Вторая жизнь кожаных вещей Практически у каждого в гардеробе есть вещи, которые уже не носятся. Их и выбросить жалко, и хранить хлопотно. Кожаные пояса, кошельки, сумки, плащи и даже сапоги – все это можно с успехом использовать для создания поделок. Из материала одного цвета создать шедевр может и не выйдет, но зато можно получить первый опыт и освоить азы этого ремесла. 

Чтобы создавать картины из кожи на серьезном уровне, нужно иметь большой выбор материала. Одной лишь поношенной сумкой или старым, вышедшим из моды плащом не обойтись. Мелкие лоскуты и некондиционные остатки кожи разного цвета и фактуры можно поискать в ателье. Фабричная покраска материала для создания композиции предпочтительнее. Такая кожа смотрится естественно и не выделяется. Но если раздобыть необходимого количества лоскутов разных цветов и оттенков не получается, можно покрасить выкройки из имеющегося материала акриловыми красками.

Натуральный материал для творчества Работать с кожей можно в различной технике. Для оформления работ используют разные художественные приемы. Картины из кожи можно создавать при помощи штамповки и тиснения, термообработки и формования, резьбы или гравировки. Еще по ней вышивают, из нее плетут, ее используют в аппликациях. Мягкие сорта кожи можно легко задрапировать в складки. Толстая и грубая кожа поддается термообработке. С помощью аппарата для выжигания на ее поверхности можно создавать различные картины. На лицевой поверхности кожи при помощи инструмента для тиснения создают углубления. Используя разную текстурную насечку инструмента оттеняют контрастные уровни. Таким образом, создается видимость объемного изображения композиции.  

Аппликация предполагает наклеивание на основу в соответствии с задуманным эскизом вырезанных заготовок из кожи разного цвета, фактуры. Соединенные в определенной последовательности, они формируют объемную картину. Обрамленный декоративной рамкой, такой шедевр будет хорошо смотреться и в доме, и в офисе. 

Объемные картины из кожи Декор из природного материала всегда смотрится естественно. Применение кожи в дизайне интерьера делает помещение уютнее. Такая вещь наверняка впишется в любую обстановку и добавит в нее элемент новизны и эстетики. Объемное тисненое изображение может быть использовано не только как картина в декоративной рамке на стене. Оригинальная рельефная композиция украсит любое портмоне или сумочку. Картины из кожи всегда привлекают внимание своей неординарностью. Даже однотонные тисненые композиции смотрятся объемно. Чем больше цветовых оттенков материала используется в создании шедевра, тем интересней и разнообразней получается реализация дизайнерской задумки. Иногда к искусно созданной композиции из кожи так и хочется прикоснуться, чтобы почувствовать ее рельеф и текстуру. Шедевры из лоскутов кожи могут иметь включения бархата или меха, чтобы оттенить и выделить отдельные участки картины, придать ей фактурности. 

Картины из кожи своими руками Чтобы оценить преимущества природного материала, почувствовать его изменчивость, гибкость и пластичность можно попробовать создать цветочный объемный натюрморт. Чаще всего с такой композиции мастера начинают свой творческий путь. 

Источник

Мастер-класс картина из кожи «Кот на крыше» (витражная техника)

Привет всем! Вот и я созрела для создания мастер-класса. Решила попробывать себя в новой технике и поделиться своим опытом, т.к. не встречала подобного в СМ. Может кто-то заинтерисуеться. Долго ломала голову, что подарить креснику-подростку, который ожидает от меня на день рождения именно мою картину, со слов его мамы, что меня очень удивило. Не думала я, что современных подростков может заинтересовать такое творчество. Мой кресник — парень с юмором, думаю, оценит.

Фото картины со вспышкой. Картина не сложная в исполнении, но есть некоторые нюансы, про которые я постараюсь рассказать. Основная трудность необходимо для работы кусочки кожи разных оттенков и фактуры. уменя как раз много таких нашлось (остатки производства кожаных сумок). Кожа грубовата для других работ из кожи, а для такой техники как раз.

На этих снимках как раз видно фактуру кожи. Кожу нужно подбирать сразу нужного оттенка, т.к. красить ее потом из балончика очень проблематично, а точнее невозможно. А если покрасить до того как приклеить, то в процесе работы при попадании клея краска облазит, получается очень неаккуратно.

Тут небо я, как раз, покрасила до приклеивания, т.к. не нашлось подходящего оттенка.

Кроме кожи для работы понадобится:
1. медная проволока для жгутов,
2. клей момент для черных жгутов,
3. клей ПВА для проклеивания витражей,
4. пинцет, деревянная палочка, пинцет и т.д. для проклеивания «витражей» эти элементы можно заменить, на подоходящие, удобные для вас.

В интернете нашла подходящую картинку и перенесла ее на подложку от рамки 30Х40.

Используя черную кожу и проволоку с помощью клея МОМЕНТ наделала жгутов, которые приклеила по контуру рисунка. Обратите внимание, что окошки без рамочек, я решила, что приклею их после того, как заполню синей кожей окошки. Печные трубы и крест на куполе тоже появились потом, т.к. это очень мелкие детали.

Кота решила делать замшевым. Для каждой детали вырезала оттдельно кусочки кожи. Вырезала примерно, лучше немного больше по размеру, а потом закладывала между жгутов. Для этого использовала клей ПВА, он медленнее сохнет, поэтому кожу в процесе можно растянуть, подогдуть и. т.д. Для этих манипуляций я и использовала тупой скальпель и пинцет. Вы можете придумать свои инструмены. Складочки из кожи совсем , на мой взгляд, не портят работу.

Так постепенно, подберая по цветам, заполнила все «витражи». Из дополнительных жгутов сделала рамки на окна, усы и реснички коту. Крест тоже приклеила и покрасила кисточкой золотой акриловой краской. На небе белой краской нарисовала облачка. на фото они еле заметны. Верх картины брызнула прозрачним лаком из балончика, закрепить краску. В глаза коту вставила стразики-блики.

Рамку тоже покрасила, но это на ваш вкус. Мне захотелось такую — веселенькую.

Картины из кожи своими руками

Предлагаю научиться делать картины и другие красивые вещи из обрезков кожи.

Наверняка в каждом доме найдутся старые ненужные кожаные перчатки, сапоги (голенища которых еще можно использовать), а если повезет, и целые куртки или плащи! Натуральная кожа – это универсальный, качественный и долговечный материал, который дает большие возможности для творчества. Так что предлагаю вместе со мной заняться ее художественной обработкой.

Вам понадобится

Для работы с кожей нужны простые инструменты:

• Канцелярский нож
• Шило
• Иголки
• гелевая ручка
• плоскогубцы
• ножницы
• клей ПВА

Для некоторых работ, конечно, необходим специальный пробойник и сапожный нож, но это уже для тех, кто решит заниматься этим ремеслом всерьез.

Фото 1

Панно из кожи

Я делаю из кожи разные предметы как бытового, так и декоративно-художественного назначения: кулоны, брелки, браслеты, чехлы для мобильных телефонов и т. д. (фото 1). Прекрасным украшением интерьера вашего дома станет панно из кожи, которые и предлагаю смастерить вместе со мной.

Существует множество разных приемов обработки кожи: тиснение, перфорация, плетение, гравировка, термообработка, но больше всего мне нравится работать в технике аппликация. В ней, в частности, выполнены панно «Зебра» и «Индийский слон» (фото 2, 3).

Фото 2

Шаг 1

Вначале я сделала эскизы. За основу панно можно взять любое понравившееся изображение и стилизовать его.

Шаг 2

Затем я подбираю кожу. Важно, чтобы материал не только подходил по размеру, но и гармонировал между собой по цвету.

Шаг 3

После поочередно вырезаю каждый элемент и наклеиваю на основу.

Фото 3

Шаг 4

Стыки кожи покрываю контуром по ткани (он идеально подходит и для кожи).

Шаг 5

Готовые работы оформляю в рамку, не забыв и про крепление с обратной стороны.

А еще я сделала себе очень удобные летние шлепанцы (фото 4)! Подошву взяла от старых босоножек, а пряжки купила в магазине. Получилось удобно и красиво!

Фото 4

Удачи в освоении нового хобби!

Искусство Кожи на продажу | Оригинал артикула

Художников, описывающих свое искусство:

Olivia Francis — ~ Southwest & Beyond ~ Добро пожаловать в мои Art Expressions … Здравствуйте, я искренне ценю ваш интерес к моим произведениям искусства и отвечу на любые ваши вопросы относительно моих работ в меру моих возможностей. За эти годы я развил свои художественные способности с помощью нескольких средств и предметов, которые вы найдете в моей биографии.Я также открыт и доступен для заказных работ, относящихся к большинству тем, включая портреты людей и животных. В ближайшем будущем в «Галерею» будут добавлены новые работы, поэтому, пожалуйста, вернитесь и посетите. * Если у вас есть тема, которую вы хотели бы увидеть, как я попробую рисовать, напишите мне и расскажите, что это такое. Когда он будет закончен, я отправлю его на продажу. Если он вам нравится и цена вам подходит, это ваше. В противном случае у меня есть новое дополнение к моей галерее. Это может быть весело (-: я с нетерпением жду возможности познакомиться с вами и, возможно, стать членом вашей семьи ‘Art Collection’.Единственные в своем роде предметы, которые улучшат ваше пространство и образ жизни … Спасибо, что заглянули в гости и провели творческий день … С уважением, Оливия Фрэнсис …

Fabio Butera — Фабио Бутера родился в Никастро (Катандзаро) , Италия) 18 июня 1961 года. Он посетил несколько ремесленных мастерских по керамике и изделиям из дерева и изучил основы рисунка и живописи в модном ателье своего отца в Ламеция-Терме. Во время своего раннего опыта в области живописи он внес свой вклад в создание авангардных движений в Калабрии, таких как Interno 10 и Magazzini Voltaire.Затем он посвятил себя скульптуре, особенно изготовлению масок из кожи, дерева и камня. Этой работой он добился своей известности в Италии и за рубежом, проведя серию выставок и инсталляций. Его театральные маски привели его к частому и плодотворному сотрудничеству с театральным миром: в 1998 году он стал членом труппы Teatro Proskenion в Шилле (Италия) и присоединился к международной театральной сети Linea Trasversale (базируется в Италии, Шотландии, Дании, Мальте. , Испания, Бразилия, США).В частности, с Teatro Proskenion он сотрудничал с организацией нескольких ежегодных сессий Евразийского университета театра под руководством Эухенио Барбы. Некоторые из его масок присутствуют в нескольких международных коллекциях, таких как Taviani (Рим), Odin Teatret (Хольстебро, Дания), Claudio Bozzi (Мельбурн) и в отделе драмы . ..

Как красить кожаную обувь — American Duchess

American Duchess предлагает множество стилей окрашиваемых и окрашиваемых кожаных туфель, которые можно настроить по своему вкусу.

Самый простой способ добиться отличных результатов — это использовать продукты Angelus, специально разработанные для окраски кожи.

Хотя мы определенно рекомендуем продукцию Angelus из-за ее качества и стойкости отделки, любые или все продукты, упомянутые ниже, могут быть заменены аналогичными продуктами других производителей.

Материалы

Для этого метода необходимы следующие элементы:

Очиститель / Deglazer

Этот продукт необходим для снятия заводской отделки (например, масел, воска и силикона) с вашей обуви перед нанесением краски или красителя.Препаратор и средство для удаления глазури Angelus Leather Preparer & Deglazer специально разработан для этой цели, но не может поставляться за границу — в этом случае мы рекомендуем использовать растворитель, такой как ацетон, изопропиловый спирт или этанол.

Акриловая краска

Angelus предназначена исключительно для кожи, не трескается и не отслаивается. Краски бывают в упаковке по 1 унции. горшки, и их можно смешивать для бесконечного разнообразия оттенков. Краска для обуви Angelus Leather Shoe Paint водорастворима, легко очищается и разбавляется водой — никаких растворителей или специального оборудования не требуется!

Финишер для краски

Angelus Acrylic Finisher запечатает и защитит вашу окрашенную или окрашенную обувь, придав ей равномерный блеск, сатин или матовую поверхность.Нанесите этот финишер через 24 часа или более после высыхания краски и дайте высохнуть еще не менее 24 часов перед нанесением.

Метод

1. Начните с протирания обуви средством для подготовки кожи и деглейзером, чтобы удалить заводскую отделку.
2. Дайте высохнуть в течение нескольких минут.
3. Если вы смешиваете краски для получения нестандартного цвета, убедитесь, что смешали достаточно, чтобы полностью покрыть обе туфли. Вы можете разбавить краску водой — это рекомендуется для нанесения нескольких слоев, что даст вам лучший стабильный результат, чем нанесение одного толстого слоя.
№
4. Наносить плоской кистью или губкой и давать краске высохнуть между слоями.
5. Дайте обуви полностью высохнуть в течение 24 часов перед нанесением акрилового финишера. Раскрашенная обувь не должна быть липкой.
6. Нанесите финишер с помощью плоской кисти, губчатой ​​кисти или ткани. Дайте высохнуть еще 24 часа, прежде чем добавлять украшения, такие как ленты или переплет.
7. Наконец, вам нужно будет повторно увлажнить кожу. Нанесите несколько обильных слоев крема для обуви, такого как Angelus Lustre Cream, а затем отполируйте качественным кремом для обуви, например Angelus Shoe Wax Polish, полируя мягкой тканью, чтобы добиться идеального блеска.Повторяйте этот шаг всякий раз, когда вашей обуви нужно приподняться.

Помните, что краска при высыхании немного темнее, чем кажется во влажном состоянии. Вы всегда можете скорректировать цвет и нанести новое пальто.

Смешивание цветов

Все краски для кожи Angelus можно смешивать для получения совершенно уникальных цветов. Любой цвет может быть смешан с этим набором, следуя указанным ниже цветовым кругам:

7- и 12-цветные круги Буте, 1708

• Красный, смешанный с желтым, образует оранжевый
• Желтый, смешанный с синим, образует зеленый
• Синий, смешанный с красным, образует фиолетовый
• Изменяя количество того или иного цвета в комбинации, вы можете создавать бесконечные вариации.Например, зеленый, содержащий больше желтого, даст светлый весенний зеленый цвет, а смешанный с большим количеством синего даст бирюзовый.
• Чтобы создать более темный цвет, добавьте немного черного; Чтобы получить пастельный цвет, смешайте немного белого.

Африканское искусство на коже

Кожаная работа Джорджа Мгоны

Джордж родился в Малави в 1964 году и вырос в сельской местности, где мир искусства был очень слабым. Во время своего идиллического детства в горных районах, которые являются частью Ширского нагорья, Джордж с юных лет познакомился с огромным разнообразием дикой природы.

Когда Джордж уехал из сельской местности и переехал в Блантайр, он встретился с уличным художником, который продал ему картину с розами, и с этого момента его интерес к искусству разгорелся.

Джордж начал учиться искусству, используя дешевые материалы и вещи, которые он мог найти. Он начал практиковаться в окрашивании и рисовании на самотягивающемся материале одежды. Он ушел с работы на фабрике в 1990 году и поклялся, что будет заниматься искусством как полноценной карьере и страсти. По мере развития навыков Джорджа он перешел на акварель, а затем на масло, что теперь является его непосредственным средством.

Изделие из кожи Белинды Маршалл

Живопись стала делом моей жизни, красота и разнообразие африканских животных — вдохновение, а настроения и времена года африканского куста — бесконечный цикл жизни и гармонии.

Мои любимые животные — это кошачья семья, особенно леопард. Красота кошачьей формы, их мимика и гибкие движения делают любой рисунок или картину приятным занятием. Зебры и их полосы — еще один фаворит, у каждой зебры есть интригующий индивидуальный узор.Я пытаюсь передать зрителю свою любовь к животным и их манерам и надеюсь, что мои картины вызовут ощущение африканского куста и всего того, что олицетворяет пыль, ветер, дождь и дикие животные в упаковке, которая является Африкой.

Мои любимые средства — это мелкая пастель, графитный карандаш и цветные карандаши / акварельные мелки, все из которых являются техникой рисования, а не живописи. Много времени я трачу на картины маслом, в основном потому, что большинство моих заказов — это картины на коже. У меня были заказы из Америки, Германии, России и Испании, а также картины в частных коллекциях в Великобритании, Австралии, Хорватии, Южной Африке и Ботсване.

Помимо африканского искусства дикой природы, я также занимаюсь портретной живописью и рисую воинов масаи (Кения), химба (Намибия) и ндебеле (Зимбабве), украшающих их драгоценности и охотничьи регалии. Это тоже интересно и приятно, поскольку у разных африканских племен есть свои черты лица и цветовые тона, а также различия в традиционной одежде и украшениях.

Посетите веб-сайт Белинды: http://www.belindamarshallart.com

Кожаная работа Дженнис Эверитт

Родившаяся в Зимбабве, она имеет естественную близость к кустарнику и дикой природе, которую отец Дженнис воспитал во время прогулок по кустарникам в молодом возрасте.Она начала рисовать, когда училась в педагогическом колледже, рисование и офорт были ее основными областями. Ее интерес к искусству возродился намного позже, когда ее дети уехали из дома. Она присоединилась к группе живописи в Масвинго, участвуя в мастер-классах известных художников.

Она использует фотографии дикой природы из регулярных поездок в национальные парки в качестве ориентира для своих картин дикой природы и пейзажей, но имеет широкий выбор сюжетов. Ей нравится экспериментировать с различными техниками и материалами, в основном маслом, акварелью и монохромными принтами.

Она рисует на коже по заказу TCI, причем большая пятерка является преобладающей темой.

Ее работы продаются на местном и международном уровне.

Научитесь красить изношенную кожу для миниатюр (быстрый и легкий способ)

Как и большинство художников-миниатюристов, я годами рисовал для миниатюр одним и тем же способом кожи. Эта техника заключалась в том, чтобы просто использовать коричневые цвета, добавить несколько бликов и смыть их более коричневым.

Тем не менее, я всегда видел, как лучшие художники создавали более реалистичный вид кожи своими картинами, и я восхищался этим.Итак, однажды я решил попробовать, мне понравились результаты, и я здесь сегодня, чтобы показать вам, как это сделать самому.

Раскрытие информации: Некоторые из приведенных ниже ссылок являются партнерскими ссылками, то есть без дополнительных затрат для вас я получу комиссию, если вы перейдете по ссылке и сделаете покупку. Заработанная комиссия помогает поддерживать этот сайт.

Роспись потертой кожи

Получить реалистичный вид кожи намного проще, чем вы думаете. Уловка состоит в том, чтобы придать ему текстурированный вид.Настоящая кожа изнашивается в местах, которые часто соприкасаются с вещами, и светлеет. На нем также могут появиться потертости из-за того, что снова и снова складывается в одних и тех же местах.

Итак, это то, что мы будем копировать при раскрашивании миниатюры и, в свою очередь, придадим ей реалистичный вид.

Все краски, которые я использую в этой технике, взяты из Citadel (Games Workshop).

Притирка или обтирание

Главный трюк в изготовлении кожи заключается в технике рисования.Итак, я хочу уделить время, чтобы поговорить об этом.

Стипплинг — это создание слоя с использованием маленьких точек. В нашем случае это создает текстурный вид. Для этого вам нужно нанести немного краски на конец кисти и несколько раз расставить точки по коже.

Что я собираюсь сделать, так это использовать старую изношенную кисть для штриховки, поэтому я могу нанести ударом краску, не беспокоясь о том, что кисть испортится. Однако у меня под рукой есть хорошая кисть для труднодоступных участков.

Эта кисть мне понравилась, потому что в ней все еще есть мягкость.Раньше я пробовала использовать щетку с более короткой щетиной, которая была более жесткой, но мне не понравился результат, который я получил.

Все, что я делаю, это заливаю кисть краской, вытираю большую часть ее бумажным полотенцем и колю, колю, колю! Это очень похоже на чистку сухой щеткой, но вы наносите удар вместо чистящего движения.

Теперь это можно сделать и губкой. С губкой это намного быстрее, потому что вы можете быстро и легко покрыть большую площадь. Просто нанесите немного краски на губку, нанесите большую часть краски на бумажное полотенце, а затем слегка промокните участки кожи.

Хотя мне нравится использовать губку для обработки кожи, проблема с этой моделью заключается в небольших деталях, над которыми я работаю, а именно в ботинках, кожаных ремешках и т. Д.

Примечание: Некоторые изображения ниже нечеткие. Я прошу прощения. Я дважды делал снимки для этого урока, и всегда что-то не так…

Шаг № 1 — Базовое покрытие + стирка

Достаточно просто, я просто покрываю кожаные участки базовым слоем и стираю.

В моем случае я использую Rhinox Hide в качестве базового покрытия, а затем использую Nuln Oil (черная краска GW) для мытья Rhinox Hide.

Я довольно сильно наложил белье, что вы увидите ниже. С ним придется потрудиться только потому, что Rhinox Hide на черном довольно темный, поэтому вам нужно загрузить его, чтобы действительно увидеть эффект стирки.

Базовое покрытие + Nuln Oil Wash

Шаг №2 — Первый слой

Здесь я начинаю создавать основу для образа потертой кожи.

Я беру свой базовый слой Rhinox Hide и прорисовываю кожу в приподнятых и светлых местах.

На данный момент это не так уж и много, но все дело в создании текстуры.

Как я уже упоминал выше, я также использую кисть для мелких деталей для сложных участков, которые мне не удается легко обработать другой кистью, или губку, если вы идете по этому маршруту. Мне нравится кисть Citadel Small Layer Brush, но подойдет любая кисть с точным концом.

Итак, для кожаных ремешков вокруг предплечья миниатюры я использую кисть для деталей и аккуратно прокручиваю ею.

Шаг № 3 — Второй уровень / Основные моменты

Это повтор последнего шага, только используя более светлый цвет и немного отодвинув его назад.

Для этого шага я использую Steel Legion Drab и придерживаюсь штриховки на возвышенных участках и тех областях, которые видят больше всего света. Я не забываю оставить часть предыдущего слоя видимой.

Я осторожно подхожу к этому шагу. С пунктиром легко переборщить. Начните с легкости и легко пройдитесь по нему, если он станет ярче.

Совет по исправлению штриховки, если у вас слишком много краски, — это вернуться к предыдущему цвету, в данном случае Rhinox Hide, и штриховать участки, на которых слишком много.

Я также создаю небольшие штриховки в областях, используя обычную кисть для детализации. Как я уже сказал выше, кожа будет стирать линии сама по себе, поэтому я выборочно добавляю эти потертые линии и сосредотачиваюсь на областях, где кожа будет либо сильно складываться, либо задевать что-то.

Шаг №4 — Третий слой / другие основные моменты

Последний слой и прочее то же самое.

На этом этапе я использую XV-88 и сосредотачиваюсь только на наиболее светлых местах.

Это последняя изюминка, поэтому я делаю это выборочно, чтобы немного увеличить контраст и действительно продать этот поношенный вид.

Опять же, я стараюсь не выходить слишком ярко.

Шаг № 5 — Остекление / Завершение

Этот шаг не является обязательным. Если вам нравится то, что получилось после последнего шага, оставьте это и назовите готовым. Я, однако, предпочитаю вернуть предыдущие слои к тому же тону, что и базовое покрытие.

Все, что я делаю, это беру немного Lahmian Medium и смешиваю его с моим основным цветом Rhinox Hide. Я использую соотношение 4 части Средней к 1 части Шкуры носорога. Я стараюсь подкрашивать, а не стирать.

Я загружаю кисть, но не слишком много, так как глазирую, а не стираю, и слегка провожу по коже.

Эта глазурь немного смягчит предыдущие слои, так как в противном случае я считаю, что она слишком сильная для контраста. Изношенная кожа имеет тенденцию быть очень тусклой, поэтому вам не нужно слишком много контраста — во всяком случае, на мой взгляд.

Вот и все. Это сделано!

Вот некоторые из них уменьшены, чтобы вы могли лучше видеть, как они выглядят на столе.

Вот снимок другой модели, на которой я это делал. Единственное отличие этого плаща Оррука в том, что я использовал губку, так как это была большая поверхность, и у меня не было небольших участков кожи, которые нужно было обработать.

Краткая справочная таблица

Вот таблица для справки, если вы хотите ее сохранить.

Другой пример (Стипплинг)

Признаюсь, мне нравится смотреть с губкой больше, чем с краской. Я также был намного более избирательным в узоре, давая более высокий контраст, чем ботинки выше. Кроме того, я думаю, что на большей поверхности это проще.

Кожаные ремни

Кожаные ремешки немного отличаются от кожаных ремешков большего размера. Износ на них бывает по-разному.

Вот хороший урок от Kujo Painting о том, как он делает кожаные ремни.

Вы заметите, что Куджо делает свою кожу иначе, чем я, кепка, так что, если вам интересна его техника, проверьте это.

Заключение

Этот процесс все еще нов для меня, и я уверен, что со временем усовершенствую его, но я действительно считаю, что результаты хорошие. Это, конечно, лучше, чем обычно я использую базовое покрытие + стирку.

Вы, конечно, могли бы пойти легче, чем я, так как я был немного тяжелее на некоторых из этих шагов с точечным рисунком, и можно было бы взглянуть намного ближе к технике губки. Кроме того, вы можете аккуратно наносить штриховку слоистой кистью, чтобы не испортить кончик, и получить больше контроля над процессом.Выглядит отлично, но требует больше времени.

Цель состоит в том, чтобы направить вас на путь создания классной потертой кожи, а не для точного определения процесса.

Кроме того, вам не обязательно использовать цвета, которые использовал я. Кожа бывает разных оттенков и цветов. Я придерживался более темных тонов, чтобы соответствовать модели, не потому, что кожа должна быть темно-коричневой. Вы можете сделать более светлые коричневые, серые или даже черные цвета. Техника одна и та же: пунктирные / губчатые прогрессивные более светлые слои.

Надеюсь, вы нашли это полезным, и если у вас есть собственная техника обработки кожи, я бы хотел ее услышать.

Обязательно ознакомьтесь с другими нашими уроками рисования, и у меня также есть хорошая статья о том, как стать лучше в живописи, которую вы можете найти стоящей.

Я люблю рисовать миниатюры и учить людей рисовать. Я также очень люблю вести блог, поэтому здесь я объединил эти две страсти.

Оцените, пожалуйста, эту статью

Покраска искусственной кожи — Практическое руководство по покраске дома

Кожа уже много лет является популярным материалом для изготовления мебели. Теперь картина из искусственной кожи стала привлекательным украшением стен. Красота, которую он добавляет комнате, — лишь одно из преимуществ. Еще один очень важный момент — это то, что ваши стены не обязательно должны быть идеальными, чтобы покрыть их кожзаменителем. Так же, как у натуральной кожи есть изъяны и изъяны, если на стене есть пара маленьких вмятин, их можно скрыть с помощью искусственной техники.

Если вы хотите улучшить свой дом, это один из проектов, который вам следует рассмотреть. Процедура проста, внешний вид фантастический, и никто никогда не догадается, что вы сделали это сами, если вы умеете хранить в секрете.

Для этой фотографии цвета выбраны, чтобы лучше показать узор кожи, полученный с использованием этой техники рисования искусственной кожи.Для более красивой кожи будет использоваться более темный фон.

Что вам понадобится?

Вот список материалов, которые вам понадобятся, чтобы начать отделку стен и мгновенно насладиться внешним видом искусственной кожи.

• Малярные принадлежности — кисти, ванночки и валики, малярная лента и по одной латексной краске для загара и кремового цвета.
• Базовая краска
• Емкости для смешивания и палочки для перемешивания
• Среда для глазурования
• Вода
• Чистая хлопчатобумажная тряпка и сырная ткань
• Тонкий малярный пластик
• Ножницы

Подготовка стены

Пока вам потребуется минимальная подготовка для этого отделку, вам еще нужно подготовить стену к покраске. Удалите со стены все, над чем будете работать. Теперь протрите стену или пропылесосьте ее. Если это рядом с кухней, вам следует промыть стену раствором чайной ложки и воды. Снимите электрические пластины и приклейте синюю малярную ленту по краям всего, на чем вы хотите избежать краски.

Теперь нанесите слой кремовой краски на стену валиком. Рисуйте так, как вы обычно делаете это, используя кисть, чтобы обрезать малярную ленту и электрические розетки. Когда он высохнет, вы сможете определить, нужно ли наносить еще один слой.

Теперь об искусственной коже

Общая идея состоит в том, чтобы положить малярный пластик поверх застекленной стены, удалить пластик и впервые взглянуть на текстуру кожи. Лучше всего это делать по разделам; либо полосы шириной 2-4 фута от потолка до пола, либо квадраты 4 × 4. Это будет похоже на кожаные панно на ваших стенах.

Отмерьте нужные участки, примените синюю малярную ленту (вы также можете использовать Frog Tape). Вы будете красить искусственную кожу на всех остальных участках, дайте им полностью высохнуть, а затем верните заливку на оставшиеся участки.

Подготовка глазури

Используя лоток для краски, начните смешивать глазурь и коричневую краску до тех пор, пока она не станет желаемого цвета на ваших стенах. Используйте 1 часть краски — 4 части глазури. Нанесите глазурь на поддон малярного валика.

Нанесите глазурь и снимите глазурь

С помощью малярного валика нанесите хороший слой смеси глазури и краски на участок, готовый для этой техники рисования искусственной кожи. Теперь сморщите кусок малярного пластика, достаточно большой, чтобы полностью покрыть сечение.

Положите пластик на глазурь. Вставьте пластик в глазурь, слегка потерев малярной кистью. Вы можете использовать ладонь, но будьте осторожны, чтобы не оставить отпечатков пальцев на глазури. Не волнуйтесь, если есть случайные складки. Так выглядит искусственная кожа.

Осторожно снимите пластик. Это удалит немного глазури и откроет текстуру или узор под ней.

Рисунок можно смягчить, слегка протерев его влажной сырной тканью. Это удалит немного глазури, поэтому будьте осторожны, чтобы не удалить узор из искусственной кожи. Дайте этой глазури полностью высохнуть, прежде чем продолжить.

Теперь смешайте еще одну глазурь, чтобы нанести на ваш новый вид кожи. Это глазурь может быть любого дополнительного цвета, но лучше всего подойдет сочетание основного цвета и цвета глазури в соотношении 50-50. На этот раз пропорция смешивания составляет 1 часть краски — 3 части глазури — 1 часть воды. Это будет тоньше, чем первый слой глазури.

Нанесите тонкий слой глазури кистью и валиком на одну секцию за раз.Пока глазурь еще влажная, используйте кусок марли, достаточно большой, чтобы поместиться в руке, и слегка нанесите влажную глазурь. Смочите марлю водой и отожмите излишки. Это смягчит внешний вид и поможет выявить основной рисунок кожи.

Повторите процесс с другими секциями.

Советы по покраске искусственной кожи

• Просто обрабатывайте небольшие части стены за один раз, потому что глазурь быстро высохнет. Когда это произойдет, у вас будут участки, на которых глазурь будет слишком тяжелой, что испортит эффект кожи.Ключ к созданию идеальных стен из искусственной кожи — это не торопиться. Если вы спешите и попытаетесь обработать слишком большую часть стены за один раз, глазурь высохнет на одном участке, пока вы работаете над другим, и внешний вид не будет кожаным.
• По мере того, как пластик наливается краской, выбросьте его и возьмите новый кусок. Перед началом работы полезно подготовить несколько деталей.
• Многие люди используют точечную кисть для достижения такого вида. Если это ваше предпочтение, вы можете использовать его вместо этого. Однако описанная здесь процедура работает точно так же, и, на мой взгляд, она проще.
• Еще одна действенная техника — использование двух слоев краски и завершающего слоя глазури. Второй цвет латекса можно нанести полиэтиленовым пакетом. Затем можно нанести последний слой цветной глазури и промокнуть его тряпкой. Третий слой завершает образ, похожий на кожу.
• Коровью кожу можно имитировать, используя насыщенный карамельный грунт с насыщенной коричневой глазурью. Разложите к стене листы старой газеты. Проведите рукой по бумаге скользящим движением. Это приподнимет часть глазури.

Создание внешнего вида кожи на стенах — увлекательный проект, и вы будете довольны конечным результатом. Мягкий вид кожи может украсить ваш дом, и комната действительно станет вашим личным творением.

Покраска кожзаменителем стоит недорого, но может придать вашей комнате дороговизну. Все, что осталось, это очистить инструменты, повесить несколько картин, чтобы выделить вашу новую стену, сесть, расслабиться и наслаждаться своей новой комнатой.

Как красить кожу — Боб Вила

Фото: istockphoto.com

Если кажется, что кожаный диван, кресло, пуфик или другая обтянутая шкурами мебель на последнем издыхании, пока не бросайте его на бордюр! Правильно, вы можете научиться красить кожу и вернуть ей первоначальный блеск. Фактически, акриловые краски, специально разработанные для проникновения и окрашивания эластичной поверхности кожи (например, сделанные Angelus), существуют уже более века (см. Пример на Amazon). Они легко доступны в Интернете и в магазинах товаров для рукоделия и позволяют восстановить первоначальный оттенок или попробовать совершенно новый оттенок, например, кожаного диванчика для двухместной кровати менее чем за 150 долларов — и значительно дешевле стоимости замены.

Но кожа требует тщательной подготовки поверхности и техники нанесения для получения идеального изображения. Вам также нужно будет различать, из анилиновой (т. Е. Необработанной) или из защищенной (обработанной) кожи сделано изделие — для покраски защищенной кожи необходимо сначала удалить ее блестящее прозрачное покрытие. Итак, прежде чем приступить к следующему ремонту мебели, получите все необходимые вам инструкции по окрашиванию кожи ниже.

Положите кожаную мебель на брезент или тряпку на пол в хорошо вентилируемом помещении или открытом гараже.

В ведре смешайте одну чайную ложку жидкого средства для мытья посуды с четырьмя стаканами дистиллированной теплой воды. Смочите мягкую ткань в мыльном растворе, отожмите ее, пока она не станет влажной, но с нее не будет капать, а затем протрите всю поверхность кожи, чтобы удалить грязь и мусор. Сделайте второй проход чистой тканью, смоченной только дистиллированной теплой водой, чтобы удалить мыльный раствор. После очистки дайте коже полностью высохнуть на воздухе в течение примерно получаса.

Нанесите несколько капель воды в любое место на коже, чтобы определить, анилиновая она или защищенная.

• Если вода быстро впитывается в кожу, это анилин — и вы можете переходить к шагу 6. ​​
• Если вода скапливается на поверхности, кожа защищена; выполните следующие два шага, чтобы удалить покрытие, прежде чем продолжить процесс покраски кожи.

Надев респиратор и резиновые перчатки, налейте небольшое количество медицинского спирта на мягкую ткань и аккуратно потрите кожаную область мебели, чтобы удалить защитное покрытие и любые жирные пятна. Дайте мебели полностью высохнуть на воздухе в течение получаса.

Фото: istockphoto.com

Снова выполните тест на капли воды, начиная с шага 3. Если вода впитается в кожу в течение нескольких секунд, вы успешно сняли защитное покрытие. Если вода все еще собирается на поверхности, протрите ее сухой тканью, а затем отшлифуйте кожу одним легким движением мелкозернистой наждачной бумаги. Выполните тест капель воды на коже, чтобы убедиться, что защитное покрытие снято.Затем протрите кожу сухой тканью из микрофибры, чтобы удалить пыль от шлифования.

Защитите некожаные поверхности (например, деревянные или металлические ножки), заклеив малярным скотчем. Если у предмета есть большие участки без кожи (например, деревянная основа) и кожаный компонент легко отсоединяется, разобрать его. Снимите крепеж, соединяющий кожаный компонент (используйте плоскогубцы, чтобы удалить пластиковые защелки, отвертку для винтов или гаечный ключ для болтов), затем руками стяните кожаный компонент. Положите на брезент только кожаные детали, а остальные отложите в сторону.

Чтобы краска хорошо прилегала к коже, смешайте грунтовку из равных частей акриловой краски (предназначенной для кожи) и простой воды в пластиковом ведре. Перемешайте палочкой для перемешивания, затем вылейте в поддон для краски. Смочите одну сторону кисти с пеной грунтовкой и нанесите на кожу один тонкий слой, используя длинные ровные мазки. Покройте всю поверхность, включая все швы.Дайте грунтовке высохнуть на воздухе в течение одного-двух часов.

Налейте неразбавленную акриловую краску в чистую ванночку для краски. Смочите одну сторону чистой поролоновой кисти, а затем нанесите на кожу длинные ровные мазки. Обязательно покрывайте всю поверхность, включая швы, тонким слоем.

Чтобы акриловая краска не растрескалась при высыхании на естественных складках кожаной поверхности, обеими руками потяните окрашенную поверхность несколько раз на этапе сушки, чтобы она оставалась гладкой. Дайте первому слою высохнуть на воздухе в течение одного-двух часов, затем нанесите один или несколько дополнительных слоев неразбавленной акриловой краски, пока не будет достигнута желаемая непрозрачность, не забывая тянуть, пока краска высыхает, чтобы не растрескаться. После нанесения последнего слоя краски дайте коже высохнуть на воздухе в течение шести часов.

Поддерживайте безупречный внешний вид окрашенной кожи, заклеивая ее одним тонким слоем матового или глянцевого акрилового финишного покрытия, наносимого длинными ровными мазками на всю поверхность с помощью кисти из пеноматериала.Дайте коже высохнуть в течение как минимум 24 часов, прежде чем снимать малярную ленту и повторно прикреплять кожаные детали к мебели, если вы ее разобрали. Сиди и наслаждайся!

Художник из Нью-Хейвена использует картины на коже, чтобы справиться со своим почти линчеванием, мрачными моментами прошлого

ХАМДЕН, Коннектикут (WTNH) — McBlain Books — магазин редких книг в Хамдене — хранит ключ к темным временам в американской истории. Посетители, которые посмотрят на кожаные портреты, висящие на стене, найдут невероятную историю, насчитывающую несколько десятилетий.

Оглядываясь назад, Уинфред Ремберт непреклонен. «Сбор хлопка похож на тюрьму. Это тяжелая работа; это не ерунда. »

Создатель портретов. Кожа — его холст, поле битвы — его разум. Пятно — цветной калейдоскоп, который не может стереть боль.

Даже в 74 года Ремберт считает, что у него все еще есть меловая веревка, чтобы пройти, когда он вернется в Джорджию, и он идет по ней.

Портреты боли, которые Ремберт скрупулезно создавал по своей памяти, переживая жизнь на изолированном Юге в 1960-х годах в Америкусе, штат Джорджия.

Многие сцены изображают момент, когда он чуть не потерял свою жизнь.

Арестованный после протеста против гражданских прав, Ремберт угнал машину, чтобы спастись от разъяренной толпы.

Его поймали и бросили в тюрьму. Он пытался сбежать и дрался с шерифом, который его бил.

«Он пошел за своим ружьем, и мы боролись с ружьем», — сказал Ремберт, вспоминая точный момент. «Мне удалось отобрать это у него. Я запер его в камере и сбежал. И меня поймали ».

В 18 лет его бросили в багажник автомобиля и увезли вглубь леса.

Когда машина остановилась, багажник открылся, и Ремберт увидел свою судьбу: петлю на дереве и группу белых людей.

Полицейские раздели его и повесили за лодыжки.

«Они все просто стояли и били меня ногами и кулаками. И вот идет депутат — тот, которого я запер в камеру. В руке у него крючок, и я его вижу.

Они попытались кастрировать его, прежде чем кто-то вмешался.

«Я просто знаю, что на нем [человек, который его спас] были коричневые туфли с кончиками крыльев и коричневый костюм.И когда он говорил, все слушали. Он был сильным человеком. Он спас мне жизнь, потому что сказал, что у них есть лучшие дела, которые они могут сделать со мной ».

Ремберт был брошен в тюрьму и приговорен к тюремной бригаде и работе на хлопковых полях.

Web Extra: Уинфред Ремберт своими словами

Его история дискриминации была настолько душераздирающей, что по ней был снят документальный фильм: «Все я: жизнь и времена Уинфреда Ремберта».

«Я думаю, что если вы чувствительный человек, вы можете подумать:« Ну да ладно, так оно и есть », — сказала Вивиан Дукат, продюсер документального фильма.

Жизнь Уинфреда была адом почти десять лет в тюрьме. Но в аду он нашел свое призвание: научиться создавать искусство, работая с кожей.

В конце концов, он был освобожден и переехал в Нью-Хейвен. Он женился на своей жене Пэтси и имел восемь детей.

Его произведения искусства были обнаружены, когда он сделал сумочку в подарок.

«Когда вы сложите ее, вы увидите… она должна была быть», — сказал Уинфред, объясняя, как сумочку сложили и покрасили, чтобы показать танцевальную сцену из давних воспоминаний.

Кожаные изделия были переданы друзьям, которые помогали ему в тяжелые времена.

Фил МакБлейн, владелец McBlain Books, был одним из них.

«Оказалось — без обучения — он был одним из тех потрясающих художников», — сказал МакБлейн.

МакБлейн и его жена верили в Ремберта. После демонстрации его работ один из них был продан за 30 000 долларов.

После многих лет своего ремесла Ремберт сказал, что теперь он только осознает, что он художник.

Мир искусства узнал его на выставках в Нью-Йорке, в Йельском университете и на родине в Джорджии.

Несмотря на похвалы, 74-летний мужчина все еще чувствует дискриминацию.

Белый окрашенный хлопок на коже позволил ему выразить самые темные уголки американской истории.

Каждая тщательно вырезанная линия дает каждому возможность засвидетельствовать его выдающийся дух.

«Я использовал это. Я использовал то, что со мной произошло, в лучшую сторону ».

Теперь эта скрытая история раскрыта.

«Кто я такой, что кто-то хочет мою работу и приезжает за много миль, чтобы ее купить? Эй, это хорошее предчувствие.