Как правильно загрунтовать и покрасить стеклянную тарелку для точечной росписи

Больше всего я люблю расписывать точками прозрачное стекло из-за того, что потом можно подложить под точечную роспись любой цветовой фон. Ведь не всегда можно купить готовое изделия нужного тебе цвета. Сегодня я покажу вам, как правильно загрунтовать, а потом покрасить стеклянную тарелку в нужный вам цвет.

Точечная роспись эффектнее смотрится на непрозрачном фоне. Можете сравнить верхнюю и нижнюю фотографии. Новичкам я посоветую брать темные тона под точечную, а лучше черный цвет — он беспроигрышен, даже если вы немного ошиблись с цветовой гаммой, например, переборщили с количеством цветов 🙂 Хотя в точечной нет таких уж строгих канонов классической живописи.

Вот так незакрашеная тарелка просвечивает на свет.

Для работы нам понадобится:

— спирт для обезжиривания стеклянной поверхности;

— синтетическая кисть;

— лак-грунт для гладких поверхностей «Half-Lack» фирмы «Viva Decor»;

— акриловая краска нужного оттенка;

— воск-полироль «Stamperia»;

— войлок для полировки воска.

Так как точки я поставила с лицевой стороны тарелки, то обезжириваю заднюю. Обезжириваю тщательно, чтобы слой грунта лег плотно и надежно. Жирные пятна, грязь и пыль помешают этому.

Вот так выглядит тарелка сзади. Эффект 3D с этого ракурса отсутствует 🙂

Перед покраской мы должны загрунтовать поверхность. Для чего вообще нужен грунт? Грунт нужен для лучшего сцепления краски с поверхностью. Особенно если это такая гладкая и невпитывающая поверхность, как стекло. Для этого я использую прозрачный лак-грунт для гладких поверхностей «Half-Lack» фирмы «Viva Decor». Грунтуем без фанатизма, тонким слоем 🙂

Еще один момент: для работы с любым акрилом мы используем только синтетические кисточки.

Вот мы и загрунтовали. Теперь на просушку. Около 2 часов.

После того, как грунт подсох, можно начинать красить заднюю часть тарелки в нужный вам цвет. В этот раз я выбрала коричневый. Покрываем первым слоем краски. Даем просохнуть.

Кажется, что слой плотный. Но давайте посмотрим на свет.

Ого-го! Нам только казалось, что слой плотный 🙂 На самом деле, он совсем не однородный. Поэтому красим еще раз. Совет: не красьте толстым слоем, лучше нанести еще один дополнительный слой. В моем случае я нанесла всего 3 слоя краски, прежде чем цвет стал однородным. Каждый слой краски я тщательно просушивала естественным путем, без применения фена 🙂

В конце финишный лак я не наносила, но зато нанесла прозрачный воск-полироль «Stamperia». Это моя фишка 🙂 Нигде такого не встречала, но мне так нравится тарелки сзади покрывать специальным воском, который обычно используют для деревянных поверхностей. Задник становится таким мягким и приятным на ощупь, как атлас. Да и краску он сохранит не хуже лака. Только его тоже надо нанести правильно. Но здесь все очень просто. Этот воск очень мягкий. Его нужно прямо руками из баночки брать маленькими партиями, потом немного нагреть в пальцах и втереть в поверхность. Затем всю поверхность отполировать мягкой тряпочкой, можно войлоком. Самое главное, чтобы ткань не ссыпалась.

Тарелка готова!

Творческого вдохновения!

Точечная роспись керамической тарелки | Журнал Ярмарки Мастеров

Сегодня мы вам расскажем о том, как сделать своими руками роспись керамической терелки.

Нам потребуются:

— керамическая тарелочка;

— грунтовка акриловая;

— акриловая краска и контуры;

— лак акриловый.

1. Необхимо загрунтовать керамическую тарелочку в два слоя. Чтобы не было разводов — советуем сначала покрыть тарелку грунтовкой по вертикали, затем подсушить феном минутку и покрыть повторно грунтовкой по горизонтали. Грунтуем тарелочку с двух сторон.

2. После того как тарелочка подсохла, покрываем поверхность акриловой краской (цвет можно выбрать любой). Покрывать также стоит в несколько слоев, чтобы не было видно разводов. Кисть лучше промакнуть от воды о тряпочку.

3. Подготавливаем эскиз рисунка. Для этого на листке бумаги обводим тарелку и создаем рисунок, который хотим увидеть на нашем изделии.

4. Наносим рисунок на поверхность. Наносить можно карандашом, не сильно надавливая. так как затем мы будем стирать изображение. Старайте сделать набросок на самом изделии как можно более аккуратно, чтобы не было лишних полосок от карандаша.

5. Теперь наинается самый интересный момент в мастер-классе — тренировку постановки точек. Можете выбрать те цвета, которые вам больше подходят. Также можно «убить» двух зайцев, тренируясь на кусочке бумаги, выкрашенном в цвет вашей тарелоки (то есть точки ставим уже на покрашенном листочке). Чтобы точки были ровными, ставьте их, держа контур перпердикулярно поверхности. Научитесь ставить точки от большой к маленькой. При этом учтите, что между маленькими точками расстояние меньше, чем между большими.

Также можете потренироваться в рисовании линий: контур толжен быть под углом к поверхности.

6. Потренировавшись, начинаем наносить рисунок на поверхность. Обратите внимание, что рисунок без линий (только из точек) не читается, поэтому линии должны присутствовать обязательно.

Толщину и размер точек определяете сами, в замисимости от вашей задумки.

7. Создав основной рисунок, вы можете отрисовать точками фоновые области. Чем больше заполнена линиями, точками, вензелями ваша поверхность, тем интереснее она будет выглядеть.

8. Финальнм этапом является покрытие лаком тарелочи с двух сторон.

Спасибо за то, что ознакомились с нашим мастер-классом. С радостью будем ждать фото тех работ, которые вы сделали по этому пособию:)

Заглядайте к нам на страницу, будем очень рады.

Точечная роспись тарелки / Я

Хочу поделиться своим опытом и представить вашему вниманию мастер-класс по точечной росписи. В качестве объекта для росписи я выбрала обычную прозрачную тарелку.
Цель моего мастер-класса — познакомить всех желающих с этой техникой и показать, что точечная роспись — вид творчества увлекательный и очень заразительный. Один раз попробовав, остановиться потом просто невозможно 🙂
За точечной росписью время летит незаметно, а результат превосходит самые смелые ожидания.
Точечная роспись хороша тем, что при создании орнаментов можно фантазировать безгранично, корректировать рисунки прямо во время работы, добавляя все новые элементы и линии.
Можно рисовать от руки, а можно использовать готовые трафареты. Как видите, возможностей много, и каждая работа получается уникальной и неповторимой.
Для работы я использовала:
— тарелка неглубокая, прозрачная, стеклянная. В моем случае диаметр тарелки 20 см;
— бумага;
— карандаш;
— циркуль;
— линейка;
— скотч;
— ножницы;
— акриловые контуры для стекла и керамики. Цвета: золото, бронза, белый, фиолетовый;
— акриловая краска для фона;
— спонж или губка для нанесения акриловой краски;
— обезжириватель для стекла (спирт, ацетон).


Для начала рисуем и вырезаем из бумаги трафарет. У меня трафарета два. Круг с цветочным орнаментом — для центральной части тарелки. Второй трафарет для окантовки тарелки. Трафареты придуманы и нарисованы от руки.

С помощью скотча крепим бумагу с изображением на обратную сторону тарелки.
Рабочую поверхность тарелки обезжириваем. Когда поверхность высохнет, можно приступать к нанесению точек и созданию рисунка.
Начинаем с обозначения основных линий рисунка — овалов, которые переплетаются между собой. Все овалы я обвела контуром бронзового цвета.


Трафаретом пользоваться можно и нужно, когда стоит задача нарисовать симметричное изображение.
Ромбы внутри композиции обводим точками золотого цвета. Чтобы точки не сливались между собой, соблюдайте расстояние между ними и делайте небольшие перерывы в работе, дав точкам немного подсохнуть. Цвета контуров можно конечно же выбирать на свое усмотрение.


Белый цвет контура хорошо подходит для того, чтобы освежить рисунок. Ставим крупные белые точки в основании овалов.

Теперь продолжаем рисовать белым контуром, но делаем маленькие точки: рисуем небольшие лепестки.

Внутри золотых ромбов ставим крупные точки бронзовым контуром. Внутри белых лепестков рисуем ряды точек. Важно менять цвета контуров, чтобы был виден контраст.

На данном этапе трафарет центральной части больше не нужен, так как обведены все основные линии рисунка. Можно трафарет смело удалять.

Теперь можно дать волю своей фантазии. Маленькими точками заполняем пространство между золотыми ромбами.


Уже четко прорисовывается цветочный орнамент. С внешней стороны рисунка ставим крупные белые точки.Соединяем точки между собой, рисуя овальные линии. На этом этапе рисуем овальные линии через один. Незаполненные промежутки заполняем точками золотого цвета.



Над белыми вальными линиями параллельно рисуем линии крупными фиолетовыми точками.
Над золотыми линиями рисуем точки белым контуром.
При работе с контурами я заметила, что неметаллизированные цвета контуров (белый, желтый, зеленый, фиолетовый и так далее) более жидкие, чем такие цвета, как золото, серебро и бронза. Поэтому при работе, в том числе, с фиолетовым контуром будьте аккуратны: делайте расстояние между точками больше, иначе точки просто сольются в сплошную линию.


Теперь рисуем следующий ряд над фиолетовыми точками — золотой. Эти элементы «вытягиваем», дорисовывая линии цветами контуров в таком порядке: бронза, белый, фиолетовый.



На этом оформление центральной части композиции я завершила. Приступаем к окантовке тарелки. По краю тарелки обводим линии точками бронзового цвета. И так делаем по все длине окружности.


Добавляем точки золотого цвета, а затем — белого.


Вот так выглядит тарелка уже без трафаретов.

Заключительный этап: создание фона. Фон в данном случае является обязательным, так как на прозрачном стекле рисунок теряется и выглядит не так эффектно, как хотелось бы.
Для этого переворачиваем тарелку и спонжем наносим акриловую краску промакивающими движениями.


Мне понадобилось нанести два слоя краски, чтобы тарелка стала непрозрачной. Время высыхания каждого слоя — не менее 1 часа.
Оставьте готовую работу до полного высыхания, а затем наслаждайтесь результатом.

Как сделать треугольную окантовку-узор для тарелки в технике точечной росписи

Сегодня я покажу вам, как сделать ровную и аккуратную треугольную окантовку-узор для тарелки в технике точечной росписи. По такому же принципу вы сможете украсить любой другой круглый предмет, а тем более предмет, имеющий квадратную или прямоугольную форму. Мастер-класс очень подробный, думаю, что все будет понятно 🙂

Покажу, как это сделать на примере моей тарелки с обезьянкой.

Итак, для начала нам надо вырезать внутренний диаметр нашей окантовки. Для этого от внешнего диаметра тарелки отнимите столько сантиметров, сколько будет ваша окантовка. Будьте внимательны, чтобы она не залезла на имеющийся уже рисунок, если таковой имеется. У меня он уже имелся 🙂

У меня это 20 см. С помощью циркуля черчу на бумаге окружность этого диаметра и вырезаю.

На всякий случай обвожу ее по периметру ярким маркером и прикладываю сзади, чтобы еще раз убедиться, что окантовка не помешает рисунку.

Теперь берем уже знакомую нам клейкую массу «BluTack».

Приклеиваю на бумагу в нескольких местах маленькие ее кусочки.

Затем приклеиваю бумажный круг с обратной стороны тарелки.

Теперь берем контур нужного оттенка и затОчиваем по внутренней окружности.

Теперь настал черед внешнего диаметра. ЗатОчиваем и его.

Отклеиваем от тарелки наш бумажный круг и складываем его как можно большее количество раз.

Разворачиваем его и кладем на тарелку сверху, естественно, по внутреннему кругу точек (Но! Для этого надо, чтобы все наши точки подсохли! Иначе можно смазать то, что мы уже нарисовали). Можно, конечно, снова приклеить круг к нижней стороне тарелки, но это, на мой взгляд, лишнее.

И теперь возле каждого получившегося сгиба ставим по точке-маячку.

Вот так должно получится в итоге. Бумажный круг нам больше не понадобится.

Так как расстояния между точками слишком велики для задуманного мною узора, то каждый отрезок я поделила на глаз еще пополам и поставила там точку.

Вот так.

Вот теперь то, что надо! Расстояние между точками меня вполне устраивает.

Теперь нам надо выставить точки-маячки по внешнему кругу. Здесь надо ориентироваться на уже поставленные точки внутреннего круга: делим расстояние между ними пополам, мысленно проводим линию на себя и ставим точку на внешнем круге. То есть точки внутреннего и внешнего кругов должны ставиться в шахматном порядке по отношению друг к другу.

В итоге у нас должно получиться вот так: точки выстроились в строгом шахматном порядке.

Чуть ближе, чтобы стало совсем понятно 🙂

Теперь соединяем точки внутреннего и внешнего кругов в одну сторону. Смотрите, чтобы линии были прямые без выгибов и заворотов 🙂

Вот так должно получиться.

Можно оставить и такой узор. Конечный результат такого оформления можно посмотреть на этой тарелке. По-моему, очень динамичный орнамент получается 🙂

Но мы с вами тОчим дальше 🙂 Теперь соединяем точки внутреннего и внешнего кругов в другую сторону. У нас получаются треугольники.

Наша цель достигнута! У нас получились ровные треугольники, а соответственно получится и аккуратная каемочка 🙂 И как вы сами смогли убедиться, все очень просто! Немножко геометрии и — вуаля!

Вот так я ее в итоге затОчила.

Разница между верхней и нижней фотографией в заполненности фона. Верхняя пока еще с прозрачным фоном, нижняя уже с загрунтованным. Разница на лицо, вернее, на морду 🙂 Все-таки точечная роспись, на мой взгляд, более эффектно смотрится не на прозрачном фоне, а на цветном, лучше темном.

Как правильно загрунтовать прозрачную тарелку вы можете прочитать здесь

Творческого вдохновения!

круглые, узкие, квадратные, геометрические фигуры

Точечная роспись становится все более популярной среди любителей рукоделия. Это направление позволяет самостоятельно придать любому предмету индивидуальный и необычный вид. Благодаря контурам, схемам и трафаретам, которые облегчают работу новичку, можно создать настоящий шедевр.

Содержание статьи:

Что такое точечная роспись

Точечная роспись контурами (схемы, трафареты в ней также можно использовать) – это искусство рисования, с помощью которого рисунок наносится при помощи точек.

Этой технике нанесения узоров более 40 тыс. лет. Первые находки, которые содержали следы точечной росписи, были найдены в поселении австралийских аборигенов. Уже потом ее узоры стали находить в Персии, Китае, Индонезии, Индии и Таиланде.

Точечную технику рисования можно увидеть в творчестве К. Писарро, П. Синьяк и Ж. П. Сера. Точки, сливаясь в общую картину, создают невероятной красоты пейзажи. Чаще всего, это направление применяют при росписи декоративных предметов, зеркал и посуды.

Стили рисования

Точечная роспись контурами (схемы, трафареты и шаблоны являются дополнением к наборам для новичков) прошла свой путь развития от наскальных рисунков аборигенов до современного модного искусства. Исходя из разнообразия возможностей применения данной техники рисования, она разделилась на несколько стилей.

Пуантилизм

Название происходит от французского слова «Pointilisme» — точечность и «Point» — точки. Это самый востребованный стиль, которые применяется как в живописи, так и в повседневной графике. В первом варианте используют круглые или прямоугольные мазки кисти.

Краски при этом не смешиваются, чтобы создать переходный оттенок. Он воспроизводится при помощи точек, которые позволяют нарисовать иллюзию объема, а также передать световую тень. Именно в этой технике и работал художник в 19 веке Поль Синьяк.

Дот арт

Название этого стиля образуется от 2 английских слов: «Dot» и «Art», что в переводе означает точка и искусство. Это направление более современное. В нем точки используются для создания объемного рисунка. Также, в дот арт есть направление «Точечный гиперреализм». Его используют для создания рисунка, который похож на настоящую фотографию.

Чтобы достичь такого реалистичного эффекта, нанесение точек потребует большого мастерства и кропотливой работы. В этом стиле работает современный художник М. Эндара. В простых проявлениях дот-арт используют в дудлинге и зентанге для нанесения орнамента.

Поинт-ту-поинт

Этот стиль подразумевает именно точечную роспись. В переводе с английского, он переводится как «точка к точке».  Поинт-ту-поинт – это техника декорирования при помощи нанесения точек. От пуантилизма его отличие состоит в том, что точки наносятся по определенным линиям, которые и образуют единый орнамент.

Зародилось это направление в племенах Африки, Австралии и Полинезии. Этой технике могут обучаться как взрослые, так и дети. Поинт-ту-поинт можно увидеть на расписных шкатулках, посуде, предметах интерьера, кошельках.

Дотворк

Название этого стиля происходит от 2 английских слов «Dot» и «Work», которые переводятся на русский как точка и работа.

Помимо этого, дотворк является направлением в искусстве татуажа. Существуют тысячи эскизов тату, которые выполнены в виде геометрических фигур, мандал и растений.

Рисование по точкам

Это направление знакомо многим людям по детским развивающим прописям, где после обведения точек они сливаются в единый рисунок. Дот арт можно увидеть в элементах макияжа и в простых абстракциях.

Помимо этого, точечная роспись имеет немало ответвлений. Хохломская роспись является одним из направлений точечной росписи. Исключение лишь составляет техника нанесения рисунка. Если в точечной росписи элементы будут в виде капли, то в хохломской – мазки при помощи кисти. Еще одно ответвление – роспись на камнях. Используется для оформления как декора, так и приусадебного участка.

Какие краски выбирать

Точечная роспись контурами (схемы, трафареты для которой часто продаются без передачи цвета) осуществляется при помощи содержащихся в них акриловых красках. Чаще всего они представляют из себя тюбик с тонким наконечником, внутри которого находится красящее вещество.

Палитра акриловых красок достаточна разнообразна. Помимо этого, они продаются с различными добавками, которые позволяют придать будущему рисунку блеска или необычный оттенок. Чтобы нанесенное изображение не было подвластно времени и продолжало сохранять свой первоначальный вид, выбирать нужно запекаемые акриловые краски.

Точечная роспись контурами выполняется специально предназначенными для этого красками

Узнать тюбик с запекаемой краской можно по нанесенной на него одной из записи:

• dishwasher resistant;
• dishwasher ability.

Найти краску с запекаемым эффектом можно у следующих производителей:

• Pebedo Vitrali.
• Hobby Line Kreul.
• Marabu.
• Decoola.

Краски могут быть созданы на следующих основах:

• Водяная.
• Органическая.

Первую можно стереть обычной водой, а во втором случае понадобиться специальный растворитель.

Небольшой обзор акриловых контуров, которые наиболее популярны среди любителей точечной росписи:

Страна-произ-водитель	Название	Особенности
Италия	«Maimeri», линия «ЮЕА Vetra»	Витражные красящие вещества в тюбике объемом в 20 мл каждый. Дозатор очень узкий, благодаря чему можно получить точки небольшого размера. Небольшой срез на его конце позволяет делать с одной стороны тонкие и островатые узоры, с другой – широкие и плосковатые. Консистенция – густая. Будет идеальна для работы в стиле рoint-to-point. Краска не растекается, а сохраняет свою форму. Высыхание составляет от 10 мин до 1 ч. Чтобы дождаться полной готовки изделия, его нужно оставить на 1 сутки. Обжигать (запекать) готовую работу не нужно. Палитра представлена хроматическими оттенками: серебро, светлое золото и платина, темный Gold, медь, сталь, эффект ржавчины, бронза. Ахроматическими цветами: бесцветный, серый и черный. Недостатки краски состоят лишь в небольшом браке, который иногда присутствует в тюбике (на кончике в дозаторе бывает остаток пластика, который можно удалить без потери производительности краски).
Италия	«Ferrario»	Данный производитель выпускает 2 линии контурных красок: «Piombo lmitazione» и «Craft rilievo». В первой есть цвета: серый стальной, просто серый, железно-серый, медный, бронзовый, серебряный, дукатный и простой золотой, платиновый. Обладают насыщенным цветом и блеском. Во второй линейке палитра состоит из следующих цветов: синий, белый, темно-синий, желтый и золотисто-желтый, морская волна, пурпурный, красный и ярко-красный, зеленый. Также, в этой линейке есть большое разнообразие непрозрачных контуров в цвете. Краски в обоих линиях выпускаются в тубах объемом по 20 мл каждая. Недостатки такие же, как и в итальянской «Maimeri». Красящее вещество однородное, с достаточной густотой. Полное высыхание изделия достигается за 1 сутки. Подсыхание от получаса до 1 ч. Обжиг изделий не нужен.
Франция	«Pebeo»	Объем тюбиков с краской – 20 мл. В ассортименте есть прозрачные и непрозрачные цветные контуры. Линии «Porcelaine 150» и «Vitrea 160» используются для работы с веществами на водной основе, которые нуждаются в запекании. «Vitrea 160» выдерживает температуру запекания в 160 градусов. Можно пользоваться данными красками и без обжига. В линейке есть цвета: перламутровый белый и стальной. Помимо этих 2 видов акриловых красок, есть не запекаемая серия «Сегпе relief». В ней присутствуют цвета: свинец, золото, медь, позолота и королевское золото. Однако, эти контуры выдерживают температуру накаливания в 130 градусов на протяжении получаса.
Россия	Таир	Консистенция красок довольно жидкая, что создает трудности при нанесении узоров. Близко расположенные друг к другу могут слиться в одно целое.
Россия	Гамма	Контуры этого производителя можно приобрести как в наборе, так поштучно. Тюбики неудобные в работе. Носик дозатора слишком велик, из-за чего точки получаются большого диаметра. Привлекательна данная продукция своими бюджетными ценами.

Краску следует выбирать исходя из основы, на которую будет наносится будущий рисунок.

Густота акрилового красящего вещества может быть:

• Жидкой. Подойдет для нанесения рисунка на ткань.
• Гелиевой с пастообразной консистенцией. Такой густоты краска подойдет для нанесения выпуклых точек, чтобы придать им вид жемчужин или бусинок.
• Стандартной. Будет идеально для росписи по твердой поверхности.

Цены на акриловые контуры очень высоки, поэтому их можно заменить обычной акриловой краской. Однако, пользоваться ею будет не так удобно, потому что в ней отсутствует тюбик, с помощью которого можно легко наносить рисунок. Для рисования при помощи обычной краской из акрила понадобится дотс либо самодельный контур.

Подготовка материалов и инструментов

Залогом хорошей работы является правильный набор инструментов для точеной росписи.

Акриловые контуры

Точечная роспись контурами (схемы, трафареты с понравившимся узором можно распечатать самостоятельно) с акриловыми красками позволяет облегчить нанесение орнамента на поверхность изделия.

Само красящее вещество находится в тюбике, который имеет тонкий конец. Туба может быть сделана из мягкой пластмассы, но чаще всего она металлическая. Благодаря ей можно без труда наносить небольшие по ширине линии, которые после высыхания преобразовываются в объемный элемент декора.

Контуры нужно выбирать в соответствии с поверхностью, на которую будет наносится рисунок. Акриловые краски для текстиля позволяют сохранить четкость наносимых узоров, при этом красящее вещество проникает сквозь клетки ткани, позволяя изображению хорошо закрепиться на ней. Выбрать оттенок для росписи текстиля не составит труда.

Сейчас есть различные вариации цветов для этого дела:

• Неоновые.
• Классические.
• Светящиеся в темное время.
• С глиттером.

Компания «Невская палитра» выпускает специальную серию акриловых контуров «Decola» для росписи по ткани. Также, необходимые вещества можно найти под маркой «Таир».

Для росписи по твердой поверхности подойдут акриловые контуры с тягучей консистенцией, которая позволяет сохранить выпуклые линии и объем рисунка.

Найти материалы для работы по твердой поверхности можно у производителя «Marabu».

Если в рисунке будут присутствовать объемные элементы (жемчужины или бусины), то их следует наносить акриловыми гелями, которые не дают просадки после высыхания. Нанесенные жемчужные капли сохранят свою форму сферы, а ее середина не опадет.

Такое случается, если объемные детали наносить стандартными акриловыми контурами. Найти гелеобразные акриловые контуры можно в компании «Таир», которые выпускают данную продукцию с маркировкой «Peаrl Art».

Разновидности контуров:

• Универсальные, которые подойдут для росписи различных поверхностей за исключением изделий из текстиля и тех, которые будут обжигать (запекать).
• Для росписи ткани.
• Для работы по керамики и стеклу.
• Контур, который при нагревании увеличивается в размерах – опухающий.
• Контур для изделий, которые нуждаются в обжиге или для тех, которые будут часто использоваться в обиходе (посуда, бокалы, корпуса мобильных телефонов, мышек, ноутбуков).
• Витражные.

Большое количество контуров с различными свойствами позволяет разрисовать практически любую поверхность.

Роспись без контуров

Если отсутствуют контуры, то подойдет обычная акриловая краска. Небольшой лайфхак для того, чтобы превратить обычный тюбик такого вещества в удобный для применения инструмент для росписи.

Точечная роспись контурами может быть заменена на роспись с помощью кисточки

Достаточно подобрать насадку от любого клея-момент для имеющейся баночки с краской и накрутить ее на резьбу вместо крышки. Отверстие носика будет идеально подходить для нанесения узоров.

Перед тем, как начать наносить рисунок, нужно проверить консистенцию краски. Если она слишком вязкая, ее нужно разбавить немного водой, до состояния жирной сметаны. При помощи такого способа можно регулировать густоту вещества в зависимости от расписываемой поверхности.

Подготовка поверхности

Правильно обработанная поверхность для росписи – это залог долговечности рисунка. Перед тем, как начать наносить узоры, будущее изделие нужно обработать грунтовочным веществом.

Грунтование – это нанесение на верхний слой изделия специального покрытия. Этот процесс позволяет выровнять поверхность и улучшить прилипание красящих материалов к основе.

Грунтование позволяет выровнять поверхность

Грунтовочные материалы могут быть:

• Минеральными.
• Алкидными.
• Акриловыми.

Грунт нужно выбирать, ориентируясь на поверхность того изделия, которое нужно расписать. Наносится грунтовочные смеси спонжем, из балончика, при помощи кисти.

Существует 2 основные категории поверхностей, которые нуждаются в данном этапе:

• Гладкие изделия – кафель, стекло, керамика глазурованная, металл.
• Пористые – картон, дерево, изделия из ДВП и МДВ, папье-маше, керамика неглазурованная.

Грунтование материалов, чья поверхность пористая, позволит уменьшить расход акриловой краски за счет заполнения пор изделия. Обработка гладких материалов позволяет избежать отслойки будущего рисунка.

Грунт, в зависимости от поверхности, может быть:

• Адгезионным – для обработки стекла, кафеля, глазурованной керамики. Обрабатывать поверхность нужно до тех пор, пока не будет слышно характерного звука – скрипа.
• Цветной аэрозольный грунт. Используется для работы по металлу. В процессе грунтования, на изделие нужно нанести 1 или 2 слоя данного вещества, предварительно обезжирив его поверхность.
• Антикоррозионные грунты. Применяются в том случае, если рабочая поверхность покрыта коррозией. Наносятся непосредственно на саму ржавчину.

После грунтования поверхность, по которой будут проводится расписные работы, нужно покрыть лаком, это позволит:

• Улучшить сцепление акриловых красок с поверхностью.
• Будущий рисунок будет выглядеть более презентабельно.
• На рабочей поверхности образуется устойчивое к внешним воздействиям покрытие.

Из-за того, что лаки могут иметь слишком резкий запах, с ними очень сложно работать в закрытых помещениях.

Поэтому среди большого их ассортимента наиболее подходящие и безопасные лаки:

• Финский «Тиккурила Кива». Не желтеет, подходит для внутренних процедур.
• Немецкий «Поли-Р». Отличается тем, что высыхает быстро и не имеет цвета, он абсолютно прозрачен.

Лак следует выбирать, ориентируясь на желаемый эффект. Качественное лаковое покрытие достигается путем нанесения 2—3 слоев вещества. Каждый из них нужно наносить только после полного высыхания предыдущего.

Предметы, которые после росписи будут использоваться по прямому назначению (посуда), нельзя покрывать обычным лаком. Это может вызвать токсическое отравление. Чтобы избежать этого, нужно опустить этот процесс или выбрать лак, который не нанесет вреда здоровью человека.

Дополнительные материалы

Помимо контуров и изделия, которое будет разрисовываться, понадобятся следующие инструменты:

• Черновой лист для пробных штрихов.
• Спонж или его аналог для грунтовки.

Точечная роспись контурами: материалы и инструменты

• Карандаши для нанесения линий.
• Вода для снятия погрешностей с изделия. Если краска запеклась нужно воспользоваться ацетоном.
• Салфетки или губка для того, чтобы очищать периодически носик дозатора в контурах.
• Игла или булавка для очистки дозатора в контурах изнутри от запекшейся краски.
• Ватная палочка для стирания ненужных элементов в рисунке.
• Пинцет, зубочистка либо канцелярский нож, чтобы убрать запекшуюся ненужную точку.
• Кисточка для нанесения лака на изделие.
• Спиртосодержащая жидкость либо ацетон для обезжиривания поверхности.

Также под рукой можно держать фен, чтобы в любой момент иметь возможность подсушить работу.

Шаблоны для росписи

Рисунок при помощи точечной росписи можно придумать самостоятельно, либо нарисовать его используя готовые шаблоны. Такой вариант подойдет новичкам в этом деле.

В точечной росписи для создания рисунка используют:

• Схемы.
• Трафареты.
• Шаблоны.

Для работы по непрозрачной поверхности (коже, дереву, металлу или пластмассе) будут подходить трафареты, которые продаются в магазинах для творчества. Самостоятельно их можно сделать из плотного картона или папки из пластмассы. Работать по прозрачной поверхности гораздо проще. Любую схему можно прикладывать с разных сторон.

Шаблоны, которые подойдут для точечной росписи, могут быть:

• Схемами для вышивания в стиле крестик.
• Примеры узоров для вышивки бисером.
• Узоры на тканях, стилизованных под народное творчество и орнамент.
• Ажурные вышиванки.
• Карты для декупажа.

Любой из вышеперечисленных шаблонов можно перерисовать или распечатать. Затем будет достаточно приложить его к изделию и начать работать.

Геометрические фигуры

Геометрические фигуры в большом скоплении могут создавать красивый рисунок.

Можно придумать самостоятельно образ схемы, либо выбрать любой понравившийся шаблон. Отличаются узоры из геометрических фигур своей простотой в исполнении, которая при этом великолепно смотрится на изделии.

Цветы

Использование узоров в виде цветов – это наиболее красочный и красивый вариант оформления изделия из всех возможных. Различные их вариации дают огромный потенциал для развития воображения.

Из отдельно взятых цветов можно компоновать разнообразные орнаменты, играть с палитрой красок и линиями. Каждый цветок нужно начинать прорисовывать от сердцевины к краю. Рисуя таким образом получится избежать того, что все точки могут слиться в одно целое.

Абстракция

Абстракции на изделиях придают ему сюрреалистический вид. Ими можно украшать бутылки, шкатулки, корпуса техники. Есть множество вариантов абстракций, которые будут отлично смотреться практически на любом изделии.

Единственный минус состоит в том, что работать с ними очень сложно. Красивый результат зависит от кропотливой и профессиональной работы. При нанесении абстракции нужно строго соблюдать контуры и линии рисунка, ведь именно от их четкости зависит качество работы.

Животные

Шаблоны с животными менее всего популярны среди любителей точечной росписи. Их сложно обыграть в общем рисунке. Нанесение такого изображения требует соответствующего ему окружения.

При этом, животные мотивы будут смотреться очень красиво, если правильно подобрать фон и другие элементы рисунка.

Работа по схемам

Рисунок, который наносится с какого-либо исходного шаблона, не будет на все 100% процентов совпадать с ним. Когда узоры переносятся на изделие, изначально отмечают его центральную часть. Она чаще всего не идентична с геометрическим.

После этого наносят линии контуров рисунка и его основные линии. Наносят их обычным грифельным карандашом или же специальным для рисования по стеклу, кистью с тоненьким наконечником. Если линии будут нанесены при помощи акрила, то нужно учитывать то, как они будут выглядеть в уже готовом изделии.

Чтобы линии не резали глаз, их можно выполнить:

• Незаметной краской, которая не входит в контраст с основным фоном.
• При нанесении линии нужно использовать краску, на несколько тонов светлее, чем основной рисунок.

Последовательность действий должна быть от центральной части в стороны, а затем от верха до низа. Если начинать выполнять работу от контура узора к центру, есть риск не угадать с размерами и тогда любая погрешность при выполнении работ станет фатальной и испортит результат.

Подкладывание шаблонов к разным поверхностям

Расписываемые поверхности не всегда могут быть ровными. Даже обычное блюдце имеет полусферическую форму, а поэтому приложить к нему трафарет практически невозможно. Чтобы рисунок не искажался, нужно отдать много сил и времени на то, чтобы желаемая схема легла как можно ровнее и сохранила свой первоначальный вид.

Ровная поверхность

С ровной поверхностью работать проще простого. Поэтому с нее и стоит начинать новичкам в точечной росписи, чтобы набить руку.

Для новичков точечная роспись должна быть только на ровной поверхности

Достаточно приложить под прозрачную поверхность желаемую схему либо трафарет, закрепить его при помощи скотча и начать работать. Если рабочая поверхность имеет цвет, то на нее узор наносят при помощи копировальной бумаги противоположного ей цвета.

Роспись бокалов

Роспись бокалов точечной росписью не такое сложное занятие, как кажется на первый взгляд. Заготовленный шаблон или трафарет нужно расположить внутри бокала, закрепив его концы скотчем. При помощи ваты или бумажных салфеток нужно полностью наполнить бокал.

Это позволит шаблону лучше прилегать к выпуклым стенкам изделия. Остается лишь расписать изделие, ведь линии узоров будут прекрасно видны сквозь стекло.

Декорирование тарелок

Тарелки расписывать сложно из-за ее изгибов.

Есть несколько вариантов прикладывания шаблонов к данному изделию:

• Каждый элемент узора вырезается и наносится на тарелку поштучно.
• Шаблон прикладывается к поверхности полностью, а в месте где бумага искажается, его корректируют.
• На тарелке прорисовывается центр узора и его основные контуры. После этого намечают остальные детали рисунка.

Декорирование тарелок в стиле точечной росписи начинается с центра тарелки

Небольшой лайфхак для росписи тарелок:

• Нужно взять 2 идентичные прозрачные тарелки. Между ними нужно зажать трафарет или шаблон из ткани, который плотно ляжет к поверхности. Прозрачный верх позволит перенести схему узора на изделие, не исказив его очертаний.

Помимо этого, можно расписать тарелку опираясь лишь на фантазию.

Шаблоны для бутылок

Для точечной росписи бутылок нужно воспользоваться трафаретами или шаблонами, которые будут иметь вытянутую форму. Можно воспользоваться круговыми узорами, но, чтобы готовое изделие смотрелось красиво, схему нужно приложить очень четко. Главную сложность представляют концы рисунка, которые нужно соединить.

Решить данную проблему можно несколькими способами:

• Не соединять окончания рисунка вовсе. Образовавшееся между ними пространство разрисовать самостоятельно.
• Постараться просчитать диаметр бутылки и подогнать шаблон под него.
• Для работы можно использовать узоры, которые состоят из повторяющихся и небольших фрагментов. Если рисунок не сильно совпадает, можно скорректировать его играя с деталями орнамента.

Если шаблон большой и сложный, его нужно наносить поэтапно. Это даст возможность скорректировать рисунок на любом этапе.

Советы по точечной росписи для начинающих

Обучиться точечной росписи может каждый желающий.

Ряд небольших советов поможет начинающим быстрее освоить это ремесло:

• Первые работы по точечной росписи лучше всего выполнять на ровной поверхности.
• Прежде чем расписать какое-либо изделие, для начала стоит набить руку на любом черновом листе. Это поможет понять, с какой силой надавливать на тюбик, чтобы получить точки нужного диаметра.

Для обучения мастерству точечной росписи выбирайте несложные шаблоны

• Не отчаиваться, если с первой попытки ничего не вышло. Это искусство требует особого мастерства, которое приходит с опытом.
• Начинать работу лучше всего по готовому шаблону или схеме. Уже со временем можно самостоятельно придумать рисунок и нанести его на изделие.
• Всегда иметь под рукой ватную палочку, растворители и воду (в зависимости от используемой краски) чтобы в любой момент была возможность исправить помарки.
• Не бояться зайти за линии шаблона или схемы. Всегда можно по-своему обыграть рисунок, дополнив его дополнительными элементами.

Точечная роспись прошла долгий путь своего развития. Современные достижения науки позволяют облегчить работу, как новичку, так и опытному мастеру. Благодаря акриловым контурам наносить точки будет легко и просто, а готовые схемы и трафареты с орнаментами позволят создать красивый узор даже тем людям, которые не умеют рисовать.

Оформление статьи: Натали Подольская

Видео о точечной росписи

Точечная роспись контурами для начинающих: