особенности стиля, фотографии фасадов и интерьеров в этом стиле.

Стиль модерн имеет условные хронологические границы: конец 1880-х — 1914 год — начало Первой мировой войны, оборвавшей естественное развитие искусства в большинстве стран Европы.

В период модерна происходило переосмысление старых художественных форм и приемов, сближение и слияние различных видов и жанров искусства.

• В каждой стране этот стиль имеет собственное название: в США — Тиффани, во Франции — ар-нуво, в Германии — югендстиль, в Австрии — стиль сецессион, в Англии — модерн-стайл, в Италии — стиль либерти, в Испании — модернизмо, в Нидерландах — Nieuwe Kunst (новое искусство), в Швейцарии — еловый стиль, в России — модерн.

• Модерн отказывается от традиционных классических архитектурных принципов — симметрии, ордера и античного декора фасадов — в пользу природных плавных текучих форм. Кривая изогнутая линия — главная черта в декоре фасадов и интерьера.

Особняк С.П. Рябушинского, архитектор Ф. Шехтель, Москва, 1900 год

Особняк «Дом Шаронова», архитектор Ф. Шехтель, Таганрог, 1912 год

Особняк А. Курлиной, архитектор А. У. Зеленко, Самара, 1903 год

Маскарон на особняке Е.Е. Карташова, архитектор А.Л. Обер, Москва, 1902 год

Музей «Архитектура эпохи модерна в Симбирске»Музей модерна. Особняк А.П. Курлиной

• Каждая постройка эпохи модерн обладает индивидуальным архитектурным образом, каждая по-своему уникальна. Исчезает деление на конструктивные и декоративные элементы здания. Фасады превращаются в живые организмы с растительными орнаментами, фантастическими животными или маскаронами в форме женских головок. Они результат свободного полета фантазии художника. Архитектура и изобразительное искусство сближаются, влияют и дополняют друг друга. Здание — это холст, на котором важны даже мельчайшие детали, форма лестничных перил, рисунок дверей и окон…

• Архитектурно-художественный образ здания обязательно учитывает функциональное назначение строения. Строительные материалы модерна — железобетон, сталь, стекло, керамика, бронза, медь, кирпич.

• Основные цвета в модерне — пастельные приглушенные оттенки: табачные, увядшей розы, жемчужно-серые, пыльно-сиреневые.

Интерьер особняка А. Курлиной в Самаре

Декор потолка в особняке А. Курлиной в Самаре

Декор потолка в особняке С.П. Рябушинского в Москве

Декор потолка в особняке А. Курлиной в Самаре

Лестница в особняке С.П. Рябушинского в Москве

Музей «Градостроительство и быт Таганрога»Мемориальный Музей-квартира А.М. ГорькогоМузей Ар Деко

• Стилю свойственен принцип единства целого. В модерне здание проектируется «изнутри наружу», то есть от внутренних помещений к внешнему облику строения. Возрождается традиция, когда архитектор проектировал строение от фасада и до мелких деталей. Все — от решетки ограды до оконных переплетов, дверных ручек, перил, мебели, посуды, тканей, светильников и других составных элементов — решено в одном ключе.

• В оформлении здания часто используется дерево и кованные изогнутые элементы для дверей, лестниц, решеток балконов и ограды строения.

• Двери и окна, как правило, прямоугольные, часто арочные. Двери — иногда во всю стену, раздвижные, распашные или поворотные с богатым растительным орнаментом. Ленточные — во всю стену окна или «магазинные» — широкие, наподобие витрин.

Декоративный десюдепорт над дверью в особняке А. Курлиной в Самаре

Окно-витраж в особняке А. Курлиной в Самаре

Окно-витраж в особняке С.П. Рябушинского в Москве

Камин, декорированный медными маками, в особняке А. Курлиной в Самаре

Читайте также:

• Мозаика, эмаль, витражи, латунь — любимые техники, используемые для украшения интерьера здания и мебели.

• Древний Египет, Восток, готика, русский стиль — любимые темы для творческого переосмысления в эпоху модерна. Архитекторы на их основе создают романтические, эмоционально насыщенные образы зданий, используя декоративные детали, дающие дополнительную игру света и тени.

Элемент декора стула. Особняк А. Курлиной, Самара

Деревянный маскарон в интерьере. Особняк А. Курлиной, Самара

Настольная лампа. Особняк А. Курлиной, Самара

Капитель колонны с изображением ящерицы и лилий. Особняк С.П. Рябушинского, Москва

Скульптурное оформление стены с изображением совы. Особняк М.П. фон Брадке, Ульяновск

Декоративные орнаменты на потолке. Особняк А. Курлиной, Самара

зарождение, виды и особенности стиля

Модерн — это новаторский архитектурный стиль начала XX века, зародившийся в Европе и быстро распространившийся по всему миру. Появление стиля обязано трём важным факторам: стремление отказаться от традиций и переосмыслить прошлое, развитие технического прогресса, позволившее создавать сложные детали, и переломный исторический момент, который способствовал росту национального самосознания в европейских странах.

Зарождение

Модерн зародился на рубеже XIX и XX веков и просуществовал около тридцати лет. Условными временными границами считаются 1890-1910-е годы, однако многие здания позднего стиля были построены и в 1920-х годах.

Слово «модерн» переводится как современный, и это был поистине новый стиль и настоящий глоток свежего воздуха в европейской архитектуре. Его задачей было переосмыслить многовековые архитектурные традиции, используя новаторские методы.

Стремление отречься от старого и создать нечто совершенно новое резонировало с настроением общества 1900-годов, стоявшего на границе старого и нового мира. И также, как и многие события, произошедшие на стыке веков, имели большое влияние на дальнейшую мировую историю, революционный модерн также сформировал новую архитектурную парадигму, обеспечившую появление всех главных стилей XX века: конструктивизм, функционализм и модернизм.

Первым зданием модерна традиционно считается отель Тассель в Брюсселе архитектора Виктора Орта. В особняке были тщательно продуманы все детали как экстерьера, так и интерьера. Здесь были впервые применены методы, впоследствии ставшие фирменными для стиля: арочные окна, натуральный камень и большое внимание к интерьеру, где использовались мозаичные полы, витиеватая решётка лестницы и орнаменты на природные мотивы.

Из Бельгии модерн распространился на остальные страны Европы и затем пришёл в Россию.

Характерные особенности

Несмотря на сознательный уход от канонов и значительное изменение стиля со временем, свои особенности у него всё же были. Обычно к ним относят асимметрию, декоративные элементы на растительную и животную тематику, красочные витражи, мозаики и майолики, использование натуральных природных материалов, текучие и динамичные линии, обычно из железобетона и кованого металла, одинаковое внимание как к экстерьеру, так и интерьеру. Часто происходит синтез архитектуры, скульптуры, живописью и прикладных искусств.

Практически на каждом здании можно увидеть, что все элементы были продуманы и выполнены в едином стиле: балконы, окна, двери, ручки, решётки, лестницы. Необработанный камень может соседствовать с яркой мозаикой, а резкая асимметрия с плавными линиями решёток. Новый стиль искусно использовал новые технические возможности, что позволило повысить этажность зданий и создавать необычные декоративные элементы.

Другой особенностью модерна является вдохновение народным искусством и средневековьем. Начало XX века — это рост национального самосознания и обращения к своему культурному и историческому наследию. В каждой стране это выразилось по-разному. В Скандинавии, Прибалтике и на северо-западе России часто вдохновлялись замками, отчего многие дома часто напоминают небольшие замки. В Венгрии заметно сильное восточное влияние. Обращение к фольклору также проявилось в использовании на фасадах существ из сказок.

Виды

В разных странах модерн немного отличался и даже назывался по-разному: ар-нуво во франкоговорящих странах, югендстиль и сецессион — в немецкоязычных странах. Каждый регион привносил в стиль что-то своё, но также сильнее всего модерн менялся с течением времени.

Ранний

Ранний — это наиболее традиционная и классическая версия стиля, когда появились его характерные черты, и архитекторы отступали от них незначительно. Также ранний модерн отличается тем, что первоначально он использовался лишь при строительстве особняков, усадеб, отелей, дворцов — то есть пользовался популярностью преимущественно у буржуазии. Узнав о новой архитектурной моде, многие стремились выделиться и построить самое необычное здание. Часто такие дома не вписывались в застройку, чем ещё больше подчёркивали свою нестандартность.

Поздний

С течением времени модерн уже не воспринимался как что-то необычное и становился всё более массовым. Теперь в этом стиле строились совершенно разные постройки: от жилых комплексов до промышленных зданий. Появлялись целые кварталы доходных домов в этом стиле.

Изменились и его характерные черты: он становился всё более рациональным и конструктивным. Декоративных деталей становилось всё меньше, интерьер уже не играл большой роли и стал заметен переход в функционализм, который и пришёл на смену модерну.

Деревянный

Отдельно стоит отметить деревянный модерн. Непростой с технической точки зрения, он был довольно распространён в России. Примеры можно увидеть в Петербурге на Каменном острове, в Нижнем Новгороде, Ярославской и Владимирской области.

Модерн в России

В России при создании декора архитекторы обратились к русскому фольклору и народным сказкам. Часто использовались традиционные орнаменты и сюжеты, а также растительный декор, животные и сказочные существа. Самыми яркими представителями смешения русского стиля и модерна являются Казанский вокзал в Москве и Витебский вокзал в Петербурге.

В Москве

Из всех российских городов именно в Москве русский модерн был наиболее разнообразен и использовался для строительства совершенно разных типов зданий: особняков, вокзалов, гостиниц и промышленных предприятий. Часто это яркие и неординарные строения, выделяющиеся среди остальной застройки. Например, проходя мимо, невозможно не заметить дом Перцова, неподалёку от храма Христа Спасителя. Красочное мозаичное панно и необычная асимметрия крыши делают его похожим на сказочный дом. Также в этом стиле было построено много особняков, которые теперь сосредоточены в районе улицы Остоженки. Главный представитель московского модерна — архитектор Шехтель.

В Санкт-Петербурге

В Петербурге одни из лучших примеров модерна России: дом Зингера на Невском проспекте, Витебский вокзал, Елисеевский магазин. В целом же здесь был более распространен северный модерн — подвид стиля, характеризующийся использованием натуральных материалов. Яркие представители петербургского модерна — Лидваль, Бобырь.

В других городах

Модерн был распространён по всей России и нашёл своё выражение в дворянских особняках, которые можно найти в Нижнем Новгороде, Самаре, на Урале и в Сибири.

Модерн в Европе

Модерн зародился в Европе, поэтому неудивительно, что именно в европейских странах он представлен лучше всего. В каждой стране привносились свои особенности, шло обращение к собственному национальному наследию и фольклору.

Скандинавия и Прибалтика

Финляндия, Швеция, Норвегия и Дания обратились к северному модерну, который в этих странах называют национальным романтизмом. Его распространение обусловлено легкой доступностью натурального камня и дерева — главные материалы стиля. Неприступные дома с каменным основанием и асимметричными деталями часто напоминают скандинавские замки — подобные примеры можно встретить в Хельсинки, Осло, Стокгольме, Бергене.

Из прибалтийских стран отдельно стоит отметить Ригу, где появился свой «рижский югендстиль». До трети домов в центре города построены именно в этом стиле. Именно здесь находится настоящая галерея модерна под открытом небом — улица Альберта, где сосредоточены красивейшие архитектурные памятники югендстиля.

Западная Европа

В Западной Европе модерн был более романтическим и часто довольно гармонично вписывался в среду. Ар-нуво в Париже — это, например, знаменитые входы в метро, ставшие одним из символов города. Венский сецессион в Австрии отличался отсутствием плавных линий, он был квадратным и строгим. В Барселоне — это авторский стиль, созданный Гауди. Здесь преобладали плавные линии, множество ярких и разнообразных декоративных элементов и мозаики.

В Венгрию стиль пришёл из Австрии и по наследству получил название «сецессион». Примеров венгерского сецессиона больше всего в Будапеште, где европейский стиль смешался с персидскими и мавританскими мотивами, стал особенно ярким и необычным.

Модерн был популярен и в Праге, где стиль отличался особой выразительностью. Фасады домов украшают растительные орнаменты и скульптуры героев национальных сказок. Особенно популярен стал пражский художник, работавший в этом стиле, — Альберт Муха.

Заключение

Модерн стал поистине революционным стилем, разрушившим сложившиеся традиции и нормы как в архитектуре, так и в других формах искусства. Отчасти он был результатом кризиса, а отчасти — отражением непростой эпохи, полной противоречий и стоявшей на пороге больших перемен. Отказ от традиций привёл к рождению новых стилей, которые раз за разом переосмысливали архитектуру и были отражением общественных изменений.

Вступайте в группу Вконтакте и следите за новыми постами и другими фотографиями.

Первые обновления всегда в Инстаграме

Похожие посты

Характерные черты архитектуры модерна

Франция, Бельгия Аrt nouveau («Ар-нуво»), fin de siècle («конец века»)

Великобритания, Россия Modern style («модерн стайл», «современный стиль»)

Австрия Secessionsstil («стиль Сецессион»)

Германия, Латвия Jugendstil («югендстиль»)

Испания Modernismo («модернизм»)

США Tiffany Style («Тиффани»)

Италия Style Liberty («стиль либерти»)

Нидерланды «Nieuwe Kunst» («новое искусство»)

Швейцария Style sapin («еловый стиль»)

***

Модерн

Период: с конца 1880-х гг. до 1914 г. (начала первой мировой войны)

Отличительными особенностями модерна являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий, интерес к новым технологиям, в особенности, в архитектуре, расцвет прикладного искусства.

В европейских странах начали создаваться различные художественные ассоциации, работающие в новом стиле: «Выставочное общество искусств и ремёсел» (1888) в Великобритании, «Объединённые художественно-ремесленные мастерские» (1897) и «Немецкие мастерские художественных ремёсел» (1899) в Германии, «Венские мастерские» (1903) в Австрии, «Нансийская школа» во Франции, «Мир искусства» (1890) в России.

Визитная карточка модерна – «Удар бича» Германа Обриста.

Модерн стремился сочетать художественные и утилитарные функции создаваемых произведений, вовлечь в сферу прекрасного все сферы деятельности человека.

Модерн должен был стать стилем жизни нового общества, создать вокруг человека цельную эстетически насыщенную пространственную и предметную среду

, выразить духовное содержание эпохи с помощью синтеза искусств, новых, нетрадиционных форм и приемов, современных материалов и конструкций.

Период становления модерна (рубеж XIX-ХХ веков) отмечен национально-романтическими увлечениями, интересом к средневековому и народному искусству.

На первой стадии развития, согласно лозунгу, выдвинутому А.Ван де Велде: «Назад к природе», художники стремились освободиться от излишеств декора, свойственных эклектизму «викторианского стиля», Второго Ампира, Необарокко и «неоренессанса» середины XIX века. На второй стадии архитекторы модерна переходили к целостному проектированию здания «изнутри наружу». При этом возрождалась старая традиция, когда архитектор рисовал все «до последнего гвоздя»: от общего эскиза сооружения до рисунков дверных ручек, оконных переплетов, светильников и каминов.

Для названий произведений искусства периода Модерна характерны экзотические определения: «павлиний глаз», «цвет красной парчи», «сине-зеленый атлас павлиньих перьев», «перламутр нежной ночи». Возрождались классические мотивы и материалы, а также редкие техники эмалирования, иризации и росписи стекла эмалями, краклэ – приемы венецианского стеклоделия эпохи Возрождения. Ювелирная отделка деталей, использование необычных материалов проникают в живопись.

В период Модерна не было создано единого исторического художественного стиля, обладающего необходимой целостностью формальных признаков. Поэтому под словом «модерн» следует понимать конкретный исторический период, включающий различные течения, школы и стили, связанные общими идеологическими устремлениями. Словосочетание «стиль модерна» конкретнее и обозначает отдельное стилистическое течение, в котором наиболее полно проявились идеи синтеза.

Модерн хотел возродить дух стилевого единства художественных организмов, присущий средневековому или народному искусству, общность и взаимовлияние всех видов искусства. Это предопределило появление нового типа художника – универсала, соединившего в одном лице архитектора, графика, живописца, проектировщика бытовых вещей и часто теоретика.

Архитектура модерна была первым шагом в архитектурном развитии ХХ века. Она искала единства конструктивного и художественного начал, вводила свободную, функционально обоснованную планировку, применяла каркасные конструкции, разнообразные, в том числе новые, строительные и отделочные материалы (железобетон, стекло, кованый металл, необработанный камень, изразцы, фанера, холст).

В живописи и скульптуре модерн неразрывно связан с символизмом. Поэтика символизма обусловила интерес к символике линии и цвета, к темам мировой скорби, смерти, эротики, к миру тайны, сна, легенды, сказки.

Динамика и текучесть формы и силуэта характерны для скульптуры и для произведений декоративно-прикладного искусства, уподобляющихся феноменам природы с их органическими внутренними силами.

Основной выразительной формой и мотивом стиля модерн стала линия, но не прямая, а гибкая, живая, прихотливая, изящная, одухотворенная. Язык искусства модерна – это абстрактные формы, но живые, органические, дышащие и растущие.

1. Архитектура модерна разнообразна. Этот стиль вобрал в себя элементы всех предшествующих стилей, но в отличие от эклектизма, его авторы отказались от прямого копирования форм ренессанса и барокко.

2. Отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий, использование новых технологий (металл, стекло), а также стремление к созданию одновременно и эстетически красивых, и функциональных зданий. Большое внимание уделялось не только внешнему виду зданий, но и интерьеру. Все конструктивные элементы: лестницы, двери, столбы, балконы — художественно обрабатывались.

3. Главный принцип модерна — интерьер и архитектура должны по возможности максимально повторять и продолжать друг друга. Иначе говоря, нельзя строить особняк в стиле модерн, а комнаты обставлять по канонам барокко. В ту эпоху немало дизайнеров наряду с проектом здания и внутреннего убранства даже разрабатывали эскизы костюмов для обитателей дома.

4. Художники и архитекторы нового времени черпали вдохновение в природе, прежде всего в растительном мире. В декоре постоянно использовали и обыгрывали флористические мотивы. Флористические мотивы повторяются не только на ограде, но и на лестнице, балконах, дверных ручках, декоративных засовах и фонарях. Для стиля модерн характерны тонкие линии с плавными изгибами, имитирующие отдельные травинки, стебли, лианы и узкие листья. Их переплетения напоминают одновременно и арабески, и народные кельтские узоры. При этом в почете непышные розы или пионы, а цветы, отличающиеся вытянутостью очертаний: ирисы, орхидеи, лилии, колокольчики.

5. В декоре часто используют изображения птиц, например лебедей и павлинов. Не обошли вниманием и морские волны. Более сложные композиции эксплуатируют образы речных и лесных нимф, одетых в длинные ниспадающие туники, в венках из цветов, с длинными, струящимися до земли волосами, девы с длинными волнистыми волосами, извивами рук и струящимися складками одежд томными и бледными лицами.

   Присутствуют и восточные мотивы — ветки цветущих сакуры и сливы, бабочки.

6. Заметное влияние на стиль модерна оказало искусство Японии, ставшее более доступным на Западе с началом эпохи Мэйдзи. Художники модерна также черпали вдохновение из искусства Древнего Египта и других древних цивилизаций.

7. Возникновение стиля модерн соответствует эпохе империализма, когда возникла потребность строить не только замки, ратуши и церкви, но и заводы, вокзалы, аэродромы, выставочные залы, магистрали. Поэтому возникает потребность в использовании новых материалов.

   Такие материалы появляются: железо (сталь), бетон, стекло. Они дополняют использование камня, кирпича и дерева.

Идея применения стального каркаса как несущей конструкции впервые появилась в Чикаго (Чикагская школа, Луис Салливен, Франк Ллойд Райт). Наиболее яркий пример — Гаранти Траст Билдинг в Буффало. Здание как бы устремляется ввысь, подчеркнуто вертикальное членение. Проемы окон делаются более широкими для более полного освещения помещений. Кроме того, в работах Салливена уже появляется принцип «органичной архитектуры», то есть стремление привязать строение к окружающему пейзажу, вытекание внешнего облика здания из его внутреннего содержания.

8. В архитектуре модерна есть ряд характерных черт, например, отказ от обязательных симметричных форм. В нем появляются новые формы, как, например, «

   магазинские окна», то есть широкие, предназначенные играть роль витрин. Стены здания в стиле арнуво часто имеют изогнутую поверхность.

9. Большой популярностью пользуются кованые решетки нечастого плетения, в узоре которых легко угадать уже известный нам удар бича. В архитектуре арнуво нашли применение и колонны, но они не так заметны, как в античных постройках. Портик (крытая галерея, перекрытие которой опирается на колонны) отсутствует, однако узкие столбы поддерживают широкий балкон или навес над крыльцом. Эти элементы можно увидеть и в интерьере — главным образом на лестницах. Еще один типичный для модерна элемент — асимметричные арки (они бывают и внутри, и снаружи здания).

10. В интерьере в стиле модерн преобладают естественные пастельные тона:

    бежевый, теплый коричневый, светло-серый, серо-голубой, «соломенный», палевый, бледно-розовый, бордовый, различные варианты зеленого, в том числе болотный, оливковый и бледно-изумрудный, как у лесной листвы и травы. Отдельные элементы могут быть солнечно-золотистыми. Эффектнее всего в декоре арнуво смотрятся однотонные настенные покрытия из ткани с тисненым флористическим рисунком. Еще один вариант — художественная штукатурка. С ее помощью удается воспроизвести практически любое изображение, подходящее для стиля Тиффани: от гибких тонких цветов на всю стену до репродукций шедевров Врубеля, Сомова, Климта или Бердслея.

11. В этот период окончательно складывается тип жилого доходного дома. Получает развитие многоэтажное строительство. Бывали и такие случаи, когда наряду с удачными работами, например, подлинного югендстиля (ван де Вельде), в руках подражателей в угоду моде и из коммерческих соображений работа превращалась в пустое украшательство.

12. В работах художников все более стала прослеживается увлеченность не только искусством Востока и эстетикой изогнутых линий, но также и стремление к рациональности и конструктивности, геометрической правильности больших, спокойных плоскостей, к строгости. Некоторые архитекторы начала ХХ века предвосхищали во многом функционализм, стремились выявить каркасную структуру здания.

13. Стилистический диапазон искусства Модерна широк. Во многих петербургских зданиях «классического модерна» стиль не проявляется в «чистом виде». Классическая колоннада дорического ордера сочетается с растительным орнаментом в стиле Ар Нуво и открытыми железными конструкциями. То же смешение элементов разных стилей можно видеть в зданиях Торгового дома братьев Елисеевых в Москве и Петербурге.

14. Другое течение национально-романтического направления представляет «северный модерн». Рационалистические тенденции и Неоклассицизм породили оригинальную «модернизированную классику».

15. Основным средством выражения в стиле модерна является орнамент, который не только украшает произведение, но и формирует его композиционную структуру.

16. Модерн стремился стать единым синтетическим стилем, в котором все элементы из окружения человека были выполненные в одном ключе. Вследствие этого в этот период возрос интерес к прикладным искусствам: дизайну интерьеров, керамике, книжной графике.

17. Скульптура модерна отличается динамикой и текучестью форм, виртуозной игрой крупных или же хрупких линий и силуэтов, стремлением передать мгновение в выражении лица или в позе человека; в переосмыслении классического академического подхода и стиля в скульптуре. Огюст Роден (Вечная весна), Камилла Клодель (Бронзовый вальс), Аристид Майоль (Ночью), все — Франция; Франтишек Билек (скульптура Моисей) — Чехия; Герман Обрист (фонтан) — Германия; Жан Минне (Горюющая мать с двумя детьми) — Бельгия.

18. «Стиль модерн» в живописи заключал в себе отчетливую программу всеобщих эстетических преобразований: идея сотворения прекрасного, которое не содержится в неудовлетворительной окружающей жизни. Только в мире искусства создается истинная красота. Искусство рассматривалось в этот период как средство возможного социального и нравственного совершенствования и даже преобразования общества – идея утопическая. Стиль модерн возник как отклик на изломы и противоречия самой жизни, чреватой революциями и войнами. Эстетическим увлечением модернистов была также античность. «Мир Искусства». Самые типичные представители Мира искусства – Сомов, Бакст, Бенуа, Лансере, Дягилев, Васнецов, Врубель, Билибин. Для творческой манеры художников Мира искусства характерно стремление использовать особенности предшествующих исторических стилей. Сомова вдохновляли рокко и русский ампир, Серова и Бакста – греческая архаика, Билибина, Васнецова Рериха – древнерусское искусство. Но все это переплавляется в новый стиль, что и определяет общность русского модерна как стилевого направления в живописи и графике. Пристрастие к лилово-сиреневым, фисташковым оттенкам цвета панно, => загадочность, таинственность, что вполне отвечало духу модерна, европейского и русского, склонного к мифиологизации пространства. Некоторым членам объединения Мир искусства была свойственна национальная романтика. В их произведениях оживали народное устно-поэтическое творчество и отечественная история. К таким художникам можно отнести Виктора Михайловича Васнецова (Царь Грозный) и Николай Константинович Рерих (Заморские гости).

19. Европейская живопись. Крупнейший представитель стиля модерн Густав Климт стал лидером венского направления Сецессион. Для его живописи характерно плоскостное изображение, подчиненное орнаментальному ритму, дробному узору («Поцелуй», «Юдифь»). Яркие синие, зеленые, красные цвета его картин, уплощенность рисунка, орнаментальность, необычная фактура из мелких квадратов и прямоугольников вызывают в памяти византийские мозаики и японскую графику. Климт соединял живопись маслом с аппликацией и инкрустацией, введением в картину смальты, майолики, меди и латуни, полудрагоценных камней и даже кораллов.

20. Самым первым интерьером модерна можно считать знаменитую «Павлинью комнату», оформленную Д. Уистлером в Лондоне. Фигуры гигантских птиц — павлинов, написанные на стене, несколько раз повторяются в общей композиции комнаты. Сами фигуры павлинов, ставших в модерне своеобразным знаком стиля, трактованы плоскостно. Графическое начало сочетается в этой росписи с декоративностью; гнутые линии контуров укладываются в строгие прямоугольные рамы: обилие деталей, сконцентрированных в некоторых местах, соседствует с пустотами. Интерьер стал играть более важную роль.

21. Декоративно-прикладное искусство. Луис Комфорт Тиффани — американский художник и дизайнер, представитель модерна. Международное признание Тиффани принесли его изысканные изделия из стекла:витражи,абажуры,бижутерия. Франция оказалась в положении распространителя, реализатора стиля модерн. Нельзя не отметить таких мастеров, как Эмиль Галле (фр. Эмиль Галле стал основателем стиля модерн в декоративном стекле) в своих произведениях прикладного искусства. Не зря современники называли предметы, выполненные им из стекла «говорящим стеклом».

22. Ювелирные украшения. Рене́ Лали́к — французский ювелир и стеклянных дел мастер, один из выдающихся представителей ар нуво. Необычное цветное стекло и стекло с нанесённой на него патиной (цветной эмалью) — характерная особенность произведений Лалика. Фаберже «Кле́вер» и «Ландыши» — Яйца в стиле модерн.

23. Костюм. 1890 — образ цветка-хризантемы. Господствует идеализированный образ женщины: неземной, праздной, утонченной и изнеженной с томным взглядом и вытянутой фигурой. Стиль модерн обогатил искусство костюма новой цветовой гаммой – бледно-серые, зеленые, болотные, белые, бледно-желтые и тепло-травяные тона окрасили крепы и тафты, муслины и крепдешина блузках и платьях, плюш пальто и вечерних бальных ротонд. Женская фигура при этом имела далекий от естественных пропорций S-образный силуэт, корсет. В моде маленькие пышногрудые женщины. Кружево, муфты, огромные шляпы с перьями. Веера. В костюмах 1910-х гг. все чаще заметны отголоски неоклассицизма, получившего широкое распространение в архитектуре и прикладном искусстве. Исчезает S-образная линия силуэта, а с нею и корсет, сильно стягивавший и деформировавший фигуру женщины. Платье этого времени приобретает стройный и строгий силуэт. ХХ век — новая форма мягкого лифа, который мог носиться без корсета, значительно уменьшение количества нижних юбок, более простые, лишённые тяжёлой многослойности платья значительно облегчили наряд. Мужчины: Идеальные типы лица мужчины эпохи модерна – мужчина мужественный с ярко выраженными признаками: аккуратные борода, усы, короткая стрижка. На рубеже веков идеалом считается закрытый с ног до головы джентльмен, денди, поражающий своей строгостью и неприступностью. Изменился фасон воротника: теперь в моде стоячий воротник с отворотами. Манжеты рубашки туго крахмалились. В эти годы исчезли цветные фраки, остались лишь черные. Костюм отличался от прежнего только более бесформенным, мешкообразным покроем. В моду входят мешковатые, широкие, ниже бедер и сужающиеся книзу брюки «французского покроя».

24. Прически – стали чаще мыть голову. Изобретен новый метод горячей завивки. Шиньоны. В 1890-е вместе с закрытыми платьями пришла и мода на волосы, собранные на макушке или на затылке в петлю, «пирожок», «гнездышко» и т.д. Готовую, довольно объемную, прическу оформляли при помощи щипцов «волнами» (волна — один из излюбленных мотивов модерна). Бандо. Мужчины. К концу столетия все, кроме пожилых людей, носили совсем короткие стрижки. Только нищие, люди из простонародья и представители богемы: музыканты, поэты, художники — носили довольно длинные волосы. В 1900–1910-е годы в мужской прическе особенно ценился идеальный пробор, который порой даже специально протравливали сильными химическими средствами. Бороды исчезали.

25. Графика модерна обладала собственными выразительными средствами: энергичный обобщенный рисунок, резко контрастные цветовые соотношения, использование больших технических возможностей литографии содействовали развитию такой разновидности графики, как афиша, плакат. Для них характерны тщательно разработанные композиции, декоративные и шрифтовые.

26. В конце 19 века сформировался тот вид графики, который мы привыкли называть плакатом. Рождение плаката обусловлено новшествами в типографской промышленности. Настоящему искусству плаката открыла путь техника литографии. тираж мог составлять несколько тысяч оттисков. Франция – страна плаката. Первым мастером был Жюль Шере («Жирары»). Эжен Грассе создает афиши с плавным рисунком в легких полупрозрачных тонах. Альфонс Муха создавал незабываемые афиши театральных спектаклей. Итальянские художники: Марчелло Дудович и  Леопольдо Метликовиц. Уильям Бредли делал плакаты в флореальном стиле (Велосипеды Виктор), бельгиец ван де Вельде выступил в качестве автора рекламы «Тропон». К числу венских мастеров принадлежал Коломан Мозер (афиша). Обри Бердсли представитель стиля модерн в Англии. Он вдохновлялся исключительно литературными персонажами, его огромное наследие — это, главным образом, иллюстрации, обложки, бордюры, заставки, концовки, вензельные ключи, экслибрисы.

27. В России большую роль в становлении плаката сыграли мирискуссники. Плакат предоставлял им массовую трибуну, с которой они могли заниматься эстетическим просветительством. Одно из важнейших достижений русского дореволюционного плаката – плакат Серова с изображением Анны Павловой. Прекрасно ощущая воздушность и грациозность балетного танца, художник передает это ощущение зрителю и делает акцент на индивидуальности артиста.

28. Интерес к национальной культуре является характерной чертой мастеров модерна, не только русского, но и европейского. Например, знаменитую французскую художницу Элизабет Сонрель вдохновляли романтические легенды о короле ​​Артуре, библейские сюжеты, древние и средневековые легенды о любви. Неповторимый стиль в русской графике создал Иван Яковлевич Билибин – стиль книжной иллюстрации, основанный на стилизации народного искусства – лубка, резьбы по дереву, древнерусских миниатюр. Его книжные иллюстрации отличались взволнованной поэтичностью, яркой цветовой гаммой.

29. Орнамент модерна, во всех видах искусства структурно организующий плоскость, и своеобразный ритм его гибких линий сложились в графике. Литография, ксилография, искусство книги достигли в этот период высокого подъема. Животные, птицы (лебедь, павлин, фазан, голубь, орел), цветы (розы, вишни, гвоздики, плюща, ириса, шиповника, орхидея, лилия, тюльпан, подсолнух), листья, деревья — излюбленные мотивы в орнаменте модерна. Раппортом орнамента становится человеческая фигура или какая-то ее часть. Чаще всего это женская фигура, волосы. Разумеется, все эти «объекты» переходят в орнамент стилизованными, сильно преобразованными сравнительно с тем, какими они выступают в натуре.

30. Важное и особое место в орнаменте югендстиля занимал образ Женщины. Такие художники модернисты как Михаил Врубель, Анри Матисс, Густав Климт, Альфонс Муха, Тулуз-Лотрек, Эдмон-Франсуа Аман-Жан создавали образ женщины-героини, женщины-соблазнительницы, женщины-танцовщицы, насыщая и дополняя орнаментальную композицию.

31. Модерн породил огромное количество новых шрифтов.

32. Достижения русского книжного дизайна начала ХХ века во многом определяют сегодняшний полиграфический язык. Книжный модерн поэтично называют «эпохой красивой книги». Знаменитые художники начала XX века: Гончарова, Ларионов, Розанова, Родченко, Степанова, Чекрыгин, Филонов и Эль Лисицкий создавали шрифты, обложки, титульные листы, рисунки, находя предельное графическое выражение экзальтированного, чувственного или мистического содержания книг; составляя законченное единство иллюстрации и печатного слова, воздействовавших на читающую публику подобно безукоризненным произведениям искусства. Это были книги, рожденные фантазией художника и поэтами, бесконечно далекими от обыденности.

Стиль модерн: особенности реализации, фотографии интерьеров

Новый стиль, зародившийся в конце XIX — начале XX вв. в искусстве, а затем пришедший и в архитектуру, получил актуальное на тот момент название – модерн (modern в переводе означает «современный»). И неудивительно, ведь модерн, также известный как «арт нуво» во Франции, «либерти» в Италии и «югенштиль» в Германии, принес новые идеи в культуру и оформление интерьеров. Это сегодня кажется, что ничего нового такой стиль предложить не может, но в момент активного технического прогресса и развития индустриального общества новинки появлялись буквально каждый день. Именно тогда дома стали оснащать для облегчения быта и повышения качества жизни. Несмотря на то, что сегодня высокофункциональной техникой сложно удивить, черты такого направления в дизайне остаются узнаваемыми.

Идеи направления модерн

Приверженцы модерна, стремясь изменить мир, продвигали идеи индивидуализма, ценности творческого начала в развитии общества. Авторы, работавшие в этом направлении, демонстрировали природное течение жизни, ее динамичность и значимость. При этом стиль воплощался во всех деталях, которые только могли окружать человека – от мебели до наряда.

В реализации направлении в любом искусстве, как и в архитектуре, невозможно найти строгие и прямые формы, симметричность и прямые линии. Здесь декоративность объединена с конструктивностью. Авторы стремились показать эстетичность самых обычных предметов. Именно так стали появляться традиционные бытовые изделия нестандартных форм. Именно так производители мебели разработали по-настоящему анатомичные модели кресел, стульев, диванов.

Из приоритетов стиля можно выделить его основные черты:

• текучесть линий;
• пластичность форм;
• ритмичность;
• отсутствие симметрии;
• практичность.

Природное течение жизни воплотилось в интерьерах также в применении натуральных материалов, растительных орнаментов, изогнутых естественных форм, ведь в природе нет правильных прямоугольников и квадратов. От этого отталкиваются и нынешние дизайнеры, создавая оформление в стиле модерн.

Черты стиля в современном интерьере

Дизайн в стиле модерн использует все перечисленные выше ценности. Здесь нет острых углов и идеально правильной геометрии. Центры симметрии смещены или вообще отсутствуют. Эти правила касаются всего: стен, мебели, формы помещений. Конечно, сегодня можно обойтись без реконструкции стен, но динамичности можно добиться и другими приемами. Можно использовать:

• плавные линии в отделке;
• изгибы мебели;
• угловые полки;
• дополнительные конструкции.

Материалы, необходимые для реализации модерна, разнообразны:

• основой остается древесина;
• не менее применим и камень;
• применим натуральный текстиль;
• широко используется металл и стекло.

Металл стал одним из тех новшеств, которые появились в интерьере именно в эпоху царствования модерна. Конечно, и ранее оформители применяли бронзу, медь, серебро и даже золото. Но с приходом технически прогрессивного «арт нуво» в жилые помещения пришла сталь. Сегодня это уже хромированный металл с идеально глянцевой поверхностью, которая прекрасно впишется в динамичную обстановку.

Особое место занимает стекло. Чаще всего это витражи, созданные на основе растительных орнаментов. При этом в интерьерах появляются новые формы стеклодувной промышленности.

Природные предпочтения нередко выбирают и камень. Изделия из такого материала монументальны и торжественны. Именно они символизируют одну из основных идей модерна: незыблемость вселенной и самого мира. При этом каменные поверхности можно назвать самыми практичными – они легко моются, долговечны и прочны.

Выбор цветовой палитры

Цветовая гамма в помещении, оформленном в стиле модерн, играет не меньшую роль, чем форма. Но и здесь все предопределено природой:

• Оттенки древесины остаются натуральными: будь они светлые или темные, важно сохранить естественную фактуру. Поэтому все тона коричневого будут актуальными.
• Природными следует сохранить и каменные поверхности: приемлемы все тона пород. Это и темно-зеленый изумрудный, и бело-салатовый цвет оникса, и все оттенки мрамора, гранита.
• Многоцветие лугов приемлемо и в оформлении, но обычно используется в декоре: согласно законам композиции основными могут быть только два цвета. Но это не исключает использование в интерьере терракотового и ярко-желтого, травянисто-зеленого и насыщенного сиреневого.
• Черный также считается природным цветом. Имея фактуру камня, такой оттенок может занимать приличную площадь в любом помещении.
• Аналогично допустим и серый – цвет пыли, камней и пасмурного неба.

Но все же более популярной остается светлая палитра лишь с незначительным включением ярких тонов. Характерным будет включение разноцветного витража, одного насыщенного предмета мебели или нестандартных светильников неоновых оттенков.

Составление композиции на основе цвета

Для гармонии в помещении используют главные правила композиции:

• Основной фон – один цвет.
• Дополнительный – гармоничный оттенок фону.
• Акценты – могут быть разнообразными, достаточно яркими и выбивающимися из органичной палитры первым двум оттенкам. На то они и акценты, чтобы привлекать внимание. Если они гармоничны основной гамме, интерьер получается уравновешенным и спокойным. Когда акценты контрастируют с фоновыми тонами, обстановка приобретает более динамичный и эмоциональный характер.

Соответственно, чтобы получить интерьер с необходимым вам настроением, важно подобрать не только фон и дуэт к нему, но и акцентные оттенки.

Какой выбрать фон

Как правило, фон должен быть светлым. Но это золотое правило всегда оставляет место для экспериментов. При качественной организации освещения можно выбрать и темный тон, но всегда нужно помнить, что такое решение имеет свои недостатки. К таковым относится и зрительное уменьшение помещение, и недостаток естественного освещения, необходимого для комфортного самочувствия в дневное время. И, конечно же, не стоит злоупотреблять такими тонами в небольшой комнате.

Темный может стать основным цветом одной стены:

• рабочей зоны в кухне;
• стены напротив кровати в спальной комнате для расслабления и спокойного сна;
• акцентной стены в гостиной, столовой и других помещениях.

Но все-таки предпочтение чаще всего отдают светлым, преимущественно теплым оттенкам:

• песочному;
• лимонному;
• персиковому;
• светло-голубому;
• льняному серому и др.

Гармоничные комбинации в стиле модерн

Комбинирование оттенков зачастую определяет характер помещения, но желание создать фантастичную обстановку не должно привести к дисгармонии. В стиле модерн проще всего выбрать дуэт по такому правилу: дополнительный тон должен быть оттенком фона. Это значит, что если основной цвет лимонный, то дополнением может быть ярко-желтый, если голубой используется в качестве фона, то его дополнит насыщенный синий. Такое решение гармонично и комфортно.

Но всегда следует помнить про природные комбинации: желто-зеленый, сине-желтый, желто-коричневый, серо-бежевый дуэты. Наилучшие варианты всегда можно найти в окружающем ландшафте.

Акценты

Цвет акцентов может быть абсолютно любым – из теплой или светлой гаммы, яркими и насыщенными или нейтральными и пастельными. Выбор зависит от многих параметров, среди которых характер основной комбинации и желаемое настроение интерьера. Например, желтый и оранжевый делают обстановку жизнерадостной, темно-синий – спокойной, фиолетовый – загадочной, коричневый – уравновешенной.

Когда модерн – оптимальный вариант

Когда есть сомнения относительно выбора стиля для оформления интерьера дома или квартиры, можно представить, насколько уместен модерн именно в этом помещении:

• Нестандартные формы комнат легко преобразовать с помощью плавных линий этого стиля.
• При необходимости объединения несколько функциональных зон можно использовать динамичность такого дизайна.
• Если вы хотите сделать функциональный и при этом достаточно жизнерадостный интерьер, модерн станет оптимальным решением.
• Стиль оценят те, кто любит эксперименты и мыслит нестандартно.

Использование материалов

Несмотря на то, что приоритетом остаются материалы природного происхождения, в интерьере в стиле модерн могут использоваться и искусственные покрытия, которые подбираются согласно законам безопасности эксплуатации и практичности.

Древесина

Дерево издавна является самым используемым в строительстве материалов. Применимо оно и для отделки, и для изготовления предметов интерьера. Это и покрытие для пола, и каркасы мягкой мебели, и отделка для стен, и фасады корпусных гарнитуров. Древесина легко поддается обработке, поэтому позволяет создавать самые разные конструктивные и декоративные элементы. В оформлении в стиле модерн такой материал используется:

• В качестве напольного покрытия жилых комнат. Сегодня это может быть паркет, дощатый пол, декинг.
• Для отделки вертикальных поверхностей: чаще всего это лишь нижняя часть стен. Из древесины сооружаются перегородки – легкие или капитальные, в виде стеллажей для зонирования пространства, а также для отделки проемов.
• В изготовлении фасадов кухонных гарнитуров, мебели для хранения вещей, декоративных элементов – тумбочек, резных полок, комодов.
• В производстве эксклюзивных светильников.

Дерево часто выступает самостоятельным декором в таком интерьере, но может быть украшено резьбой с растительными мотивами.

Роскошно смотрятся дорогие породы древесины: венге с его золотистыми нитями в структуре, зебрано с необычной фактурой, беленый дуб с пепельными оттенками.

Благодаря легкости обработки подобный материал часто служит композиционным дополнением к функциональным элементам: необходимые черты получает изголовье кроватей, боковые детали диванов, перила лестниц. Для соблюдения гармонии важно выбрать одну породу древесины.

Стекло

В интерьере в стиле модерн чаще всего используется цветное стекло. Оно вставляется как в фасады мебели, так и в оконные конструкции. Широко применяются витражи и мозаика в отделке проемов между помещениями, в потолочных изгибах. Современные тенденции оформления многоуровневых конструкций на потолке актуальны и в таком дизайне. Вместе с витражами можно организовать подсветку, которая сделает подобный элемент таинственным и фантастичным.

Применимо стекло в таких деталях, как столы, межкомнатные двери, светильники, декор.

Металл

Если в других ретро стилях металл используется осторожно – подбираются латунные, медные, бронзовые предметы, то в модерне все гораздо проще: металлические детали здесь уместны и достаточно гармоничны.

В таком интерьере применимы как старинные кованые изделия для декора, так и современные функциональные решения. Ковкой можно украсить светильники, ножки стеклянного стола, табуреты и другие детали. Как правило, кованые элементы приобретают черты растительного орнамента, который широко используется в интерьере в стиле модерн.

Текстильные элементы

Текстиль используется в любом интерьере, даже в функциональной кухне без таких деталей не обойтись. Для дизайна модерн выбирают натуральные полотна в гармоничных оформлению тонах. Тяжелые гардины могут сливаться со стеновой отделкой, а могут стать дополнение к обивке мягкой мебели. Диваны часто становятся ярким акцентом в таком интерьере, если, конечно, подобрать соответствующую форму.

В декорировании с помощью текстиля применимы природные узоры. Это не только растительные мотивы, но и изображения силуэтов животных, вызывающих соответствующий ассоциативный ряд. Важно лишь помнить, что здесь не используются прямая полоска: в орнаментах должны присутствовать изгибы и искажения.

Освещение в интерьере в стиле модерн

Организация освещения в любом помещении играет существенную роль, ведь от него зависит ощущение комфорта, работоспособность человека или, наоборот, возможность расслабиться. В любой комнате освещение должено быть нескольких типов – для создания различной атмосферы. Но в интерьере важен и дизайн осветительных приборов.

Модерн – первое направление из всех исторически сложившихся стилей, в котором стала уместной скрытая подсветка. Конечно, ее сегодня используют и в классицизме, и в барокко, применяя хитрые приемы для внедрения технологической новинки. В стиле «арт нуво» подсветка принимает иной характер: она делает декоративные элементы загадочными, а обстановку – комфортной. При этом нельзя забывать о необходимости центрального освещения.

Организация, количество и расположение светильников

Функциональные системы

Функциональное освещение, которое является обязательным, в интерьере в стиле модерн реализуется вполне обычным образом – с помощью центральной люстры. В таком оформлении она может быть очень разной:

• витиеватой с растительными формами декоративных деталей;
• плавной и пластичной, но без декора;
• кованой;
• деревянной,
• стеклянной с витражами или мозаикой.

Возле основных мест времяпрепровождения устанавливаются торшеры, монтируются бра. В кухне не менее обязательной является функциональная подсветка рабочей зоны. В стиле модерн широко применимы настенные светильники слабой мощности, которые устанавливаются вдоль длинных переходов – пустых стен, в коридорах. Такое решение является функциональным, так как повышает безопасность передвижения в темных помещениях. Подобные варианты могут украсить полупустые пространства, выполняя фоновую функцию.

Декоративное освещение

Конечно, сложно провести четкую границу между функциональным и декоративным освещением, ведь даже используемые светильники могут быть достаточно красивыми и акцентными в таком интерьере. Но в отличие от большинства современных стилей в модерне лучше использовать традиционные формы ламп – не встроенные точечные модели, хотя и в их ассортименте можно найти варианты с мозаикой, растительным орнаментом и т. п., а обычные объемные изделия.

Формы таких ламп типичны для стиля:

• замысловатые фигуры;
• тонкие изогнутые линии;
• асимметричные плавные детали;
• перетекающие объемы;
• комбинированные по материалу и цвету.

Выбор моделей зависит от общего настроения интерьера: не стоит выбирать металлические плафоны, если в помещении используется преимущественно деревянная или текстильная отделка.

Мебель

Предметы мебели, как и линии всего интерьера, должны быть динамичными и плавными. Здесь нет острых углов, прямых форм, прямолинейных решений. Но остается место для контрастов массивных изделий с тончайшими предметами искусства.

Материалы

Традиционно мебель изготавливается из древесины. Мягкая мебель имеет также текстильную обивку, а корпусные модели могут быть оснащены металлическими деталями. Кроме того, нередко используется и стекло. И далеко не всегда сочетания привычны и понятны, ведь в модерне популярны иллюзорные решения:

• Круглый стеклянный стол с витражами вместо обычной столешницы будет органичным с коваными изогнутыми ножками.
• Массивные деревянные композиции могут быть дополнены тончайшими деталями.
• Высокие шкафы из массива могут быть дополнены фасадами как с коваными элементами, так и с витражами замысловатых форм.

Выбирая мебель, важно помнить про гармонию, поэтому детали, используемые в декоре и деталях изделий, должны присутствовать в композиции обстановки.

Формы

О формах предметов интерьера в стиле модерн сказано уже немало: им присуща пластичность, плавность изгибов, динамичность линий. Как реализовать эти черты в мебели? Отказаться от острых углов, и предметы сразу примут более извилистый характер:

• Кухонный гарнитур будет иметь округлые углы и полукруглые открытые полки. Даже основные фасады могут быть радиусными для поддержания стилистической композиции.
• Аналогично шкафы, буфеты, горки могут быть радиусными или угловыми с округлыми дверцами.
• Кровать в спальной комнате может быть круглой или овальной.
• Такой же формы должен быть обеденный стол.
• Мягкая мебель также выбирается с округлыми формами. Витиеватые линии присутствуют в спинках диванов, в ножках и декоративных деталях.

Применение стиля в отдельных помещениях

Кухня

Модерн органичен буквально в любом помещении, но порой требует достаточно весомых затрат на его реализацию, ведь выбор и материалов, и форм мебели, и декора заставляет довольно придирчиво относиться к деталям. Кроме того, функциональность такого помещения всегда будет на высоком уровне.

• Стены лучше окрасить в приглушенные тона, оставив главную роль мебели. Но здесь могут присутствовать акценты, которые интересны в их необычной реализации. Это и искусственное окно, и витражи в росписи на стенах, и каменная кладка с имитацией драгоценной россыпи.
• Пол оптимально покрыть керамической плиткой природных тонов. Это и терракотовый – натуральный цвет глины, и коричневый – оттенок дерева, и серый с зеленым – в тонах каменной породы.
• Фартук рабочей зоны будет гармоничным в керамической плитке традиционного вида или же с орнаментом, который соответствует основным линиям в помещении. Здесь тоже есть место для фантазии и фантасмагории: можно выполнить фартук из дерева, камня, металла, стекла с витражами.

Центральное место в кухне, конечно, отводится мебели. Но если стены и фартук украшены яркими витражами или мозаикой, тогда предметы интерьера становятся фоном и нужно грамотно расставить акценты. Если основные поверхности нейтральны, гарнитур и обеденная зона выполняются со всеми правилами декорирования. Когда украшения в большом количестве используются на стенах, тогда стол и стулья, как и гарнитур, могут быть полупрозрачными – в нейтральных кремовых тонах.

Гостиная

Гостиная в стиле модерн – это настоящий кладезь переменчивых обстановок. В одном помещении здесь, как правило, можно создать абсолютно любую атмосферу – от нежно-романтичной для вечера вдвоем до энергичной для встречи с друзьями. Все это достигается путем нехитрых трансформаций и организации освещения. Пожалуй, свет играет все-таки основную роль в достижении такой цели. Особенно важно это в однокомнатной квартире, когда гостиная служит и спальной комнатой, и столовой. Как бы ни говорили, что модерн «любит» свободное пространство, это универсальный стиль по своей практичности и возможностям реализации.

Для помещения, в котором объединены функции, можно придумать несколько вариантов трансформирующихся перегородок и функциональных элементов:

• Легкие ширмы помогут уединиться для сна и отдыха.
• Кровать может прятаться в корпусной конструкции, которая в сложенном виде будет выглядеть, как шкаф.
• Стол для приема гостей может иметь не только складную столешницу, но и подъемные ножки, представляя собой журнальный столик в сложенном виде.
• Если снабдить всю мягкую мебель скрытой подсветкой, в помещении вечером получится создать удивительно сказочную атмосферу.

Декор

Декор в гостиной имеет не меньшее значение, чем функциональные решения. Конечно, украшения важны в любом помещении, но именно в этой комнате им отводится значительная роль. Интересными будут:

• Стеклянные вазы с имитацией витража и с подсветкой.
• Витиеватые кованые детали в любых предметах, в подставках для цветов, в светильниках.
• Имитация лестницы с ажурными перилами и округлыми ступенями, ведущей к фотообоям вместо реального дверного проема. Такой прием уместен в просторном помещении, где можно обустроить на подобном подиуме место для чтения или просто релаксации, поставить целое дерево в кадке или же оригинальный большой светильник.
• Зеркало в форме солнца с лучами, закрученными по спирали, будто круг находится в стремительном движении.

Палитра гостиной

Гостиную можно сделать комфортной при достаточно контрастной гамме оттенков. Если здесь находится постоянное спальное место, стена напротив такового может быть темной. На ней обычно размещают телевизор, который можно замаскировать в шкафу за раздвижными фасадами или за витражами.

Стена за изголовьем кровати или раскладного дивана – место для фантазии. Она может быть оклеена фотообоями, причем в современном стиле – с макросъемкой бутона или природного явления. Одним из вариантов является одуванчик и его летящие семена. Сюжет такого типа придает комнате динамичности и свежести, так как в помещении чувствуется даже дуновение ветерка, который разносит семена.

Выбирая акценты и оттенки для них, важно понимать, какие функции возлагаются на это помещение. От этого зависит и расстановка ярких деталей.

Спальня

Это помещение создано для отдыха и качественного сна, но, как правило, является семейной комнатой, а значит, интерьер ее должен учитывать вкусы и предпочтения как женщины, так и мужчины. Традиционно модерн больше нравится представительницам слабого пола благодаря его плавности, мужчине пришлась бы по вкусу динамичность, но в ней нет брутальности и мощности. Хот в спальне как раз такие черты и не всегда уместны.

Здесь можно говорить о рассеянном освещении, приглушенной цветовой палитре, мягких линиях. Несмотря на то, что дизайнеры часто создают спальные комнаты в белых и кремовых тонах, психологи рекомендуют выбирать достаточно темные оттенки, потому что они больше способствуют расслаблению. В частности, синий цвет умиротворяет, а темно-зеленый успокаивает нервную систему. Впрочем, для цветотерапии можно в такие тона окрасить только одну стену – напротив изголовья кровати, чтобы видеть темные оттенки перед сном.

Декор же нежелательно размещать в пределах видимости, чтобы он не отвлекал отдыхающих. Такие элементы помещают на стене за изголовьем и по бокам от кровати. Напротив можно повесить картину с умиротворяющим пейзажем, декоративные обои в багете или несколько картин с разным сюжетом.

Детали для комнаты молодой пары

Молодые семейные пары часто оспаривают необходимость создания спокойной обстановки в спальной комнате. Супруги хотят создать интерьер с более энергичным характером. В стиле модерн вполне можно совместить обе функции помещения. Для этого можно установить круглую кровать с балдахином такой же формы. Балдахин может стать тем активным компонентом композиции, которой жаждут молодые пары, например, красного или любого другого яркого цвета.

Ванная комната

Санузел в стиле модерн – интересное и гармоничное решение, ведь здесь, где течет вода, наилучшим образом отражается идея текучести жизни, ее динамизма и энергичности. Для обустройства ванной выбирают соответствующую палитру, материалы и формы:

• Не нужно выбирать белый цвет для санузла в стиле модерн. Здесь более уместны песочные оттенки, природный голубой цвет водоемов, серо-зеленый оттенок камня и травы. Емкости можно подобрать приглушенных сливочных тонов, а остальные оттенки применимы в отделке.
• Стены можно покрыть керамической плиткой или же декоративным кирпичом, который будет поход на натуральную каменную кладку. Интересно будет смотреться переход от одного оттенка к другому, что эффективно отразит динамику стиля.
• Формы ванной чаши, раковины, мебели будут округлыми и извилистыми: современный рынок сантехники предлагает довольно разнообразный ассортимент. Гармоничными будут и изделия из искусственного камня, и даже из древесины. Стоимость таковых достаточно высока, ведь обработка подобных материалов для создания ванной требует особых знаний и применения специального оборудования.

Декор в ванной также может быть разнообразным, как и в любой другой комнате, все зависит от наличия свободной площади и бюджета. Декоративным может быть зеркало – в виде солнца или овала с инкрустированной рамой, светильники, мебель, живые растения.

Заключение

Оформить в стиле модерн можно буквально любое помещение. Даже прихожая может носить черты такого дизайна. Конечно, здесь меньше пространства для реализации разных идей, но можно украсить помещение светильниками и фасадами гардероба, межкомнатными дверями с витражными вставками. На протяжении всего коридора в отделке могут использоваться динамичные линии. Как правило, они идут не параллельно, а волнами – сужаясь и расширяясь. Именно такой динамизм присущ и другим помещениям в стиле модерн. Здесь же есть место и фантазийности, и сказочности, а также энергичности и функциональности.

Модерн универсален: при достаточно определенных характеристиках он принимает совершенно разные формы, поэтому реализовать столь любопытный стиль с особой философией можно в любом пространстве, используя самый главный инструмент в руках человека – его фантазию.

Модерн — стиль в живописи и архитектуре и его отличительные черты | DesigNonstop

Модерн — стиль в живописи и архитектуре и его отличительные черты

7

Стиль модерн, он же Ар Нуво, однозначно является моим самым любимым стилем. Более того, дизайн моего сайта по всем признакам выполнен именно в стиле Ар Нуво, как оказалось. Это и синий цвет, и растительные орнаменты, и насыщенность композиции, и обилие плавных линий. Модерн очень интересный стиль в плане прикладного применения в живописи, архитектуре, декоре интерьеров. Именно благодаря этой своей практичной особенности распространяться на смежные сферы искусства, модерн обрел сегодня второе рождение. По крайней мере, очень удобно оформлять среду проживания в одном стиле, начиная с ограды у входа и заканчивая обложкой книги.

 
 

Модерн (от фр. moderne — современный) — художественное направление в искусстве. Представителей модерна объединяло антиэклектическое движение — стремление противопоставить свое творчество эклектизму предыдущего периода. Его отличительными особенностями является отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, природных линий, интерес к новым технологиям (например в архитектуре), элементам прикладного искусства.

 
 

В разных странах стиль модерн назывался по-разному: в США — тиффани (по имени Л. К. Тиффани), во Франции — Ар Нуво (фр. art nouveau, новое искусство), в Германии — югендстиль (нем. Jugendstil, молодой стиль), в Австрии — стиль Сецессион (Secessionsstil), в Англии — модерн стайл (modern style, современный стиль), в Италии — стиль либерти, в Испании — модернизмо, в Нидерландах — Nieuwe Kunst, в Швейцарии — еловый стиль (style sapin).

 
 

Период Модерна относительно короток, имеет достаточно четкие хронологические границы: от конца 1880-х и до 1914 года, начала первой мировой войны, оборвавшей естественное развитие искусства в большинстве стран Европы. В период модерна происходило стремительное переосмысление старых художественных форм и приемов, сближение и слияние различных видов и жанров искусства. Художники модерна дерзко ломали привычные нормы и границы. Главным содержанием периода модерна стало стремление к открытию новых методов, стилей, форм, синтезу различных источников.

 
 

Художники модерна использовали в своем творчестве разные формы: греческой архаики, крито-микенского искусства, античной классики, экзотического искусства Китая и Японии, Готики и Ренессанса, искусства этрусков и французского Рококо. Одним из основных выразительных и стилеобразующих средств в искусстве модерна стал орнамент. Стремление к целостности, пластичности внешних и внутренних, декоративных и конструктивных элементов композиции, динамика и текучесть форм и есть отличительные особенности стиля Модерна.

 
 

Представители стиля модерн стремились к рациональному стилистическому единству, чтобы картинам и шпалерам, украшающим стены, соответствовали мебель, изделия из стекла, столовые приборы, а также одежда, ювелирные украшения и вообще все, что находится в оформленном ими пространстве. В модерне присутствует декоративность и двухмерность изображения, бег извилистых гибких линий, плоскостные узоры. И было не важно, предназначался ли такой декор для книжной обложки или же для фасада здания.

 

 

У истоков французского модерна стояли Поль Гоген и художники его круга. Также наиболее известным мастером Ар Нуво во Франции был Анри де Тулуз-Лотрек. Важную роль в развитии Ар Нуво во Франции сыграли архитектор Эктор Гимар, ювелир Рене и художник по стеклу и мебели Эмиль Галле. Значительное место в искусстве Ар Нуво принадлежит известным бельгийским архитекторам Анри ван де Велде и Виктору Орта. В Испании архитектор Антонио Гауди отличался наиболее индивидуальным и оригинальным вариантом Ар Нуво.

 
 

В Великобритании черты, характерные для нового стиля, появились в оформлении книг уже с начала 1880-х. Одним из наиболее известных художников-графиков Ар Нуво был Обри Бёрдсли, его эксцентричные рисунки иллюстрировали литературные произведения. Одним из ведущих представителей модерна в Великобритании был Ч.Р.Макинтош, шотландский архитектор и дизайнер, выполнявший самые разные художественные работы – от архитектурных проектов до эскизов обоев и изделий из серебра. Творчество Макинтоша оказало огромное влияние на развитие европейской архитектуры и искусства.

 
 

В США архитектор Луис Салливан использовал орнаменты в стиле модерн для украшения фасадов спроектированных им зданий. Ведущим представителем Ар Нуво был Луис Комфорт Тиффани, живописец и художник по стеклу. Он изобрел уникальное стекло с радужным отливом, которое назвал favrile и использовал при изготовлении своих знаменитых ваз и ламп в форме цветов.

 
 

Также представителями модерна можно назвать следующих художников – Густав Климт, Альфонс Муха, Михаил Врубель, Амедео Модильяни, Анри Руссо, Фердинанд Ходлер, Ян Тороп, Андерс Цорн, Константин Коровин, Михаил Нестеров, Франц фон Штук, Валентин Серов, Макс Курцвайль, Константин Сомов, Александр Бенуа, Мстислав Добужинский, Борис Кустодиев.

 
 

Стиль модерн достиг высшей точки своего развития на рубеже 19–20 веков, но вскоре был забыт – ведущие архитекторы стремились теперь к простоте и ясности форм и проявляли больше интереса к машинным технологиям, чем к ручной работе. Богатый декор 1890-х годов уступил место геометрическим, ничем не украшенным поверхностям зданий начала 20 века. Ар Нуво вышел из моды и был открыт заново только пятьдесят лет спустя.

Стиль модерн в архитектуре

Стиль модерн возник в европейском и американском искусстве в конце XIX – начале XX века и наиболее ярко проявился в архитектуре частных домов – особняков, а также в строительстве деловых, промышленных и торговых зданий – банков, бирж, вокзалов. Появившись в условиях бурно развивающегося индустриального общества, стиль модерн, с одной стороны, характеризовался рациональными конструкциями: широко применялся железобетон, стекло, облицовочная керамика, — с другой стороны, основным признаком стиля является его декоративность. В зданиях в стиле модерн нет разделения на конструктивные и декоративные элементы: архитектурные формы осмысливались эстетически, так что, любуясь красотой и декоративностью несущих конструкций можно было забыть об их практическом назначении. 

Одним из принципов архитектуры эпохи модерна был принцип «изнутри наружу»: от наиболее оптимального, индивидуально-удобного планирования внутренних помещений к внешнему облику здания. Благодаря художественной обработке и несимметричности фасады отражали целесообразность и уютность расположения внутренних комнат.

Фасады в стиле модерн подобны живым организмам, напоминая одновременно природные формы и результат свободного творчества художника. В оформлении фасадов широко применялись декоративные элементы: лоджии и галереи с балюстрадами, балясниы неклассических форм, разнообразные деревянные балки, гладкие или грубые, без отделки, живописные террасы, лестницы, украшения на стенах и окнах. Излюбленной формой для балконов был многоугольник с выступающими консолями, создающими романтическое настроение благодаря своей простоте. Окна неодинаковой величины, наличники изогнутых форм, ряды из окон различной формы и несимметрично расположенных дверей производят впечатление естественного беспорядка и природной наивности. Декоративные элементы (колонны, молдинги, карнизы) имеют особенно красивый и привлекательный вид благодаря прямым и волнообразным углубленным полосам, чередованию гладкой и шероховатой штукатурки с вылепленными на ней орнаментами из пышных веток и «небрежно» разбросанных цветов. Архитекторы обращаются к прихотливой декоративности в орнаментах и росписях стен, нарочито подчеркивая изгибающиеся и обтекаемые формы и линии.

Узоры металлических переплетов перил и маршевых лестниц, балконных ограждений, изгибы кровли, асимметричные формы проемов, прихотливый орнамент из вьющихся водорослей и женских голов с распущенными волосами сочетались с творчески переработанными формами стилей прошлого («восточные» или «средневековые» арки, эркеры, башенки и т. д.), что придавало сооружениям романтический характер. При этом архитекторы не воспроизводят характерные детали определенного архитектурного стиля, а создают новый образ, вызывающий не исторические, а эмоциональные ассоциации с экзотическими странами и прошлыми эпохами. Традицию стиля модерн возможно продолжать и сейчас — архитектурные элементы под заказ возможно спроектировать, изготовить и установить на фасад, сделав дом неповторимым.

Впечатление ассоциации фасада  разными архитектурными эпохами одновременно создается за счет всевозможных средств: силуэта стен, форм крыши, декоративных элементов, игрой с цветом и светом.

Таким образом, можно выделить характерные черты стиля модерн в архитектуре:

• декоративность;
• основные мотивы – растительные;
• основной принцип – уподобление рукотворного природному и наоборот;
• творческое переосмысление исторических стилей как источника архитектурных форм;
• первичность функционального назначения и следование формы этому назначению.

---

Дата публикации: 12.03.2008

© Регент Декор

Особенности стиля модерн

Модерн (в других странах – «ар-нуво», «югендстиль», «сецессион») – течение в искусстве, получившее наибольшую популярность с 1880-х годов и до 1910-х. Одна из наиболее характерных черт модерна – предпочтение прямым линиям округлые, более естественные, декоративность. Он стремился комбинировать художественность и практичность, касался практически всех сфер деятельности человека: изобразительного, прикладных искусств, архитектуры.

Перед модерном в искусстве главенствовало эклектическое направление. Оно цитировало и повторяло элементы, заимствованные из предыдущих стилей. Однако уже в конце XIX века в искусстве повеяло свежестью. В работах мастеров того времени начали появляться такие характерные для того, что вскоре станет модерном, черты, как элегантные, волнистые узоры и растительные орнаменты. Сильнее всего на модерн повлияли искусство Японии и Древнего Египта, а также ещё некоторых древних цивилизаций.

Модерн делится на два вида: конструктивный, развившийся в Австрии и Шотландии, и декоративный, образовавшийся в Бельгии, Франции, Германии. Италия и Россия обзавелись собственными школами модерна – там на него оказали сильнейшее влияние национальные традиции.

Модерн тяготел к тому, чтобы стать цельным синтетическим стилем: всё, что окружало человека, должно было быть выполнено согласно единым правилам. Поэтому художников, работавших в этом стиле, привлекали керамика, дизайн интерьеров, книжная графика.

Как образовался этот стиль? Он начинал своё движение в разных странах, в разное время и под влиянием самых разных художников. Они друг друга не знали, но у них были общие идеалы, общие идеи. У предмодерна не было связей с национальными идеями стран, где он развивался, за исключением Италии и России. Так был заложен фундамент для интернационального, космополитичного стиля, которым и является модерн. Теорию будущего стиля придумал Уильям Моррис.

Модерновые живопись и скульптура подверглись влиянию символизма. Модерн тяготел к образованию единой художественной системы. Картины и панно, выполненные в этом стиле, должны были не только услаждать взор наблюдателя, но и органично смотреться в интерьере. Им характерны декоративная условность, орнаментальность и одновременно – реализм в изображении персонажей первого плана.

Выдающиеся художники эпохи модерна: М. Врубель, Л. Бакст, Г. Климт, А. Муха, Э. Шиле, О. Бёрдслей. Архитекторы: А. Гауди, В. Орта, Э. Гимар.

a2 современный | Что современно: характеристики современной архитектуры

Что есть современное: характеристики современной архитектуры

Чем отличается современная архитектура? Член a2 modern, Грег Джонс, A.I.A., резюмирует некоторые общие характеристики этого периода архитектуры.

Характеристики модерна середины века:

• Отсутствие орнамента: Декоративные молдинги и сложная отделка устранены или значительно упрощены, уступая место чистой эстетике, когда материалы встречаются в простых, хорошо выполненных стыках.
• Выделение прямоугольных форм, горизонтальных и вертикальных линий : Формы домов основаны на прямоугольниках или связанных прямоугольниках. Материалы часто используются в четко определенных плоскостях и вертикальных формах, противопоставляемых горизонтальным элементам для создания драматического эффекта.
• Низкие, горизонтальные массивы, плоские крыши, акцент на горизонтальных плоскостях и широкие свесы крыши: Современные дома обычно располагаются на больших участках, и поэтому многие, но не все, должны иметь извилистые одноэтажные планы.Многие примеры обнимают землю и появляются на сайте, а не на контрасте с ним.
• Использование современных материалов и систем: Стальные колонны используются в открытых помещениях, бетонный блок используется в качестве готового материала, бетонные полы окрашены и обнажены, стальные фермы с большим пролетом допускают открытые пространства без колонн и лучистое отопление системы повышают комфорт человека.
• Использование традиционных материалов по-новому: Такие материалы, как дерево, кирпич и камень, используются в упрощенном виде, отражающем современную эстетику.На смену традиционному сайдингу из вагонки приходит простая вертикальная облицовка из досок, применяемая в больших гладких плоскостях. Кирпич и каменная кладка простые, без орнамента, используются в прямолинейных массах и плоскостях.
• Акцент на честность материалов: Древесину часто окрашивают, а не красят, чтобы подчеркнуть ее естественный характер. Во многих случаях наружная древесина также окрашивается, чтобы можно было передать текстуру и характер древесины.
• Взаимосвязь между внутренними пространствами и участками: Использование больших стеклянных пространств по сути переносит участок здания в здание, используя захватывающие виды и естественный ландшафт.
• Акцент на открытых, плавных внутренних пространствах: Жилые помещения больше не ограничиваются стенами, дверями и коридорами. Гостиная, столовая и кухня, как правило, сливаются в единое внутреннее пространство, отражая более непринужденный и расслабленный образ жизни.
• Щедрое использование стекла и естественного света: Окна больше не являются иллюминаторами, выходящими наружу, а представляют собой большие стеклянные поверхности от пола до потолка, обеспечивающие потрясающие виды и проникающие естественным светом глубоко в интерьер домов.
• Использование солнца и тени для повышения комфорта человека: Лучшие современные дома эффективны. Они ориентированы на использование сил природы для обеспечения пассивного солнечного обогрева зимой, в то время как длинные свесы и утопленные отверстия создают тень, чтобы летом в домах было прохладно.

20 Характеристики современной эпохи

Современная эпоха — это период мировой истории, который начинается с 1500–1950 годов.Ниже приведены некоторые из доминирующих характеристик современной эпохи. Просвещение Просвещение было взрывом популярных идей, произошедших в 18 веке, которые впоследствии определяют современную эпоху. Они подрывали существующий порядок идеями свободы, материализма, скептицизма, прогресса, терпимости, братства, рационализма, конституционного правления и отделения церкви от государства. Broadcast Media Broadcast media — это среда информации и развлечений, которая распространяется из одного источника в массы.Концептуально это могут быть газеты, радио и телевидение. Появление газет в начале 17 века изменило мир, поскольку своевременная информация быстро передавалась массам из единого источника, на который обычно большое влияние оказывали правительства и элиты. Это послужило обменом опытом в большом масштабе. Индустриализация Внедрение автоматизации, сменных частей и массового производства привело к значительному повышению производительности и эффективности в таких странах, как Великобритания, Германия, США, Франция, Испания и Япония.Это создало огромные материальные блага в этих странах в невиданных прежде масштабах. Загрязнение Промышленная революция привела к масштабному загрязнению, вызванному такими методами, как сжигание угля. Влияние загрязнения воздуха на здоровье было хорошо задокументировано в 19 веке. Например, смертность от бронхита в Лондоне увеличилась с 25 на 100 000 жителей в 1840 году до 300 смертей на 100 000 в 1890 году. Концентрация взвешенных частиц в воздухе Лондона достигла пика в 1900 году и составила около 623 микрограммов на кубический метр.Однако более поздняя чрезвычайная ситуация, связанная с ухудшением качества воздуха в городе, известная как Великий смог 1952 года, унесла жизни около 4000 человек. Великая дивергенция Начиная с первой промышленной революции 1760–1840 годов, экономика Великобритании в течение продолжительных периодов времени росла намного выше среднемирового уровня, так что она достигла состояния экономического господства. Соединенные Штаты пережили аналогичный период после Гражданской войны в США, известной как позолоченный век, с 1870 по 1900 год, когда иммиграция и индустриализация вызвали необычно высокий рост, который сохранялся в течение нескольких десятилетий.Вообще говоря, Великобритания доминировала в мировой экономике в 19 веке, а Америка — в 20 веке. Такие страны, как Франция, Германия, Италия, Испания и Япония, также были необычайно богатыми из-за процесса индустриализации к концу 19 века. Колониализм Колониализм — это экспансионистская военная и экономическая политика, направленная на господство над другими народами. На пике своего развития в 1914 году европейцы контролировали 84% земного шара. Это привело к большим объемам мировой торговли и миграции. Революция Революции, свергнувшие колониальную державу, такую ​​как Американская революция, и революции, свергнувшие монархию, такие как Французская революция и Русская революция. Коммунизм Изобретение и рост социализма и коммунизма как идей и их реализация в качестве системы с учреждением Советского Союза большевиками в 1917 году. Социализм — это идея о том, что государство должно владеть всем капиталом, а рабочим должно быть предоставлено полное равенство независимо от их таланта или вклада.Другими словами, никому не позволено подниматься над толпой с точки зрения богатства или привилегий. Коммунизм — это создание бюрократической элиты, которая централизованно контролирует всю экономику для реализации социализма. Свобода Современная эпоха ознаменовала подъем демократии как доминирующей политической системы и введение свободы, прав и свобод. Американская война за независимость и Французская революция конца 18 века потрясли мир новыми возможностями свободы и демократического правления.Абсолютные монархии были свергнуты или преобразованы в конституционные монархии. Американцы отменили рабство в 1863 году. В 1920 году Девятнадцатая поправка к Конституции Соединенных Штатов предоставила право голоса всем женщинам. Война Первая мировая война и Вторая мировая война унесли жизни 65 000 000 и 85 000 000 человек соответственно. Другие крупные войны современной эпохи включают восстание тайпинов, гражданскую войну в Китае, гражданскую войну в России, вторую китайско-японскую войну, наполеоновские войны, восстание индейцев 1857 года, гражданскую войну в США, гражданскую войну в Испании и японское вторжение в Корею.Это даже не исчерпывающий список. Атомный век Разработка ядерного оружия и его почти немедленное применение в городах Хиросима и Нагасаки в 1945 году создали новую эпоху, когда мир находится в состоянии, известном как взаимно гарантированное уничтожение, когда несколько стран обладают достаточным ядерным оружием, чтобы в основном уничтожить Планета. Рост производительности позволил повысить заработную плату. Впервые в истории большие группы населения, известные как средний класс, получили значительный дискреционный доход, так что они могли спасти и улучшить свою жизнь и условия жизни. Наука и технологии Вообще говоря, современный век с энтузиазмом воспринял науку и технологии. В то время как большая часть истории отдавала приоритет духовному и нематериальному, современная эпоха приняла материализм. Наука и ее применение в технологиях значительно улучшили жизнь в развитых странах, вылечив болезни и создав комфортный и удобный образ жизни для масс. Современная эпоха закончилась с началом атомной эры и явным появлением технологий как экзистенциальной угрозы.Модернизм — это философия дизайна, которая доминировала в период с 1930 по 1970 годы. Он неуклюже охватывает как материализм, так и минимализм. Например, современные дома могут быть очень большими, но не иметь таких декоративных элементов, как белые комнаты. Модернизм связан с переупорядочиванием всех вещей с использованием промышленных материалов в соответствии с жесткими правилами, которые напоминают идеологию. Он заменяет культурное и естественное на научное и технологическое. Автомобили Автомобиль преобразил культуру и пейзажи как мир, наполненный бетонной инфраструктурой, чтобы обеспечить свободу передвижения по дороге на высокой скорости. Консьюмеризм Массовое производство, маркетинговые возможности, представленные вещательными СМИ, и растущий средний класс принесли консьюмеризм в развитые страны. Это можно рассматривать как рынок, движимый потребностями и восприятием потребителей с располагаемым доходом. Конкуренция Капиталистические общества стали очень конкурентоспособными, благодаря чему процессы постоянно оптимизировались, затраты снижались, а продукция улучшалась. Конкуренция также способствовала улучшению фильмов, музыки, телевидения и рекламы, поскольку потребители становились все более мощной и избирательной рыночной силой. Монополии Эффект масштаба привел к появлению монополий, которые могли превзойти или купить более мелких конкурентов. Политическая коррупция также создавала или защищала монополистические организации. Радиовещательные средства массовой информации и индустриализация позволили такой культуре, как музыка, танцы, кино, телевидение, спорт, мода и еда, достичь больших масштабов, чтобы сотни миллионов людей могли обмениваться опытом. среднего класса предоставили новые свободы молодежи, поскольку дети в развитых странах больше не участвовали в создании ценности, например, в помощи с уборкой урожая.Это привело к разделению поколений, в результате чего молодежь создала свою собственную культуру, сосредоточенную на таких занятиях, как мода, музыка и танцы. Примечания Следует отметить, что и Китай, и Индия имели больший ВВП, чем Великобритания в 19 веке, но также имели гораздо большее население. Приведенный выше список в основном сосредоточен на периоде после 1800 года, известном как эпоха позднего Нового времени. Современная эпоха Это полный список статей, которые мы написали о современной эпохе. Если вам понравилась эта страница, добавьте в закладки Simplicable. Ссылки Мэддисон, Ангус. Том 1 мировой экономики: Тысячелетняя перспектива Том 2: Историческая статистика. Академический фонд, 2007 г., Мэддисон, Ангус. «Сравнение уровней ВВП на душу населения в развитых и развивающихся странах, 1700–1980». Журнал экономической истории 43.1 (1983): 27-41. Клэй, К., Троескен, В. 2010. Обнаружил ли Фредерик Броди первую в мире кривую Кузнеца для окружающей среды? Угольный дым и рост и падение лондонского тумана, Рабочие документы NBER 15669.Национальное бюро экономических исследований. Доступно в Интернете: Белл, Мишель Л., Девра Л. Дэвис и Тони Флетчер. «Ретроспективная оценка смертности от лондонского смога 1952 года: роль гриппа и загрязнения». Перспективы гигиены окружающей среды 112.1 (2004): 6-8. Нэш, Джей Роберт. Самые темные часы. Роуман и Литтлфилд, 1976. Хоффман, Филип Т. Почему Европа завоевала мир? Vol. 54. Princeton University Press, 2017. Определение общества с примерами. Определение и общие характеристики постмодернизма.Определение индивидуализма с примерами. Простая временная шкала исторических периодов. Определение политического климата с примерами. Определение гегемонии с примерами. Определение социальной конструкции с примерами. Определение маркировки с примерами. Список распространенных видов танца. Распространенные виды исторического анализа. Определение империализма с примерами. Определяющие характеристики искусства эпохи Возрождения. Обзор эпохи Возрождения.Определение структурного функционализма с примерами. Определение социальной стабильности с примерами. Обзор средневековья. Обзор готической архитектуры с примерами. Самые популярные статьи о Simplicable за последний день. Последние сообщения или обновления на Simplicable. Карта сайта © 2010-2020 Простое. Все права защищены. Воспроизведение материалов, размещенных на этом сайте, в любой форме без явного разрешения запрещено. Просмотр сведений об авторах и авторских правах или цитировании для этой страницы.

Характеристики современности

Поскольку термин «современный» используется для описания широкий диапазон периодов, любое определение современность должна учитывать рассматриваемый контекст. Модерн может означать всю постсредневековую европейскую историю в контексте деления истории на три большие эпохи: античность, средневековье и современность. Точно так же часто используется для описания евро-американской культуры, возникшей в эпоху Просвещения. и каким-то образом продолжается в настоящее время.Термин «современный» также применяется к период, начавшийся где-то между 1870 и 1910 годами, по настоящее время и даже больше конкретно к периоду 1910-1960 гг. Одно из распространенных употреблений термина «Ранний «Модерн» означает состояние западной истории либо с середины 1400-х годов, либо или примерно европейское открытие подвижного шрифта и печатного станка, или раннее 1600-е годы, период, связанный с подъемом проекта Просвещения. Эти периоды может характеризоваться: Рост толерантности как политической и социальной веры Индустриализация Расцвет меркантилизма и капитализма Открытие и колонизация незападного мира Расцвет представительной демократии Повышение роли науки и техники Урбанизация Массовая грамотность Распространение СМИ Картезианское и кантианское недоверие к традициям по автономным причинам Кроме того, можно сказать, что XIX век добавил к современности следующие грани: Возникновение социальных наук и антропологии Романтизм и ранний экзистенциализм Натуралистические подходы к искусству и описанию Эволюционное мышление в геологии, биологии, политике и социальных науках Начала современной психологии Рост бесправия религии Освобождение Определяющие характеристики современности Были предприняты многочисленные попытки, особенно в области социологии, понять, что такое современность.Для описания общества используются самые разные термины, социальная жизнь, движущая сила, симптоматический менталитет или некоторые другие определяющие аспекты современность. К ним относятся: Бюрократия — безличная социальная иерархия, практикующая разделение труда и отмечены регулярностью метода и процедуры Разочарование мира — потеря священного и метафизическое понимание всех сторон жизни и культуры Рационализация — мир можно понять и управлять им через разумную и логичную систему объективно доступных теорий и данных Секуляризация — потеря религиозного влияния и / или религиозные убеждения на уровне общества Отчуждение — изоляция индивида от систем значение — семья, значимая работа, религия, клан и т. д. Коммодификация — сокращение всех аспектов жизни до объекты денежного потребления и обмена Деконтексутализация — устранение социальных практик, верования и культурные объекты из местных культур происхождения Индивидуализм — рост стресса на отдельных людях, а не на структуры для медитации, такие как семья, клан, академия, деревня, церковь Национализм — рост современных национальных государств как рациональные централизованные правительства, часто пересекающие местные этнические группы Урбанизация — перемещение людей, культурных центров и политическое влияние на крупные города Субъективизм — поворот внутрь для определений и оценки истины и смысла Линейная прогрессия — предпочтение форм рассуждений, которые подчеркивать предпосылки и результирующие цепочки предложений Объективизм — вера в то, что утверждения истины могут быть установлена ​​автономная информация, доступная для всех Универсализм — применение идей / претензий ко всем культуры / обстоятельства независимо от местных особенностей Редукционизм — вера в то, что что-то можно понять изучая детали, из которых состоит Массовое общество — рост обществ, объединенных средствами массовой информации. и широкое распространение культурных обычаев в отличие от местных и региональных особенности культуры Индустриальное общество — общества, сформированные вокруг производство и сбыт продукции Гомогенизация — социальные силы, стремящиеся к единообразие культурных идей и продуктов Демократизация — политические системы, характеризующиеся свободным выборы, независимая судебная система, верховенство закона и уважение прав человека Механизация — передача средств производства из человеческий труд на механизированные, передовые технологии Тоталитаризм — абсолютистские центральные правительства, которые подавляют свободное выражение мнений и политическое инакомыслие, а также практикуют пропаганду и воспитание граждан Терапевтические мотивации — понимание того, что человеческое Я является продуктом эволюционных желаний, и в этом ему следует помогать достижение этих желаний в отличие от проектов этического улучшения или стремления к общественная добродетель Современность часто характеризуется сравнением современных обществ с досовременными или постмодернистские, и понимание этих немодернистских социальных статусов, опять же, далеко из решенного вопроса.В какой-то мере есть основания сомневаться в самой возможности описательная концепция, которая может адекватно отражать различные реалии обществ различных исторические контексты, особенно неевропейские, не говоря уже о трехэтапной модели социального эволюция от домодерна к постмодерну. Как видно выше, часто, казалось бы, противоположные силы (такие как объективизм и субъективизм, индивидуализм и национализм, демократизация и тоталитаризм) приписываются современности, и, возможно, причины спорить, почему каждое из них является результатом современного мира.Что касается социальной структуры, например, многие из определяющих событий и характеристик, перечисленных выше, проистекают из переход от относительно изолированных местных сообществ к более интегрированным и крупномасштабным общество. В таком понимании модернизация может быть общим абстрактным процессом, который может можно найти во многих разных частях истории, а не в уникальном событии в Европе. В целом крупномасштабная интеграция включает: Увеличение движения товаров, капитала, людей и информации между ранее отдельными области, и усиление влияния, которое выходит за пределы локальной области. Повышенная формализация тех мобильных элементов, разработка «схем» на которых эти элементы и влияние на путешествия, а также стандартизация многих аспектов жизни общества в целом это способствует мобильности. Повышенная специализация различных слоев общества, например разделение труд и взаимозависимость между областями. Внешне противоречивые характеристики, приписываемые современности, часто отличаются аспекты этого процесса.Например, уникальная местная культура вторгается и теряется повышенная мобильность культурных элементов, таких как рецепты, сказки и хитовые песни, приводя к культурной гомогенизации в разных местах, но доступный репертуар количество рецептов и песен увеличивается в пределах области из-за увеличения межлокальных перемещений, что приводит к диверсификации в каждом населенном пункте. (Особенно это проявляется в больших мегаполисы, где много подвижной стихии).Централизованная бюрократия и иерархическая организация правительств и фирм становится все более масштабной и мощной в беспрецедентным образом, заставляя некоторых сетовать на душных, холодных, рационалистических или тоталитарный характер современного общества. Тем не менее, люди, часто в качестве заменяемых компонентов, могут перемещаться в этих социальных подсистемах, создавая чувство свободы, динамическое конкуренция и индивидуализм для других. Это особенно актуально, когда современный общество сравнивается с досовременными обществами, в которых семья и социальный класс рожденный в большей степени формирует жизненный путь. В то же время, однако, такое понимание современности, конечно, не удовлетворителен для многих, потому что он не может объяснить глобальное влияние западноевропейских и американские общества с эпохи Возрождения. Что сделало Западную Европу такой особенной? На этот вопрос было два основных ответа. Во-первых, внутренний фактор заключается в том, что только в Европе, через гуманистов эпохи Возрождения и философов раннего Нового времени и ученых, рациональное мышление пришло на смену многим интеллектуальным занятиям, которые под сильным влиянием условностей, суеверий и религии.Эта строка ответа чаще всего ассоциируется с Максом Вебером, социологом, который, как известно, занимался ответ на поставленный выше вопрос. Во-вторых, внешним фактором является то, что колонизация, начиная с еще в эпоху великих географических открытий, установил эксплуататорские отношения между европейскими странами. и их колонии. Также примечательно, что такие часто наблюдаемые черты многих современных обществ, как нуклеарная семья, рабство, гендерные роли и национальные государства не обязательно хорошо сочетаются с идея рациональной социальной организации, в которой рассматриваются такие компоненты, как люди в равной степени.Хотя многие из этих особенностей исчезают, история, кажется, предполагает эти особенности не могут быть простыми исключениями из основных характеристик модернизация, но необходимые ее части. Современность как надежда, современность как гибель Модернизация принесла людям ряд, казалось бы, неоспоримых выгод. Ниже уровень младенческой смертности, снижение смертности от голода, искоренение некоторых смертельных болезней, более равноправное отношение к людям с разным происхождением и доходом и т. д. на.Для некоторых это показатель потенциала современности, который, возможно, еще не полностью раскрыт. осуществленный. В целом рациональный, научный подход к проблемам и стремление к экономическое богатство по-прежнему кажется многим разумным способом понимания хорошего социального разработка. В то же время есть ряд темных сторон современности, на которые указывает социологи и другие. Технологическое развитие произошло не только в медицине и сельскохозяйственных полей, но и в армии.Атомные бомбы сброшены на Хиросиму и Нагасаки во время Второй мировой войны и последующая гонка ядерных вооружений в послевоенную эпоху — это рассматривается некоторыми как символы опасности технологий, которые люди могут или не могут быть умеет обращаться с умом. Сталинские чистки и Холокост (или Шоа) считаются некоторыми как указание на то, что рациональное мышление и рациональная организация общества могут предполагают исключение или искоренение нестандартных элементов. Экологические проблемы составляют еще одну категорию темной стороны современности. Загрязнение, пожалуй, наименее спорное из них, но одно из них может включать уменьшение биоразнообразие и изменение климата как результаты развития. Развитие биотехнология и генная инженерия создают то, что некоторые считают источниками неизвестных риски. Помимо этих очевидных инцидентов, многие критики указывают на психологические и моральные опасности. современной жизни — отчужденность, ощущение безродности, потеря крепких связей и общего ценности, гедонизм, разочарование в мире и так далее.Точно так же потеря в целом согласованные определения человеческого достоинства, человеческой природы и связанной с этим утраты ценности в человеческой жизни были названы влиянием социального процесса / цивилизации. который пожинает плоды растущей приватизации, субъективизма, редукционизма, а также потеря традиционных ценностей и мировоззрений. Некоторые предположили, что конечный результат современность — это потеря устойчивой концепции человечества и / или человека. [Большая часть приведенного выше взята из бесплатной статьи Википедии. В сочетании с философии веб-сайта, я свободно адаптировал материалы, добавил свои и удалил другие выборки без четкой атрибуции. Любой, кто хочет просмотреть статью полностью, может перейти по адресу: http://en.wikipedia.org/wiki/Modernity] . Условия современного Я Современное «я» предполагает автономию, которая стремится отвергать претензии авторитета, традиции или сообщества. Современные люди ищут личную терапию, которая приводит только к субъективное ощущение благополучия. Истинное, хорошее и прекрасное невозможно обнаружить, поэтому они оценивается как неприменимое к человеческому опыту. Современное Я перешло от упора на искупление характера. к освобождению от социальных запретов. Идентичность создается самостоятельно путем потребления продуктов желание. Такие утверждения об идентичности и правде требуют технического мастерства окружающая среда, а также разделение между общественной и частной сферами реальности. По материалам Гей, Крейг М. Путь (современного) мира: Или, почему так заманчиво жить так, как будто Бога не существует . Гранд-Рапидс: Эрдманс, 1998. Шесть предложений Питера Бергера о природе западной индивидуальности Таким образом, в разум, вот как большая часть западного общества понимает человеческую идентичность: Уникальность человека отражает его или ее существенное реальность. Физические лица свободны или должны быть свободными. Физические лица несут ответственность за свои действия, но только за свои собственные действия. Субъективное восприятие мира человеком «настоящий» по определению. Физические лица обладают определенными правами над коллективами и против них. Физические лица в конечном итоге несут ответственность за свое творчество. Бергер, Питер Л. «Западная индивидуальность: освобождение и Одиночество », Partisan Review 52 (1985). На изображении выше Торстена. Renqvist’s 1971 Ordet. Это образ Христа. Я выбрал включите его сюда, потому что он представляет очень романтическое представление о Христе, о том, кто самореализованный герой.Христос силой воли проецирует Себя за пределы своего обстоятельства. Силой своего воображения он преодолевает полученные ранения. в его руках. Видение Христа Ренквистом по сути является модернистским, в котором кредо и религия были сведены к терапевтическому желанию внутреннего выражение. В этом смысле Ordet символизирует ложные решения, которые современное «я» остается.

Современная архитектура: характеристики и стиль — Видео и стенограмма урока

Характеристики современной архитектуры

Упрощенные формы и чистые линии

«Современный вид» означает простоту формы и дизайна.Современная архитектура основана на абстракции , которая создается чистыми линиями, основными формами и формами. Таким образом, простые, простые геометрические формы, прямоугольные формы и линейные элементы создают характеристики современной архитектуры. Это можно увидеть в Weissenhof Siedlung в Штутгарте, Германия, который демонстрирует коробчатое здание, кубический объем, плоскую крышу и чистые линии.

Функциональность и открытая планировка

Форма современного здания также определяется его функциональностью .Функциональность означает выполнение по назначению, соответствие назначению. В современной архитектуре упор на функциональность лучше всего определить с помощью кредо «форма следует за функцией». Концепция открытого пространства вплетена в функциональность. Вместо традиционных разделенных пространств (или комнат) современный стиль создает нераздельные жилые и рабочие пространства, которые функционируют как зоны многократного использования.

Открытая планировка также включает внутренние и внешние взаимоотношения; пространства открываются не только друг другу, но и внешнему миру.Угловые окна; раздвижные стеклянные двери; открытые жилые пространства, такие как дворы, патио и балконы; и особенности природного ландшафта определяют стиль современной архитектуры. Павильон Барселоны в Испании — хороший пример открытой планировки с небольшим количеством стен, бесшовным соединением и визуальной непрерывностью между помещениями здания.

Чистая структура, новые технологии и новые материалы

Разработка новых материалов и технологий лежит в основе современной архитектуры. Чистая конструкция конструкции включает открытую конструкцию, железобетон, стальной каркас и стекло. Впервые представленный стальной каркас предлагал не только новые возможности строительства современных зданий (например, консольные и навесные стены), но и такие дизайнерские стратегии, как визуальная «невесомость». Дом Нового Баухауса, расположенный в Чикаго, демонстрирует многие из этих структурных особенностей.

Отсутствие орнаментов и отказ от исторических стилей

Современная архитектура отвергает традиционные орнаменты и исторические стили.Таким образом исключается орнамент или чрезмерное использование элементов. Традиционные материалы, такие как дерево, кирпич и камень, по-прежнему используются в современной архитектуре, но по-новому для создания простых геометрических форм и простых, незамеченных поверхностей современного стиля.

Краткое содержание урока

Современная архитектура возникла из европейского Баухауса и его американской экспансии под названием «Международный стиль». Поскольку современная архитектура приняла современную промышленность, новые материалы и технологии привели к таким характеристикам, как простота форм; функциональные, гибкие и плавные пространства; открытая конструкция; визуальная невесомость; и отсутствие орнамента.Таким образом, современные здания демонстрируют такие особенности, как чистые линии из балок и колонн, плоские поверхности, плоские крыши, коробчатые формы, кубические объемы, открытые планы этажей и чистые конструкции.

11 Важные характеристики современности — объяснение!

Вот некоторые из наиболее важных характеристик современности:

Дисциплина социология в последнее время наводнена литературой о современности, модернизации и теориях модернизации.Путаница в смысле и определении быстро исчезает. Конечно, есть разные точки зрения; существует определенный консенсус относительно элементов или характеристик, составляющих современность.

Бауман, хотя и строго критикует современность, называя ее холокостом, признает:

Современная эпоха определила себя, прежде всего, как Царство Разума и Разума. Вебер придерживался аналогичного мнения. Почти все теоретики признают, что преимущества рационализации и индустриализации, воплощенные в науке и технике, были нивелированы экологическими и военными эксцессами, которые допускает научно-технический прогресс.Почти очевидно, что идея рациональности восторжествовала во всех сферах общественной жизни.

Современность стала образцом не только для Запада, но и для всех бывших колоний мира. Нисбет определил его как «технологию, индустриализм, демократию, секуляризм, индивидуализм, уравниловку и, для некоторых, социализм».

Есть несколько социологов, уравновешивающих атрибуты традиционализма, отсталости или примитивизма. Например, Йогендра Сингх в Индии обсуждал современность со ссылкой на традиционализм.Он останавливается на теме взаимодействия традиции и современности.

Эти сочинения о традиции определяют его со ссылкой на родство, религию, сельское хозяйство, семью и касту. Ожидаемые изменения переходят от малых обществ к большим, от простых к сложным технологиям и от личных к безличным или анонимным отношениям.

Майрон Вейнер, с которым хорошо знакомы индийские интеллектуалы, в 1966 году попытался включить в один том труды 25 западных ученых.Модернизация: динамика роста. Эти ученые предполагали, что со временем весь остальной мир станет таким же, как мы. Таким образом, модернизация — это не только теория эволюции, это программа действий.

Немного позже, в 1968 году, Гуннар Мюрдаль выпустил свою трехтомную книгу «Азиатская драма: исследование бедности народов». Анализируя ситуацию в азиатских странах, он приходит к выводу, что у этих стран остается единственная альтернатива — принять модернизацию как путь к прогрессу.Берт Адамс и Р.А. Сиди в их недавно изданной книге. Социологическая теория (2002) пришла к аналогичному выводу, что современность означает прогресс и капитализм:

Капиталисты, критики и марксисты все соглашались, что мир движется к крупномасштабному капитализму. Однако капиталисты видели в этом конец или завершение процесса, в то время как марксисты рассматривали его как полудалую стадию, за которой последует всемирное революционное свержение капитализма. Интересно знать, что дискурс о современности и модернизации прошел через несколько исследований и писаний.Это долгое упражнение помогло нам выявить основные характеристики современности.

Мы указываем их ниже:

1. Многомерный:

Структура современности многомерна. Объясняя современность, Гидденс утверждает, что существует четыре институциональных аспекта современности. Гидденс в значительной степени опирается на мысли Маркса и говорит, что было бы ошибкой отождествлять современность только с либерализмом, капитализмом или индустриализмом.

Он состоит из четырех размеров:

(1) Капитализм,

(2) Индустриализм,

(3) Административная власть и

(4) Военная мощь.

2. Возникновение современного общества в 15 веке:

Трудно указать точную дату появления современности. Однако считается, что просветление пришло где-то в 15 веке. Но вряд ли можно сказать, что современность в том смысле, в каком она здесь используется, существует в какой-либо развитой форме, пока идея «модерна» не получила решающую формулировку в дискурсе просвещения XVIII века.

В XIX веке современность стала отождествляться с индустриализмом и связанными с ним радикальными социальными, экономическими и культурными изменениями. В ХХ веке многие развитые индустриальные общества достигли статуса современности.

3. Роль внутренних и внешних сил:

Развитие современности во многом связано с взаимодействием внутренних и внешних сил. Запад сделал свою идентичность в связи с эндогамными факторами, исходящими из Америки и Европы.Например, изобретение пара, эндогамного фактора, повлияло на всю производственную систему. Но европейская современность также находилась под влиянием колонизированных стран. Эти страны предоставили сырье и новый рынок. Таким образом, развитие современности было результатом внутренних и внешних факторов.

4. Современность состоит из группы институтов:

Современность состоит из большого количества институтов. У каждого из этих институтов своя модель изменения и развития.

Эти учреждения включают:

(1) Национальное государство,

(2) Развивающаяся и экспансионистская экономика, особенно рыночная экономика,

(3) Повышение роли частной собственности,

(4) Индустриализм,

(5) Рост бюрократических организаций,

(6) Доминирование светских, материалистических, рационалистических и индивидуалистических ценностей, и

(7) Формальное отделение «частного» от «публичного».

5. Рост капиталистических рыночных отношений в мировом масштабе:

Современный капитализм очень хорошо организован на международном уровне. Существуют официальные институты, которые продвигают рынок капитала на мировом уровне. Но промышленный капитализм не лишен своих пагубных последствий. Появились поразительные модели социального неравенства; возник серьезный разрыв между богатыми и бедными. Отличительные классовые отношения, основанные на тех, кто владеет средствами производства и контролирует их, и на тех, у кого есть только рабочая сила для продажи, стали серьезными.

В этих развивающихся странах возникли новые социальные слои и профессиональные группы. Современность также инициировала «новые» социальные движения, которые выдвигали свои конкурирующие требования. В результате этих процессов возникли сложные модели асимметричных жизненных шансов как внутри национальных государств, так и между ними.

6. Распространение потребительских товаров и появление новых образов жизни:

Современные общества все больше характеризуются своей сложностью.Произошел широкий рост потребительских товаров. И этот рост сделал современное общество обществом потребления. Потребительство, как обычно, порождает разнообразие стилей жизни. При этом ослабевают традиции.

Человек не подчиняется диктату общественных традиций. Поэтому его выбор потребительских товаров становится его личным выбором. Акцент на личной жизни и сферах близости ослабил границы между публичным и частным.Тем не менее, этот больший культурный плюрализм и индивидуализация сопровождались ростом организаций (от больниц до школ), стремящихся к большему регулированию и надзору за социальной жизнью.

7. Современность — сила sui generis:

Власть — важнейшая составляющая современности. Все наши социальные отношения характеризуются наличием власти. Не только наши социальные отношения, социальная борьба между классами, социальными движениями и другими группами являются частью организации общества, но также и частью структур и политики государства.

Из-за существования власти современные государства представляют собой большие, интервенционистские, административно-бюрократические и сложные системы власти, которые вмешиваются, чтобы организовать большие области общественной жизни. Либеральная демократия в ее современной форме является преобладающим типом политического режима в индустриальных обществах.

Частично это результат борьбы между различными социальными группами и интересами, а частично результат возможностей и ограничений, созданных политикой силы и экономической конкуренцией на национальной и международной арене.

8. Современность также последняя:

Есть социологи, которые характеризуют современность историческими периодами. Это эволюционный процесс. Было возрождение, за которым последовали просвещение и современность. Современность считается последней в мире. Однако в западном мире постмодерн считается последним сдвигом. Несмотря на это, в развивающихся странах современность даже сейчас рассматривается как последний процесс социальных изменений.Таким образом, с исторической и эволюционной точки зрения одной из характеристик современности является ее последняя форма.

9. Современность — это одиночество, конкуренция и неудовлетворенность:

Здесь следует упомянуть, что современность делает упор на индивидуализм. Хотя есть толпа и космополитическая городская жизнь, человек всегда оказывается одиноким. Он изолирован и отчужден от массы людей. Он живет очень беспокойной жизнью, постоянно переезжая из дома на рынок, в офис или на работу.Это привело его к психологическому стрессу. В западных странах широкое распространение напряжения и напряжения связано с современной беспокойной жизнью.

10. Современность и технологии:

Некоторые социологи утверждают, что доминирующей характеристикой современности являются технологии. Жак Эллул в своей книге. Технологическое общество объясняет современность со ссылкой на технологии. По его словам, современность — это не что иное, как технологии. Оба эти термина являются синонимами.

Термин «технология» в социальных науках используется в очень широком смысле. Часто это понимается как механизация. Другими словами, все, что используется для увеличения производства, — это технологии. Джек Гуди в своей недавно изданной книге. Производство и воспроизводство, обсуждает распределительные аспекты технологий и говорит, что современные технологии предназначены для богатых и элитных классов общества.

Это не имеет особой ценности для аутсайдеров общества. Таким образом, у современности есть особенность технологий, дружественная по отношению к высшим классам.И еще Гуди осуждает технологии за ухудшение окружающей среды.

11. Экономические, политические и культурные аспекты глобализации формируют лицо современности:

Робертсон в своей книге. Глобализация: социальная теория и глобальная культура (1992) отмечает, что глобализация является необходимым дополнением современности. Если современность — это капитализм, то глобализация — это создание единого мирового рынка. Гидденс заключает, что следствием современности является глобализация.

Прямо как Гидденс в его отредактированной книге. Исследования глобализации и развития (2001), Франс Дж. Шурман рассматривает глобализацию как концепцию, теорию и дискурс, который является многомерным и включает в себя урбанизацию, ускорение индустриализации и возрастающую индивидуализацию.

По сути, глобализация — это последняя форма современности. Вслед за Гидденсом и Шурманом Мартин Олброу утверждает, что существует парадигматический сдвиг от современности к «глобальности, характеризующейся… смещением осевых принципов современности и тем фактом, что государству все больше приходится конкурировать с другими агентствами в глобальной сфере».

Таким образом, идея современности тесно связана с развитием Европы. На начальном этапе он развивался в искусстве. Именно Вебер отделил его от религии и метафизики. А затем пришли индустриализм, капитализм и национальное государство.

С точки зрения процесса, современности еще предстоит преодолеть многие расстояния. В заключение статьи будет логично упомянуть заявление Хабермаса о том, что современность — это еще не завершенный проект, хотя постмодерн стучится в двери европейских национальных государств и некоторых развивающихся государств.

Каковы характеристики современной литературы?

Основные характеристики модернистской литературы

• Индивидуализм. В модернистской литературе человек интереснее общества.
• Эксперименты. Модернист писателей освободились от старых форм и приемов.
• Абсурд. Резня двух мировых войн глубоко повлияла на писателей того времени.
• Символизм.
• Формализм.

Нажмите, чтобы увидеть полный ответ

Точно так же можно спросить, каковы характеристики модернизма?

Ниже приведены характеристик модернизма : Отмечен решительным и намеренным разрывом с традициями. Этот перерыв включает в себя резкую реакцию против устоявшихся религиозных, политических и социальных взглядов. Вера в то, что мир создается в процессе его восприятия; то есть мир — это то, что мы говорим.

Можно также спросить, каковы особенности современной поэзии? Главная особенность современной поэзии — свобода. Современные и Пост- Современные поэты пользуются свободой писать в любой структуре по своему выбору — рифмованном стихе, пустом стихе, свободном стихе — и у них есть свобода экспериментировать с новыми гибридными структурами.

С учетом этого, каковы характеристики литературы?

Эти три общие характеристики — это персонажи, сюжет и сеттинг. Вы найдете персонажей, сюжет и обстановку практически в каждой истории. Конечно, у каждой истории будет свой сюжет, у историй будет разный сеттинг, у историй будут разные персонажи.

Каковы 5 характеристик модернизма?

Основные характеристики модернистской литературы

• Индивидуализм. В модернистской литературе личность более интересна, чем общество.
• Эксперименты. Писатели-модернисты освободились от старых форм и приемов.
• Абсурд. Резня двух мировых войн глубоко повлияла на писателей того времени.
• Символизм.
• Формализм.

Характеристики современного стиля середины века

Непреходящая популярность стиля модерн середины века основана на многих факторах.Он дал нам чистые линии, нежные органические изгибы, любовь к различным материалам и дизайнерам, которых боготворят даже сегодня.

Что такое современный стиль середины века?

Архитекторы и дизайнеры Баухауза, которые эмигрировали в Америку в результате экономических изменений в Германии после Второй мировой войны, начали дизайнерское движение, известное как модерн середины века. Он отличается простотой и функциональностью.

Хотя есть некоторые разногласия относительно того, когда этот период начался, он длился примерно с середины 1930-х до середины 1960-х годов.Однако неподвластное времени качество стиля продолжает привлекать внимание современных домовладельцев.

Предпосылки и влияние

Этот стиль вырос в Америке на основе более ранних стилей, таких как Баухаус, зародившийся в Германии, и Международный стиль, выросший из стиля Баухаус в Америке.

Катаклизмические мировые события, такие как войны, искореняют и разрушают, но они также могут иногда создавать возможности.

Как и в случае с войной, меняющаяся экономика и технический прогресс также влияют на то, как мы живем, и что мы хотим и в чем нуждаемся.После Второй мировой войны в США произошло расширение городов и пригородов. Наряду с этим возник спрос на современную мебель для новых, быстро построенных современных домов, таких как дома Эйхлера, построенные в Калифорнии Йозефом Эйхлером.

Взгляните на некоторые дома Эйхлера здесь.

Технологический прогресс привел к производству и разработке ряда новых материалов, позволяющих исследовать новые текстуры и эффекты, цвета и даже новую форму.

Отличительные особенности

Отличительные черты этого стиля — классический сдержанный вид и чистые линии с минимальной суетой.

• Функциональность важна, так как форма следует за функцией
• Лаконичные и гладкие линии с органическими и геометрическими формами
• Минимальный орнамент
• Исследование различных традиционных и нетрадиционных материалов
• Сопоставление разных, а иногда и контрастных материалов

Цвет и материалы

Новые методы строительства и новые материалы, такие как пластик, значительно повлияли на дизайнеров модерна середины века.Пластик использовался не для имитации деревянной мебели, а из-за его собственных качеств.

Широко использовались традиционные материалы, такие как дерево, и нетрадиционные материалы, такие как металл, стекло, винил, фанера, оргстекло и люцит.

Широкий диапазон цветов, включая цвета от нейтральных до жирных, а также графическое использование черного и белого цветов.

Современные дизайнеры середины века

Есть несколько известных дизайнеров эпохи модерна середины века, и изделия, созданные ими, продолжают вдохновлять дизайнеров, пришедших после них.Очень популярны предметы мебели, вдохновленные их дизайном, а также их копии.

В Америке Герман Миллер стал синонимом «современной» мебели и работал с такими людьми, как Джордж Нельсон, Чарльз и Рэй Имз. Knoll — еще одна компания, известная своей классической мебелью в стиле модерн середины века.

Ниже представлены некоторые из самых известных дизайнеров того периода. Это далеко не исчерпывающий список:

• Джордж Нельсон
• Эдвард Уормли
• Ээро Сааринен
• Гарри Бертоя
• Арне Якобсен
• Чарльз Имс и его жена Рэй Имс
• Эйлин Грей
• Исаму Ногучи
• Вернер Пантон
• Йенс Рисом
• Александр Жирар

Мебель в стиле модерн середины века

Как и в любой другой период, не испытывайте принуждения к созданию точных копий тех времен — от архитектуры до обстановки и ландшафта.Вы можете это сделать, если чувствуете себя вынужденным, но многие домовладельцы, которые только начинают строить дом, испытывают страх, когда выбирают стиль, который им нравится. Также может оказаться очень дорогим приобретение подлинных изделий, хотя многие из них все еще производятся или были возрождены из-за спроса.

Разберитесь в отличительных чертах стиля и найдите элементы, которые перекликаются с этим. Знаменитые предметы этой эпохи адаптируются и копируются бесконечно, и есть вероятность, что вы сможете найти предметы, соответствующие вашему стилю жизни и бюджету, даже если вы не хотите тратить целое состояние на мебель.

Покупка винтажной мебели — один из способов сделать это, и даже если вы решите купить новую, обычно один большой предмет может красиво задать тон. Стройте вокруг этого. Это не обязательно должно быть набором, но избегайте слишком большого количества узоров и оставайтесь в пределах цветовой гаммы, особенно для дерева.

Некоторые магазины, где вы можете найти мебель в стиле модерн середины века или мебель, вдохновленную ею:

• Герман Миллер
• Нолл
• Vitra
• Дизайн в пределах досягаемости или DWR
• 2 Современный
• Комната и питание
• Ящик и бочка
• Оборудование для восстановления

.