Лоскуток к лоскутку лоскутная мозаика. Пэчворк это изготовление изделий в технике лоскутной мозаики

Пэчворк или лоскутное шитьё, лоскутная мозаика — вид рукоделия, в котором по принципу мозаики сшивается цельное изделие из кусочков ткани (лоскутков). В процессе работы создаётся полотно с новым цветовым решением, узором, иногда фактурой. Современные мастера выполняют также в технике лоскутного шитья объёмно-пространственные композиции. Все швы стачивания в лоскутном полотне находятся на его изнаночной стороне. В России давно используется лоскутная техника, в частности для изготовления стёганых изделий (лоскутных одеял) и других изделий.

В России шитьё из лоскутов получило широкое распространение во второй половине XIX века с появлением в продаже заграничного ситца. В отличие от домотканых полотен, ширина которых была около 40 см, ткани фабричного производства имели ширину 75-80 см, и при раскрое из них одежды образовывалось большое количество обрезков. Аппликация появилась позднее: так как английские ситцы в России были дороги, считалось неуместным закрывать одну ткань другой.

Своего пика лоскутное шитьё достигло в конце века, когда было налажено производство дешёвых хлопчатобумажных набивных тканей и появились швейные машины. В основном вещи (большей частью лоскутные одеяла), создаваемые в крестьянской среде, несли исключительно практическую функцию — защищали от холода. На их изготовление шли преимущественно лоскуты ношеной одежды, они были неправильной формы и соединялись случайным образом. Однако параллельно существовала традиция шитья одеял к свадьбе и рождению ребёнка. Эти изделия соединяли в себе функции утилитарную и декоративную. Форма лоскута (полоска, квадрат, треугольник) определялась формой выпада, образовывавшегося при раскрое прямого русского костюма.

В конце XIX — начале XX века лоскутное шитьё в народном костюме заменяло сложные в исполнении кружево, вышивки, тканые элементы. Для традиционного русского лоскутного шитья характерна ручная сборка без использования основы, соединение лоскутов внахлёст, использование разных по размеру деталей.

После революции этот вид шитья не вошёл в перечень поддерживаемых государством видов декоративно-прикладных искусств. Позднее лоскутное шитьё стало признаком нищеты, напоминанием о периодах войн и разрухи, пережитых страной. Интерес к этому виду декоративно-прикладного искусства возродился в 90-х годах XX века, тогда же началось и его изучение. Оно стало не только распространённым хобби, но и самостоятельным жанром декоративного искусства. В России каждые два года (с 1997) проходит фестиваль «Лоскутная мозаика России», где демонстрируются произведения мастеров.

Правила раскроя

Перед этапом раскроя помните о следующих вещах:

1. Перед раскроем новую ткань нужно обязательно постирать, затем отпарить утюгом. Это делается для того, чтобы предотвратить возможную усадку и изменение цвета ткани после стирки готового изделия.

2. Лоскуты, уже применявшиеся ранее, нужно накрахмалить и отутюжить.

4. Раскрой всегда принято производить по направлению долевой нити, тогда во время сшивания лоскутные детали не перекосятся.

5. При использовании новой ткани ориентируйтесь на её кромку.

6. Для того, чтобы раскроить нужный элемент, приложите к обратной стороне ткани шаблон с отступами, обведите его мелом, затем, приложите сверху шаблон без припусков и вновь обведите по контуру.

7. После того, как раскроили все нужные детали, можете сшить их согласно выбранной схеме лоскутного шитья.

Виды лоскутного шитья

1. Традиционный

Относится к англо-американскому типу рукоделия. Основная его цель –создать цельное полотно из лоскутков. При этом создаются геометрические узоры. Для этого пэчворка нужны схемы, шаблоны и выкройки масштабные, к примеру, одеяла. Именно большие изделия выглядят лучше всего. Зачастую тут используется подкладка на изнаночной стороне.

2. Сумасшедшие лоскутки

В качестве материала используются лоскуты ткани разного размера и геометрической формы. Кривые полосы, аппликации, неправильные фигуры. Швы маскируются при помощи тесьмы или вышивки. Непременным атрибутом является щедрое декорирование изделия.

3. Вязаный

В вязаном стиле, фрагменты пришиваются друг к другу с помощью вязального крючка. Именно эта техника пэчворк воплощается в покрывалах.

4. Японский стиль

Он объединил в себе восточные и западные мотивы. В этом стиле используются стежка, в качестве ткани шелк. Кроме практичных покрывал или одежды, часто такой вид шитья применяется в декоративных панно. В основе создания композиции геометрические формы – ромб, треугольник, уголок, квадрат.

5.Акварель

Популярная техника, в ней также могут использоваться квадраты, которые сшиваются в блоки и с них формируется полотно. Основная особенность заключается в правильном подборе цветовой палитры лоскутков.

6. Полоска к полоске

В данном стиле применяются, полоски ткани разных цветов и даже фактур. Сочетать при этом полоски можно как угодно. Из таких полосок можно создавать уникальную палитру, и даже узоры. К примеру, классические паркетные, елочки, колодцы.

7. Изба из бревен

Стиль подразумевает формирование узора из полос вокруг центрального элемента – квадрата. Они укладываются по спирали. Есть вариации этой техники – смещение квадрата в угол.

8. Магический треугольник

Это самый распространенный узор в пэчворке, в частности такие схемы, выкройки и шаблоны используются при создании подушек, прихваток, покрывал. Кроме магической силы этой фигуры, в которую верят многие народы, треугольник еще и отличается удобством в работе. С его помощью можно создать самые разные формы, в том числе сложные звезды и простейшие квадраты. При использовании этой техники удается достичь интересных комбинаций.

9. Уголки

Основное отличие стиля в том, что уголки составляются не из вырезанных заготовок, а формируются из кусочков ткани разных форм. Образовавшиеся полосы сшиваются в полотна. В результате выходит объемное полотно.

10. Шахматка

Основной элемент – мелкие квадраты или ромбы. Они складываются в шахматном порядке из контрастных расцветок.

11. Русский квадрат

Центральная часть полотна собирается из квадратов, а по периметру обшивается равнобедренными треугольниками. Также бывает поочередное пришивание – квадраты-треугольники — полосы.

12. Соты или бабушкин сад

Основу полотна формируют шестигранные заготовки.

Для чего нужны шаблоны в лоскутном шитье

Если приступаете к технике пэчворк и необходимо создать цветные или фактурные блоки, то для этого понадобится подготовить специальный шаблон, который поможет быстрее выкроить мелкие детали. Именно из мелких элементов с определенными размерами и конфигурациями, складываются блоки.

Шаблон подготавливается для детали с учетом припусков на швы. Если вы не приобрели специальную линейку под лоскутное шитье, тогда придется использовать шаблон, а для припуска на швы обычно устанавливается один размер от 5 до 7 мм. Шаблон в работе с выкройками удобен из картона или пластика.

Ирина Скок

Уважаемые коллеги, сегодня я хочу рассказать вам об увлекательном занятии — аппликация из ткани. О тех поделках, которые самостоятельно может сделать ребенок и которые не только необычны, но и интересны в своем изготовлении.

А все началось с того, что, однажды, посетив открытое мероприятие, я настолько заинтересовалась этим нетрадиционным видом деятельности, что решила организовать кружковую работу, под названием «Волшебный лоскуток » .

На первом занятии познакомила детей с традициями русского народа (создание изделий из лоскуточков ) . Познакомила детей с новым видом аппликации из ткани (лоскутная мозаика ) . Целью занятий было — заинтересовать детей этим видом деятельности и вызвать у них желание самим делать поделки.

И вот работа началась. Родители помогли нам собрать необходимый материал : всевозможные натуральные и синтетические ткани разной фактуры и расцветок. Образцы аппликации и поделок брала из книг, журналов. Мы начали с простого-лоскутного одеяла . Сначала сделали эскиз будущей вещи,

затем вырезали заготовки из материала и приступили к изготовлению одеяла.

На следующих занятиях по тому же принципу изготовили : коврик, фартук и др. вещи.

Дети увлеченно работали с кусочками ткани, знакомились с ее фактурой, создавая ритмичные узоры, тренировали мелкую моторику рук. К Новому году сделали несколько поделок : хлопушку, елочку.

Забавными и разными получились у ребят клоуны.

Ребята, не только индивидуально делали работы, но и коллективно. Так появилась картина по сказке Сутеева «Кто сказал, мяу?»

. Картину делали поэтапно : на первом занятии дети изготовили рамку, а уже на втором — сам сюжет. Радость, изумление, восторг я увидела в глазах детей, когда работа была завершена.

В процессе создания коллективных работ дети учатся работать сообща, соотносить свои действия с действиями других. Коллективно была выполнена работа «Ваза с цветам» . Букет получился очень нежным и необычным.

Предлагаю вашему вниманию еще некоторые работы детей.

Надеюсь, что они вам понравятся.

«Бабочки».

«Закладка для книги»

«Необычные цветы»

«Ежик» по сказке «Пых»

О лоскутной мозаике нам известно с детства. Эти необычные рисунки привлекают внимание, служат нарядным украшением интерьера и никогда не выходят из моды. Многие помнят уютные бабушкины одеяла, сшитые из собранных в красивый симметричный узор кусочков различных материй. В последнее время лоскутное шитьё также известно как «пэчворк», что являет собой простой перевод английского названия всё той же техники.

Готовые изделия с лоскутной мозаикой не только радуют глаз игрой пёстрого рисунка. Очень часто мастерицы соединяют в узоре кусочки тканей, оставшихся после шитья детских праздничных костюмов и другой одежды. С течением времени, дети вырастают из заботливо сшитых мамой вещей, но одеяло с кусочком материала остаётся и вызывает приятные воспоминания.

Возможно, вам запомнился фильм «Мачеха», где сыгранная Сюзан Сарандон героиня решила сделать своим детям незабываемые подарки: одеяло и накидку, выполненные в стиле пэчворк, деталями которых стали отпечатанные на материале семейные фотографии.

Любительницы лоскутной мозаики с удовольствием делятся своими работами и творческими находками на страницах книг и журналов, создают группы для общения в соцсетях. Ведь процесс лоскутного шитья очень увлекателен и учит сосредоточенности, точности и позволяет выразить творческие способности рукодельниц.

С чего же начать творческий проект?

Во-первых , необходимо выбрать подходящие ткани . Проще всего создавать лоскутные полотна из хлопчатобумажной материи. Перед началом работы, выстиранную ткань следует хорошенько отгладить утюгом.

Поскольку подготовка лоскутов займёт некоторое время, научитесь сразу сортировать кусочки для будущей мозаики по типу и плотности ткани или по цветовому сочетанию. Храните их в конфетных коробках, пластиковых размеченных мешочках на ваше усмотрение, чтобы их было легко использовать в работе.

Второе и немаловажное условие приятного и продуктивного творчества — швейная машинка . С ней вам удастся выполнить работу быстро и качественно, с нанесением замысловатой художественной стёжки.

Третье правило : организуйте место для работы . Оно должно быть достаточно просторным и хорошо освещённым. Позаботьтесь о глазах и осанке, не склоняйтесь слишком низко над шитьём. Для этого отрегулируйте высоту стола и приобретите удобный стул с эргономичным сиденьем и спинкой.

Четвёртое условие — дополнительные материалы . Запаситесь миллиметровой бумагой, картоном, калькой для аппликаций, циркулем и линейкой. Для перенесения рисунка на ткань можно использовать мягкие цветные карандаши, кусочки сухого мыла и портновский мел.

Первый проект.

В качестве самого первого проекта, можно выбрать небольшую прихватку для горячего, либо нарядные подушки для кухонных стульев.

Однако для того, чтобы по-настоящему овладеть искусством лоскутной мозаики, сделайте большую и красивую вещь из ярких кусочков ткани, например, квадратов. Это не займёт намного больше времени, чем изготовление маленькой прихватки со сложным узором, и подарит гораздо более ощутимое творческое удовлетворение!

Стёжка в лоскутной мозаике

Показанная на рисунке выше стёжка прямая и обычная, которая соответствует выбранному дизайну из квадратов. Но довольно часто рукодельницы используют фигурную стёжку, выполненную в виде больших цветов. Она особенно хорошо смотрится на узорах из мелких лоскутов ткани, соединённых в сложном изящном рисунке. При помощи стёжки соединяются несколько слоёв изделия. Кроме того, готовая вещь обретает желаемую фактуру, рельефность. Стёжка применяется стандартная, швом «вперёд иголку».

Выполнение стежка вручную требует колоссального терпения и аккуратной работы с иглой и напёрстком. Красивой стёжкой можно заполнить пустые места в орнаменте и выстрочить кайму. Кроме того, стёжкой вышивают монограммы и добрые пожелания.

Художественная стёжка. Видео:

Композиция

Внимательно отнеситесь к построению композиции с самого начала работы. Для этого:

• Определите размеры и геометрические формы работы.
• Выберите центр композиции. Отметьте расположение ярких фигур рисунка, оставив фоновое пространство, или так называемый «воздух» между геометрическими формами и окантовкой.
• Для придания рисунку лёгкости, располагайте тёмные большие фигуры по низу композиции, а светлые и мелкие помещайте сверху.
• Выверяйте равновесие рисунка снизу вверх и по боковым сторонам, заботясь о том, чтобы композиционный центр не смещался.
• Разложите композицию на полу, чтобы с расстояния рассмотреть её и выровнять стороны, центр и соблюсти цветовые доминанты.

Лоскутная мозаика. Техника «Колодец»

Освоить эту технику несложно.

• В качестве начального элемента композиции берётся квадрат. Именно он становится центром композиции, который обшивается дополнительными лоскутами.
• Каждая новая полоска, или так называемое «бревно», притачивается к предыдущему элементу, образуя ярусы колодца.
• Элементы рисунка наращиваются по часовой стрелке.
• Декоративная особенность рисунка — в цветовой растяжке, переходе от светлых ярусов к тёмным, и наоборот.
• Очень часто мастерицы разбивают цвета по диагонали, визуально оттеняя углы квадратов.

Техника колодец. Видео

Красивые изделия в технике лоскутной мозаики

Эти панно и чехол для подушки, собранные из деталей разных формы и размера, могут заинтересовать тех, кто не так давно начал заниматься лоскутной мозаикой и теперь хочет освоить новые приемы шитья в этой технике.

Размер: 122 х 122 см

Для панно и чехла для подушки Вам потребуется:

• Набивная хлопчатобумажная ткань с рисунком в бежево-коричневых тонах;
• лоскуты шелковых тканей темно-коричневого, коричневого, светло-песочного, золотисто-бежевого и бежевого цвета;
• 125 х 125 см ткани для тыльной стороны;
• клеевой флизелин;
• синтепон;
• швейные нитки;
• схемы деталей.

Детали раскроя для панно и чехла для подушки:

1. 16 темно-коричневых, 4 пестрых
2. 48 темно-коричневых, 48 пестрых
3. 16 светло-песочных, 16 золотисто-бежевых, 16 бежевых, 16 коричневых
4. 16 тесно-коричневых
5. 32 пестрых
6. 9 бежевых
7. 12 пестрых

С чего начинать работу в технике пэчворк?

Сначала подготовьте все детали для сборки панно, для этого переведите на клеевой флизелин все необходимые для работы детали (число каждой указано на схеме). Вырежьте их и с помощью утюга наклейте на соответствующие лоскуты ткани.

Сборку деталей начните с изготовления квадратов, состоящих из двух треугольников. Возьмите два квадрата 2 разного цвета (рис. 1а), сложите их лицевыми сторонами внутрь, сколите и прострочите с двух сторон от диагонали на расстоянии припуска на шов. Стачивайте квадраты один за другим, не обрезая нити. Сначала стачайте квадраты с одной стороны от диагонали, затем цепочку из квадратов разверните и проложите строчку с другой стороны. Разрежьте их по диагонали, разверните получившиеся детали и обрежьте лишнюю ткань (рис. 1 б, в).

Швы в квадратах разгладьте в разные стороны. Так же соберите квадраты из четырех треугольников. Возьмите четыре квадрата 3, сколите и стачайте их попарно вдоль диагонали (рис. 2 а). У вас получатся новые квадраты двух видов (рис. 2 б). Сложите их попарно лицевыми сторонами друг к другу, совмещая более светлые треугольники, и сколите (рис. 2 в). При этом внимательно следите за тем, чтобы диагональные швы обоих квадратов точно накладывались один на другой. Прострочите их с двух сторон от центральной диагонали и разрежьте (рис. 2 г, д).

Подготовьте 24 блока А, стачав попарно квадраты, состоящие из 2-х треугольников и 16 блоков Б, стачав по четыре квадрата, состоящих из 4-х треугольников (рис. 3 а, б).

Разложите на столе детали и блоки по предложенному рисунку (рис. 4 а). Притачайте к одному блоку А блок Б, а к второму блоку А деталь К деталям 5 притачайте квадраты из 2-х треугольников для получения блоков В (рис. 4 б). Притачайте к блоку АБ блок А1 (рис. 4 в). К боковым сторонам готового блока пристрочите блоки В, прокладывая строчку только по линиям швов. Сложите собранный блок Г по диагонали и сострочите боковые стороны блоков В (рис. 4 г, д). Так же соберите еще три блока Г.

Разложите на столе четыре блока Г, четыре детали 4 и одну деталь 1 (рис. 5 а). Внимательно следите за тем, чтобы светлые стороны блоков Б «смотрели» в левую сторону. Втачайте детали 4 между блоками Б и притачайте детали 4 к боковым сторонам детали 1 (рис. 5 б). Соберите блок Д, стачав все блоки друг с другом.

Выкроите и укрепите флизелином по 4 полосы из золотисто-бежевой, темно-коричневой и пестрой тканей шириной 2,5 см и 4 полосы из бежевой ткани шириной 5 см и длиной 44 см. Сшейте полосы в лоскутные полотнища так, как показано на рис. 6. Притачайте собранные полосы к боковым сторонам блока Д, прокладывая строчку только по линиям швов. Стачайте боковые стороны полос под углом 45 градусов так же, как при сборке блока Г (рис. 4 г). Подготовьте таким же образом еще три блока Е.

Выкроите и укрепите флизелином 36 полосок из темно-коричневой ткани шириной 2,5 см и длиной 10 см. Пришейте полоски к боковым сторонам деталей 6 и сострочите боковые стороны полосок под углом 45 градусов. Соберите все подготовленные детали панно так, как показано на рис. 7, и стачайте их друг с другом.

Выкроите и укрепите флизелином 4 полосы из золотисто-бежевой ткани шириной 3 см, 4 полосы из пестрой ткани шириной 2,5 см и 4 полосы из бежевой ткани шириной 9 см. Длина всех полос 126 см. Сшейте полосы в лоскутные полотнища и пришейте их к боковым сторонам панно так же, как пришивали их к блоку Д.

Разложите на гладкой ровной поверхности ткань для тыльной стороны панно, поверх нее положите синтепон, а затем лоскутное полотнище. Сколите и сметайте все три слоя вдоль линий будущей стежки и по внешним краям. Проложите стежку в шов (линии стежки обозначены на схеме красным цветом) и обработайте края панно прямой бейкой.

Один из самих любимых видов женского рукоделия — это шитье из лоскута или техника лоскутной мозаики. В России шитье из лоскута всегда считали деревенским занятием, поэтому даже узоры мозаики называли деревенскими. Но в наше время техника лоскутной мозаики популярна не только среди деревенских мастериц. Создание целого полотна из отдельных разноцветных отрезков ткани и есть лоскутная мозаика. Самый простой узор, который выполняется из двух контрастных цветов ткани – узор лоскутной мозаики «Мельница». Жизнь любого человека – это своеобразное лоскутное полотно. Часто на смену ярким и волшебным мгновениям жизни приходят серые будни и черные дни. А каждая рукодельница как бы отображает полотно своей жизни. Поэтому при изготовлении изделий не любят использовать много темных цветов.

Немного истории

Шитье из лоскута иногда называют на английский манер – пэчворком (в переводе patch – кусочек материала, заплатка, а work – работа). Считается, что техника лоскутного шитья возникла в Англии. Но история ее зарождения уходит к очень далеким временам. В Европу, вместе с крестовыми походами, техника лоскутного шитья пришла с Востока. Тогда рыцари привозили ковры, ткани, одежду, знамена. В Америке техника лоскутного шитья появилась вместе с переселенцами из Англии, Германии. Здесь она прижилась и стала любимым национальным видом творчества. В России пэчворк прочно обосновался в XIX веке с появлением фабричных тканей.

Существует мнение, что техника лоскутной мозаики возникла «от бедности». Хотя бедному населению Америки кризисные 1930-е и послевоенные годы не способствовали занятию этим рукоделием. Поселенцы занимались лоскутным шитьем не только от бедности, а часто из-за общения и объединения «по интересам». Они получали удовольствие от творчества и создавали добротные в хозяйстве вещи, например, знаменитые американские килты – лоскутные одеяла, прошитые строчкой. Хочется верить, что все-таки в основу лоскутного шитья заложено стремление человека к творчеству, индивидуальности, красоте и самовыражению.

Если вы решили научиться лоскутному творчеству, необходимо, в первую очередь, желание, терпение и усидчивость. Нужно освоить многие приемы и секреты этого шитья, потому что даже самая красивая ткань и замечательный узор не скроет неаккуратной работы. Главное — начать, а потом будет трудно оторваться от этого оригинального, увлекательного и яркого мира лоскута. Несколько вдохновляющих фото для творчества:

Подготовка к работе

В магазине можно приобрести уже готовый набор для лоскутного шитья. Обычно он состоит с разноцветных лоскутов, набора инструмента и схемы узора. Можно обойтись и без набора, но тогда понадобится:

• Швейная машина;
• Иголки и булавки;
• Ножницы;
• Крючок для вязания;
• Пластик (картон)

Соберите все ненужные в доме лоскутки, разные по размеру и разложите по фактуре и цветовой гамме.

Если в доме не оказалось отрезков ткани, можно самостоятельно сделать эскиз или взять готовый вариант схемы, купить необходимые отрезки ткани и выкроить нужные детали.

Материал хорошо смочите и отпарьте утюгом, чтобы изделия не дали усадку. На фото примеры простых эскизов:

Для того чтобы сделать мозаику «Мельницу», нужно:

1. Сложить треугольники лицевой стороной друг к другу и прострочить по длинной стороне. Разверните изделие. У вас должен получиться квадрат.
2. Чтобы получилась полоска, сшейте квадраты вместе, при этом чередуя цвета, как показано на схеме.
3. Сшейте полосы между собой. Обязательно начните строчку с середины полоски, тогда не будет перекосов и несовпадения узора.
4. Переверните изделие на изнанку и хорошо отпарьте швы.

Чтобы создать интересный орнамент, нужно узоры комбинировать. Освоив технику, приступайте к оформлению одеял, подушек, прихваток для кухни, аксессуаров и предметов домашнего интерьера. Можно создать панно, одежду, портреты, но это уже более сложная техника.

Сегодня мы расскажем, как создать лоскутное детское одеяло своими руками.

Детское одеялко

Лоскутное одеяло для ребенка выполнить старинным способом не сложно. Для работы вам понадобится большой стол, можно расположиться на полу. Подготовьте утюг и швейную машину. Материал лучше подбирать натуральный и одинаковой фактуры.

Используем ненужные лоскуты или покупные отрезы ткани, которые смачиваем и хорошо утюжим. Для нижней части одеяла используем однотонный отрез, который удачно сочетается по цвету с верхом. Размер нижней части должен быть больше верхней на пять сантиметров со всех сторон.

Как утеплитель используйте ватин или синтепон. Нитки выбирайте прочные, цвет которых контрастный или в тон одеяла.

• Приступаем к изготовлению шаблона.

Делаем шаблон из плотного картона или пластика. Формы могут быть разными: квадратные, треугольные, ромбы, полоски и другие. Мы будем использовать традиционный элемент – квадрат. На картоне чертим квадрат 8×8 см, добавляем со всех сторон по 1 см, чертим еще один. Вырезаем шаблон и получаем лекало со сторонами — 10 см и шириной – 1 см. Затем можно вырезать детали из ткани.

Рекомендуем также

Урок 4. лоскутная мозаика: традиции мастерства — Изобразительное искусство — 3 класс

Изобразительное искусство. 3 класс.

Урок № 4 «Лоскутная мозаика: традиции мастерства».

Цель: создать условия для эмоционально восприятия обучающимися произведений народного искусства, выполненных из текстильных материалов.

Задачи:

1.Познакомиться с произведениями народной лоскутной мозаики.

2. Рассмотреть традиционные элементы орнамента лоскутной мозаики.

3. Узнать, из каких геометрических форм состоят лоскутные мозаики и их выяснить их названия.

4. Научиться читать композиционные схемы лоскутных узоров.

5.Узнать о композиционных приёмах цвета и ритма в народной лоскутной мозаике.

6.Составить композиционную схему коврика и нарисовать коврик по мотивам народной лоскутной мозаики.

Сегодня мы узнаем:

— о традиционном народном творчестве — лоскутной мозаике;

— о традиционных элементах орнамента лоскутных узоров;

— из каких геометрических форм они состоят и их названия;

— о композиционных приёмах цвета и ритма в народной лоскутной мозаике.

Научимся:

— различать традиционные элементы орнамента;

— читать композиционные схемы лоскутных узоров;

— составлять композиционную схему коврика и рисовать коврик по мотивам народной лоскутной мозаики.

Сможем:

— придумать и нарисовать коврик по мотивам народной лоскутной мозаики.

Текст урока:

Посмотрите какие необычные и яркие по цвету текстильные изделия украшают современный интерьер: покрывала, одеяла из лоскутков и плетёные коврики.

Такие предметы для дома начали создавать очень давно. Шили и плели их русские женщины- мастерицы. Вспомните сказку Александра Сергеевича Пушкина «О царе Салтане…» Она начинается словами: «Три девицы под окном пряли поздно вечерком…»

Как красивы предметы народного искусства! Посмотрите на произведения русских рукодельниц: плетёные коврики из цветных нитей или полосок ткани, пёстрые лоскутные одеяла. Такое разноцветие достигается приёмом ритмичного повторения одного цвета. Изделия из разноцветных лоскутков украшали дом и создавали радостное настроение. Шитье из лоскутов или лоскутная мозаика, является традиционным видом народного творчества.

Рассмотрим основные элементы орнаментов лоскутной мозаики. Они составлены из простых геометрических форм: квадрат, треугольник, прямоугольник и ромб.

Посмотрите, как сложены традиционные элементы орнамента. Каждый элемент имеет своё название: «изба или колодец», «мельница», «ёлочки», «грядки», «пила».

Квадрат – центр композиции. Он символ дома, избы. Но у него есть и другое название – колодец. Обратите внимание на тон квадрата, который находится в центре этой композиции. Светлый тон создаёт впечатление выпуклости или высоты – это «изба». А тёмный впечатление глубины – это «колодец». Элементы складывают в композиционные схемы узоров.

Обязательная и дополнительная литература для самостоятельного изучения:

Обязательная литература:

Шпикалова Т.Я., Ершова Л.В. Изобразительное искусство 3 класс. Учебник для общеобразовательных организаций/ Шпикалова Т.Я., Ершова Л.В. М.: Просвещение, 2018. 176 с.

Дополнительная литература:

Шпикалова Т. Я., Ершова Л. В., Макарова Н. Р. и др. Изобразительное искусство. 3 класс: творческая тетрадь. М.: Просвещение, 2018. 80 с.

Интернет-ресурсы:

• Издательство «Просвещение» www.prosv.ru (раздел «Перспектива» http://old.prosv.ru/umk/perspektiva) (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)
• Российский общеобразовательный Портал www.school.edu.ru (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)
• Google Art Project https://artsandculture.google.com/ (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)
• Музеи онлайн http://musei-online.blogspot.com/ (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)
• Культура. РФ — портал популяризации культурного наследия России https://www.culture.ru/ (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)
• Гид по музеям с дополненной реальностью. Проект Министерства культуры РФ https://ar.culture.ru/ (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)

Задание №1:

Разгадайте кроссворд.

По горизонтали:

1. Современное название лоскутной мозаики.

По вертикали:

1. Способ скручивания в косы прочных нитей, лоскутов ткани и изготовление из них изделий для дома.

2. Составляющая часть чего-либо, например, узора, мозаики или орнамента.

3. Рисунок, графическое изображение изделия.

4. Многоцветное узорчатое изделие из нитей или лоскутов ткани, применяемое для покрытия пола.

5. Остаток ткани.

6. Название традиционного элемента лоскутного орнамента.

7. Название традиционного элемента лоскутного орнамента.

Ответы:

По горизонтали: пэчворк

По вертикали: плетение, элемент, чертеж, коврик, лоскут, грядки, колодец

Задание №2:

Рассмотрите орнаменты. Выберите тот, который к традиционной лоскутной мозаике не относится.

1

2

3

Правильный вариант: вариант 1

Неправильный вариант/варианты:

Вариант 2, вариант 3

пэчворк для начинающих Лоскуток к лоскутку лоскутная мозаика

Юлия Школьная

Лоскуточек к лоскутку

На квадраты поделю,

Простегаю все иглой,

Окантую все каймой.

Что же такое ПЭЧВОРК ?

Это лоскутная мозаика .

Которая все больше и больше набирает популярность в современном мире.

(Пэчворк , англ. «patchwork» обозначает «одеяло или покрывало из разноцветных лоскутков » ).

Проще говоря это вид рукоделия, в котором по принципу мозаики сшивается из «КУСОЧКОВ» изделие и получается совершенно другое изделие с узором,цветом и фактурой.

Где же можно использовать приемы «лоскутного шитья «?

А как душе вашей будет угодно : и сумочки, постельные принадлежности, панно и даже одежда, где только пожелаете.

Первые упоминания о «ЛОСКУТНОМ ШИТЬЕ «,как искусстве встречается XI в.

Возможно появления лоскутного рукоделия в нескольких странах одновременно. Но принято считать что «ПЭЧВОРК » появился в Англии, а потом распространился и в других странах.

как же он появился?

Причина появления лоскутного шитья — бедность . Она вынуждала женщин из остатков одежды делать новую, и создавать изделия для быта. Всегда повышенный интерес к лоскутному шитью возникал в периоды кризисных ситуаций.

Лоскутное шитье появилось и развивалось в крестьянской среде.

Предметы деревенского быта создавались не только красивыми, но и полезными.

Лоскутные одеяла , дорожки из полосок ткани,коврики-кругляшки, так же как игрушки,расписная посуда и прялки, а так же вышивка, наполняли быт и радовали глаз.

«Лоскутное шитье » в России появилось в XIX в., когда ткань стала предметом повседневного обихода. В любой крестьянской избе было лоскутное одеяло , сшитого из кусочков отслужившей свой срок одежды. Лоскутки зачастую были неправильной формы, подбирались произвольно, соединяли их как придется.

В некоторых областях России шитье лоскутных одеял связано со свадебным обрядом : оно было частью приданого.

Лоскутное одеяло дарили на рождение ребенка. Такие одеяла сочетали в себе практичность и декоративность.

Заплатка к заплатке, лоскуток к лоскутку

Сшивала и штопала жизнь по куску.

Брала все подряд, иногда что попало

И сшила лоскутное одеяло .

Существует и притча о лоскутном шитье .

Однажды женщина пришла к мудрецу и сказала : «Учитель, все у меня есть : и муж, и дети, и дом — полная чаша, но я думала : «зачем мне все это?» И жизнь моя стала не в радость!»

Мудрец,выслушал и посоветовал попробовать сшить свою жизнь.

Женщина очень сомневалась в словах мудреца, но попробовала.

Взяла иголку, нитки и пришила лоскуток своих сомнений к клочку голубого неба, который был виден из окна. Засмеялся её маленький сынок, и она пришила кусочек смеха к своему полотну. Так и пошло. Запоет птица — и ещё один лоскуток добавляется ,появится радуга в небе- еще один лоскуток , обидят — ещё один. Из лоскутного полотна получались одеяла, подушки. И все, к кому она их дарила, чувствовали, как тепло поселялось в душе, и никогда не было одиноко, и жизнь не казалась пустой и бесполезной.

Все изделия выполненные с душой,руками (Приносят ощущение домашнего тепла. уюта, добра, радости) .

Публикации по теме:

Вот наступила золотая осень. Самая красивая и живописная пора года. Осень любит желтые, красные, оранжевые краски, а как любит она осыпать.

Конспект мастер-класса для родителей «Лоскутная мозаика дома» Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение общеразвивающего вида городского округа город Волгореченск Костромской области.

Консультация для родителей «Ручной труд. Лоскутная техника» Лоскутная техника занимает сейчас не последнее место среди различных форм декоративно-прикладного искусства. А зародилось она в конце 19.

С сентября этого года в нашей группе действует кружок «Русская мозаика». Ведет его педагог Детского Дома творчества Татьяна Васильевна.

Лоскутная мозаика Аппликация из ярких разноцветных лоскутков ткани вызывает только добрые эмоции. Лоскутные узоры живут и радуют нас.

Лоскутная мозаика или пэчворк – популярная техника, вариаций которой придумано так много, что даже опытные рукодельницы могут и не знать каких-то нюансов. Это отдельное искусство со своими правилами, технологиями, методами и весьма поэтичными названиями различных приемов.

У лоскутной мозаики много других названий – пэчворк, шитье из лоскутков, лоскутное шитье. Все это обозначает одно и то же понятие, которое представляет искусство соединения лоскутков в красивые узоры.

Хлопчатобумажные ткани – лучший выбор для пэчворка. Потому, если вы собираетесь шить лоскутную мозаику, не выбрасывайте даже мелкие отрезки.

Специалисты по пэчворку дают немало советов в своих книгах, которые помогают начинающим рукодельницам сориентироваться. Если систематизировать эти советы и подсказки, получится небольшая инструкция.

Подсказки начинающим мастерицам пэчворка:

• Можно начинать лоскутное шитье с прихваток и других небольших деталей, но это, скажем так, программа кружка. Если же вы хотите своими руками научиться чему-то в этой технике, первой вещью должно быть достаточно крупное изделие, но простое по своей конструкции. Авторы книг по лоскутному шитью утверждают: большое изделие по времени займет фактически столько, сколько и маленькое, а вот эффект несопоставим. Поэтому простенькое покрывало из квадратов лучше любой прихватки со сложным узором для дебюта в пэчворке.
• Швейная машинка необходима. Ручное творчество – это, конечно, великолепно. И если вы уж совсем верны традициям, шейте руками. Но приготовьтесь, что это будет долго и утомительно. И свободные вечера уйдут на это сложное занятия. Машинка упрощает работу.
• Рабочее место должно быть удобным, хорошо освещенным. Стул со спинкой – обязательно, удобная высота стола – обязательно. Глаза не должны уставать.
• Из дополнительных приспособлений вам понадобятся: миллиметровая бумага, картон, калька, пластик (прозрачный), циркуль и линейки.
• Чтобы на ткань перевести рисунок, понадобятся мягкие цветные карандаши. Иногда вместо них используется копирка. Для перевода рисунка на темную ткань подойдет сухой обмылок или тонкий школьный мел.
• В качестве отделки вам точно пригодятся тесьма, кружева (как ручные, так и машинные), лента, бейка, бисер, пуговицы и заклепки.
• Аккуратность – основа лоскутного шитья. Если перед вами окажется программа кружка по пэчворку, вы увидите, какое внимание там уделяется подготовительным работам. К примеру, нельзя лоскутки собирать в одну кучу. Вырезайте сразу отрезки, стирайте, выглаживайте, сортируйте по коробочкам. Можно сортировать по цветам или по плотности ткани. А в качестве коробочек подойдут коробки от конфет, подарочные коробки, упаковки от посуды и т.д.
• Новые ткани обязательно намочите, иначе они сядут.

Советов можно привести еще много, но можно перейти и к конкретным примерам, чтобы прояснить ситуацию.

Лоскутные мозаики (видео)

Лоскутная мозаика: колодец

Техника колодец покоряется даже новичкам. Это последовательная, несложная работа, в результате которой получаются красивые узоры.

Программа действий такова:

• Начальный элемент композиции – квадрат. Он находится в центре и получается, что полосками из лоскутков обшивается именно он.
• Каждая новая полосочка, образующая колодец, называется бревном. Ее притачивают так, чтобы был захвачен предыдущий элемент.
• Движение идет по часовой стрелке, первоначальный квадратик наращивается ярусами бревнышек.
• Важный декоративный момент, образующий красивый колодец, цветовая растяжка. К примеру, от темного колодца к светлым полосам, или наоборот.
• Яруса бревнышек можно делать равными по размеру, а можно постепенно увеличивать.

Частый случай – диагональная цветовая разбивка. То есть квадрат остается на своем месте, а остальные части выстраиваются по диагонали.

Лоскутная мозаика своими руками

Чтобы своими руками сделать первую же работу красивой, без явных дефектов, уделите особое внимание построению композиции.

Любой кружок пэчворка акцентирует внимание учеников именно на этом моменте.

Что важно для построения композиции :

• Начните работу с определения ее размеров и геометрической формы;
• Между фигурой, центром композиции, и окантовкой вещи должен быть фон, так называемый «воздух» композиции;
• Крупные и темные фигуры обычно располагаются внизу композиции, а маленькие и светлые – сверху;
• Равновесие должно быть и сверху и снизу, и справа и слева;
• Не смещайте композиционный центр;
• Будущую композицию стоит расположить на полу, посмотрите на нее со стороны, будет видно, все ли ровно, соблюдены ли цветовые доминанты.

Лоскутные мозаики: стежка

Лоскутные мозаики всегда предполагают стежку. Она может быть обычной, а может – фигурной. Но любому виду стежки предписывается размеренность. А она вот в чем: 1 см ткани – пять частых стежков, шов применяется стандартный – «вперед иголку».

Зачем нужна стежка? Ее цель – прочное соединение трех слоев вещи (к примеру, одеяла). Обычно стежка выполняется хлопчатобумажными нитками, конечно же, в тон ткани. Стежка делается руками, используйте наперсток и тонкие, прочные иголки.

В программе кружка пэчворка тоже хорошо расписаны эти моменты, потому как стежка своими руками – особая работа, требующая терпения и неспешности.

Красиво смотрится стежка на пустых местах в орнаменте, стежка по кайме тоже удивительно хороша. Иногда стежкой вышивают инициалы или какие-то пожелания.

Стежка художественная для начинающих (видео мастер-класс)

В лоскутной мозаике много нюансов, сложностей, требующих усидчивости. Некоторые моменты выполняются только своими руками, без помощи швейной машинки. Так что пэчворк – это не только уроки рукоделия, но и школа усидчивости, вдумчивости, концентрации и расслабления.

Лоскутная мозаика (фото)

Пэчворк или лоскутное шитьё, лоскутная мозаика — вид рукоделия, в котором по принципу мозаики сшивается цельное изделие из кусочков ткани (лоскутков). В процессе работы создаётся полотно с новым цветовым решением, узором, иногда фактурой. Современные мастера выполняют также в технике лоскутного шитья объёмно-пространственные композиции. Все швы стачивания в лоскутном полотне находятся на его изнаночной стороне. В России давно используется лоскутная техника, в частности для изготовления стёганых изделий (лоскутных одеял) и других изделий.

В России шитьё из лоскутов получило широкое распространение во второй половине XIX века с появлением в продаже заграничного ситца. В отличие от домотканых полотен, ширина которых была около 40 см, ткани фабричного производства имели ширину 75-80 см, и при раскрое из них одежды образовывалось большое количество обрезков. Аппликация появилась позднее: так как английские ситцы в России были дороги, считалось неуместным закрывать одну ткань другой. Своего пика лоскутное шитьё достигло в конце века, когда было налажено производство дешёвых хлопчатобумажных набивных тканей и появились швейные машины. В основном вещи (большей частью лоскутные одеяла), создаваемые в крестьянской среде, несли исключительно практическую функцию — защищали от холода. На их изготовление шли преимущественно лоскуты ношеной одежды, они были неправильной формы и соединялись случайным образом. Однако параллельно существовала традиция шитья одеял к свадьбе и рождению ребёнка. Эти изделия соединяли в себе функции утилитарную и декоративную. Форма лоскута (полоска, квадрат, треугольник) определялась формой выпада, образовывавшегося при раскрое прямого русского костюма.

В конце XIX — начале XX века лоскутное шитьё в народном костюме заменяло сложные в исполнении кружево, вышивки, тканые элементы. Для традиционного русского лоскутного шитья характерна ручная сборка без использования основы, соединение лоскутов внахлёст, использование разных по размеру деталей.

После революции этот вид шитья не вошёл в перечень поддерживаемых государством видов декоративно-прикладных искусств. Позднее лоскутное шитьё стало признаком нищеты, напоминанием о периодах войн и разрухи, пережитых страной. Интерес к этому виду декоративно-прикладного искусства возродился в 90-х годах XX века, тогда же началось и его изучение. Оно стало не только распространённым хобби, но и самостоятельным жанром декоративного искусства. В России каждые два года (с 1997) проходит фестиваль «Лоскутная мозаика России», где демонстрируются произведения мастеров.

Правила раскроя

Перед этапом раскроя помните о следующих вещах:

1. Перед раскроем новую ткань нужно обязательно постирать, затем отпарить утюгом. Это делается для того, чтобы предотвратить возможную усадку и изменение цвета ткани после стирки готового изделия.

2. Лоскуты, уже применявшиеся ранее, нужно накрахмалить и отутюжить.

4. Раскрой всегда принято производить по направлению долевой нити, тогда во время сшивания лоскутные детали не перекосятся.

5. При использовании новой ткани ориентируйтесь на её кромку.

6. Для того, чтобы раскроить нужный элемент, приложите к обратной стороне ткани шаблон с отступами, обведите его мелом, затем, приложите сверху шаблон без припусков и вновь обведите по контуру.

7. После того, как раскроили все нужные детали, можете сшить их согласно выбранной схеме лоскутного шитья.

Виды лоскутного шитья

1. Традиционный

Относится к англо-американскому типу рукоделия. Основная его цель –создать цельное полотно из лоскутков. При этом создаются геометрические узоры. Для этого пэчворка нужны схемы, шаблоны и выкройки масштабные, к примеру, одеяла. Именно большие изделия выглядят лучше всего. Зачастую тут используется подкладка на изнаночной стороне.

2. Сумасшедшие лоскутки

В качестве материала используются лоскуты ткани разного размера и геометрической формы. Кривые полосы, аппликации, неправильные фигуры. Швы маскируются при помощи тесьмы или вышивки. Непременным атрибутом является щедрое декорирование изделия.

3. Вязаный

В вязаном стиле, фрагменты пришиваются друг к другу с помощью вязального крючка. Именно эта техника пэчворк воплощается в покрывалах.

4. Японский стиль

Он объединил в себе восточные и западные мотивы. В этом стиле используются стежка, в качестве ткани шелк. Кроме практичных покрывал или одежды, часто такой вид шитья применяется в декоративных панно. В основе создания композиции геометрические формы – ромб, треугольник, уголок, квадрат.

5.Акварель

Популярная техника, в ней также могут использоваться квадраты, которые сшиваются в блоки и с них формируется полотно. Основная особенность заключается в правильном подборе цветовой палитры лоскутков.

6. Полоска к полоске

В данном стиле применяются, полоски ткани разных цветов и даже фактур. Сочетать при этом полоски можно как угодно. Из таких полосок можно создавать уникальную палитру, и даже узоры. К примеру, классические паркетные, елочки, колодцы.

7. Изба из бревен

Стиль подразумевает формирование узора из полос вокруг центрального элемента – квадрата. Они укладываются по спирали. Есть вариации этой техники – смещение квадрата в угол.

8. Магический треугольник

Это самый распространенный узор в пэчворке, в частности такие схемы, выкройки и шаблоны используются при создании подушек, прихваток, покрывал. Кроме магической силы этой фигуры, в которую верят многие народы, треугольник еще и отличается удобством в работе. С его помощью можно создать самые разные формы, в том числе сложные звезды и простейшие квадраты. При использовании этой техники удается достичь интересных комбинаций.

9. Уголки

Основное отличие стиля в том, что уголки составляются не из вырезанных заготовок, а формируются из кусочков ткани разных форм. Образовавшиеся полосы сшиваются в полотна. В результате выходит объемное полотно.

10. Шахматка

Основной элемент – мелкие квадраты или ромбы. Они складываются в шахматном порядке из контрастных расцветок.

11. Русский квадрат

Центральная часть полотна собирается из квадратов, а по периметру обшивается равнобедренными треугольниками. Также бывает поочередное пришивание – квадраты-треугольники — полосы.

12. Соты или бабушкин сад

Основу полотна формируют шестигранные заготовки.

Для чего нужны шаблоны в лоскутном шитье

Если приступаете к технике пэчворк и необходимо создать цветные или фактурные блоки, то для этого понадобится подготовить специальный шаблон, который поможет быстрее выкроить мелкие детали. Именно из мелких элементов с определенными размерами и конфигурациями, складываются блоки.

Шаблон подготавливается для детали с учетом припусков на швы. Если вы не приобрели специальную линейку под лоскутное шитье, тогда придется использовать шаблон, а для припуска на швы обычно устанавливается один размер от 5 до 7 мм. Шаблон в работе с выкройками удобен из картона или пластика.

Лоскутная мозаика или пэчворк – популярная техника, вариаций которой придумано так много, что даже опытные рукодельницы могут и не знать каких-то нюансов. Это отдельное искусство со своими правилами, технологиями, методами и весьма поэтичными названиями различных приемов.

Что такое лоскутная мозаика

У лоскутной мозаики много других названий – пэчворк, шитье из лоскутков, лоскутное шитье. Все это обозначает одно и то же понятие, которое представляет искусство соединения лоскутков в красивые узоры.

Хлопчатобумажные ткани – лучший выбор для пэчворка. Потому, если вы собираетесь шить лоскутную мозаику, не выбрасывайте даже мелкие отрезки.

Специалисты по пэчворку дают немало советов в своих книгах, которые помогают начинающим рукодельницам сориентироваться. Если систематизировать эти советы и подсказки, получится небольшая инструкция.

Подсказки начинающим мастерицам пэчворка:

• Можно начинать лоскутное шитье с прихваток и других небольших деталей, но это, скажем так, программа кружка. Если же вы хотите своими руками научиться чему-то в этой технике, первой вещью должно быть достаточно крупное изделие, но простое по своей конструкции. Авторы книг по лоскутному шитью утверждают: большое изделие по времени займет фактически столько, сколько и маленькое, а вот эффект несопоставим. Поэтому простенькое покрывало из квадратов лучше любой прихватки со сложным узором для дебюта в пэчворке.
• Швейная машинка необходима. Ручное творчество – это, конечно, великолепно. И если вы уж совсем верны традициям, шейте руками. Но приготовьтесь, что это будет долго и утомительно. И свободные вечера уйдут на это сложное занятия. Машинка упрощает работу.
• Рабочее место должно быть удобным, хорошо освещенным. Стул со спинкой – обязательно, удобная высота стола – обязательно. Глаза не должны уставать.
• Из дополнительных приспособлений вам понадобятся: миллиметровая бумага, картон, калька, пластик (прозрачный), циркуль и линейки.
• Чтобы на ткань перевести рисунок, понадобятся мягкие цветные карандаши. Иногда вместо них используется копирка. Для перевода рисунка на темную ткань подойдет сухой обмылок или тонкий школьный мел.
• В качестве отделки вам точно пригодятся тесьма, кружева (как ручные, так и машинные), лента, бейка, бисер, пуговицы и заклепки.
• Аккуратность – основа лоскутного шитья. Если перед вами окажется программа кружка по пэчворку, вы увидите, какое внимание там уделяется подготовительным работам. К примеру, нельзя лоскутки собирать в одну кучу. Вырезайте сразу отрезки, стирайте, выглаживайте, сортируйте по коробочкам. Можно сортировать по цветам или по плотности ткани. А в качестве коробочек подойдут коробки от конфет, подарочные коробки, упаковки от посуды и т.д.
• Новые ткани обязательно намочите, иначе они сядут.

Советов можно привести еще много, но можно перейти и к конкретным примерам, чтобы прояснить ситуацию.

Лоскутная мозаика: колодец

Техника колодец покоряется даже новичкам. Это последовательная, несложная работа, в результате которой получаются красивые узоры.

Программа действий такова:

• Начальный элемент композиции – квадрат. Он находится в центре и получается, что полосками из лоскутков обшивается именно он.
• Каждая новая полосочка, образующая колодец, называется бревном. Ее притачивают так, чтобы был захвачен предыдущий элемент.
• Движение идет по часовой стрелке, первоначальный квадратик наращивается ярусами бревнышек.
• Важный декоративный момент, образующий красивый колодец, цветовая растяжка. К примеру, от темного колодца к светлым полосам, или наоборот.
• Яруса бревнышек можно делать равными по размеру, а можно постепенно увеличивать.

Частый случай – диагональная цветовая разбивка. То есть квадрат остается на своем месте, а остальные части выстраиваются по диагонали.

Лоскутная мозаика своими руками

Чтобы своими руками сделать первую же работу красивой, без явных дефектов, уделите особое внимание построению композиции.

Любой кружок пэчворка акцентирует внимание учеников именно на этом моменте.

Что важно для построения композиции :

• Начните работу с определения ее размеров и геометрической формы;
• Между фигурой, центром композиции, и окантовкой вещи должен быть фон, так называемый «воздух» композиции;
• Крупные и темные фигуры обычно располагаются внизу композиции, а маленькие и светлые – сверху;
• Равновесие должно быть и сверху и снизу, и справа и слева;
• Не смещайте композиционный центр;
• Будущую композицию стоит расположить на полу, посмотрите на нее со стороны, будет видно, все ли ровно, соблюдены ли цветовые доминанты.

Лоскутные мозаики: стежка

Лоскутные мозаики всегда предполагают стежку. Она может быть обычной, а может – фигурной. Но любому виду стежки предписывается размеренность. А она вот в чем: 1 см ткани – пять частых стежков, шов применяется стандартный – «вперед иголку».

Зачем нужна стежка? Ее цель – прочное соединение трех слоев вещи (к примеру, одеяла). Обычно стежка выполняется хлопчатобумажными нитками, конечно же, в тон ткани. Стежка делается руками, используйте наперсток и тонкие, прочные иголки.

В программе кружка пэчворка тоже хорошо расписаны эти моменты, потому как стежка своими руками – особая работа, требующая терпения и неспешности.

Красиво смотрится стежка на пустых местах в орнаменте, стежка по кайме тоже удивительно хороша. Иногда стежкой вышивают инициалы или какие-то пожелания.

В лоскутной мозаике много нюансов, сложностей, требующих усидчивости. Некоторые моменты выполняются только своими руками, без помощи швейной машинки. Так что пэчворк – это не только уроки рукоделия, но и школа усидчивости, вдумчивости, концентрации и расслабления.

Пэчворк, или иначе лоскутная мозаика, это вид шитья, когда из множества разноцветных кусочков сшивается красивое одеяло, или наволочки, или другой домашний текстиль. Швы при таком шитье находятся с изнанки.

Издавна в России шью разноцветные стёганые одеяла. Наверняка в каждой семье осталось такое от бабушек. Сейчас техника пэчворк обрела второе дыхание. Теперь схемы расположения лоскутков и их форма заранее тщательно продумываются. Если раньше такие изделия шили в основном для экономии ткани, то теперь изделия в технике patchwork интересуют людей в первую очередь, с точки зрения эстетики.

История возникновения

Лоскутные одеяла издавна существовали не только в России, народы многих стран создавали нечто похожее на протяжении многих десятилетий, сотни лет назад.

Первым известным изделием в технике пэчворк считают одеяло из кусочков кожи газели , изготовленное в 980 г. до нашей эры в Египте.

В Англию пэчворк пришёл вместе с ситцем. В XVI веке в Англии ситец стоил очень дорого, поэтому каждый его лоскуток бережно хранили и либо сшивали лоскутки в одеяла, либо делали из обрезков ситца аппликации, которыми украшали изделия из других тканей.

В Северной Америке техника лоскутного шитья пэчворк приобрела распространение в связи с дефицитом тканей для починки старой одежды и домашнего текстиля. Здесь чаще можно было встретить разноцветные латки, а не скроенные из обрезков изделия.

Основные этапы создания изделия в технике patchwork

Этап № 1 — побор тканей. На этом этапе собираем все имеющиеся у нас обрезки и кусочки тканей и сортируем их по цвету и фактуре . Пытаемся представить, какое изделие получится в результате из этих кусочков.

Этап № 2 — рисуем схему. Можно найти готовые схемы в интернете или в журналах рукоделия.

Этап № 3 — изготовление изделия в технике пэчворк. Сначала отдельные лоскутки сшиваются в небольшие блоки. Затем блоки сшиваются между собой, формируя большое полотно. И наконец, готовое полотно пришивается к подкладке.

Бывает и вязаная разновидность пэчворка. В ней квадраты ткани обвязываются нитками , а затем связываются вместе. В результате получается вязаный плед в лоскутной технике.

Ткани

Чаще всего для лоскутного шитья выбирают хлопчатобумажную ткань. Из неё легко кроить, она доступна по цене, хорошо держит форму. Основные недостатки таких тканей — усадка при стирке и линька.

Лён редко используют, так как он легко мнётся.

Шёлк смотрится в лоскутной технике очень хорошо. Его недостатки — садится при стирке, осыпаются края, нелегко кроить.

Шерсть используют редко, но в готовых изделиях, а это в основном одеяла, он выглядит хорошо. Сшивают кусочки шерсти обычно встык швом зигзаг.

Если вы планируете использовать вискозу — она обязательно нуждается в накрахмаливании.

Перед началом кроя любую ткань рекомендуется декатировать . Проще говоря — намочить, высушить и погладить. Это необходимо, чтобы в готовом изделии после стирки не случилось перекосов элементов относительно друг друга. Кромки ткани необходимо срезать. Так как в пэчворке внутренние швы не обметываются, ткань при раскрое нельзя разрывать, а только аккуратно разрезать, иначе могут распуститься края отдельных фигур в готовом изделии.

Раскрой

Раскраивают детали по долевой нити. Существуют специальные роликовые ножи и резаки для более удобного кроя, но если их у вас нет, то и обычные ножницы подойдут.

Инструменты

В процессе занятий этим видом рукоделия вам могут понадобиться:

В магазинах можно приобрести наборы для занятий пэчворком, которые содержат готовые схемы.

На рисунке ниже представлены готовые шаблоны для пэчворка. Можно приобрести такие вместе с набором или сделать самим из пластика или картона.

Есть шаблоны в виде рамок. Внутренний их контур показывает размеры готовой детали, а внешний контур — размер с припусками на швы.

Виды пэчворка

Существует несколько видов пэчворка.

Традиционное шитье

Особенность традиционного шитья в том, что полотно полностью создаётся из кусочков, сложенных в форме геометрических фигур. В таком стиле шьют наволочки, прихватки, одеяла.

Crazy Patchwork, или техника крейзи

Название этой техники означает сумасшедшие лоскутки. Опознать этот стиль можно по необычной форме кусочков ткани, оригинальным аппликациям и странной форме полос. Места швов могут быть скрыты кружевом или вышивкой, изделия богато украшаются бусинами, пуговицами и прочими декоративными элементами. Делают в этой технике сумки, одежду, панно для украшения стен.

Вязаная техника

Такую технику применяют для создания вязаных покрывал или женских сумок. Разноцветные фрагменты могут быть как из ткани, так и вязанными и соединяются между собой с помощью ниток и крючка.

Японское шитье

В этом стиле применяют шёлк, одеяла часто делают стёганными. Делают как постельное бельё, так и одежду, декоративные элементы. Схемы выбирают с геометрическими орнаментами.

Квилтинг

Изделия в технике квилтинг декорируются машинной строчкой. Между подкладкой и узорной частью устанавливается синтепон или ватин. Получается стёганный текстиль, более элегантный, чем традиционное лоскутное шитьё. Изделиями в стиле квилтинг часто оформляют детские комнаты или кухни.

Техники сшивания

Казалось бы, что может быть проще — вырезаешь квадраты, сшиваешь их вместе и вот, одеяло готово. На деле оказывается, что без чувства вкуса, усидчивости и аккуратности не обойтись. Из одних и тех же геометрических фигур можно пошить совершенно разные полотнища с уникальными узорами. Секрет состоит в способах сшивания кусочков между собой.

Способы сшивания есть такие:

Быстрые квадраты

Этот способ действительно быстрый и простой.

Выполняется работа так:

• Полосы ткани одинаковой ширины и длины сшиваются между собой.
• Затем сшиваем из получившегося полотнища рукав, сложив полотно пополам лицом внутрь.
• К рукаву прикладывается угольник и из нашей заготовки нарезаются четырехцветные квадраты. Они-то и есть те самые быстрые квадраты.
• Такие квадраты собираются в блоки и сшиваются между собой уже в большие полотнища.

Акварель

В данной технике также применяются квадраты. Применяя эту технику главное, правильно выбрать цвета. Переходы от светлых оттенков к тёмным создают эффект акварельной живописи.

Полоска к полоске

Так называется метод сшивания полотнища из ярких полос, которые могут располагаться необычным образом — лесенкой, зигзагом или уголками.

Бревенчатая изба

В этой технике также применяются полосы. Расположены они по спирали, вокруг центрального квадрата.

Волшебные треугольники

Как видно из названия полотнище в этом случае сшивается из треугольников. Треугольники можно выкладывать в форме пёстрых квадратов, звёзд и полос. Наиболее известные схемы узоров — звезда, мельница, алмаз.

Лоскутные уголки

Особенность этой техники в том, что готовое полотнище получается объёмным. Связано это с тем, что уголки сгибаются из полос или квадратов. Такая сложенная ткань сшивается в панно.

Шахматка

Может быть шахматка из квадратов или из ромбов, в зависимости от того как квадраты уложить. Заготовки вырезаются небольшого размера, контрастных цветов.

Русский квадрат

Здесь используются полосы, треугольники и один центральный квадрат. Схема довольно серьёзная.

Соты

Другое название этого стиля работы — бабушкин сад. Полотнище собирается из шестиугольников в форме медовых сот.

Ляпочиха

Изобрели ляпочиху в России. Цветные полосы настрачиваются на основу, не скрывая краёв. Готовое изделие получается объёмным, фактурным и интересным. Использовать для этой техники лучше трикотаж, также важно, чтобы края ткани не сыпались.

Где можно использовать patchwork?

Да где угодно начиная с платьев, курток, детской одежды, заканчивая сумками, кошельками, постельными принадлежностями и декоративными украшениями для дома.

Инструкция по пошиву одеяла в технике patchwork для начинающих

Чем хорошо иметь лоскутное одеяло в технике пэчворк, так это тем, что такого же точно одеяла вы нигде больше не встретите, кроме того при правильном пошиве такое изделие будет служить вам очень долго.

Сшить красивое лоскутное одеяло по этой инструкции легко сможет даже новичок, нужно только правильно и аккуратно выполнять все пункты и всё обязательно получится. Делается такое одеяло в технике аппликации.

1. Выбираем ткань ярких цветов для аппликации и декатируем её.
2. Возьмём четыре кусочка ткани и сошьём их в форме квадрата.
3. Теперь нам понадобится круглый шаблон большого размера. Вырезаем из нашей заготовки круг, так чтобы место соединения кусочков было в середине.
4. Всего изготавливаем четыре таких больших круга.
5. Теперь из целых кусочков ткани вырезаем круги среднего и маленького размера, используя шаблоны средних и маленьких кругов.
6. Маленькие круги пришиваем в центр больших и средних и оставляем ещё несколько лишних.
7. Нам понадобится ткань для основы одеяла и для подкладки. Сшиваем основу и подкладку так, чтобы получился своеобразный чехол.
8. При помощи булавок красиво размещаем наши лоскутные круги трёх размеров на основе и пришиваем их.
9. Зашиваем края подкладки и основы нашего одеяла с аппликацией.

Инструкция по пошиву лоскутных прихваток в технике patchwork

Прихватки — яркая деталь, способная преобразить интерьер любой кухни, сделать его более домашним и тёплым. Лоскутное шитьё идеально подходит для шитья прихваток. К тому же шить их совсем недолго, и много ткани вам не понадобится.

Что нам понадобится:

• Разноцветные кусочки ткани
• Флизелин
• Тесьма

На одну прихватку идёт кусочек флизелина размером 20×20 см и столько же драпа.

Приступим:

1. 1. С изнаночной стороны флизелинового квадрата переносим схему. Прямоугольники нумеруйте как на схеме — это упростит работу.
2. 2. Вырезаем разноцветные прямоугольники для лицевой части прихватки.
3. 3. Накладываем два прямоугольника с лицевой стороны флизелина, сшиваем их между собой и подкалываем булавками.
4. 4. С изнаночной стороны флизелина прострачиваем по линиям схемы, как на рисунке.
5. 5. Загибаем прямоугольники на лицевую сторону и утюжим.
6. 6. Берём ещё один прямоугольник и поступаем так же.
7. 7. Повторяем операцию, пока все прямоугольники не будут пришиты по схеме.
8. 8. Теперь нужно пришить разноцветный квадрат к драпу. Сделать это можно зигзагом или любым фигурным швом.
9. 9. Осталось пришить кант из тесьмы и петельку.
10. 10. Наша прихватка готова.

Инструкция по пошиву изделий в технике паркет

Технику паркет иначе называют ёлочкой. Она может применяться абсолютно для любых изделий — одеял, сумок, наволочек.

Как она выполняется:

Вариант 1

Вариант 2

1. Нам понадобится один базовый квадрат и полосы одинаковой ширины. Ткани для элементов лучше брать контрастные.
2. Пришиваем полосу к квадрату.
3. Вторую полосу пришиваем к другой стороне квадрата, как на схеме.
4. Пришиваем остальные полосы.
5. Можно изготовить несколько таких квадратных блоков и сшить их вместе, а можно продолжать наращивать полосы до достижения необходимого размера изделия.

пэчворк своими руками, картинки на бумаге, программа кружка, что такое колодец, фотогалерея, видео-инструкция

Техника лоскутного шитья очень популярна в настоящее время

Лоскутная мозаика или пэчворк – популярная техника, вариаций которой придумано так много, что даже опытные рукодельницы могут и не знать каких-то нюансов. Это отдельное искусство со своими правилами, технологиями, методами и весьма поэтичными названиями различных приемов.

Содержание материала:

Что такое лоскутная мозаика

У лоскутной мозаики много других названий – пэчворк, шитье из лоскутков, лоскутное шитье. Все это обозначает одно и то же понятие, которое представляет искусство соединения лоскутков в красивые узоры.

Хлопчатобумажные ткани – лучший выбор для пэчворка. Потому, если вы собираетесь шить лоскутную мозаику, не выбрасывайте даже мелкие отрезки.

Специалисты по пэчворку дают немало советов в своих книгах, которые помогают начинающим рукодельницам сориентироваться. Если систематизировать эти советы и подсказки, получится небольшая инструкция.

Прежде чем начинать работу с тканью, ее необходимо выстирать и отутюжить

Подсказки начинающим мастерицам пэчворка:

• Можно начинать лоскутное шитье с прихваток и других небольших деталей, но это, скажем так, программа кружка. Если же вы хотите своими руками научиться чему-то в этой технике, первой вещью должно быть достаточно крупное изделие, но простое по своей конструкции. Авторы книг по лоскутному шитью утверждают: большое изделие по времени займет фактически столько, сколько и маленькое, а вот эффект несопоставим. Поэтому простенькое покрывало из квадратов лучше любой прихватки со сложным узором для дебюта в пэчворке.
• Швейная машинка необходима. Ручное творчество – это, конечно, великолепно. И если вы уж совсем верны традициям, шейте руками. Но приготовьтесь, что это будет долго и утомительно. И свободные вечера уйдут на это сложное занятия. Машинка упрощает работу.
• Рабочее место должно быть удобным, хорошо освещенным. Стул со спинкой – обязательно, удобная высота стола – обязательно. Глаза не должны уставать.
• Из дополнительных приспособлений вам понадобятся: миллиметровая бумага, картон, калька, пластик (прозрачный), циркуль и линейки.
• Чтобы на ткань перевести рисунок, понадобятся мягкие цветные карандаши. Иногда вместо них используется копирка. Для перевода рисунка на темную ткань подойдет сухой обмылок или тонкий школьный мел.
• В качестве отделки вам точно пригодятся тесьма, кружева (как ручные, так и машинные), лента, бейка, бисер, пуговицы и заклепки.
• Аккуратность – основа лоскутного шитья. Если перед вами окажется программа кружка по пэчворку, вы увидите, какое внимание там уделяется подготовительным работам. К примеру, нельзя лоскутки собирать в одну кучу. Вырезайте сразу отрезки, стирайте, выглаживайте, сортируйте по коробочкам. Можно сортировать по цветам или по плотности ткани. А в качестве коробочек подойдут коробки от конфет, подарочные коробки, упаковки от посуды и т.д.
• Новые ткани обязательно намочите, иначе они сядут.

Советов можно привести еще много, но можно перейти и к конкретным примерам, чтобы прояснить ситуацию.

Лоскутные мозаики (видео)

Лоскутная мозаика: колодец

Техника колодец покоряется даже новичкам. Это последовательная, несложная работа, в результате которой получаются красивые узоры.

Программа действий такова:

• Начальный элемент композиции – квадрат. Он находится в центре и получается, что полосками из лоскутков обшивается именно он.
• Каждая новая полосочка, образующая колодец, называется бревном. Ее притачивают так, чтобы был захвачен предыдущий элемент.
• Движение идет по часовой стрелке, первоначальный квадратик наращивается ярусами бревнышек.
• Важный декоративный момент, образующий красивый колодец, цветовая растяжка. К примеру, от темного колодца к светлым полосам, или наоборот.
• Яруса бревнышек можно делать равными по размеру, а можно постепенно увеличивать.

Частый случай – диагональная цветовая разбивка. То есть квадрат остается на своем месте, а остальные части выстраиваются по диагонали.

Визуально двуцветная схема делится на две части по диагонали

Лоскутная мозаика своими руками

Чтобы своими руками сделать первую же работу красивой, без явных дефектов, уделите особое внимание построению композиции.

Любой кружок пэчворка акцентирует внимание учеников именно на этом моменте.

Что важно для построения композиции:

• Начните работу с определения ее размеров и геометрической формы;
• Между фигурой, центром композиции, и окантовкой вещи должен быть фон, так называемый «воздух» композиции;
• Крупные и темные фигуры обычно располагаются внизу композиции, а маленькие и светлые – сверху;
• Равновесие должно быть и сверху и снизу, и справа и слева;
• Не смещайте композиционный центр;
• Будущую композицию стоит расположить на полу, посмотрите на нее со стороны, будет видно, все ли ровно, соблюдены ли цветовые доминанты.

Обязательно делайте предварительные просмотры, чтобы вовремя увидеть просчеты

Лоскутные мозаики: стежка

Лоскутные мозаики всегда предполагают стежку. Она может быть обычной, а может – фигурной. Но любому виду стежки предписывается размеренность. А она вот в чем: 1 см ткани – пять частых стежков, шов применяется стандартный – «вперед иголку».

Зачем нужна стежка? Ее цель – прочное соединение трех слоев вещи (к примеру, одеяла). Обычно стежка выполняется хлопчатобумажными нитками, конечно же, в тон ткани. Стежка делается руками, используйте наперсток и тонкие, прочные иголки.

В программе кружка пэчворка тоже хорошо расписаны эти моменты, потому как стежка своими руками – особая работа, требующая терпения и неспешности.

Красиво смотрится стежка на пустых местах в орнаменте, стежка по кайме тоже удивительно хороша. Иногда стежкой вышивают инициалы или какие-то пожелания.

Стежка художественная для начинающих (видео мастер-класс)

В лоскутной мозаике много нюансов, сложностей, требующих усидчивости. Некоторые моменты выполняются только своими руками, без помощи швейной машинки. Так что пэчворк – это не только уроки рукоделия, но и школа усидчивости, вдумчивости, концентрации и расслабления.

Лоскутная мозаика (фото)

ЛОСКУТНАЯ МОЗАИКА РОССИИ | Мытищинская картинная галерея

 

«А у нас в Рязани» (фрагмент). Клуб «Волшебный лоскуток».

27 марта —  26 апреля
Открытие 27 марта в 15:00

Государственный Российский Дом народного творчества и Клуб-мастерская «Красный сарафан» представляют оригинальные работы в технике «лоскутное шитье», выполненные мастерами из разных регионов России, принимавших участие во Всероссийском фестивале «Лоскутная мозаика России». Фестиваль традиционно проводится с 1997 года один раз в два года в Иванове и Москве. Его основа выставка-конкурс «Искусство современного шитья». Это творческое соревнование произведений, созданных на свободную тему между современными мастерами текстиля, среди которых профессиональные художники и любители из городов и поселков России.

В выставке принимают участие более 50 мастеров со всей России. Все работы – панно и костюмы выполнены в разнообразных техниках лоскутного шитья: аппликация, стёжка, шитьё «мозаика», текстильный коллаж. В последние годы лоскутное рукоделие в России стало декоративно-прикладным искусством. Хотя Ивановский и Московские фестивали считаются главными, выставки-конкурсы лоскутного шитья проходят и в других городах — в Самаре, Новосибирске, Владимире, Ярославле, Сочи. Появились местные стилевые направления и школы в Архангельске, Санкт-Петербурге, Липецке, самостоятельные производственные мастерские в Угличе, Костроме, Новгороде. Стоить отметить, что именно лоскутное одеяло стало основой для декоративного стиля оформления предстоящих Олимпийских игр в Сочи 2014 года. Это символ огромных просторов нашей страны, её многонационального единства.

В Европе техника «лоскутного шитья» носит название «пэчворк» и представляет собой лоскутки, соединенные встык. В Америке она называется «квилт» — стеганое одеяло. Раньше лоскутное шитье носило почти ритуальный характер, охранную функцию, соединенную с декоративностью. Старые ткани передавали свое тепло  изделиям из них. Из новых же лоскутков делались свадебные одеяла. Сегодня современное декоративное искусство ищет новое звучание, техника лоскутного шитья бурно развивается во всем мире, но ей не учат специально, как и в старые времена, она передается из рук в руки. Современные художники используют не только ткани, но и нетканые материалы, новые волокна, роспись, печать.

Само по себе лоскутное шитье в России стало известно довольно поздно — только в конце XIX века, когда в городской и крестьянской среде получили распространение фабричные ткани с набивными рисунками. Раньше женщины пользовались домоткаными материалами. Традиционный домотканый крой складывался веками как безотходный. В это трудно поверить, но это так. После того, как происходил раскрой вещи, не оставалось ни одного лишнего кусочка. К крестьянской бережливости добавлялась женская смекалка. Ширина домотканины — от 35 до 42-х см. Ширина фабричной ткани той поры — 60 см. Но при раскрое фабричной ткани оставались кусочки. Они-то и были пущены в ход. Так, из бережливости, был создан модуль лоскутного одеяла. Это только кажется, что лоскуты подбирались хаотично, просто сшивались из остатков. В основе лоскутного подбора лежал принцип веретена: лоскутки нашивали по солнцу, в центре помещая центральный квадрат часто красного цвета, а вокруг него, шли круги лоскутов, которые соединялись в нечто целое, создавая красочный калейдоскоп рисунка. 

Работы на выставку любезно предоставлены Государственным Российским Домом народного творчества и Народным коллективом Фольклорного центра ТКС «Кунцево» клубом-мастерской  «Красный сарафан»:

Государственный Российский Дом народного творчества (директор: Эльвира Кунина) является единственным с своем роде методическим центром в сфере поддержки, сохранения и развития народного художественного творчества и культурного наследия народов РФ. Созданный в 1915 году, он впоследствии в середине 30-х г.г. прошлого века стал головной организацией в системе домов (центров) народного творчества, которые до сегодняшнего дня успешно функционируют практически во всех субъектах РФ. Эта уникальная, не имеющая мировых аналогов система, сохранилась, несмотря на все социально-экономические преобразования и исторические изменения. Сегодня ГРДНТ располагает коллекциями произведений народных мастеров (вышивка, лоскутное шитье, вязание, кружевоплетение, резьба по дереву, художественная обработка кости, береста, металл, растительные материалы, керамика, кукла и др.), а также работами самобытных живописцев и скульпторов. География авторов, представленных в собрании, очень обширна: от Дальнего Востока до западных рубежей России.

Народный коллектив Фольклорного центра ТКС «Кунцево» Клуб-мастерская  «Красный сарафан» (руководитель: Елена Воронова)  организован в 2000 году.  Клуб — это добровольное объединение, в настоящее время он  состоит из 25-30 члены клуба – мастера, художники-любители и профессионалы  создают авторский костюм и его аксессуары,  предметы быта и интерьера, а также, кукол на основе традиций народного творчества. В 2007 году клубу «Красный сарафан» присвоено звание Народный коллектив. Клуб »Красный сарафан» является дипломантом очень многих выставок и фестивалей,   в том числе,  международных. За годы работы клуба осуществлены интересные проекты, такие как, «Русская прялка», «Барыня», «Души грея»,«Шушпан»,  «Подпояшемся», «Русский квадрат», «Ватянки», «Многоклеточные», серия панно по мотивам художников Кандинского, Малевича, «Автограф»   «Джинсовый разгуляй»  и другие коллективные и авторские панно.

Стоит сказать, что выбор названия клуба — «Красный сарафан» — совсем не случаен, т. к. сарафан был излюбленной женской одеждой, а красный — значит не столько цвет, сколько «красивый». Одевая сарафан, женщина своим образом-обликом в сущности походила на колокол: женская голова выглядела как «крепежное ухо» колокола, а дальше от головы шел остов и поля. Сам сарафан был колоколообразным: и поля сарафана были весьма широки, чтобы как можно больше детей могли держаться за сарафан матери…

Мастерицы клуба делают лоскутные сарафаны, фантастически изобретательные головные уборы (хотя и на основе традиционных), шьют сумки из лоскутов, делают лоскутные игрушки. Любимым остается ситец, позволяющий лучше всего проявить фантазию и делающий костюм нарядным и веселым.

ВЕСЕЛЫЕ ЛОСКУТКИ | Наука и жизнь

В конце 1999 года в городе Иваново прошел второй Всероссийский фестиваль «Лоскутная мозаика России». В экспозиции было представлено более 500 лоскутных изделий 256 авторов из самых разных уголков страны. Два главных приза жюри присудило художникам И. С. Коротковой (г. Иваново) и Л. А. Совцовой (г. Москва). Многие работы были отмечены поощрительными дипломами, ценными подарками. Тридцать участников получили звание лауреатов. Обладательницей специального приза журнала «Наука и жизнь» стала москвичка В. И. Щербакова.

«Собор Василия Блаженного» (75 х 60 х 60 см).

«Птичий куст» (77 х 44 х 44 см).

Панно «Жостовский поднос» (84 х 107 см). «Чудо-остров» (240 х 280 х 280 см). Оформление гостиницы «Софитель-Ирис» в Москве.

‹

›

Художник по текстилю Вера Щербакова делает из лоскутков шкатулки, панно, головные уборы, игрушки-скульптуры и объемные декоративные композиции. Ее работы полны юмора и фантазии, они и «недомашние» и «немузейные». Художница, словно играя с тканью и пространством, создает свое театральное представление. Откуда такой дар?

Представляем лоскутные изделия художника по текстилю Веры Щербаковой. Некоторые из этих произведений демонстрировались на втором Всероссийском фестивале «Лоскутная мозаика России» в городе Иваново.

Оказывается, уже более двадцати лет Вера придумывает костюмы к театральным спектаклям, «одевает» фольклорные коллективы, артистов эстрады. Все эти годы ее влекло к тому, что остается от серьезного производства в стенах театральных мастерских, прежде всего — к кусочкам всевозможных тканей. Толчком для занятия лоскутным шитьем стал заказ на выполнение композиции для интерьера гостиницы «Софитель-Ирис» в 1995 году. Предполагалось некое декоративное оформление интерьера с русским колоритом. За год кропотливого труда художница создала по мотивам сказок А. С. Пушкина пространственную композицию «Чудо-остров» высотой почти два с половиной метра. Это произведение требует специального освещения. И остров и арка-«радуга» над ним вращаются. Все персонажи: царевич Гвидон с царевной, волшебная белка с золотыми орешками, ученый кот, балалаечник с гармонистом — «живут» в окошках, расположенных с четырех сторон композиции. Венчает остров белый храм. Впервые для создания подобной объемной композиции применена техника лоскутного шитья. Свободное сочетание небольших по размеру и разных по фактуре кусочков ткани дает поразительное ощущение праздника, игры, радости. Осколки зеркала, бусы, блестки, пуговицы, тесьма, нашитая на такую пеструю поверхность, усиливают ощущение игры и театральности этого произведения. Длина технических и декоративных швов составляет десятки километров, а количество лоскутов переваливает за несколько тысяч.

«Чудо-остров» позволил Вере Щербаковой открыть новые приемы работы с текстильными материалами. Он стал главным источником, из которого художница до сих пор черпает идеи и развивает их уже в других изделиях. Ее объемные лоскутные соборы, прообразом которых послужил белый храм «Чудо-острова», находятся в частных коллекциях во Франции и Италии.

«Русалочка», «Котик» — игрушки, которые не оставят равнодушными ни детей, ни их родителей. Вера умеет создавать праздник и для очень серьезных взрослых людей. Когда они надевают ее головные уборы «Рыбы» или рогатые шутовские лоскутные короны, их лица расплываются в улыбке. Еще художница придумала, как сделать волшебную шкатулку из простой жестяной коробки: нужно всего лишь «отогреть» ее лоскутами, тесьмой и бусинами. Можно сотворить для себя чудный тряпичный куст и посадить на него сказочных птиц из неведомых стран.

Каждое соединение лоскутков имеет для профессионального художника-дизайнера глубокий смысл. Борьба холодного и теплого, жесткого и мягкого, матового и блестящего — из этого многообразия нюансов рождаются виртуозные авторские произведения. И даже такой традиционный жанр, как панно, выглядит необычно. Вот «Жостовский поднос». Он похож на мягкую подушку, на которой выросли цветы. В центре композиции — всем известные розанчики, составленные из круглых кусков материи, а цветы по краям — аппликации из павлово-посадских и других тканей. Фоном подноса служит поверхность, собранная из лоскутков в технике «мозаика». Соединение разнообразных элементов достаточно гармонично, а использование объемных народных розанчиков, закрученных листьев необыкновенно эффектно.

Напоследок заметим, что художница любит технику свободного кроя, которая в американской терминологии называется «крези», то есть «безумный лоскуток». Но лоскутки Веры Щербаковой очень умные, как и ее искусство.

Третий Всероссийский фестиваль лоскутного шитья Министерство культуры РФ и Государственный Российский Дом народного творчества (101000, Москва, Сверчков переулок, дом 8, строение 3) планируют провести летом 2001 года. Все, кто создает оригинальные авторские изделия из лоскутков и желает участвовать в конкурсе, могут присылать фотографии своих лоскутных шедевров и сведения о себе в оргкомитет фестиваля по указанному выше адресу. Контактный телефон: (095) 928-31-32.

Лоскутная мозаика — презентация онлайн

Лоскутная мозаика
Автор: Салтыкова
Любовь Николаевна
Учитель технологии
МБОУ «Нименьгская ОШ»
п. Нименьга, 2015
Цели:
• образовательные — познакомить кратко с историей
развития лоскутного шитья;
• развивающие – способствовать пополнению знаний о
северном лоскутном шитье, расширению кругозора
обучающихся;
• воспитательные – развитие интереса к северному
народному творчеству и его традициям.
Задачи:
• развитие у обучающихся индивидуальных творческих
способностей;
• формирование технологической и художественной
культуры.
История развития
• Лоскутное шитье появилось там, где
появились ткани.
Каждая страна шла
своим путем в лоскутном шитье. В России
первые ситцы были завезены из Англии в
середине 19 века. Первые промышленные
ткани были дорогими, ценился каждый
обрезок и остаток,
ничего не
выбрасывалось. Именно это время можно
считать
зарождением
лоскутного
творчества в России.
• Из остатков ситца при крое одежды, из
кусочков
отслуживших
свой
срок
текстильных изделий экономные хозяйки
научились собирать одеяла, коврики,
занавески, подушки и другие вещи.
• К сожалению, большинство лоскутных
одеял не сохранилось, потому что ткань
изнашивалась в процессе использования.
Виды лоскутной техники
• Пэчворк – лоскутная аппликация или шитьё из лоскутков
путём накладывания мелких деталей на более крупные (от
англ. patch – заплатка или кусочек ткани, лоскут; work –
работа).
Квилтинг – более широкое понятие,
чем пэчворк ( quilting – сшивание,
простёгивание). Он включил в себя
несколько видов техник рукоделия,
включая
лоскутную
технику
пэчворк, аппликацию, вышивку,
традиционные для квилтинга стежки
и
строчки.
Готовые
работы,
выполненные в этой технике,
принято называть квилтами, а людей,
которые занимаются этим видом
рукоделия – квилтёрами.
Создателями пэчворка являются рукодельницы из
среды бедных. Женщины по причине отсутствия денег
не могли себе позволить приобрести какую-либо
новую вещь, что, собственного говоря, и стало первым
шагом создания новых одеял, дорожек и многих
других интересных вещиц из остатков (лоскутков)
ткани. Не зря лоскутное шитье является одним из
самых экономичных видов рукоделия. Немного позже
шитье из кусочков ткани стало модным увлечением,
которое со временем «переросло» в отдельный вид
рукоделия, именуемый пэчворк.
Существует притча о лоскутном шитье.
Одна женщина пришла к мудрецу и говорит: «Учитель, все у
меня есть: и муж, и дети, и дом — полная чаша, но стала я думать: зачем
все это? И жизнь моя развалилась, все не в радость!» Выслушал её
мудрец, задумался и посоветовал попробовать сшить свою жизнь. Ушла
женщина от мудреца в сомнении, но попробовала. Взяла иголку, нитки и
пришила лоскуток своих сомнений к клочку голубого неба, который
видела в окне своей комнаты. Засмеялся её маленький внук, и пришила
она кусочек смеха к своему полотну. Так и пошло. Запоет птица — и ещё
один лоскуток добавляется, обидят до слез — ещё один.
Каждая мастерица как бы творит полотно своей жизни.
• Северное лоскутное
шитье известно очень
давно.
• Встречается несколько
видов лоскутного
рукоделия: тканые
половики, лоскутные
одеяла, кругляки-половики.
Вещи, выполненные в
лоскутной технике, радуют
глаз своим неповторимым
колоритом, удивляют и
восхищают, передают
тепло северного
гостеприимства.
Первыми лоскутными работами — были
геометрические узоры: сшивались полосочка к
полосочке, квадратик к квадратику, треугольник к
треугольнику.
Из коллекции Лены Чирковой
(город Шенкурск Архангельской области):
Из частной коллекции Диковой Лены
(город Каргополь):
Северное лоскутное шитьё –
особое ремесло.
В каждой губернии оно чем-то, да
отличается, но вот архангельские
коврики-кругляши считаются
уникальным явлением в народном
творчестве. Сшитые из маленьких
плотных уголков, они отличаются
богатством цвета и фактуры.
Особенность этой техники состоит в
том, что лоскутки не сшивают между
собой, а, сделав из каждого отдельный
уголок, настрачивают их рядами на
основу.
ЛЕПАЧОК
Лепачок — мохнатый лоскутный коврик — клали под ноги:
постоишь на нем несколько секунд и входишь в избу уже
совершенно «чистым». А еще разноцветные тряпочки
радовали глаза бесцветными северными вечерами.
На основу коврика мастерицы нашивают мелко
нарезанные лоскутки.
В Архангельской губернии предметы из «баских кусочков»
стали появляться с развитием купеческой торговли. Коврики
активно использовали как обереги. Покрывалом из лоскутков
застилали постель — святое место, где начиналась и
заканчивалась жизнь, где молодожены проводили первую
брачную ночь (для плодовитости в узоре обязательно должны
были присутствовать красные кресты).
Такая техника в лоскутном шитье называется «русский квадрат»
Самое трудное в русском лоскутном шитье заключается не в умении
резать ткань и сшивать лоскутки, а в умении согласовывать их между
собой, подбирать наиболее красивые и гармоничные их сочетания,
чувствовать цвет и характер ткани. Русские мастерицы владели этим в
совершенстве. Они использовали несложный, но очень верный способ прикладывали лоскуты друг к другу — и внимательно смотрели, какое
сочетание им «глянется», откладывали, а через некоторое время снова
смотрели, и, если сочетании цветов им продолжало нравиться,
приступали к сборке.
Лоскутное шитье издавна известно многим народам. Из пестрых и
однотонных кусочков ткани, выкроенных по шаблонам, мастерицы
составляют самые разные композиции — мозаичные узоры. Такой вид
творчества называют ситцевой или лоскутной мозаикой. На лицевой
стороне таких композиций нет видимых швов. Лоскутная мозаика — одно
из направлений в лоскутной технике. Существует и другое — аппликация.
Здесь, чтобы создать рисунок, лоскутки нашивают на единый кусок ткани
— фон. Оба эти направления могут прекрасно соседствовать и дополнять
друг
друга
в
лоскутных
произведениях.
Лоскутная техника –
самый популярный вид рукоделия на
сегодняшний день, потому что не
требует больших материальных затрат.
Она предполагает возможность
использования содержимого
«бабушкиных сундуков« и остатков
различных тканей. В лоскутном шитье
нужно уметь «читать» узоры; их
расшифровывать и продумывать план
действий при сборке.
А научиться этому можно в нашем
кружке
«Умелые Ручки».
Панно«Мечта»
Панно«Фантазия»
Не выбрасывайте лоскутки!
Они вам могут пригодиться.
Используемые
сайты:
1. Клуб шитья и рукоделия http://www.elfort.ru/article.php?id=2
2. Шитье из лоскутков. / Архив журнала «Наука и жизнь» //
1998. №2 -http://www.nkj.ru/archive/articles/10341/
3. http://referat7.ru/neo/source/edu-content-115078.html
4.http://www.arhpress.ru/ps/2006/2/11/3.shtml
5. http://area7.ru/metodic-material.php?8952
6.http://www.myshared.ru/slide/458402/
7. images.yandex.ru
8.https://www.google.ru/search?newwindow=1&rlz=1C1AVNEe
nRU622RU624&espv=2&biw=1095&bih=

Нашивка для лоскутного шитья мозаики. Пэчворк — изготовление изделий в технике пэчворк мозаики

.

Лоскутное шитье или лоскутное шитье, мозаика лоскутная — вид рукоделия, при котором по принципу мозаики из кусков ткани (лоскутков) сшивается целое изделие. В процессе работы создается полотно с новой цветовой гаммой, узором, иногда фактурой. Также современные мастера выполняют объемные и пространственные композиции в технике пэчворк.Все швы в пэчворк находятся на изнаночной стороне лоскутного шитья. В России издавна используется техника лоскутного шитья, в частности для изготовления лоскутных одеял (лоскутных одеял) и других изделий.

В России шитье из тряпок получило широкое распространение во второй половине XIX века с появлением в продаже иностранного ситца. В отличие от домотканых полотен, ширина которых составляла около 40 см, фабричные ткани имели ширину 75-80 см, и при их раскрое одежда образовывала большое количество обрезков.Аппликация появилась позже: поскольку английские бязи в России были дорогими, было сочтено нецелесообразным покрывать одну ткань другой. Пэчворк достиг своего пика в конце века, когда было налажено производство дешевых хлопчатобумажных тканей и появились швейные машины. В основном вещи (чаще всего лоскутные одеяла), созданные в крестьянской среде, имели исключительно практическую функцию — защищали от холода. Для их изготовления использовалась в основном бывшая в употреблении одежда, она имела неправильную форму и соединялась случайным образом.Однако параллельно существовала традиция шитья одеял на свадьбу и рождение ребенка. В этих изделиях сочетаются утилитарные и декоративные функции. Форма лоскута (полоска, квадрат, треугольник) определялась формой выпада, образующегося при раскроете прямого русского костюма.

В конце XIX — начале XX века лоскутное шитье в народном костюме пришло на смену сложным в исполнении кружеву, вышивке, тканым элементам. Для традиционного русского шитья лоскутного шитья характерна ручная сборка без использования основы, лоскутное шитье внахлест, использование деталей разного размера.

После революции этот вид шитья не был включен в список декоративно-прикладного искусства, поддерживаемых государством. Позже лоскутное одеяло стало признаком бедности, напоминанием о периодах войн и разрухи, пережитых страной. Интерес к этому виду декоративно-прикладного искусства возродился в 90-е годы ХХ века, тогда же началось его изучение. Это стало не только массовым увлечением, но и самостоятельным жанром декоративного искусства. В России каждые два года (с 1997 года) проводится фестиваль «Лоскутная мозаика России», на котором демонстрируются работы мастеров.

Правила резки

Перед этапом раскроя запомните следующее:

1. Прежде чем открывать новую ткань, обязательно постирайте ее, а затем отпарьте утюгом. Это сделано для того, чтобы не допустить возможной усадки и обесцвечивания ткани после стирки готового изделия.

2. Ранее использованные створки необходимо накрахмалить и прогладить.

4. Обрезка всегда выполняется в направлении общей нити, тогда во время шитья детали лоскутного шитья не будут перекошены.

5. При использовании новой ткани ориентируйтесь на край ткани.

6. Для того, чтобы вырезать нужный элемент, прикрепите шаблон с выемками к изнанке ткани, обведите его мелом, затем прикрепите шаблон без припусков сверху и снова обведите по контуру.

7. После того, как вы вырежете все необходимые детали, вы можете сшить их по выбранному рисунку лоскутного шитья.

Виды лоскутного шитья

1. Традиционный

Относится к англо-американскому виду рукоделия.Его основная цель — создать из лоскутков цельное полотно. Это создает геометрические узоры. Для этого лоскутного шитья нужны схемы, выкройки и масштабные выкройки, например, пледы. Лучше всего выглядят именно крупные предметы. Здесь часто используют подкладку на изнаночной стороне.

2. Сумасшедшие записки

В качестве материала используются куски ткани разных размеров и геометрической формы. Изогнутые полосы, аппликации, нестандартные формы. Швы маскируются тесьмой или вышивкой. Непременный атрибут — щедрое украшение изделия.

3. Трикотажный

В вязаном стиле детали сшиваются крючком. Именно эта техника лоскутного шитья воплощена в покрывалах.

4. Японский стиль

Он соединил восточные и западные мотивы. В этом стиле используется стежок, так как ткань шелковая. Помимо практичных покрывала или одежды, этот вид пошива часто используется в декоративных панно … В основе композиции лежат геометрические формы — ромб, треугольник, уголок, квадрат.

5 акварелей

Популярная техника, в ней также можно использовать квадраты, которые сшиваются в блоки и из них формируется холст.Главной особенностью лоскутков является правильный подбор цветовой палитры.

6. От зачистки до полосы

В этом стиле используются полосы ткани разного цвета и даже фактуры. В этом случае вы можете комбинировать полоски по своему усмотрению. Из таких полосок можно создать неповторимую палитру и даже узоры. Например, классический паркет, елочка, колодцы.

7. Изба

Стиль подразумевает формирование узора из полос вокруг центрального элемента — квадрата.Они укладываются по спирали. Есть варианты этой техники — смещение квадрата в угол.

8. Магический треугольник

Это наиболее распространенный узор в лоскутном шитье, в частности, такие узоры, узоры и узоры используются для создания подушек, прихваток, покрывала. Помимо магической силы этой фигуры, в которую верят многие народы, треугольник отличается еще и простотой использования. Его можно использовать для создания самых разнообразных форм, включая сложные звезды и простые квадраты.С помощью этой техники получаются интересные сочетания.

9. Уголки

Основное отличие фасона в том, что уголки формируются не из вырезанных заготовок, а из кусочков ткани разной формы. Получившиеся полоски сшиваем в полотна. В результате выходит объемное полотно.

10. Шахматы

Основной элемент — квадратики или ромбики. Они расположены в шахматном порядке контрастными цветами.

11. Российская площадь

Центральная часть полотна собрана из квадратов, а по периметру обшита равнобедренными треугольниками.Также есть альтернативное шитье — квадраты-треугольники — полоски.

12. Соты или бабушкин сад

Основу клинка составляют шестиугольные заготовки.

Для чего нужны выкройки в лоскутном шитье?

Если вы приступаете к технике пэчворк и вам нужно создать цветные или фактурные блоки, то для этого вам потребуется подготовить специальный шаблон, который поможет быстро вырезать мелкие детали. Именно из небольших элементов с определенными размерами и конфигурациями формируются блоки.

Шаблон подготавливается для детали с учетом припусков на швы. Если вы не приобрели специальную линейку для лоскутного шитья, то вам придется использовать шаблон, а для припуска на шов обычно устанавливается один размер от 5 до 7 мм. Шаблон для работы с выкройками удобен из картона или пластика.

Ирина Скок

Уважаемые коллеги, сегодня я хочу рассказать вам об увлекательном занятии — аппликации из ткани. О тех поделках, которые ребенок может сделать самостоятельно и которые не только необычны, но и интересны в своем изготовлении.

А началось все с того, что однажды, побывав на открытом мероприятии, я настолько заинтересовался этим нетрадиционным видом деятельности, что решил организовать кружковую работу под названием «Волшебный лоскуток » .

На первом занятии познакомила детей с традициями русского народа (создание изделий из обрезков ) … Познакомил детей с новым типом тканевой аппликации (мозаика лоскутная ) … Целью занятий было заинтересовать детей этим видом деятельности и побудить их самостоятельно заниматься поделками.

И вот работа началась. Родители помогли нам собрать необходимый материал : всевозможные натуральные и синтетические ткани разных фактур и расцветок. Я брала образцы аппликаций и поделок из книг и журналов. Мы начали с простого — лоскутное одеяло … Сначала сделали набросок будущей вещи,

.

тогда из материала вырезали заготовки и приступили к изготовлению одеяла.

На следующем уроке по тому же принципу из сделал : коврик, фартук и прочее.

Дети увлеченно работали с кусочками ткани, знакомились с ее фактурой, создавали ритмические узоры, тренировали мелкую моторику рук. К Новому году изготовлено несколько поделок : сухарик, елочка.

Ребята оказались веселыми и разными клоунами.

Ребята работали не только индивидуально, но и коллективно.Так появилась картина по сказке Сутеева. «Кто сказал мяу?» … Картина была сделана шаг за шагом : на первом уроке дети сделали рамку, а на втором — сам сюжет. Когда работа была завершена, я увидела радость, изумление, восторг в глазах детей.

В процессе коллективной работы дети учатся работать вместе, соотносить свои действия с действиями других. Работа выполнена коллективом «Ваза с цветами» … Букет получился очень нежным и необычным.

Предлагаю вашему вниманию еще несколько детских работ.

Надеюсь, они вам понравятся.

«Бабочки».

«Закладка для книги»

«Необычные цветы»

«Ёжик» по сказке «Пуфф»

Пэчворк мы знаем с детства. Эти необычные узоры привлекают внимание, служат элегантным украшением интерьера и никогда не выходят из моды.Многим запомнились уютные бабушкины одеяла, сшитые из кусочков различных тканей, собранных в красивый симметричный узор. В последнее время лоскутное шитье также известно как лоскутное шитье, что является простым переводом английского названия все той же техники.

Готовые изделия с мозаикой в ​​стиле пэчворк не только радуют глаз игрой красочных узоров. Очень часто мастерицы объединяют в выкройку кусочки ткани, оставшиеся после пошива детских праздничных костюмов и другой одежды. Со временем дети вырастают из вещей, тщательно сшитых их мамой, но одеяло с куском материала остается и вызывает приятные воспоминания.

Возможно, вы помните фильм «Мачеха», где героиня Сьюзан Сарандон решила преподнести своим детям незабываемые подарки: одеяло и накидку в стиле пэчворк, деталями которых стали напечатанные на материале семейные фотографии.

Любители лоскутной мозаики с удовольствием делятся своими работами и творческими находками на страницах книг и журналов, создают группы для общения в социальных сетях. Ведь процесс шитья лоскутного шитья очень увлекательный и учит концентрации, аккуратности и позволяет проявить творческие способности рукодельниц.

С чего начать творческий проект?

Сначала , нужно выбрать подходящие ткани … Легче всего создавать пэчворк из хлопчатобумажной ткани. Перед началом работы выстиранную ткань следует тщательно прогладить утюгом.

Так как подготовка нашивок займет некоторое время, узнайте, как сразу отсортировать кусочки для будущей мозаики по типу и плотности ткани или по сочетанию цветов. Храните их в коробках для конфет или в пластиковых пакетах с этикетками по вашему выбору для удобства использования.

Вторая и важное условие приятного и продуктивного творчества — швейная машинка … С ней вы сможете выполнить работу быстро и качественно, с замысловатой художественной вышивкой.

Третий Правило : Обустройте место для работы … Оно должно быть достаточно большим и хорошо освещенным. Следите за глазами и осанкой, не наклоняйтесь слишком низко при шитье. Для этого отрегулируйте высоту стола и получите удобный стул с эргономичным сиденьем и спинкой.

Четвертое условие — Дополнительные материалы … Запаситесь миллиметровой бумагой, картоном, калькой для аппликаций, циркулем и линейкой. Вы можете использовать мягкие цветные карандаши, кусочки сухого мыла и портновский мел, чтобы перенести рисунок на ткань.

Первый проект.

В качестве самого первого проекта вы можете выбрать небольшую прихватку для духовки или декоративные подушки для кухонных стульев.

Однако, чтобы по-настоящему овладеть искусством лоскутного шитья, сделайте большое и красивое изделие из ярких кусочков ткани, например квадратов.Это не займет много времени, чем изготовление небольшой замысловатой подставки для прихватки, и принесет гораздо больше ощутимого творческого удовлетворения!

Пэчворк для квилтинга

Строчка, показанная на рисунке выше, прямая и правильная, что соответствует выбранному квадратному рисунку. Но довольно часто рукодельницы используют фигурный шов, выполненный в виде крупных цветков. Особенно хорошо он смотрится на выкройках из небольших кусочков ткани, связанных сложным изящным узором. Несколько слоев изделия связаны между собой стежком.К тому же готовое изделие приобретает желаемую фактуру и рельеф. Шов наложен стандартным стежком «игла вперед».

Ручное шитье требует огромного терпения и осторожного обращения с иглой и наперстком. Вы можете заполнить пустые места в орнаменте красивой строчкой и пришить бордюр. Кроме того, монограммы и добрые пожелания вышиваются гладью.

Художественное шитье. Видео:

Композиция

Будьте осторожны со своей композицией с самого начала.Для этого:

• Определите размеры и геометрические формы работы.
• Выберите центр композиции. Отметьте расположение ярких фигур в дизайне, оставив фоновое пространство или так называемый «воздух» между геометрическими фигурами и рамкой.
• Чтобы сделать рисунок светлым, поместите большие темные фигуры внизу композиции, а светлые и маленькие — вверху.
• Проверьте баланс рисунка снизу вверх и по бокам, следя за тем, чтобы центр композиции не двигался.
• Разложите композицию на полу, чтобы рассмотреть ее издалека, выровняйте стороны, выровняйте по центру и соблюдайте цветовые доминанты.

Пэчворк мозаика. Техника «Колодец»

Эту технику освоить несложно.

• За начальный элемент композиции берется квадрат. Именно он становится центром композиции, которая обшивается дополнительными заплатками.
• Каждая новая полоса, или так называемый «бревно», затачивается до предыдущего элемента, образуя ярусы колодца.
• Элементы рисунка построены по часовой стрелке.
• Декоративная особенность картины — растяжка цвета, переход от светлого яруса к темному и наоборот.
• Очень часто мастерицы разбивают цвета по диагонали, зрительно растушевывая углы квадратов.

Скважинная техника. Видео

Красивые изделия в технике лоскутная мозаика

Эти панели и чехол для подушки, собранные из деталей разной формы и размера, могут быть интересны тем, кто недавно начал делать мозаику в стиле пэчворк и теперь хочет освоить новые техники шитья в этой технике.

Размер: 122 x 122 см

Для панно и наволочки вам понадобится:

• Утепленная хлопчатобумажная ткань с рисунком в бежево-коричневых тонах;
• лоскутков шелковых тканей темно-коричневого, коричневого, светло-песочного, золотисто-бежевого и бежевого цветов;
• ткань 125 х 125 см для спинки;
• клеевой флизелин;
Синтепон
• ;
• нитки швейные;
• схемы деталей.

Детали для резки панели и наволочки:

1. 16 темно-коричневых, 4 пестрых
2. 48 темно-коричневый, 48 пестрый
3. 16 светло-песочный, 16 золотисто-бежевый, 16 бежевый, 16 коричневый
4. 16 темно-коричневый
5. 32 пестрый
6. 9 бежевый
7. 12 пестрый

Как начать работать в технике пэчворк?

Сначала подготовьте все детали для сборки панели, для этого перенесите все необходимые для работы детали на клеевую прокладку (количество каждой указано на схеме).Вырежьте их и утюгом пригладьте их к нужным кускам ткани.

Начните сборку деталей с квадратов, состоящих из двух треугольников. Возьмите два квадрата 2 разного цвета (рис. 1а), сложите их лицевыми сторонами внутрь, расколите и прострочите с двух сторон диагонали на расстоянии припуска на шов. Поочередно сшейте квадраты, не обрезая ниток. Сначала сшейте квадраты с одной стороны диагонали, затем разверните цепочку квадратов и пришейте с другой стороны.Вырежьте их по диагонали, разверните получившиеся детали и отрежьте лишнюю ткань (рис. 1 б, в).

Разгладить швы квадратов в разные стороны. Также соберите квадраты из четырех треугольников. Возьмите четыре квадрата 3, расколите и попарно отшлифуйте их по диагонали (рис. 2 а). У вас появятся новые квадраты двух типов (рис. 2 б). Сложите их попарно лицевыми сторонами друг к другу, совместив более светлые треугольники, и расколите (рис. 2c). При этом следите за тем, чтобы диагональные швы обоих квадратов точно накладывались друг на друга.Пришейте их с двух сторон от центральной диагонали и отрежьте (рис. 2 г, д).

Подготовьте 24 блока A, сшив попарно квадраты, состоящие из 2 треугольников, и 16 блоков B, сшив четыре квадрата, состоящих из 4 треугольников (рис. 3 a, b).

Разложите детали и блоки на столе согласно предложенному рисунку (рис. 4 а). Пришейте к одному блоку A блок B, а ко второму блоку A деталь K к детали 5 отшлифуйте квадраты 2-х треугольников, чтобы получить блоки C (рис.4 б). Пришейте блок А1 к блоку АВ (рис. 4 в). Прикрепите блоки B к бокам готового блока, прострочив только по линиям шва. Сложите собранный блок D по диагонали и сшейте стороны блоков C (рис. 4 г, д). Также соберите еще три блока D.

Выложите на стол четыре блока D, четыре части 4 и одну часть 1 (рис. 5 а). Убедитесь, что светлые стороны блоков B «смотрят» влево. Пришейте детали 4 между блоками В и притачите детали 4 к сторонам детали 1 (рис.5 б). Соберите блок D, сшив все блоки друг с другом.

Вырежьте и укрепите нетканым материалом 4 полосы золотисто-бежевого, темно-коричневого и пестрого полотна шириной 2,5 см и 4 полосы бежевого полотна шириной 5 см и длиной 44 см. Вшейте полосы в ткань для пэчворка, как показано на рис. 6. Пришейте собранные полоски по бокам блока D, прошивая только по линиям шва. Сшейте стороны полосок под углом 45 градусов так же, как и при сборке блока D (рис.4 г). Таким же образом приготовьте еще три блока.

Вырежьте и закрепите на флизелине 36 полосок темно-коричневой ткани шириной 2,5 см и длиной 10 см. Пришейте полоски к сторонам деталей 6 и сшейте боковые стороны полосок под углом 45 градусов. Соберите все подготовленные детали панели, как показано на рис. 7, и измельчите их вместе.

Вырежьте и закрепите нетканым материалом 4 полосы из ткани золотисто-бежевого цвета шириной 3 см, 4 полосы из ткани разного цвета шириной 2,5 см и 4 полосы из ткани бежевого цвета шириной 9 см.Все полоски имеют длину 126 см. Сшейте полоски в пэчворк и пришейте их по бокам панели так же, как они были пришиты к блоку D.

Разложите ткань для тыльной стороны панели на гладкой ровной поверхности, сверху положите синтепон, а затем лоскутное полотно. Подберите и разверните все три слоя по линиям стежка и по внешним краям. Вложите стежок в шов (линии стежков отмечены красным на схеме) и обработайте края панели прямой бейкой.

Один из самых любимых видов женского рукоделия — это шитье в технике лоскутной мозаики или лоскутного шитья. В России шитье из заплатки всегда считалось деревенским занятием, поэтому даже мозаичные узоры называли деревенскими. Но в наше время техника лоскутной мозаики популярна не только среди деревенских мастериц. Создание целого полотна из отдельных разноцветных кусочков ткани — мозаика в стиле пэчворк. Самый простой узор, состоящий из двух контрастных цветов ткани, — это мозаичный узор в стиле пэчворк «Мельница».Жизнь любого человека — это своего рода лоскутное одеяло. Часто яркие и волшебные моменты жизни сменяются серыми буднями и темными днями. И каждая рукодельница как бы отображает полотно своей жизни. Поэтому при изготовлении изделий не любят использовать много темных цветов.

Немного истории

Шитье из тряпки иногда называют по-английски — лоскутное шитье (в переводе patch — кусок материала, нашивка и работа — Работа).Считается, что техника лоскутного шитья зародилась в Англии. Но история его возникновения уходит в очень далекие времена. В Европу, наряду с крестовыми походами, техника лоскутного шитья пришла с Востока. Затем рыцари принесли ковры, ткани, одежду, знамена. В Америке техника лоскутного шитья появилась вместе с выходцами из Англии и Германии. Здесь она прижилась и стала любимым национальным видом творчества. В России лоскутное шитье прочно утвердилось в 19 веке с появлением фабричных тканей.

Считается, что техника лоскутной мозаики возникла «из нищеты». Хотя кризис 1930-х и послевоенные годы не побудили бедняков Америки заниматься этим рукоделием. Поселенцы занимались лоскутным одеялом не только из-за бедности, но часто из-за общения и ассоциации «по интересам». Они любили творчество и создавали на ферме качественные вещи, например, знаменитые американские килты — лоскутные одеяла с прострочкой.Хочется верить, что в основе всего лоскутного шитья лежит стремление человека к творчеству, индивидуальности, красоте и самовыражению.

Если вы решили изучать лоскутное шитье, вам потребуются, прежде всего, желание, терпение и настойчивость. Вам необходимо овладеть многими техниками и секретами этого шитья, ведь даже самая красивая ткань и чудесный узор не скроют неряшливую работу. Главное — начать, и тогда будет сложно оторваться от этого оригинального, захватывающего и яркого мироощущения. Несколько вдохновляющих фотографий для вашего творчества:

Подготовка к работе

В магазине можно купить готовый комплект для пэчворка. Обычно он состоит из разноцветных лоскутков, набора инструментов и схемы выкройки. Можно обойтись и без набора, но тогда вам понадобится:

• Швейная машина;
• Иглы и булавки;
• Ножницы;
• Крючок для вязания;
• Пластик (картон)

Соберите все ненужные в доме обрезки, разные по размеру и разложите их по фактуре и цветовой гамме.

Если в доме нет кусков ткани, можно сделать набросок самостоятельно или взять готовый вариант схемы, купить необходимые куски ткани и вырезать необходимые детали.

Материал хорошо смочить и отпарить утюгом, чтобы изделия не усаживались. На фото примеры простых эскизов:

Для изготовления мозаики «Мельница» вам понадобится:

1. Сложите треугольники лицевой стороной вверх и прошейте по длинной стороне.Разверните продукт. У вас должен получиться квадрат.
2. Чтобы сделать полосу, сшейте квадраты вместе, чередуя цвета, как показано на схеме.
3. Сшейте полоски вместе. Обязательно начинайте линию с середины полосы, тогда не будет искажений и несоответствия рисунка.
4. Выверните одежду наизнанку и хорошо распарьте швы.

Чтобы создать интересный орнамент, нужно комбинировать узоры. Освоив технику, приступайте к дизайну одеял, подушек, подставок для духовки, аксессуаров и предметов интерьера.Можно создавать панно, одежду, портреты, но это более сложная техника.

Сегодня мы покажем вам, как создать детское одеяло в стиле пэчворк своими руками.

Детское одеяло

Сделать лоскутное одеяло для ребенка по старинке несложно. Для работы понадобится большой стол, можно сидеть на полу. Подготовьте утюг и швейную машинку. Лучше выбирать натуральный материал такой же текстуры.

Используем ненужные тряпки или покупные отрезы ткани, которые хорошо смачиваем и гладим.Для нижней части одеяла мы используем цельную деталь, которая соответствует цвету верха. Низ должен быть на пять сантиметров больше верха со всех сторон.

В качестве утеплителя используйте ватин или синтепон. Выбирайте прочные нити, цвет которых контрастный или в тон одеялу.

• Приступим к созданию шаблона.

Изготовляем шаблон из плотного картона или пластика. Формы могут быть разными: квадратные, треугольные, ромбовидные, полосатые и другие.Воспользуемся традиционным элементом — квадратом. Нарисуйте на картоне квадрат 8х8 см, прибавьте со всех сторон по 1 см, нарисуйте еще один. Вырезаем шаблон и получаем кусок со сторонами — 10 см и шириной — 1 см. Затем из ткани можно вырезать детали.

Покрытый любовью Блок Драйв

Всем привет и добро пожаловать в блок-пост Covered in Love в ноябре / декабре! В этом месяце я решил сделать еще один диск с возвратом назад, но это был только второй диск, который мы когда-либо делали, поэтому я думаю, что не многие из вас делали это раньше.

(на самом деле я не сшил свои 9 патчей для изображения, но вы поняли идею)

В прошлый раз я назвал эту мозаику «Пэчворк», на этот раз — «Пэчворк-сюрприз». Блоки представляют собой простые 9 участков по 4,5 дюйма (незавершенные, до 12,5 дюймов незавершенные). Каждый 9-патч состоит из смеси кусочков и сплошных квадратов. Нацельтесь на 1-3 отрезанных квадрата на 9 фрагментов, а остальные квадраты выберите из тканей для печати, которые соответствуют приведенной ниже цветовой схеме.
Цвета — малиновый, выцветший джинсово-синий, темно-шоколадно-коричневый, серо-коричневый, «снежно-серый», вы можете добавить немного темно-синего, если хотите. Подумайте о темных, теплых цветах типа фланелевых одеял, уютно устроившихся в каюте во время метели.

Вы можете изготавливать сборные блоки любого дизайна. Сделайте это простым с помощью четырехклапанного квадрата, сделанного из 2,5-дюймовых квадратов, или HST, или сделайте его настолько сложным, насколько захотите, пока незавершенный блок имеет размер 4,5 дюйма и вписывается в ваш 9-патч.

Единственное различие между этим блочным накопителем и тем, что мы сделали в 2015 году, — это цветовая схема.Так что обратите внимание, ваши блоки НЕ должны быть фиолетовыми и зелеными. Если вы хотите для вдохновения взглянуть на старую стойку привода блока и старую отделку, вам обязательно стоит найти их здесь и здесь.

одинаковый дизайн — разные цвета, с 2015 года

Когда мы сделали это раньше, 9 женщин сделали два стеганых одеяла. Сейчас вас НАМНОГО больше, и я не могу дождаться, чтобы увидеть, что вы придумаете!
Отредактировано для добавления: некоторые готовые лоскутные одеяла можно посмотреть здесь)

Добро пожаловать всем, кто плохо знаком с блочными приводами CiL! Кто угодно может внести свой вклад в эти диски, и вы можете создать столько блоков, сколько захотите.Свяжитесь со мной, оставив комментарий или электронное письмо [email protected] , чтобы получить почтовый адрес и попытаться получить свои блоки по почте к Новому году. Я выкладываю новый диск каждые пару месяцев и стараюсь смешивать их, чтобы, если в один месяц вы заняты или это не ваши цвета, вы можете пропустить этот месяц и присоединиться к следующему.

Компания Covered in Love производит удобные одеяла, которые раздают пациентам, скончавшимся в больнице Восточного Техаса. Эти одеяла дают семьям что-то, что они могут забрать домой, чтобы вспомнить своих близких и найти в них утешение.На данный момент было подарено более 240 лоскутных одеял!

Открытие выставки «Мозаика лоскутное одеяло» 28 мая | Объявление

С 28 мая по 8 января Международный центр и музей лоскутного шитья представит выставку «Элегантная геометрия: американская и британская мозаика». Куратор выставки — британский историк лоскутного шитья Бриджит Лонг.

Мозаичные лоскутные одеяла — это завораживающие глаза ткани, созданные из тысяч тканевых лоскутков точной формы, сформированных с помощью бумажных шаблонов. Эта техника использовалась на Британских островах еще в 1700-х годах, а также стала популярной в других частях Европы, а также в британских североамериканских колониях.Эта выставка прослеживает развитие стиля и представляет множество потрясающих образцов требовательного и трудоемкого искусства.

18 век был периодом расцвета британского лоскутного шитья как домашнего декоративного рукоделия. Пэчворк для мозаики был сделан сначала из шелка и шерсти, а затем из хлопка и льна, поскольку в конце века выросла популярность набивных тканей. Большинство сохранившихся мозаичных лоскутков этого периода было сделано путем обертывания кусочков ткани на кусочки бумаги, а затем их сшивания.Эта техника позволила мастеру использовать практически любую форму для создания сложных образных образов. Однако большинство производителей предпочитали создавать мозаику из мозаичных (мозаичных или повторяющихся) узоров, чаще всего с использованием шестиугольников, треугольников и ромбов.

Техника, часто называемая сборкой бумаги, была перенесена в Северную Америку вместе с британскими поселенцами и благодаря продолжающемуся культурному обмену между Соединенными Штатами и Великобританией. Используя предметы из коллекции IQSCM, собранные с обеих сторон Атлантики, выставка рассматривает использование техники мозаичного лоскутного шитья в 20-м веке и будет включать в себя фирменное лоскутное одеяло 1844 года от известной семьи квакеров Scattergoods, а также одно из Самые ранние стеганые одеяла в коллекции — шестиугольная мозаика 1796 года, созданная Анной Рагглз из Великобритании.

Посетителям будет интересно узнать о раннем стиле квилта, связав его с уже знакомыми стилями, такими как узор «Цветочный сад бабушки». Выставка покажет много взаимосвязей между американским лоскутным производством и его британскими корнями.

Будут доступны бесплатные аудиотуры по выставке, а также полноцветный каталог выставки. Общественные туры предлагаются бесплатно с входом со вторника по субботу в 11:00 и по субботам в 13:00. Другие программы связанные с выставкой включают:

26 июня, 2 р.м. — Открытая лекция «Элегантная геометрия: американская и британская мозаика» Бриджит Лонг, британский историк лоскутного одеяла и приглашенный куратор выставки

, 23 августа, полдень — вторник, «Китайская мозаичная пэчворк», куратор выставки, Марин Хансон

11 сентября, 13: 30–15: 30 — Семинар «Тесселяции и вариации: создание одеял с одним и двумя заплатами», подробности на http://www.quiltstudy.org

1 октября, 10.00 — 12.00 или 14 — 16.00. — Мастер-класс «Американские девушки открывают для себя геометрические формы в лоскутных одеяниях», подробности на сайте http: // www.quiltstudy.org

25 октября, полдень — Вторник, «Искусство и наука лоскутных мозаик», Барбара Кэрон, помощник директора IQSCM

Финансовая поддержка этой выставке предоставляется Фондом Купера и Фондом Роберта и Ардиса Джеймсов. .

Международный центр изучения квилтинга — это академическая программа факультета текстиля, одежды и дизайна Педагогического и гуманитарного колледжа Университета штата Нью-Йорк.

— Морин Осе, Международный центр изучения квилтинга и музей

Более подробная информация на сайте: http: // www.quiltstudy.org

Amazon.com: Lookout Games Patchwork Brown: Игрушки и игры

5.0 из 5 звезд Конкурсное квилтинг для двоих
Бенджамин Гербер, 19 октября, 2016

Игра про лоскутное шитье.Это немного сбило меня с толку, но все и их сестра были в восторге от этого, так что я должен был выяснить это сам. Оказывается, все и их сестры были правы.

Patchwork — это игра для 2 игроков в возрасте от 8 лет и занимает около 30-45 минут.

Как играть

К счастью, эта игра не требует фактического шитья, потому что в последний раз, когда я пробовал, я оказался в отделении скорой помощи с застенчивой улыбкой на лице. Вы обнаружите, что Patchwork немного отличается от обычной игры как в настройке, так и в игре.Для начала каждый игрок возьмет доску для квилтинга, представляющую их еще не начатый швейный проект. Доска для квилтинга разделена на несколько квадратов 1 × 1. Затем они возьмут 5 кнопок (валюта в игре) и жетон времени.

В игре есть третья доска — центральная доска времени. Каждый игрок кладет свой Жетон Времени на начальную клетку Таблицы Времени. Теперь можно приступить к самой интересной настройке. Есть целый набор нашивок — жетонов в форме тетриса, — которые вы собираетесь случайным образом расположить в (довольно большом) круге вокруг Таблицы времени.Найдите самый маленький патч (квадратный патч размером 1 × 2) и поместите деревянный жетон нейтрали между ним и следующим патчем по часовой стрелке. На каждом из этих жетонов патчей будет небольшое изображение тега, на котором будет отображаться число рядом с кнопкой, чтобы указать, сколько кнопок они стоят, и число рядом со значком таймера, чтобы указать, сколько мест на доске времени вы ‘ Если вы выберете эту нашивку, переместите свой жетон времени.

Наконец, вы выложите специальный бонусный жетон 7 × 7 и поместите пять специальных нашивок 1 × 1 на Табло времени.

Первое, что вам следует знать, это то, что пэчворк не обязательно чередует ходы. Игрок, чей жетон времени находится дальше всех на доске времени, получит следующий ход, что может (и будет) означать, что игроки будут делать несколько ходов подряд.

В свой ход вы можете сделать одно из двух. Переместите свой жетон времени на место сразу после жетона времени другого игрока на доске времени и получите несколько кнопок или возьмите и поместите нашивку на свое поле.

В первом варианте вы получите столько кнопок, сколько клеток вы переместили, чтобы пройти мимо жетона времени другого игрока — продвиньтесь на три деления, получите три кнопки.Вот и все, поскольку жетон времени другого игрока теперь позади вашего, настала их очередь. Помните, что кнопки — это валюта в этой игре.

Если вы решили получить патч, вам необходимо выполнить следующие пять шагов. Во-первых, патч должен находиться в пределах трех патчей от нейтрального жетона, который вы поместили среди всех этих патчей в настройке игры. Во-вторых, вы переместите нейтральный жетон рядом с выбранным патчем. В-третьих, вы платите количество кнопок, указанное на патче (некоторые патчи бесплатны).В-четвертых, вы поместите только что купленную нашивку на свою доску для квилтинга. Наконец, вы перемещаете свой жетон времени на доске времени на количество делений, указанное на жетоне нашивки, который вы только что поместили на свою доску лоскутного одеяла.

Некоторые из ячеек на Табло Времени имеют особые способности. Есть пять специальных нашивок размером 1 × 1, выглядящих как кожа. Их можно получить только с доски времени, и вы получите их только в том случае, если вы первым переместите свой жетон времени на них или мимо них. Вторая особая сила — это значки кнопок.Если вы пройдете мимо значка кнопки, вы получите жетоны кнопки! Посмотрите на свою доску для квилтинга — многие (но не все) нашивки будут иметь изображение кнопок, вшитых в них — посчитайте каждую отдельную кнопку и возьмите столько жетонов кнопок.

Когда вы устанавливаете нашивку на доску для квилтинга, вы также должны соблюдать несколько простых правил. Вы можете переворачивать или переворачивать нашивку по своему усмотрению, при условии, что она полностью умещается на доске и не перекрывает другие патчи. Вот здесь-то и появляется аспект игры, связанный с тетрисом.

Наконец, есть специальный жетон 7 × 7 — первый игрок, полностью заполнивший сетку 7 × 7 на своей доске Лоскутное одеяло, получает этот жетон и получает дополнительные 7 очков в конце игры. Говоря о которых….

Конец игры и подсчет очков. Игра заканчивается, когда жетоны времени обоих игроков достигают последнего места на доске времени и игроки определяют свои очки. Сложите количество оставшихся у вас жетонов кнопок и вычтите 2 очка за каждое пустое место 1 × 1 на вашей доске для квилтинга. Это твой счет.Если бы у вас, например, осталось 11 кнопок и вам удалось поймать жетон 7 × 7, вы бы начали с 18 очками. Если у вас было шесть пустых мест (6 * 2 = 12), вы вычли бы 12 из 18 и закончили игру с 6 очками.

Почему стоит играть

Ответьте на этот вопрос честно и честно. Сколько игр в вашей коллекции посвящено шитью или квилтингу? Сколько игр в вашей коллекции с этой темой действительно увлекательны, допускают некоторую интересную и продуманную стратегию, содержат немного головоломки, позволяют создавать что-то существенное во время игры и чрезвычайно хорошо сбалансированы?

Patchwork проверяет все эти флажки и делает это действительно убедительно.Вы смотрите вперед в части таблицы с патчами, чтобы увидеть, где в следующий раз упадет нейтральный жетон, одновременно пытаясь подсчитать, на сколько ячеек вперед вы хотите переместиться, чтобы получить больше кнопок и, возможно, взять тот патч размером 1 × 1, который вам нужно заполнить. в вашей сетке 7 × 7, чтобы вы, наконец, могли получить этот жетон дополнительных очков. Вы, противник, тоже делаете то же самое и, возможно, замышляете способ сделать два хода, прежде чем вы получите следующий, чтобы нейтральный жетон пропустил тот единственный патч, который вам действительно нужен.

Это очень весело, а иногда и немного расстраивает в этом хорошем «о, я не могу поверить, что ты только что сделал это со мной!» своего рода способ.Мне нравилось немало игр, пока я ждал, когда появится еще один друг, или между мной и моей женой, или Лукой и мной. игровой опыт. Это то, чего я ожидал от Уве Розенгберга, который разработал (среди многих, многих замечательных игр) еще одну плотную маленькую игру, которую я люблю, — Bohnanza.

Имейте в виду, что для такой маленькой коробки игра занимает довольно много места! Это те патчи, которые вам нужно распространять.Их целая куча! Кроме этой крайне незначительной вещи, у меня не так много критики — скорее, я все еще приятно удивлен, что игра с причудливой темой настолько увлекательна.

Сравнение режимов пожаров с сокращением расхода топлива и мозаичной мозаикой для снижения потенциального распространения пожара: подход пространственного моделирования

https://doi.org/10.1016/j.ecolmodel.2015.07.013Получить права и контент

Основные моменты

•

Было проведено сравнение режимов сжигания топлива и мозаичной мозаики для снижения пожарной опасности.

•

Компьютерное моделирование с использованием модели пожара FARSITE было использовано для сравнения режимов пожара.

•

Режим горения мозаичной мозаики снижает распространение огня / пожарную опасность больше, чем использование топлива.

•

Результаты, важные для управления пожарами и управления избранными местообитаниями зависящих от пожара видов.

Реферат

Снижение пожарной опасности становится все более важным в управляемых ландшафтах во всем мире.Предписанные для сокращения количества топлива средства против ожогов являются наиболее распространенной формой снижения пожарной опасности на ландшафтах по всему миру, но часто приводят к гомогенизации возрастной структуры топлива и среды обитания. В качестве альтернативы, размер незапланированных пожаров и, следовательно, опасность пожара можно уменьшить, управляя размером и схемой обработки топлива в мозаичном расположении участков на ландшафтах. Выжигание мозаичной мозаики внедряется во всем мире как средство увеличения неоднородности для имитации результатов режима естественного пожара.Финансирование предписанных программ пожаротушения часто оправдывается прежде всего сокращением количества опасных видов топлива, при этом второстепенное внимание уделяется экологической эффективности, которая может быть увеличена за счет определенных схем мозаики пожаров в некоторых системах. Мы обращаемся к следующему вопросу: какой из двух предписанных режимов пожаротушения, сокращение расхода топлива или выжигание мозаичной мозаики, наиболее эффективно снижает опасность пожара? Мы решаем этот вопрос, используя компьютерное имитационное моделирование синтетических ландшафтов, представляющих оба режима пожаротушения.Масштаб лечения был важен. Среди методов снижения расхода топлива большие блоки сжигали меньше площади, чем маленькие блоки. Что касается обработки мозаики, маленькие блоки уменьшали размер пожара больше всего (из всех обработок) и имели наименьшие различия в площади выгорания. Можно снизить пожарную опасность и обеспечить неоднородную возрастную структуру топлива на ландшафте, одновременно принося пользу людям и многим местным видам, зависящим от огня, требующим мозаичных моделей среды обитания.

Ключевые слова

Моделирование пожара

Управление пожарами

Пожарная опасность

FARSITE

Горение мозаики

Уменьшение количества топлива

Рекомендуемые статьиЦитирующие статьи (0)

Copyright © 2015 Авторы.Опубликовано Elsevier B.V.

Рекомендуемые статьи

Цитирующие статьи

Исчезающий узор с девятью нашивками для одеяла

Попробуйте этот исчезающий образец лоскутного одеяла с девятью заплатами, если вы любите быстро нарезать блоки и лоскутные одеяла. Чтобы сделать лоскутные одеяла, простой блок лоскутного одеяла с девятью заплатами дважды разрезают пополам, чтобы получить четыре меньших блока.

Эту же технику можно использовать, когда вы сшиваете другие блоки для квилтинга. Несколько вариантов:

• Исчезающие блоки квилтинга Bonnie Scotsman
• Исчезающие блоки для одеяла из старинной плитки
• Исчезающие блоки для квилтинга Bento Box
• Взгляните на другой учебник «Как сделать исчезающее одеяло с девятью заплатами».

Исчезающая история лоскутного одеяла с девятью заплатами

Техника исчезающих девяти нашивок, кажется, развивалась с течением времени и в результате работы многих мастеров лоскутного шитья.

Пират , член нашего Форума по квилтингу, нашла несколько ответов об истории этой техники, когда она сделала свое собственное исчезающее одеяло с девятью нашивками.

• Карин Халлаби написала книгу в 2002 году под названием Волшебные подушки, скрытые одеяла . В книгу вошло стеганое одеяло Magic Nine Patch , сделанное с использованием той же самой популярной сегодня техники.
• Нэнси Бренан Дэниел написала книгу под названием Disappearing Nine Patch в 2002 году, но дизайн, который мы ассоциируем с этой фразой, не является одним из используемых рисунков лоскутного одеяла. Мисс Даниэль снова использовала эту фразу в более поздней книге.
• Блог Хелен Бейли с учебником о том, как она сама использует «исчезающую девятку», помог популяризировать этот термин. Г-жа Бейли не стала использовать эту фразу и упомянула, что группа Yahoo использовала этот термин с самого начала.
• Та же самая техника была названа Tossed Nine Patch (Элеонора Бернс) и 9 to 4 другими квилтерами и авторами.

Варианты цвета лоскутного одеяла с исчезающими девяти заплатками

Иногда немного сложно понять окончательный вид блоков лоскутного одеяла, созданных с помощью этой техники, и контраст, который будет возникать, когда девять блоков заплат (назовем их родительскими ) разделены (в результате получается дочерей ). ), а затем снова собрали.

• Центральный квадрат родительского блока с девятью патчами превратится в небольшой угловой квадрат в каждой дочерней, когда родительский блок будет разрезан на четыре части.Выберите темную (или горячую / теплую) ткань для центра, чтобы эти маленькие квадраты выделялись, когда дочери выстраиваются в лоскутное одеяло.
• Квадраты, которые касаются центральных квадратов родительского элемента (середины внешних рядов), также нарезаются и становятся внешними полосами каждой дочерней линии. Мы думаем, что они хорошо смотрятся, когда сшиваются как светлые или средние, контрастирующие с центром.
• Квадраты, пришитые в четырех углах блока, — единственные детали, которые сохраняют свой первоначальный размер (за вычетом припуска на шов).Они должны контрастировать с упомянутыми выше квадратами средней точки.

Один из многих потенциальных макетов для четырех исчезающих девяти дочерних патчей, вырезанных из родительского блока. © Джанет Викелл

Сказав все это … имейте в виду, что не существует правил .

• Попробуйте разместить самый темный квадрат в одном углу, а затем заполните другие места светлыми и средними квадратами.
• Соберите девять нашивок традиционным способом в виде X — с темными квадратами в центре и четырьмя углами и более светлыми квадратами в четырех оставшихся позициях.
• Нам нравятся акварельные стеганые одеяла, иногда называемые colorwash quilts, где цветочные ткани всех типов, кажется, сливаются друг с другом, но все же имеют небольшой контраст для определения. Вот пример лоскутного стеганого одеяла с девятью заплатами, которое мы сделали много лет назад в акварельном стиле. Лоскутное лоскутное одеяло было разрезано на части, поэтому заплатки не смешиваются так хорошо, как они могли бы быть в лоскутном одеяле, сшитом по одной заплатке за раз, но мы остались довольны результатом.

Поэкспериментируйте, чтобы создать свои собственные уникальные блоки лоскутного одеяла из основного рисунка, а затем потратьте некоторое время, чтобы поиграть с бесконечными возможностями макетов.

Как изменить размер исчезающих блоков лоскутного одеяла с девятью заплатами

Работайте с квадратами любого размера, но помните, что блок будет разрезан пополам дважды — один раз по вертикали и один раз по горизонтали. Вот посмотрите на результаты использования нескольких квадратов разных размеров для родительских блоков:

• родительские квадраты 3-1 / 2 дюйма : дочери заканчивают на 4-1 / 4 дюйма x 4-1 / 4 дюйма
• 4-1 / 2 дюйма родительские квадраты : дочери заканчивают на 5-3 / 4 «x 5-3 / 4»
• 5-1 / 2 «родительские квадраты : дочери заканчивают на 7-1 / 4″ x 7-1 / 4 «

Опять же, подойдут квадраты любого размера — если лоскутное одеяло будет полностью построено из дочерних блоков одинакового размера, все они будут совпадать по размеру, если вы будете шить и аккуратно резать.

Квадраты не обязательно должны включать дробь. У вас есть коллекция тканевых квадратов 5 «x 5», купленных или полученных обменом? Идеально — дочери будут иметь размер 6-1 / 2 «x 6-1 / 2».

Используйте эту формулу для расчета конечного размера дочерних блоков:

• Разделите исходный размер родителя на 2, а затем вычтите 1/4 дюйма, чтобы найти конечный размер каждой дочери.

Три ряда родительских исчезающих девяти лоскутных блоков лоскутного одеяла.© Джанет Викелл

Make Scrappy Disappearing Nine Patch Quilt Blocks

Эта цветочная версия блока лоскутного одеяла Disappearing Nine Patch использовалась для предыдущего мероприятия форума. Измените выбор тканей по своему усмотрению.

Первый разрез. Правило 2 «совпадает с левой стороной центральной нашивки. Левый край блока лежит на вертикальной линейке 6-1 / 4». Верхний и нижний края блока параллельны горизонтальным линиям (в данном случае краям квадратной линейки 12-1 / 2 дюйма) .© Джанет Викелл

Блок патчей Make One Parent Nine

Вырежьте 9 квадратов , каждый 4-1 / 2 «x 4-1 / 2»

• (1) темный
• (4) средний
• (4) светлый

Шейте с припуском на шов в четверть дюйма.

1. Разложите квадраты в три ряда, в каждом ряду по три квадрата. Поместите темный квадрат в центральное положение блока. Поместите светлые квадраты в четыре угла блока. Заполните средние промежутки средними квадратами.
2. Сшейте компоненты каждого ряда вместе. Швы в соседних рядах загладить в противоположных направлениях.
3. Соедините ряды, стыкующиеся припуски на швы для идеального совпадения. Закрепите ткань прямыми булавками, чтобы она не смещалась. Нажмите.
4. Размер родительского блока должен составлять 12-1 / 2 «x 12-1 / 2». Важно, чтобы блок был точным. Если он перекошен или немного мал, снова нажмите на блок и произведите повторное измерение. При необходимости отрегулируйте припуск на шов для другого блока, сшивая скудный шов 1/4 дюйма.
5. Используйте вращающуюся линейку, чтобы разрезать блок пополам вертикально. Каждая половина блока должна быть 6-1 / 4 дюйма в ширину. Вертикальная линейка 6-1 / 4 дюйма должна точно проходить по левой стороне блока, а нижняя часть блока должна совпадать с горизонтальной линией линейки ( фото выше). Средняя точка блока является критической. , поэтому, если ваши припуски на швы невелики, убедитесь, что разрез будет проходить по средней точке родительского блока.
6. Теперь у вас должно быть два вертикальных сегмента размером 6-1 / 4 «x 12-1 / 2».Разрежьте каждый сегмент пополам по горизонтали, чтобы получить в общей сложности четыре дочерних квадрата размером 6-1 / 4 дюйма на 6-1 / 4 дюйма. Фотография второго разреза

Повторите, чтобы сделать дополнительные блоки лоскутного одеяла.

Лоскутные одеяла со швом и исчезающими девяти нашивками

Вы можете сделать лоскутное лоскутное одеяло аккуратным или немного лоскутным. Если эта техника для вас нова, ознакомьтесь с дополнительной информацией о нарезании полосок.

1. Выберите размер квадрата и определите, как вы хотите расположить ткани.
2. Используя выбранную вами ширину, нарежьте полоски каждой ткани от кромки до кромки.
3. Сшейте три полоски вместе вдоль, чтобы получить три набора полосок, которые выглядят как три ряда вашего блока.
4. Выровняйте один конец каждого набора полос. Вырежьте сегменты из наборов полосок, размер каждого из которых совпадает с шириной исходных полосок.
5. Сшейте сегменты вместе, чтобы создать блок, а затем разрежьте блок пополам, как описано выше (размеры разреза будут отличаться в зависимости от ширины полосы).

Обзор и правила настольной игры Patchwork

Пэчворк, признанный одной из 100 лучших настольных игр всех времен на сайте Board Game Geek, — это игра, в которую я с нетерпением жду возможности сыграть в течение некоторого времени.С учетом того, сколько настольных игр было создано, весьма впечатляюще быть оцененным как одна из лучших настольных игр всех времен. Это не так уж и удивительно, поскольку игра была разработана Уве Розенбергом, который имеет большой опыт создания отличных настольных игр. Хотя это могло не понравиться всем, я подумал, что идея разработать настольную игру, основанную на изготовлении лоскутного одеяла, также была действительно интересной идеей. Когда вы добавляете, что мне очень нравятся игры по укладке плитки, неудивительно, что я был очень взволнован, чтобы попробовать Patchwork.Это может быть немного переоценено из-за того, что она полагается на удачу, но Patchwork — это фантастическая игра для двух игроков, в которой так много всего заключено в такой простой игре.

Как играть в пэчворк

Подготовка к игре

• Каждый игрок возьмет доску лоскутного одеяла, жетон времени и пять кнопок. Каждый игрок кладет перед собой свою доску для лоскутного одеяла.
• Кнопки, не отданные игрокам, образуют банк. Также отложите специальную плитку (на ней показано 7 x 7).
• Поместите табло времени в центре стола.Вы можете выбрать, какую сторону вы хотите разместить лицевой стороной вверх, поскольку единственная разница между двумя сторонами — косметическая.
• Каждый игрок кладет свои жетоны времени на стартовую клетку.
• Случайным образом разместите нашивки по кругу вокруг табло времени. Найдите наименьший патч (2 x 1) и поместите нейтральный жетон слева / по часовой стрелке от него.
• Поместите специальные нашивки (1 x 1) в соответствующие места на игровом поле.
• Игрок, который последним использовал иглу, начнет игру.

Игра в игру

Текущий игрок определяется тем, чей жетон времени находится дальше назад по таблице времени. Это означает, что игрок может сделать несколько ходов подряд. Если оба жетона находятся на одном и том же месте, жетон поверх другого жетона перейдет в следующий ход.

Зеленый игрок сделает следующий ход, поскольку он находится дальше по треку, чем другой игрок.

В ход игрока они могут выполнить одно из двух действий:

• Продвинуть жетон времени и кнопки получения
• Взять и положить нашивка

Продвинуть жетон времени и кнопки получения

Если игрок выберет это действие, он будет переместите свой жетон времени на место перед жетоном времени другого игрока.Они получат по одной кнопке из банка за каждое место, на которое они переместили свой жетон.

Зеленый игрок решил провести свою пешку мимо пешки желтого игрока. Поскольку они переместили свою пешку на четыре деления, они заберут четыре пуговицы из банка.

Возьмите и поместите нашивку

Другой вариант, который может выбрать игрок, — это купить нашивку и положить ее на свою доску для квилтинга. Чтобы приобрести и разместить патч, вы должны выполнить следующие действия.

Сначала вы выберете, какой патч вы хотите приобрести.Вы можете приобрести только одну из трех нашивок по часовой стрелке с позиции нейтрального жетона. После того, как вы выбрали патч для покупки, вы переместите нейтральную пешку на место, которое занимает выбранный патч.

В этот ход игрок может купить одну из этих трех плиток слева от пешки. Первая плитка будет стоить три кнопки, вторая плитка — четыре кнопки, а третья плитка — семь кнопок.

Затем игрок платит в банк количество кнопок, показанных на патче.

Как только патч будет куплен, он будет помещен на доску лоскутного одеяла игрока.Вы можете крутить и поворачивать нашивку как хотите, прежде чем положить ее на доску для квилтинга. Вы можете разместить нашивку в любом месте вашей доски, если все ее области умещаются на вашей лоскутной доске и не перекрывают другие заплатки, уже находящиеся на доске.

Затем игрок переместит свой жетон времени вперед на количество делений, обозначенных песочными часами на нашивке, которую он только что добавил на свою доску для квилтинга. Если ваш жетон времени приземляется на то же место, что и жетон вашего оппонента, вы кладете свой жетон поверх его.

Этот игрок добавил выбранную им плитку на свое игровое поле. Когда на плитке отображается шестерка рядом с песочным таймером, игрок переместит свою игровую фишку на шесть делений вперед.

Особые места

Перемещая жетоны времени по игровому полю, вы иногда будете проходить через специальные места на доске. Каждый раз, проходя через одно из этих мест, вы совершаете соответствующее действие.

Игрок, первым прошедший специальную ячейку с патчем, берет патч с игрового поля. Затем они поместят патч где-нибудь на своей доске.

Зеленый игрок прошел мимо области патча. Они возьмут нашивку и добавят ее к своему одеялу.

Когда игрок проходит клетку с кнопкой, он зарабатывает монеты из банка.

Желтый игрок прошел мимо места для кнопки на игровом поле. Они получат пуговицы из банка в зависимости от количества пуговиц в их одеяле.

Игрок подсчитает, сколько кнопок находится на заплатках, которые в данный момент находятся на его лоскутной доске. Игрок получит одну пуговицу из банка за каждую пуговицу, находящуюся в его лоскутном одеяле.

У этого игрока в лоскутном одеяле три пуговицы. Они получат три кнопки из банка, когда пересекут место кнопок на игровом поле.

Особый тайл

Первый игрок, который полностью заполнит (без пустых мест) сетку 7 x 7 на своем поле, получит специальный тайл. Эта особая плитка приносит семь очков в конце игры.

Этот игрок успешно заполнил сетку 7 x 7 на своем игровом поле. Они получат специальный жетон 7 x 7.

Конец игры

Игра игрока заканчивается, когда его пешка достигает последнего места на игровом поле.Игра закончится, когда оба игрока достигнут этого места. Если для вашего последнего действия вы продвигаете свой жетон времени вместо покупки плитки, вы получите кнопки только для тех ячеек, на которые фактически переместился ваш жетон времени.

Затем игроки подсчитывают свои очки. Игроки подсчитают, сколько кнопок у них на данный момент. Игрок, получивший особую плитку, добавит к своей сумме семь очков. Затем игроки вычтут два очка из своих очков за каждую незаполненную клетку на доске.Игрок, набравший больше очков, выиграет игру. Если есть ничья, игрок, который пришел к финишу первым, выигрывает игру.

Этот игрок наберет следующее количество очков. За оставшиеся пуговицы они получат 18 очков. Они получат семь очков за жетон 7 x 7. Они теряют восемь очков за четыре незаполненных места в одеяле. В общей сложности они набирают 17 очков.

Мои мысли о пэчворке

Прежде чем играть в пэчворк, я не знал, чего ожидать от игры.Уве Розенберг — великий дизайнер настольных игр, но многие из его самых популярных игр находятся на более сложной стороне спектра настольных игр. Хотя это выглядело как типичная игра по укладке плитки, мне было любопытно, насколько сложным будет Patchwork. После игры в «Пэчворк» я не знаю, играл ли я когда-нибудь в игру, которая так сильно вписывалась бы в такую ​​простую игру.

Должен сказать, что я был искренне удивлен тем, насколько легко было играть в Patchwork. Игра настолько проста, потому что вам нужно только выбрать один из двух разных вариантов в свой ход.Оба эти действия довольно просты, и у вас не должно возникнуть проблем с определением того, что вам следует делать. Вы можете честно научить Patchwork новых игроков за пару минут. Рекомендуемый возраст игры — 8+, что кажется правильным. Игра настолько проста, что может понравиться людям, которые не часто играют в настольные игры.

Простота пэчворка также позволяет играть очень быстро. Я бы сказал, что большинство игр должно длиться около 20-30 минут. Эта длина кажется идеальной для игры по нескольким причинам.Во-первых, это делает Patchwork отличной игрой-наполнителем. Если у вас мало свободного времени или вам нужен перерыв между долгими играми, Patchwork — идеальная игра для вас. Еще одна причина, по которой мне понравилась более короткая длина, заключается в том, что она позволяет быстро сыграть матч-реванш. Скорее всего, вы захотите сыграть матч-реванш, так как Patchwork — это игра, от которой вы не хотите отказываться.

Хотя в Patchwork есть только два разных действия, которые вы можете выполнять в свой ход, есть еще довольно много стратегии в игре.Ваши решения в игре будут иметь большое значение для исхода игры. Если вы примете неверные решения, вам будет трудно выиграть игру. Обычно правильное действие, которое следует предпринять в любой момент времени, довольно очевидно. Однако бывает довольно много случаев, когда вам нужно принять решающее решение. Насколько проста игра, в Patchwork есть удивительное количество стратегий. Однако эта стратегия действительно доступна и довольно проста, так что вам не нужно слишком беспокоиться о параличе анализа.

Я думаю, что стратегия Patchwork работает настолько хорошо, что решения, которые она предлагает вам, довольно умны. Первое решение, которое вы будете принимать на каждом ходу, — продвигать ли вы свою фигуру вперед или покупать новую плитку. Когда вы решаете двинуть пешку вперед, вы в основном отказываетесь от одного или нескольких ходов, чтобы получить несколько кнопок (денег). Как определяется порядок хода в Patchwork, довольно хитроумно. Вместо того, чтобы игроки ходили по очереди, следующий ход будет делать игрок, находящийся дальше по трассе.Это может привести к тому, что один игрок будет делать несколько ходов подряд. Вы никогда не хотите слишком далеко опережать другого игрока, поэтому вы должны учитывать это при покупке плиток. Если вы продвинетесь вперед, вы либо дадите другому игроку много кнопок, если он решит переместить свою пешку мимо вашей, либо вы дадите другому игроку несколько ходов подряд.

Если вы решите купить плитку, игра даст вам несколько вещей, на которые следует обратить внимание. Я бы разбил плитки на три группы.Первая группа — это плитки с кнопками. Эти плитки довольно дороги, так как они будут давать вам кнопки на протяжении всей игры. Далее идут маленькие плитки более простой формы. Эти плитки не занимают много места, но их можно использовать, чтобы заполнить пробелы в одеяле. Наконец, есть большие плитки, которые занимают много места. Эти плитки сложно уложить в одеяло, но они помогут заполнить много свободного места. Эти три типа плиток имеют разные значения на протяжении всей игры, но у каждого типа есть свои плюсы и минусы.

Хотя я далек от эксперта в Patchwork, похоже, что есть базовая стратегия, которой вы, вероятно, должны попытаться следовать.

В начале игры вы, вероятно, захотите сосредоточиться на получении плиток, на которых есть хотя бы одна кнопка. Важно приобретать плитки с кнопками на раннем этапе, иначе вы будете ограничены в выборе плиток, которые вы можете приобрести позже в игре. Вы можете получить кнопки только двумя способами, и вам нужны кнопки для покупки плитки. Сначала вы можете переместить пешку мимо пешки другого игрока, что даст вам кнопки в зависимости от того, на сколько клеток вы переместите пешку.Однако выбор этого варианта требует, чтобы вы отказались от возможности покупать плитки. В противном случае вы можете купить плитки с пуговицами и положить их в одеяло. Затем вы будете получать кнопки каждый раз, когда проходите через место для кнопок на игровом поле. Это более устойчивая стратегия, так как она будет давать вам кнопки на протяжении всей игры, и вам не придется терять ходы. Чем раньше вы поместите кнопки в одеяло, тем больше кнопок вы получите на протяжении всей игры, так как вы будете собирать их чаще.

После того, как вы добавите в одеяло приличное количество пуговиц, вы хотите переключить свое внимание на покупку более крупных плиток. Некоторые из этих больших плиток могут иметь необычную форму или их трудно вписать в ваше одеяло, но их стоит добавить, если вы можете их разместить. Причина, по которой большие плитки являются ключевыми, заключается в том, что они хорошо окупаются. Из-за того, что они большие и их трудно уместить в одеяло, они довольно дешевы для того, сколько мест они заполняют в вашем одеяле. Если вы хотите заполнить большую часть своей лоскутной доски, вам нужно будет поместить эти плитки на свою доску.Хотя более мелкие детали легче разместить в одеяле, они не занимают столько места в одеяле.

По мере приближения к концу игры вы хотите купить плитки, которые лучше всего подходят для оставшихся мест на вашей доске для стеганого одеяла. Чтобы преуспеть в игре, вам нужно хорошо поработать, заполнив большую часть свободного места на доске. Поскольку каждое незаполненное пространство стоит два балла, пустые места быстро складываются. Если вы оставите много мест в вашем лоскутном одеяле пустыми, вы вряд ли заработаете какие-либо очки или даже можете получить отрицательные очки в игре.Когда вы приближаетесь к вашей последней паре ходов, вам также необходимо учитывать, на сколько делений каждая часть будет перемещать вас вперед по игровому полю. Вы хотите увеличить количество плиток, которые вы можете купить / разместить, чтобы вы могли заполнить больше пустых мест.

Вне этой стратегии Пэчворк вводит несколько других областей стратегии. Во-первых, это особая плитка 7 x 7. Первый игрок, который полностью заполнит сетку 7 x 7 на своей доске, получит этот жетон. Обычно игроки могут просто попытаться заполнить лоскутное одеяло наиболее эффективным способом, чтобы воспользоваться доступными им плитками.Награждение первого игрока, завершившего сетку 7 на 7, дает игрокам стимул полностью заполнить часть своего игрового поля. Хотя семь бонусных очков не принесут вам победы в игре, они действительно могут помочь, когда в остальном два игрока очень близки. Я бы не рекомендовал отказываться от вашей долгосрочной стратегии, чтобы попытаться закончить сетку 7 x 7, но я бы попытался разместить плитки, которые помогут вам завершить сетку.

Помимо специального жетона 7 x 7, особые заплатки также могут быть весьма ценными.Эти плитки заполняют только одно пространство, но одно пространство может иметь большое значение, если вы не можете полностью заполнить все пространства в одной части одеяла. В частности, эти специальные патчи действительно ценны при попытке завершить сетку 7 x 7. Однако специальные патчи отличаются от всех других патчей. Вместо того, чтобы покупать их, вы можете получить их, только если первым пройдет определенное место на игровом поле. Хотя эти патчи не заставят вас кардинально изменить свою стратегию, если вы близки к прохождению одного из пробелов, вы можете принять решение, чтобы убедиться, что вы можете получить специальный патч.

Когда вы впервые посмотрите на «Пэчворк», вы, вероятно, подумаете, что игра настолько проста, что она должна быстро стать повторяющейся. Поскольку вы делаете одно и то же каждый ход, вам кажется, что в конце концов вы найдете идеальную стратегию и будете повторять ее в каждой игре. Хотя существует предпочтительная стратегия, каждая игра будет проходить по-своему. Пэчворк — это игра, в которой вы будете становиться лучше, чем больше в нее будете играть. Чем больше вы играете в Patchwork, тем больше будете знать, какие плитки вам следует покупать.Кроме того, вы научитесь лучше размещать их на доске, ограничивая количество пустых мест в конце игры. Признаком хорошей игры является игра, к которой вы хотите возвращаться, что является хорошим описанием Patchwork.

Хотя мне очень понравился Patchwork, у него есть пара недостатков, которые мешают ему быть идеальным.

Самая большая проблема с Patchwork заключается в том, что на самом деле он полагается на удачу. Стратегия по-прежнему важна, но будут времена, когда никакая стратегия вам не поможет.Большая часть удачи в игре зависит от порядка хода и расположения плиток.

Чтобы преуспеть в игре, вам нужно, чтобы нужные фигуры появлялись в нужное время. Как я уже упоминал ранее, в начале игры вы хотите покупать фишки, которые будут давать вам пуговицы. После того, как вы соберете достаточное количество кнопок, вы перейдете к желанию получить более крупные детали. В дополнение к этим двум критериям вам нужны предметы, которые хорошо сочетаются с текущим макетом вашего лоскутного одеяла. Вы можете следовать этой стратегии, но если расположение фигур не в вашу пользу, очень маловероятно, что вы выиграете игру.

Еще одна область, в которой удача играет важную роль, — это прыжки перед другим игроком. Иногда это хорошая идея, поскольку нет плитки, которую вы хотите купить, и вам нужно больше кнопок. Как правило, не рекомендуется регулярно прыгать перед другим игроком. В частности, будут случаи, когда у вас не будет достаточно кнопок для покупки какой-либо из доступных плиток. Этого можно в некоторой степени предотвратить, если всегда иметь под рукой несколько кнопок. Однако будут времена, когда все доступные плитки будут дорогими, когда вы не сможете позволить себе ни одну из них.Это приводит к тому, что вы вынуждены отказываться от ходов, которые в противном случае вы бы хотели использовать для покупки плиток и их размещения.

Причина, по которой удача очень важна, заключается в том, что проблемы довольно легко растут как снежный ком. Если вы пропустите плитки с кнопками в начале игры, вы не получите большого дохода, проходя мимо них на игровом поле. Это предотвратит приобретение вами других плиток в дальнейшем. Из-за медленного старта будет сложно набрать много очков в игре, так как в вашем лоскутном одеяле, скорее всего, будет много пустых мест.Если удача не на вашей стороне, довольно легко набрать отрицательные или очень мало очков в игре. Тем временем другой игрок, скорее всего, сможет подобрать все хорошие части и взорвать вас.

Жаль, что Patchwork полагается на удачу. Эта уверенность в удаче — главное, что мешает Patchwork получить идеальный пятизвездочный рейтинг. Хотя удача может стать очень плохой, единственное, что не дает этому стать еще большей проблемой, — это то, что игра очень короткая. Поскольку большинство игр длится всего 20-30 минут, то, что удача не на вашей стороне в одной игре, не является большой проблемой.Вам не нужно тратить слишком много времени на игру, в которой вы точно не выиграете, и вы можете сразу же сыграть в другую игру, чтобы увидеть, изменится ли ваша удача.

Что касается комплектующих, то они мне больше всего понравились. Все компоненты в игре сделаны из картона, но при этом выглядят неплохо. Сама идея создания игры по укладке плитки о создании лоскутного одеяла — блестящая идея. Поскольку каждая плитка представляет собой оставшуюся часть куска ткани, имеет смысл, что некоторые плитки имеют необычную форму.Вы можете поспорить, насколько хорошо ваши лоскутные одеяла выглядят в конце игры, но сама идея лоскутного одеяла действительно остроумна. Рисунки на плитках довольно хороши, и игра отлично справляется с использованием символов. Коробка с игрой также довольно маленькая, поэтому она не займет много места на ваших полках.

Стоит ли покупать пэчворк?

Я играл в приличное количество настольных игр, предназначенных только для двух игроков, и все же не думаю, что когда-либо играл в одну так же хорошо, как в Patchwork. Пэчворк — прекрасный пример настольных игр, которые не обязательно должны быть сложными, чтобы доставлять удовольствие.Геймплей Patchwork настолько прост, потому что игра заставляет вас выбирать один из двух вариантов, которые довольно просты на каждом ходу. Однако эти два решения добавляют в игру много стратегии. Ваши решения будут иметь значение в игре. Стратегия никогда не будет настолько глубокой, что вы впадете в паралич анализа, но это игра, в которой вы станете лучше, чем больше в нее будете играть. Пэчворк настолько увлекателен, что сложно просто сыграть в одну игру. К сожалению, пэчворк немного переоценен.Это в основном связано с тем, что игра полагается на приличное количество удачи из-за порядка хода и того, как плитки выложены в начале игры. Иногда игроку будет сложно выиграть игру, независимо от того, что он делает, из-за порядка расположения плиток. Пэчворк по-прежнему отличная игра, но это мешает игре достичь идеального рейтинга.

Мне, честно говоря, трудно не рекомендовать Patchwork. Если вы ненавидите игры по укладке плитки или не являетесь поклонником игр для двоих, возможно, это не для вас.В противном случае я бы очень рекомендовал Patchwork, так как это отличная игра, которая действительно должна понравиться большинству людей.