Часть 1. Cоздание сколка для кружева на коклюшках в CorelDRAW. Настройка.



Поделиться:

Плетеное кружево выполняется по сколку, так называемой схеме. (Сколок – технический рисунок для выполнения плетеного кружева). И чтобы начать заниматься таким увлекательным видом рукоделия, как кружевоплетение на коклюшках, несомненно понадобится сколок. Его можно нарисовать на бумаге или воспользоваться графическим редактором (в нашем случае CorelDRAW). По мере создания буду выкладывать новый материал с рисунками и видео. Учебников по CorelDRAW и самому плетению на коклюшках масса, так что повторяться не буду))
P.S. Материал рассчитан для тех, кто уже занимается кружевом и хочет создавать собственные сколки. И для тех, кто только еще хочет научиться плести и научиться рисовать все схемы сам. =)))

Если есть желание только освоить плетение кружев на коклюшках, то начальные схемы для них можно просто скачать и распечатать. (На рисунке ниже представлены основные элементы кружева)
Как создавать сами кружева, тоже буду рассказывать, но позднее.

Если Вы еще никогда не пользовались графическим редактором, то рекомендую изучить сначала основы работы в CorelDRAW. Подробно, как работать в графическом редакторе можно найти в интернете книгу в электронном виде . Но я постаралась кратко изложить сновные приемы работы, чтобы начать создавать технические рисунки кружева самому.

 

Скачать рисунок в формате PDF можно здесь Основные элементы кружева.

Его можно открыть программой Adobe Acrobat Reader. Если не открылся документ, значит у вас ее нет и надо установить программу. Скачать её можно здесь, но в разделе «Дополнительные предложения» надо убрать галочку, чтобы дополнительная программа не загрузилась.

 

Сколок на бумаге

Все сколки можно начертить и на бумаге. Для этого понадобятся: миллиметровка, острый простой карандаш, линейка, циркуль, калька (для удобства переноса повторяющегося рисунка), черная гелиевая ручка, а так же лекала и транспортир.

Забегая вперед, когда сколок уже создан (нарисован или распечатан) понадобится: скотч, клей и плотный картон (подойдет даже коробка из-под конфет). Скотчем заклеиваем рисунок, чтобы не пачкались нитки. Картон подкладываем для уплотнения под сколок, а лучше взять электрокартон 2 мм и приклеить на него рисунок.

 

Сколок в CorelDRAW

Настройка рабочей области

Для начала настроим рабочую область, чтобы она выглядела как миллиметровка, на которой намного проще и привычней рисовать:

1. Размер печатных страниц документа выбираем стандартный А4 в раскрывающемся списке Paper Type/Size (Тип/формат бумаги). Ориентацию печатной страницы Portrait (Книжная) или Landscape (Альбомная) выбираем на своё усмотрение, главное что бы рисунок не выходил за ее пределы, иначе он не напечатается.

2. Единицы измерения выбираем миллиметры в раскрывающемся списке Drawing Units (Единицы измерения).

3. Нулевые отметки на шкалах линеек (а вместе с ними — и начало абсолютной системы координат рисунка) перемещаем в верхний левый угол листа, для этого перетаскиваем кнопку, расположенную на пересечении линеек.

4. Чтобы увидеть координатную сетку, выберите команду View > Grid (Вид > Координатная сетка). Чтобы задать шаг линий координатной сетки, надо выбрать команду View > Grid And Ruler Setup (Вид > Настройка сетки и линеек). И в раскрывшемся диалоговом окне настройки координатной сетки установите переключатель Spacing (Шаг). В счетчиках Horizontal (По горизонтали) и Vertical (По вертикали) в области Spacing (Шаг) установите значения шага сетки 1 мм по горизонтали и 1 мм по вертикали соответственно и щелкните на кнопке ОК.

5. Команда View > Snap To Grid (Вид > Привязать к сетке) включает режим привязки к линиям сетки. То есть все вновь создаваемые, редактируемые или перемещаемые объекты будут «притягиваться» к линиям координатной сетки. Команда (Вид > Привязать к объектам) включает режим привязки к объектам.

6. Выделенные объекты можно перемещать по печатной странице с помощью клавиш управления курсором. По умолчанию шаг смешения равен 0,1 дюйма или примерно 2,5 мм. Это слишком много, поэтому уменьшим до 1 мм. Для этого выберем в меню команду Tools > Options (Сервис > Режимы), а затем в иерархическом списке в левой части раскрывшегося окна — пункт Document > Rulers (Документ > Линейки). Установим шаг смещения 1 мм, а коэффициенты суперсдвига и микросдвига оставим равными по умолчанию 2.

7. Если необходимо строим направляющие горизонтальные, вертикальные и наклонные, чтобы обозначить линию симметрии, угол поворота или ограничить изображение. При необходимости привязки к ним выполняем операцию (Вид > Привязать к направляющим). Чтобы они не перемещались— блокируем слой с направляющими.

С чего начинается кружево? | Журнал Ярмарки Мастеров

Основой в кружевоплетениии является Сколок.

Это картинка,представляющая собой схему для будущего плетения,по которому кружевница будет выплетать кружево.

Создать его можно незатейливым способом: Сколок (картинку) напечатанный на принтере или нарисованный от руки на тонкой бумаге, приклеивают на картон (можно использовать картон от коробок конфетных, упаковочных в 1-2 слоя).Такая толщина увеличит срок службы сколка.

А для сохранения чистоты кружева на конструкцию из рисунка и картона накладывают кальку или плёнку пищевую.

Сколок кружева всегда выполняется в натуральную величину. Узор на сколке наколот или напечатан точками и прорисован чёрточками.

Прорисовывать или нет рисунок ходовой пары в полотнянке сколка сцепного кружева — это на усмотрение кружевницы.

Точки обозначают места, куда должны втыкаться булавки для образования кружевного узора. Чёрточки и узор кружева прорисовывается тушью или чернилами. Карандаш для этой работы не пригоден,он стирается и пачкает. При плетении нужно будет пользоваться только одними

точками накола.

При изготовлении кружевного сколка требуется большая точность и аккуратность. От того, как он выполнен, во многом будет зависеть качество кружева.

На старинных вологодских кружевных сколках прошлого века, особенно это касается сколков, полученных путем копирования, как второй сколок, подкладыванием под основной, при плетении кружева, полотнянка прорисована утолщенной линией по центру полотнянки.

В старинных елецких сколках сцепного кружева был прорисован только рисунок полотнянки, сеточки. Точки накола ставились кружевницей во время плетения с учетом числа пар коклюшек, применяемых для выполнения изделия, и в зависимости от применяемых для плетения нитей .

Но, вот незадача:не все могут рисовать!!!

Есть два варианта в помощь начинающим :

Первый-самый лёгкий: скачать готовую картинку в интернете ,увеличив на компьютере до желаемого размера.

Второй сложнее: создать сколок из фото готового кружева с помощью фотошоп…Фотографию перевести в чёрно-белый цвет(всю фоновую часть засветлить, а рисунок затемнить).На сформированной картинке прорисовать все линии и чёрточки — для чёткости изображения)

Ну, а профессионалы используют иные способы:

одни-рисуют «от руки» всю картинку на тонкой прозрачной бумаге-«кальке» .

А другие:создают её в спец.программе ColerDRAW.

Без сколка не создать не одного кружевного изделия, особенно в, мной любимой, сцепной технике. Для каждой кружевницы так важно сохранить и передать по наследству , а для кого-то принять в наследство набор различных кружевных сколков. Поэтому, я в подарок для читателей моего блога, хочу предоставить несколько таких сколков, найденных на просторах Интернета. Дерзайте, творите… Успехов Вам в ваших начинаниях!

Создание сколка | KRUGEVO.COM

Создание сколка – это трудоемкий процесс, требующий от создателя особого терпения. Но с другой стороны этот процессе — это отличный шанс для проявления всей своей фантазии.

Изготовление технического рисунка или сколка кружевного изделия можно разделить на несколько этапов, которые помогут Вам разобраться в тонкостях изготовления сколков.

Первый этап. Конструирование модели.

На этом этапе мы определяем, что мы хотим плести, будь это вставка в вечернее платье или кружевная салфетка. Если это часть одежды, то рисуем выкройку будущего изделия, учитывая, где будут выточки, форма рукавов, будет ли изделие по фигуре или свободного покроя.

Необходимо также учитывать, что кружевное изделие дает усадку примерно на 8-12% в зависимости от ниток, которые Вы будете использовать при плетении, поэтому при  изготовлении выкройки учитывайте все нюансы.

Второй этап. Подбор мотивов и картинок, размещение их на выкройке.

Это самый творческий этап работы. Здесь Вам необходимо придумать цветочные элементы и композиции полотнянки для изделия. Если же сами Вы не можете нарисовать, то можно воспользоваться старыми сколками и выбрать в их мотивах подходящий элемент.

Располагайте выбранные Вами элементы в передних частях выкройки, что бы рисунок оказался на видном месте. В этом случае надо представлять, как будет выглядеть уже готовое изделие.

Не забывайте и о фоновой решетке, если Вы предполагаете ее наличие. Фоновую решетку следует прорисовывать, когда Вы нанесете на сколок цветочные композиции. Не делайте ее слишком тяжелой или легкой, она должна сочетаться с Вашим основным рисунком.

Третий этап. Прорисовка полотнянок и фоновой решетки.

Что бы будущее кружевное изделие было красивым и качественным необходимо сделать полотнянку ровной, т.е. одинаковой ширины. Разная ширина допускается в Вятском кружеве, где полотнянка может расширяться и сужаться.

Для этого того что бы выровнять полотнянку, каждые 2 – 3 см линейкой измеряют ширину полотнянки, если она широкая — то сужают, если узка — то расширяют. Прорисовку желательно начинать с символичной середины, что бы было, куда двигаться дальше. Также сначала выравнивают внутреннюю сторону полотнянки, а затем внешнюю.

Между двумя полотнянками оставляйте расстояние в 1 мм, это придаст воздушности Вашему изделию и не будет ощущения скомканности.

Фоновая решетка прорисовывается в последнюю очередь, подгонясь под основной рисунок.

Этап четвертый. Окончательная прорисовка.

После того как сколок готов и больше не будет перерисовываться, необходимо обвести его черной гелевой ручкой, а карандаш стереть ластиком. Также после обводки сколка ручкой можно сделать ксерокопию технического рисунка.

Это необходимо для чистоты будущего изделия и для того чтобы остался второй экземпляр сколка.

Успехов и интересного творчества! Автор сайта, Елена Русакова.

Бесплатный курс «Начальное кружевоплетение»

Нажимая на кнопку «Получить курс», я даю согласие на рассылку, обработку персональных данных и соглашаюсь c политикой конфиденциальности сайта.
	Из данного пошагового курса Вы узнаете, как плетется кружево на коклюшках.
	Вы научитесь основным приемам кружевоплетения.
	Узнаете как составить сколок своего первого изделия!
	Научитесь прорисовывать решетку в сколке.
	Увидите как рисуется ход ходовой пары в вилюшке.
	Познакомитесь с особенностями начала плетения сцепных кружевных изделий.
	Разберетесь в том, что это ВООБЩЕ ВСЁ ТАКОЕ (сколок, «паучек», сцепная техника и др.)

 

Осваиваем плетение на коклюшках | Журнал Ярмарки Мастеров

Друзья мои! Поверьте, что это не сложнее, чем плести косички!

Это — медленный процесс, но он — не сложен! И я постараюсь вам это доказать своим мастер-классом, если дочитаете его до конца.

Плетение кружев на коклюшках — это кропотливая работа, требующая усидчивости и терпения, аккуратности и, конечно, много времени. Однако вся эта необыкновенная красота создается очень простыми действиями.

Я бы сказала, что формула красоты кружева заключается всего в двух действиях: перевить и сплести!

Предлагаю вашему вниманию мастер-класс, который поможет вам сделать первый шаг в освоении сказочного мира кружевоплетения на коклюшках.

Кому желательно освоить эту технику?

Тем, кто шьет, вяжет, вышивает, плетет макраме, тем кто создает одежду и декор для неё, украшения.

Сплести на коклюшках можно не только воротнички,

манжеты, вставки, но и самостоятельные изделия: жилеты, пелерины, шляпы.

Для кукольников уметь плести на коклюшках — значит, суметь сделать эксклюзивный наряд для куклы, «изюминку», которая станет вашей неповторимой и такой изысканной особенностью, как мастера. А учитывая, что размеры кукольной одежды очень малы, вам не придется тратить кучу времени для выполнения кружевных элементов!

Кроме того, осваивая новые техники и приемы рукоделия, вы развиваете свои способности, приобретаете новые знания и умения, расширяете палитру своих возможностей, увеличиваете свою многогранность, как мастера. Вы активизируете свой потенциал и становитесь мультимастером!

Кружева, сплетенные на коклюшках, имеют давнюю и интересную историю.

Зародилось кружевоплетение более 300 лет назад в Европе. В Россию эта техника пришла в 17 веке. До 18 века кружево плели из золотых и серебряных нитей. Дорогое, изысканное, ажурное кружево применялось для отделки одежды высшей знати и дворянства. Царской, дворянской одежды и церковных облачений. Парча и бархат, золотая вышивка, жемчуг и драгоценные камни, кружева из золотых и серебряных нитей использовались для создания роскошной парадной одежды.

Коклюшечные кружева часто называют одним словом — «вологодские». На самом деле существует несколько разновидностей этих кружев, имеющих свое название, свои особенности, так как, развиваясь в России в 17 губерниях, местные кружевницы привносили своё видение, технику, колорит в свои кружевные изделия и тем самым развивая, усиливая отличия кружев в каждой местности.

В Вологодском кружеве непрерывно извивающийся растительный орнамент, образованный плотной полотнянкой-вилюшкой, имеет ажурную фоновую решетку из плетешков с отвивными петельками и плотных насновок, чаще всего продолговатой формы.

В Елецком кружеве плотная полотнянка имеет переходы в ажурную сетку.

Киришское кружево имеет фон из насновок и разреженную полотнянку.

Рязанское кружево выполняется яркими нитками в численной технике.

———————————————————————————————————————————————————————————

Ну, что ж, начнем?

Что нам потребуется для кружевоплетения?

Конечно, коклюшки.

Мы все их видели, знаем и купить их в настоящее время не сложно.Нужно 50-100 штук.

Нам нужны нитки для плетения. Это может быть мулине, ирис, лен.

Еще нам понадобится валик, плотно набитый опилками. Плетут кружева чисто вымытыми руками, особенно — белые кружева!

Для перерывов в работе хорошо сшить чехол для валика, чтобы прикрывать незаконченную работу.

Имейте ввиду, что размер чехла должен быть больше валика настолько, чтобы с легкостью покрывать и все коклюшки, которые участвуют в работе.

Сколок, по чертежу которого мы будем плести кружево.

Иголки, похожие на маленький гвоздик и булавки с шариком на конце.

И самый маленький крючок, так как именно с его помощью, мы будем делать соединение элементов кружева в сцепной технике.

Намотка ниток на коклюшки.

Все кружева, которые вы когда-либо видели, имеют 4 основных элемента, которые выполняются всего лишь двумя действиями.

Полотнянка.

Сетка.

Насновка.

Сколок мы можем распечатать из книги, можем создать его в специальной программе, а можем нарисовать его сами. И это совсем не сложно.

Делаем набросок карандашом, стараясь понять, почувствовать движение линий, форм в заранее заданных размерах, границах будущего изделия: воротничка, вставки, головного убора.

На следующем этапе воспользуемся плакатным пером, чтобы выдержать нужную ширину полотнянки, которая образует основной узор кружева. Прорисовываем черной тушью и плакатным пером узор вилюшки, чтобы четко и ярко, за счет контраста цветов (белого и черного) представлять, как будет смотреться кружево в изделии.

На третьем этапе изготовления сколка, наложив на рисунок кальку, начинаем прорисовывать точки накола и движения ходовой пары. Внутри полотнянки движение ходовой пары изображается таким характерным зиг-загом.

Вверху вы видите примеры таких разработок сколков.

А сейчас, я хочу предложить вам сплести авоську, которая вам пригодится в хозяйстве. Её сетчатая структура, как никакая другая, позволяет переносить в ней любые по конфигурации предметы и при этом авоська очень компактна, занимает в вашей сумочке очень мало места.

Делаем из пенопласта (можно использовать плитки для потолков) «дощечку».

Чертим на миллиметровке размер сетки.

Не будем на первых порах мудрить со сложным рисунком, как на этих чертежах.

Приклеиваем чертеж на пенопласт.

Наматываем на коклюшки нитки и начинаем плести авоську.

Вкалываем в верхний торец иголочки.

Навешиваем пары коклюшек и начинаем плести.

Начинаем обвязывать верх авоськи, пряча хвостики ниток в вязание. Место для ручек определяем, ориентируясь на схему плетения. Через отверстия внизу ручек, привязываем ручки.

Можно ручки сделать из ниток, оставшихся на коклюшках по окончании плетения и обшить их полоской ткани, подходящей по цвету и качеству. Два варианта ручек авоськи на ваш выбор.

Надеюсь, что мастер-класс был вам интересен и полезен. И что-то интересное для себя увидели даже те, что уже давно и успешно плетет на коклюшках. А те, кто только хотел бы приступить к плетению, перестали думать, что это очень сложно, трудно.

На самом деле, единственно, что вам действительно нужно — это горячее желание плести кружева и аккуратность в работе. Впрочем, это самые важные условия для освоения любого рукоделия! Абсолютно любого!

Если вам понравился мастер-класс, нажмите кнопочку!

С уважением и любовью, Любовь Комиссарова.

как научиться мастерству, сколки и схемы вязания

Плетение кружева — древний и востребованный вид рукоделия. До сих пор неизвестно, где и когда оно появилось. Самые древние ажурные ткани были найдены при раскопках захоронений Египта. Считается, что это искусство попало в Европу с Ближнего Востока и развивалось в разных направлениях. Сейчас наиболее известны кружева в технике плетения на коклюшках, фриволите, вязание.

История бобинного кружева

Родиной коклюшечного или, как его ещё называют, бобинного кружева, по праву считается историческая область Европы под названием Фландрия. Именно здесь в эпоху Возрождения появился этот вид ремесла и был доведён до совершенства. Географические открытия и налаживание торговых связей с далёкими и не очень странами разнообразили моду роскошными тканями и фасонами.

Кружевная отделка стоила неимоверно дорого, считалась признаком богатства и высокого социального положения. С её помощью любая одежда выглядела роскошно. Такие детали можно было отпороть и применить в другом туалете. Даже среди королевских особ кружево передавалось по наследству и считалось ценным свадебным подарком даже в XX веке.

Знаменитое подвенечное платье первой супруги принца Чарльза Дианы было украшено винтажным кружевом, полученным королевой Елизаветой II от её бабушки Марии Текской, жены короля Великобритании Георга V. О предшествующей судьбе этого произведения рукодельного искусства неизвестно.

Город Брюгге

Это старинный город находится в тихом уголке современной Бельгии. Раньше в здесь пересекались основные торговые пути, стекались и уходили караваны, связывавшие Европу, Азию, страны Востока и Африку. Коммерция шла настолько бойко, разнообразные ремесленные производства росли и ширились.

Здесь сформировалась и к середине XVIII века окончательно оформилась не только бобинная техника кружевоплетения, но и целая отрасль со своими школами, мастерскими и дистрибьюцией. Немалую роль она сыграла и в социальной сфере общества. В школы при монастырях на полный пансион принимали сирот, давая не только профессию, но и начальное образование.

Упадок произошёл в XIX веке в связи с бурным развитием капитализма и, как следствие, внедрением машинных способов производства в текстильной промышленности. Активное строительство железных дорог способствовало изменению логистики грузоперевозок, и Брюгге оказался на периферии торговых маршрутов. Цена на кружево упала.

Повороты судьбы

Все эти перипетии изменили не только подход к производству, но и структуру потребления. То, что раньше могли позволить себе только состоятельные граждане, стало доступно широким слоям населения. Это способствовало небывалому всплеску моды на кружевную отделку. Более того, появился спрос не только на готовые изделия, но и на обучение технике плетения.

Отношение к одежде и аксессуарам резко изменила Первая мировая война, ставшая катастрофой для всей Европы. Уровень жизни резко упал. Работающая женщина перестала быть исключением. Изысканные наряды сменились удобной и нетребовательной в уходе одеждой, а рукоделие ограничилось освоением самых простых приёмов.

Но брюггским мастерам удалось сохранить своё искусство. Этому способствовало бурное развитие туризма. Прекрасный старинный город, улочки которого сохранили вид и запах позднего Средневековья, как магнитом тянет путешественников со всего мира. Товары маленьких магазинчиков разлетаются как горячие пирожки. В них широко представлен текстиль с мелкой кружевной отделкой. Однако приобрести сложное изделие можно только по предварительному заказу и за внушительную сумму.

В городе работает профильный музей, в котором представлены прекрасные образцы, сколки для кружевоплетения на коклюшках, все схемы знаменитых узоров. Также проводятся ярмарки и мастер-классы вязания на коклюшках для начинающих.

Русский компонент

Производство бобинного кружева появилось в северо-западных регионах России на рубеже XVI — XVII веков. Этому способствовали торговые связи с Европой ещё со времён Ганзейского союза. Сохранившиеся образцы старинной женской одежды часто имеют кружевную отделку. Однако, в то время подобное ремесло не носило массового характера.

Как это могло быть, можно посмотреть в фильме «Россия молодая», где показано рабочее место жительницы Русского Севера по имени Таисия в исполнении Александры Яковлевой. Девушка считается хорошей мастерицей, успешно продаёт перекупщикам своё творчество и зарабатывает не хуже любого рыбака.

Этот вид рукоделия перестал быть точечным и перешёл в разряд промысла только в XIX веке. Тогда же сформировались известные до сих пор традиционные центры кружевоплетения в следующих городах:

1. Елец.
2. Вятка.
3. Вологда.
4. Мценск.

Центрами ремесла в те времена были мастерские при помещичьих усадьбах. Их продукция пользовалась огромным спросом в обеих столицах и других крупных городах. Крепостные мастерицы в основном копировали европейские плетёные узоры. После отмены крепостного права рукоделие широко распространилось среди крестьянского сословия и стало народным искусством.

В XVIII веке в Петербурге была создана Мариинская школа кружевниц, художницы которой много сделали для создания русского стиля. По имеющимся данным, с 1880 по 1912 год количество вязальщиц в Вологодской губернии с 4 000 увеличилось до 40 000. В советское время традиции были поддержаны и преумножены. Для рукодельниц открылись профессионально-технические училища, работавшие на базе производственно — художественных объединений.

Традиции не утеряны и живут до сих пор. В Вологде работает предприятие «Снежинка», а в 2010 году открылся музей. В нём представлены лучшие образцы старинного и современного бобинного кружева. Здесь можно увидеть скатерти и занавески, салфетки, тесьму и всевозможные предметы гардероба, сделанные руками местных мастериц. Неизменной популярностью пользуются экскурсии и уроки плетения кружева на коклюшках для начинающих.

Материалы для изготовления

Процесс плетения сложен, требует внимания, терпения и некоторых затрат на средства производства, которые можно приобрести в магазинах для рукодельниц. Перечень невелик:

1. Сколок — технический рисунок с нанесёнными линиями узора, в точки пересечения которых втыкаются булавки.
2. Портняжные булавки.
3. Валик (бобина) — подушечка круглая, плоская или вытянутая в зависимости от традиции или формы изделия.
4. Подставка под валик.
5. Коклюшки — деревянные палочки в виде колышков, на которые наматываются нитки.
6. Нитки.
7. Крючок.

Благодаря множеству книг любой желающий может научиться плести кружево. Увлечение может стать не только приятным, но и полезным — этот вид рукоделия по-прежнему пользуется спросом и хорошо оплачивается. Интернет открывает доступ к секретам коклюшечного кружева, схемам и сколкам, раньше доступным только в крупных центрах производства.

Всемирная паутина открыла возможность виртуально посещать курсы плетения на коклюшках для начинающих и стать настоящим мастером не выходя из дома.

Уроки кружевоплетения на коклюшках для начинающих

Поделилась — Аделаиды Рожковой .

 

 

Главным  инструментом  для плетения кружев являются  подушка-валик, образец кружевного рисунка – сколок, коклюшки, с намотанными на них нитками, и  булавки.

Подушка-валик является самым необходимым  приспособлением для плетения кружев.

 Величина и форма подушки  зависит всецело от вида и величины  выполняемого кружева. Подушка может изготавливаться из различного материала.  По внешнему виду подушка для плетения кружев напоминает валик, который покрыт двумя чехлами.

 Внутренний чехол выполняется из более плотной ткани (лен, сатин, тик для пера, бортовка). Величина  этого чехла определяется величиной подушки. Для наиболее часто применяемого плетения  кружев достаточна подушка среднего размера.

  Можно приготовить подушку и несколько более простым  способом.  Для этого в зависимости от размеров предполагаемой подушки выбирается плотный  центр. Это может быть  обычная стеклянная банка различной емкости или пластиковый баллон. Для первоначального освоения  достаточно взять банку 1-2 литра. Для укрепления и придания плотности пластиковому баллону их берется два, срезаются горлышки.  Они вставляются один в другой, и получается «овальчик». Для подушки среднего диаметра  берется банка емкостью 5 литров. Банка оборачивается поролоном (для кружевоплетения берется более плотный поролон). Ближе к центру можно использовать более мягкий поролон или его остатки. Можно центр обернуть  тканью, ветошью, но обязательно покрыть сверху поролоном. Это делается потому, что  ткани, ветошь и вата булавок не держат. Величина наматываемого поролона определяется булавкой, которая при вкалывании в подушку не должна касаться  твердого центра, что примерно составляет  8-10 см от твердого центра подушки. Для уплотнения поролона желательно стянуть его дополнительно несколькими турами  плотной ткани. Затем по величине получившейся подушки  сшить плотную наволочку, как описано выше.

После натягивания наволочки на подушку  ткань, стягивающая поролон, аккуратно сматывается и удаляется, при этом поролон расправляется. Края подушки оформляются так же как при заполнении опилками. Верхняя подушка (наволочка)  с  незначительным припуском  (0,5 – 1 см) шире нижней.

 Можно выполнить подушку из опилок.  Во внутрь чехла кладется картонный  кружок.  Ставим в центр чехла плотную сердцевину (овальчик из пластиковых баллонов, стеклянную банку и т.д.) Пространство между плотным центром и чехлом засыпать опилками, сенной трухой. Не досыпая 3-4 см до края чехла, кладем второй картонный круг и затягиваем шнурком чехол. Подушка готова.

 

 

Чтобы  подушка была более устойчивой,  её кладут  на подставку, состоящую из двух рам, по внешнему виду напоминающих «козла», скрепленных посередине  ботами.  На верхнюю часть этой подставки кладется  полотно.   Подставка должна быть такого размера, чтобы можно было работать сидя. Средние размеры: высота подставки  — 75 см,  ширина – 40 см.

Вместо неё можно использовать решето, корзиночку,  в которые вкладывается валик. Можно также подушку положить внутрь посылочного ящика, соответствующего  размерам подушки. Можно также применить кусок поролона  небольшой величины, свернув его  края в трубочки.

 

 Одним из главных приспособлений  при плетении кружев является коклюшка – деревянная палочка с шейкой, на которую наматывается нить.

Коклюшки могут быть изготовлены не только из дерева, но и из пластмасс, слоновой кости. Коклюшки могут быть точеные, но их также можно легко изготовить  при помощи перочинного ножа. Деревянные коклюшки  выполняются из сухих кленовых, березовых, еловых и липовых веток. Можно ошкурить весенние ветки ивы. Величина и  форма коклюшек зависит от нитей, которые применяются при плетении – при использовании толстых нитей – коклюшки массивные, с большой головкой  и несколько увеличенной шейкой для большого наматывания нитей. При использовании тонких нитей  коклюшки изящные, тоньше. Для изготовления коклюшек среднего размера берется кусочек  дерева длиной 17,5 – 18 см,  в  диаметре до 1,5 см. С  одной стороны приблизительно на 0,5 см от края сделать надрез  и от него через 4,5 см  сделать второй надрез. Эту часть дерева  между надрезами снимаем так, что создается шейка  коклюшки для наматывания нитей. Получившуюся коклюшку в грубом виде  следует  ошкурить наждачной бумагой, закруглить верхнюю и нижнюю часть коклюшки.

Не рекомендуется покрывать коклюшки лаком т.к. при этом  они быстрее загрязняются  в работе, потеют в руках, а следовательно, загрязняются и нити, находящиеся на них. Рекомендуется  чаще мыть коклюшки. А чтобы они не растрескивались и не раскалывались, сохраняли свою форму,   рекомендуется прогрунтоватьих.

Можно прогрунтовать их кипячением  в кипящем растительном масле, олифе до приятного бежевого оттенка. Просушить не менее трех недель, а затем тщательно вымыть  с содой и мылом  несколько раз для снятия остатков масла.

 

Для закрепления работы на подушке – валике требуются  булавки. Обычно применяются так называемые декоративные булавки с пластмассовой головкой. Можно использовать и канцелярские булавки  с круглой головкой и петлей. Но при пользовании канцелярской булавкой  необходимо залить эту петлю клеем «момент»  или эпоксидной смолой, чтобы при плетении нити не зацеплялись за эту петлю.

При выполнении кружев толстыми нитями применяются большие декоративные булавки, длиной до 5 см с крупной пластмассовой головкой. Для начала  требуется небольшое количество булавок – около сотни. При плетении сложных и больших узоров их число больше.

Лучшими в пользовании являются латунные булавки с круглой головкой, т.к.  их ржавчина зеленого цвета  легко моется, не оставляя следов на изделии.

Вновь купленные булавки  рекомендуется очистить от технических загрязнений промыванием  в бензине, эфире,  спирте. Затем следует их просушить. Сухие булавки нужно очистить  прокалыванием через резинку – ластик, используемую при стирании  карандашных записей с бумаги. Надо помнить, что при работе потными, мокрыми руками  металлические булавки ржавеют, и впоследствии ржавчина может проявиться на кружеве.

 

  При работе парносцепной техникой  плетения применяется вязальный крючок, величина головки которого определяется величиной применяемых при плетении ниток и булавок. При плетении чаще всего применяется  крючок «0» размера. Номер крючка определяется по его головке  (бородке), размера углублений в рабочей части крючка.

Вязальный крючок можно будет изготовить и самому. Для этого  берется соответствующей толщины  швейная игла. Острый конец её несколько уплощается и затем надфилем  делается зазор  с этого конца. Острый конец  закругляется, затачивается. Для хорошего удержания нитей  необходимо по краю зазора  выточить и боковые канавки.  При их отсутствии нить соскальзывает с крючка во время работы. Тупой конец иглы разогревается, как при изготовлении иглы для накола,  вставляется в нагретом состоянии  в пластмассовый стержень. Для зашивки – окончания работы  удобно применять петлевой крючок, который служит для поднятия  петель капроновых чулок.

Сколок – это  технический рабочий рисунок  кружева на бумаге или картоне. Узор на сколке наколот  или напечатан точками (при массовом изготовлении сколков) на плотной и достаточно эластичной бумаге. Точки обозначают места, куда должны втыкаться булавки для образования кружевного узора. Вначале сколка узор кружева прорисовывается  тушью или чернилами.  Карандаш для этой работы не годится, так как он стирается, делает работу грязноватой. В дальнейшем плетея  руководствуется только одними точками накола или наколами, как их называют.  Для облегчения зрительной работы рекомендуется картон или бумагу для сколков  брать голубого или зеленого цветов.

 Сколок служит как бы канвой для  плетения кружева. Для получения запасного сколка  при плетении под сколок подкладывают  такую же бумагу и  в процессе  работы, прокалывая оба слоя, получают второй сколок. Обрисовку надо проводить тонкими линиями. Надо помнить, что наиболее важными  являются точки накола, а по ним уже можно прорисовать рисунок кружева. При изготовлении кружевного сколка  требуется большая точность и аккуратность. От того, как он выполнен, во многом будет зависеть качество кружева. Обычно бумажного сколка кружева хватает не более трех раз.

 Чтобы увеличить срок службы  кружевного сколка, сохранить сколок (при натягивании ниток он прорывается), под сколок подкладывается мягкая  толстая бумага или картон. Увеличить срок службы сколка можно покрытием его прозрачным  полиэтиленом, клеенкой  — что одновременно предохранить и от загрязнения кружев  от чернил, туши и т.д., которым обрисован  узор кружева на сколке.

 После неоднократного использования  сколка его можно «подновить», восстановить следующим образом.  Старый  сколок  подложить на ровную поверхность  изнаночной стороной вверх.  Намазать её горячей отварной картошкой  и сразу приложить газету. Сколок может послужить  еще.

 В современное время. В пору широкого распространения, ксерокса  и компьютера можно получить сколок копированием или ксерокопированием с книги. Все наши сколки даны в масштабе миллиметровки 1 к 1. Конкретно указаны при выполнении сколка его масштаб, точки накола —  можно перекопировать сколки непосредственно с книги, делая поправку на масштаб сколка (изделия). Еще проще — можно выполнить ксерокопирование  или через компьютер — непосредственно  кружево и выполнять по  этому сколку.

Для кружевоплетения используются хлопчатобумажные, шелковые ( натуральные или искусственные), льняные или шерстяные, капроновые или смешанные нитки.

Нитки, поступающие в продажу, имеют различную упаковку: катушки, клубки, бумажные и пластмассовые патроны-трубки. На каждой катушке, мотке, бобине, конусе, муфте есть этикетка, на которой указаны толщина ниток (её номер),длина ниток в данном мотке, катушке, бобине, число сложений, ГОСТ и фабрика – изготовитель.

Источник

Что такое сколок кружева? | Кружевница

Сколок,  нарисованный художником — это своеобразная перфокарта,  по которой и создает свои затейливые узоры кружевница. Кружевница точно знает, где поставить булавочку, где сделать сцепочку, для неё не секрет все эти сложные схемы и разбросанные по всему листу точки. Только глянув на сколок, мастерица видит готовое изделие, которое зашифровано умелой рукой художника.

Работа художника отходит на второй план, когда видишь сплетенное  кружево.  А ведь на создание рисунка будущего изделия уходит ничуть не меньше времени, чем на его плетение.

Сейчас, когда широко используется копировальная техника, кружевницы, даже не задумываясь, копируют друг  у дружки понравившиеся узоры: салфеточки и воротнички, жилетки и блузы, ценность работы художника совсем незаметна.

 Многие кружевницы с широко открытыми глазами удивляются цене на новый сколок кружева, им и в голову не приходит, что это труд, который тоже может оплачиваться. Уважающий себя художник продает новые сколки, конечно же, с передачей авторских прав, по цене будущего изделия. В случае же массовой продажи цена за сколок значительно ниже  и доступна всем желающим, здесь об авторских правах и речи не идёт.

А были времена, когда за возможность перерисовать – сколоть сколок  платили деньги собранные всей деревней. Качество сколка при этом, конечно же, не улучшалось, да и для сколков бралась использованная прежде бумага: письма, конверты, афиши, которые сшивались нитками, чтоб добиться нужного размера листа.

Занимаясь в  мастерской кружевного сколка Вологодского музея-заповедника очень интересно разбирать старые сколки, это именно «сколки». Сшитые толстыми нитками листы пожелтевшей бумаги,  с пятнами времени, и совсем без обрисовки узора. Не каждая современная кружевница разберётся в этом нагромождении точек, а ведь так и выглядели переколотые сколки и наши бабушки в них разбирались и плели по ним. Есть даже образцы сколков мерного кружева  на берестяных полосках, на них тоже только точки, и кто-то по ним плёл и создавал удивительные кружева для отделки барских нарядов.

Мне всегда было интересно, почему  в старых кружевах решетки плелись только рядами, намного красивее круг выполнить
именно кругом, а не ломаной линией соединённой шаг за шагом, и посмотрев на эти старые сколки я поняла: переходы по краю полотнянки никто не прорисовывал, решётка вставлялась в изделие, соединялась с точками полотнянки и всё, сколок кружева готов. Мастерица, заполняя ряд за рядом, выплетала решетку без тупиков и пропусков.

В настоящее время, я занимаюсь созданием технических рисунков  кружевных изделий – сколков. Работаю над редактированием и обработкой сколка в компьютерной программе CorelDRAW, но рисовать эскиз узора  всё равно надо карандашом на бумаге, техника ни как не может заменить живое участие человека в любом творческом процессе.

>>> Сколки скачать бесплатно

>>>Сколки купить

>>>Создание сколка на компьютере (ознакомительный видео урок)

Если понравилась статья, нажмите кнопочку  » g+1«, вверху или внизу статьи.

Похожие статьи.