Точечная роспись мастер класс тарелки: Мастер-класс для начинающих: точечная роспись тарелки. Часть 2. Основная

Разное
alexxlab

Содержание

Точечная роспись — мастер-класс в Ульяновске

Администрация сайта не является организатором мероприятий, указанных на сайте infanoj.ru, а представляет собой информационный портал о событиях, о которых администрации сайта стало известно как от самих организаторов, так и из открытых источников — средств массовой информации, сайтов региональных и муниципальных органов власти, третьих лиц.

Команда «Инфаной» просит Вас соблюдать все необходимые меры для профилактики и своевременного выявления вирусных заболеваний. Общая информация и последние рекомендации Министерства здравоохранения Российской Федерации размещены на сайте https://covid19.rosminzdrav.ru

Команда «Инфаной» не уполномочена и физически не может проверять фактическое соблюдение обязательных мер предупреждения распространения новой коронавирусной инфекции, в связи с чем просим каждого посетителя перед тем, как запланировать посещение какого-либо мероприятия, связаться с организатором мероприятия и уточнить информацию по соблюдению обязательных требований. При посещении любого мероприятия строго рекомендуем использовать защитную маску и перчатки. В соответствии с требованиями Минздрава не советуем размещаться ближе чем 1,5 м от других лиц.

Уважаемые организаторы и посетители мероприятий, убедительно просим Вас соблюдать все необходимые меры.

Берегите себя и своих близких. Наше здоровье в наших руках!

Спасибо, понятно

Описание

Фото предоставлено организатором

20 ноября Музей народного творчества ОГБУК ЦНК приглашает на мастер-класс по точечной росписи тарелки.

Точечная роспись — вид творчества увлекательный и очень заразительный. Один раз попробовав, остановиться потом просто невозможно. За точечной росписью время летит незаметно, а результат превосходит самые смелые ожидания. Точечная роспись хороша тем, что при создании орнаментов можно фантазировать безгранично, корректировать рисунки прямо во время работы, добавляя все новые элементы и линии.

Запись и подробности участия по телефону +7 (8422) 44-19-75.

Событие завершено

Организатор:

ул. Дворцовая, 2/13

Мастер-классы: другие анонсы

0+

эксклюзивный предмет интерьера своими руками

26 марта 18:30 — Телешко, школа телевидения

авторское украшение в комбинированной технике

6+

украшение в технике фильцевания

5+

сухая пастель

Больше событий

Не пропустите

практический мастер-класс + дегустация

драматургическая лаборатория

0+

пешеходная экскурсия

V юбилейный фестиваль трансформационных психологических игр

рисунки для росписи по стеклу бутылок

Она ассоциируется с персидскими узорами, восточными сказками и индийской посудой. Кажется, что это кропотливая работа, требующая ювелирной техники и высокого мастерства. И такие ощущения справедливы. Но при этом данный вид творчества может покориться любому, даже человеку с очень бедным запасом художественных навыков. Точечная роспись для начинающих – вот о чем пойдет речь в этой статье. Вы узнаете, как появилось направление, какие стили оно подразумевает, какие инструменты и материалы понадобятся новичку, а также познакомитесь с идеальным для начинающих художников мастер-классом по точечной росписи.

Что такое точечная роспись?

Десятки веков точечная роспись украшает жизнь человека. Сказать точную дату появления этого вида творчества невозможно. Но многочисленные археологические раскопки позволяют сделать вывод, что она украшала и статуэтки языческих богов, и древнюю керамику, и ткани. Только сначала метод росписи был частью чеканки, и лишь со временем трансформировался в капельную технику нанесения изображения.

Восточный узор пейсли точечной росписью

Такое декорирование предметов особенно распространено было на Востоке, в особенности – в Персии и в Индии. Капельная техника украшала скульптуры, барельефы, плоские поверхности – от стен и предметов быта до посуды и тканей. У аборигенов Австралии и Океании точечная роспись тоже была: с ее помощью они даже вели историю племен, битв и, что еще интереснее, фиксировали астрономические данные.

Что же представляет собой роспись точками? Эта техника, главным элементом которой является точка. Из последовательности таких элементов (одинаковых или разных по цвету и размеру) выстраиваются линии и пятна, которые, в свою очередь, образуют орнамент. Или не обязательно орнамент, можно и контур. Что будет из точек, зависит от задумки художника.

Капельная техника украшала скульптуры, барельефы, плоские поверхности – от стен и предметов быта до посуды и тканей.

Раньше такой интересной росписью украшали посуду, ткани и фактически любые поверхности в доме и на его внешних стенах тоже. Сегодня особой популярностью пользуется точечная роспись бутылок (из-под шампанского, вина, например), хотя стеклянные тарелки расписывают все так же часто. Декор можно применять где угодно: на шкатулках, в качестве отдельных панно на стену, на мебели и вазах.

Стили нанесения рисунка

Стиля (или технологии) нанесения рисунка можно выделить три. Некоторые художники предпочитают работать только с одним из них, другие используют все три варианта нанесения изображения.

Точечная роспись в свободном стиле

А именно:

  • Мозаичный стиль – самый простой, с него обычно и стартуют начинающие. Такой рисунок имеет геометрическую структуру: узоры, симметрию и асимметрию. Очень похоже на роспись по клеткам, только вместо клеточек – точки. И на вышивку крестом это тоже похоже.
  • Радиальный стиль – предполагает начало росписи с центра, изображение строится вокруг центрального элемента. Но центр не обязательно должен быть один. С чем сравнить эту технологию? С вязанием, плетением кружев. Ту же салфетку приходится вязать с центра.
  • Свободный стиль – это значит, что правил нет. Изображение строится как угодно, рисунки для точечной росписи художник придумывает сам, основываясь на внутреннем чувстве гармонии.

Интересно! Ровно 100 лет назад знаменитый мастер Ян Болонг нарисовал на бумаге горы. Работал он китайскими чернилами в точечной технике. И эта картина, состоящая из 10 000 точек, оценивается сегодня почти в 50 тысяч долларов.

Инструменты и материалы

Основной материал для точечной росписи – контуры. Это очень густые акриловые краски, которые заливают в специальные тубы. У этих туб имеется острый носик-наконечник, через который удобно выдавливать краску, чтобы получалась именно точечка. Контуры бывают разные, одни используются для точечной росписи стеклянных тарелок, другие – исключительно для ткани. Но если купить, к примеру, контурные краски «Таир» для стекла и керамики, их спокойно можно применять и для кожи, пластика, дерева, камня и т.д.

Какие еще инструменты и материалы для точечной росписи используются:

  • Основа. То, что вы расписываете – тарелка, бутылка, шкатулка и т.д. Новичкам лучше начинать с ровной поверхности. Например, расписать точками ровный спил дерева.
  • Спирт. Он используется как обезжириватель.
  • Твердый простой карандаш. Переносит эскиз/шаблон, рисунок через трафарет на поверхность.
  • Чистая ткань, бумажные полотенца, влажные (или спиртовые) салфетки, ватные палочки. Все это «хирургический инструмент» художника, который поможет работе обойтись без брака и убрать все лишнее.
  • Проволочка. Помогает вскрыть туб с краской или прочистить забившийся в нем носик.
  • Канцелярский нож. Для устранения неудавшихся элементов.
  • Лак. Нужен для финишного покрытия декоративного изделия.

Сразу ли покупать контурные краски для первой точечной росписи? Есть другой вариант. Можно начать с приобретения специального инструмента (а лучше – набора) для росписи. Это дотсы. Удобные инструменты для нанесения точечного рисунка. О них могли слышать те, кто занимается ногтевым дизайном. Дотсы для точечной росписи как кисточки для традиционного рисования. И тогда вместо контурных красок можно использовать обычные акриловые, которые у вас есть. Можно начинать даже с гуаши.

Процесс нанесения рисунка

Специалисты советуют работать в фартуке и перчатках, обязательно застелить стол пленкой или клеенкой. И помещение, в котором вы трудитесь, должно хорошо проветриваться.

Как наносить рисунок:

  1. Поверхность, которую предстоит расписать, надо обезжирить и обеспылить. Если фон должен быть изменен, сначала выполняется он краской нужного цвета. Дождитесь, пока краска высохнет.
  2. Если пользуетесь контуром, снимите с туба колпачок и поставьте первую точку. Если это пробная работа, без эскиза, просто рисуйте – контур держите вертикально, старайтесь поднимать его резко, без промедления. Следом ставьте новую точку, еще одну и т.д. Расстояние между элементами выдерживайте. Нужно получить линию. Для разминки подойдут такие импровизационные задания.
  3. Если вы работаете по эскизу, перенесите его на поверхность – срисуйте, а лучше используйте шаблон или трафарет. И делайте точки согласно заданному рисунку.
  4. Если точка вышла неровной, некрасивой, не того размера, уберите ее ватной палочкой, сначала обмакнув ту в спирт. На каждую точку – новая чистая ватка. Если невозможно убрать каплю, чтобы не задеть другие элементы, дождитесь засыхания и просто срежьте каплю канцелярским ножом.

Предлагаем вашему вниманию мастер-класс росписи бутылки восточным орнаментом.

Рекомендации для новичков

Профессионалы дают молодым творцам советы, которые позволят избежать типичных ошибок. Важность теоретической подготовки трудно переоценить, потому – мотайте на ус.

Советы начинающим:

  1. Выбирая контур, оцените, как он лежит в руке. Посмотрите, каков размер кончика контура. Из тонкого носика гораздо легче выдавить большую каплю, если таковая понадобится, чем из толстого – маленькую.
  2. Если вы декорируете ткань, выстирайте и прогладьте ее перед росписью. Если вам предстоит точечная роспись по стеклу, протрите его спиртосодержащей салфеткой.
  3. Хорошо, жирно прорисовывать узор на декорируемой поверхности не нужно. Важно просто разметить его, очень деликатно.
  4. Пока вы выдавливаете из контура краску, она собирается и на носике контура. Потому время от времени ее нужно убирать. Это можно делать влажной салфеткой или обычной губкой для мытья посуды.
  5. Обязательно устройте тест-пробу краскам. Используйте для этого обычный бумажный лист. Нужно посмотреть, устраивает ли вас цвет и густота краски.
  6. Если расписываете дерево, для начала загрунтуйте его или окрасьте. Так рисунок лучше будет ложиться на поверхность.
  7. Финишная лакировка по решению художника. Ее может и не быть вовсе. Но если вы решили зафиксировать рисунок таким образом, используйте акриловый лак.
  8. Давайте акриловой краске просохнуть. Это хотя бы 15 минут (но может занять и 2 часа, смотря, что и в каких объемах вы окрашиваете).
  9. Трафареты для точечной росписи можно купить в магазинах творчества.
  10. Декупаж-карты и шаблоны узоров для вышивки бисером можно взять и как шаблоны для точечного рисунка.

Мастер-класс росписи тарелки

Автор мастер-класса — Яна Куклина

Подготовьте: тарелку (фарфор/стекло, диаметр – 15 см оптимален), карандаш по стеклу, контуры ТАИР для стекла/керамики, золотистый контурный гель ТАИР, пасту того же бренда королевский пурпур, спирт (или водку), ватные спонжи, а также палочки, зубочистки, салфетки.

Ход работы:

  1. Тарелочку вымываем начисто, протираем с помощью ватного спонжа спиртом. Перед нами обезжиренная поверхность.
  2. Эскиз выполним карандашом по стеклу. Начинаем с середины (птички), переходим к краям.
  3. Обводим птицу черным перламутровым контуром. Элементы выдерживаем равными. Помним, что носик контура нужно очищать.
  4. Делаем лимонного цвета каплю в сердцевинку каждого цветка.
  5. Обводим точечно лепестки цветков, используя цвета фиолетовый и синий металлик, бронзу и королевский пурпур.
  6. Контуры листьев рисуем зеленым металликом. Помним, что надо сохранить пару миллиметров для ободки изделия.
  7. Клювик птицы зубочисткой прорисуем бронзовым контуром.
  8. Когда все контуры высохли, стираем следы карандаша по стеклу.
  9. Обводим клюв черными перламутровыми точками. Тем же цветом рисуем глаз.
  10. Лимонными точками делаем ободок.
  11. Заполняем цветочки: в первом фиолетовом – лиловые точки, во втором фиолетовом – перламутровый фиолетовый цвет, в синем – голубые точки, в пурпурном – темно-красные, в бронзовом – золотые.
  12. Схемы заполнения цветков. Пурпурный – точки лимонного цвета, большая капля королевским пурпуром, по краешкам – темный красный. Фиолетово-лиловый – 3 крупные розовые капли в основных цветках, в других – лиловая капля, растянутая зубочисткой. Фиолетово-перламутровый – 3 розовые большие в основных, в остальных – фиолетовая перламутровая, растянутая зубочисткой. Бронзовый – 3 лепестка с небольшой золотистой каплей, в других – по 1 крупной золотой.
  13. Внутри листочков ставим лимонные точки. Зеленым металликом делаем центр листочков, продолжаем заполнять листочки бирюзовыми и оливковыми каплями (см. на фото).
  14. На брюшке птицы делаем ряды лиловых точек. Перышки, хвостик, туловище обводим каплями светлого серебра. Оставшееся пространство заполняем лиловыми каплями и фиолетовым металликом. Ориентируемся на фото.
  15. Осталось только свободное пространство тарелки заполнить точками золотистого контурного геля. Выполнено!

Удачная роспись будет лучшей мотивацией для дальнейшей работы. Особенно хороши предметы с восточными узорами, созданными точечной росписью контурами. Попробуйте, и вас захватит этот художественный опыт.

Приятного творчества!

Вконтакте

Facebook

Twitter

Pinterest

Одноклассники

ТАРЕЛКА-ПАННО «ТАНЦУЮЩИЙ ШИВА» / Блоги / Альтер Эго / В Кругу Друзей — социальная сеть

В этом мастер-классе будет показано, как исправить ошибки в точечной росписи. Это поможет начинающим мастерам не бояться проявлять себя. В работе я использую контуры фирмы «Таир» разных цветов. Если производитель не указан, то это «Таир». В других случаях фирма-производитель контура указывается дополнительно.

Роспись осуществляется на деревянном блюде диаметром 35 см. Это блюдо можно использовать по назначению, для этого у него имеется небольшая «подошва» около сантиметра высотой, а можно повесить на стену за подвес.

  • Окрашиваем блюдо в черный цвет акриловой краской. Краску наносим в два слоя с промежуточных высыханием. Покрываем лаком в один слой, оставляем до полного высыхания.

     

     

  • Начинаем разметку с разделения окружности на четыре сектора и нанесения окружности, в которой будет располагаться фигура Шивы.

  •  


     

  •  За основу берем распечатанный рисунок Шивы. Обратную сторону листа штрихуем белым карандашом, особое внимание уделяя контуру фигуры. Прикладываем рисунок в центр блюда и шариковой ручкой или любым другим похожим предметом с нажимом проводим по контуру фигуры. При этом на черной поверхности остается слабый отпечаток узора.

     

     

  •  Четче очерчиваем контур белым карандашом, при этом изменяя положение головы и расположенный около нее змей, как принято на классических статуэтках этого индийского божества. Намечаем еще один круг, который будет отделять центральный рисунок от кругового орнамента по краям блюда. Борта разделяем на 16 секторов. Это можно сделать либо на глаз, пошагово проверяя себя линейкой или с помощью круга-лекала, разделенного на 16 частей. Для этого вырезаем круг из бумаги и складываем его пополам четыре раза.

     

     

  • Каждый из 16 секторов делим еще на две части и наносим орнамент на края тарелки белым карандашом в соответствии с задумкой.

     

     

  •  Начинаем роспись от центра к краям. Контуром «светлое золото» рисуем контур фигуры, постепенно добавляя детали и другие контуры: зеленый контур по стеклу и керамике фирмы «Декола», красный контур по ткани той же фирмы, «бронза», «медь», «пурпурный металлик», «зеленый травяной» фирмы «Таир». Намечаем внутреннюю окружность контуром «светлое золото».

     

     

     

     

     

     

  • Заполняем фон очень плотно, создавая непрерывное полотно, располагая точки близко друг к другу. Для этого используем контуры «Таир» «синий перламутровый», «синий» и «синий металлик», а также синий контур по стеклу и керамике фирмы «Декола». Синим перламутровым контуром (он самый светлый из выбранной палитры) наносим завитки, а другими, более темными контурами, дополняем узор.

     

     

  • Наносим внешний круг контуром «Таир» «светлое золото». Украшаем пространство между двумя окружностями крупными точками золотым контуром «Декола».

     

     

  • Переходим к росписи кругового орнамента. Контуром «светлое золото» проходим основные линии: арки первого и второго ряда.

     

     

  • Продолжаем арки второго ряда контурами «золото», «бронза», «медь», каждый цвет в один ряд.

     

     

  • Наносим внешнюю окружность тарелки по краю контуром «светлое золото». Этим же контуром рисуем маленькие арочки, опирающиеся на внешнюю окружность.

     

     

  • Заполняем пространство между маленькими арками у внешней окружности тарелки и рядом, выполненным контуром «медь», точками цвета «пурпурный металлик».

     

     

  •  Оставляем до полного высыхания.

     

     

  • Синим контуром по стеклу и керамике фирмы «Декола» заполняем первый ряд арок. Этот контур очень текучий и при высыхании образует однородную гладкую поверхность. Оставляем до полного высыхания.

     

     

  • На синем фоне наносим простой узор из завитушек и «ягод» контуром «светлое золото» фирмы «Таир». Контуром «золото» по стеклу и керамике фирмы «Декола» ставим крупные точки в местах соединения арок с окружностью. Этот контур очень хорош для крупных точек, потому что после высыхания точка не деформируется, остается выпуклой и круглой. Оставляем подсохнуть на 20-30 минут.

     

     

  • Внутри «ягодок» ставим крупные точки зеленым и красным контурами фирмы «Декола».

     

     

  • Внутри второго ряда арок наносим небольшие окружности контуром «светлое золото» и через 20-30 минут внутри каждой окружности ставим крупные точки зеленым и красным контурами фирмы «Декола». Также на этом этапе мне показалось, что граница между пурпурным металликом и медью, а также медью и бронзой слишком четкая и бросается в глаза, поэтому делаем более плавный переход между этими цветами путем расстановки редких точек медного цвета поверх ряда из пурпурных точек. Аналогично поступаем с медью и бронзой.

     

     

  • Маленькие арки у внешней окружности заполняем зеленым контуром по стеклу и керамике «Декола», он имеет такую же консистенцию, как и синий контур, поэтому образует гладкую заливку после высыхания. Пространство во втором ряду арок заполняем крупными точками золотого цвета и медными элементами.

     

     

  • На этом этапе я поняла, что совершила цветовую ошибку, окрасив арки первого ряда в синий цвет, они стали сливаться с синим фоном на рисунке Шивы. Поэтому арки было решено перекрасить. Для этого я взяла зеленый контур «Декола» и залила не все пространство арки, а только поле вокруг завитков и «ягод». Оставляем до полного высыхания.

     

     

  • Повторно проходим светлым золотом завитки и «ягоды», оставляем на 20-30 минут и перекрашиваем «ягоды» внутри. Также во втором ряду арок меняем зеленый цвет на синий, перекрашиваем маленькие арки на внешней окружности в синий цвет и украшаем их зеленым полукругом в светло-золотом контуре.

     

     

  • Повторно проходим контуром «светлое золото» контуры Шивы, чтобы скрыть неидеальное касание фона и фигуры, при этом стараемся попадать по тем же самым точкам. Рисунок станет фактурнее и аккуратнее. Оставляем сохнуть.

     

     

  • Оформляем бортик тарелки крупными точками цвета «светлое золото». На этом фото хорошо видно, что крупные точки контуром «Таир» немного проседают после высыхания.

     

     

  • На обратной стороне тарелки простым узором расписываем выступающую часть дна.

     

     

  • Удаляем карандашную разметку влажной тряпочкой или ластиком.

  • Покрываем акриловым лаком в 2-3 слоя со всех сторон.

     

     

  • Декоративная тарелка — точечная роспись — фото, мастер класс

    Смотрите, как сделать декоративную тарелку своими руками в технике точечной росписи — фото, мастер класс 

    Всегда приятно получить в подарок что-то необычное, нестандартное. Стоит приложить немного старания, пофантазировать, чтобы порадовать оригинальным подарком своих близких, родных и любимых.

    Такая эффектная интерьерная вещица, как декоративная тарелка, украсит и прибавит выразительности и уюта, любому помещению. 

    Выполнена эта декоративная тарелка своими руками техникой точечной росписи point to point. Она очень выразительна и проста в исполнении. С ней справится любой, даже совершенно не умеющий рисовать, человек.

    Для этого вам достаточно приобрести акриловые контуры для росписи, в нашем случае – золотой и красный, по стеклу или керамике, прозрачную, стеклянную тарелку, художественную, акриловую, коричневую краску и поролоновый спонж. 

    Декоративная тарелка своими руками

    Теперь черед за выбором картинки. Можно выбрать любой рисунок и сделать распечатку необходимого размера, на принтере.

    Для начала выбирайте простые рисунки, с минимальным количеством деталей, со временем, когда рука привыкнет к такой работе, можно будет перейти к более сложным.

    Я взяла для своей декоративной тарелки рисунок американского графика Тая Уилсона «Поцелуй» и фрагмент орнамента, в стиле модерн, он отмечен красным овалом, для оформления ободка тарелки.

    Стеклянную тарелку необходимо вымыть моющим средством и  протереть спиртом, поверхность должна быть чистая и обезжиренная.

    Подкладываем под нее распечатанный рисунок, точно по центру и проходим по лицевой стороне тарелки, точечками контура, все детали. Красные губы девушки делаем красным контуром.  

    Ставим одну большую точку, через несколько минут, когда она слегка застынет, обычной, швейной иголкой придаем ей форму сердца, разделяя сверху и вытягивая к низу.

    После того, как переведен основной рисунок, оставляем его высохнуть, двух часов будет вполне достаточно.  

    Лицевая сторона декоративной тарелки  оформлена, теперь чтобы «проявить», придать выразительность, и законченный вид изделию, необходимо покрыть обратную сторону тарелки коричневой краской. 

    Для этого берем спонж или кусочек поролона и методом тампонирования, наносим краску в несколько слоев, для равномерности окрашивания фона.

    Оптимальное количество – три слоя краски с просушиванием каждого из них несколько часов. 

    Все, декоративная тарелка, сделанная своими руками готова!

    Смотрите еще:

    Декупаж стеклянной тарелки своими руками

    Декоративные деревья своими руками

    для изделий из стекла (стаканов, бутылок, тарелок), керамики, шкатулок, описание материалов необходимых для точечной росписи, видеоинструкция по нанесению узоров

    Точечная роспись, также называемая точечной, очень похожа на вышивку. Несмотря на внешнюю простоту, эта техника довольно сложна в исполнении и требует тщательной проработки эскиза и сосредоточенности. Чаще всего в этом художественном приеме украшают посуду, кружки, стеклянные предметы, зеркала, шкатулки, делают картины.

    Точечная роспись, также называемая точечной, очень похожа на вышивку

    Эта роспись предполагает использование определенной техники рисования. Выучить его можно по следующей инструкции:

    1. Контур нужно расположить вертикально, держа его в руках как ручку.
    2. Трубку необходимо поднести к нужному месту на изделии, а затем слегка надавить на нее пальцами. После этого на носу появится капелька, соединяющаяся с поверхностью предмета.
    3. Носик не должен касаться декорируемой поверхности. Это позволит изобразить плоскую и равномерную точку.
    4. После того, как точка достигнет нужного размера, давление на носик прекращается и контур отрывается от продукта в вертикальном направлении.
    5. Подобным образом весь рисунок прорабатывается контурами путем создания цепочек из четных точек.

    Не рекомендуется отрывать контур в сторону, так как такое движение исказит изображаемый элемент и сделает ненужную кляксу на декорируемой поверхности.При работе с разными цветами необходимо сначала выполнить цепочку одного оттенка, и только потом переходить к следующему. Продолжайте эту технику до конца работы.

    галерея: точка картины (25 фотографий)
























    точечная роспись для начинающих: обучение на простые формы

    , чтобы освоить точку зрения Точечная техника, первый шаг — украсить простую форму. . В качестве нее можно взять звезду из стекла, гипса, пластика, дерева или кожи. Вы можете потренироваться на обычной бумаге.

    Пошаговая инструкция для начинающих:

    1. Заготовка покрыта золотой акриловой краской. При необходимости перед нанесением краски поверхность следует обезжирить – при работе со стеклом, керамикой, пластиком, кожей.
    2. После высыхания основного тона звезда оформляется контурами. Для этого можно выбрать красный, теплый желтый и белый цвета.
    3. Маленькие белые точки размещены по контуру звезды на расстоянии 2 миллиметра друг от друга. Диаметр каждой точки составляет примерно 1,5 мм.
    4. Далее рисуется еще один ряд точек с контуром того же цвета: каждая точка ставится рядом с элементом предыдущего ряда с отступом в 1 миллиметр. Диаметр точки увеличивается до 1,7-1,9 мм.
    5. Затем следующая строка помещает точки между элементами предыдущей строки.
    6. В 4-м ряду цвет необходимо изменить на желтый.Таким же образом выставляются точки в 3 ряда.
    7. Слои 7-9 выполнены красным цветом.
    8. Аналогично заполняется весь рисунок, посередине ставится 1 точка.

    Чтобы освоить технику «точка-точка», первым делом нужно украсить простую фигуру.

    Для украшения звезды можно использовать и более сложные орнаменты, например, разделив фигуру на 5 ромбовидных элементов.

    Мастер-класс по точечной росписи: вводный урок (видео)

    Точечная роспись тарелок: мастер-класс

    Для росписи потребуются следующие материалы:

    • ватный диск;
    • обезжириватель;
    • краски акриловые контурные;
    • аэрозольный лак;
    • плиты.

    Очень эффектно смотрится точечная роспись при декорировании тарелок.

    Мастер-класс:

    1. Перед работой обязательно нужно проработать эскиз, который простым карандашом переводится на обезжиренное изделие. Если самостоятельное рисование эскиза слишком сложно, можно воспользоваться готовыми схемами.
    2. Далее начинается работа с акриловыми контурами.
    3. Первый шаг — нарисовать большие точки и элементы.
    4. После высыхания крупных точек можно приступать к изображению более мелких элементов.То есть работа должна вестись по принципу от общего к частному.
    5. Работа должна заканчиваться цепочками из мельчайших элементов, расположенных максимально близко друг к другу.
    6. Можно пойти другим путем, рисуя орнамент от центра, постепенно продвигаясь к краям.
    7. После высыхания всех красок изделие необходимо покрыть акриловым лаком. Если использовались запекаемые краски, пластину следует отправить в духовку и выдержать при температуре 150-170 градусов в течение времени, указанного в инструкции к схеме.После этого лакировать изделие не требуется.

    Для работы необходимо выбрать небольшое количество цветов. Оптимальный вариант – 1-4 оттенка.

    Точечная роспись по стеклу: восточные узоры

    На стеклянных и керамических поверхностях эффектно смотрятся восточные узоры, выполненные в технике пике-точком. Чаще всего их изображают на декоративных тарелках, зеркалах, вазах, а также на посуде. Такие элементы станут отличным дополнением интерьера, а также создадут в нем особую восточную атмосферу.

    Восточные узоры в точечной росписи по стеклу и керамике имеют следующие признаки:

    • ритм;
    • повторяемость элементов;
    • в качестве отдельных элементов являются: абстрактные формы, стилизованные объекты;
    • наиболее распространенные элементы: розетка, птицы, мировое древо, листья, шишки, турецкий огурец, пейсли;
    • Отличительной особенностью восточных узоров является ковровое заполнение поверхности.

    На стеклянных и керамических поверхностях эффектно смотрятся восточные узоры, выполненные в технике пике-точка.

    Стоит учитывать, что элементы восточных орнаментов различаются в зависимости от страны их происхождения. Например, в Индии на изображении присутствуют цветочные гирлянды, птицы, животные, «огурцы». В Китае популярны изображения персиков, цикад, драконов, пионов, бабочек.

    Какие цвета выбрать?

    Техника точечной росписи требует использования акриловых красок. Краски следует выбирать в формате контура. Они доступны в широкой цветовой гамме, а также с различными эффектами, такими как глиттер, перламутр, металлик.

    Если декорированное блюдо необходимо использовать по назначению, следует отдать предпочтение запекаемым краскам. Узнать их можно по надписям:

    • возможность мыть в посудомоечной машине;
    • Можно мыть в посудомоечной машине.

    Техника точечной росписи требует использования акриловых красок

    Помимо обычных контурных красок, запекаемые контуры производят следующие фирмы:

    • Hobby Line Kreul;
    • Декола;
    • марабу;
    • Пебео Витраил.

    Стоит учесть, что оптимальные для работы краски должны иметь консистенцию нежирной сметаны.

    Чем можно заменить контуры?

    К сожалению, акриловые контурные краски достаточно дороги, поэтому многие мастерицы стремятся заменить их обычными акриловыми красками, идентичными по составу тюбиковым. Чтобы не покупать дорогие краски, можно воспользоваться следующими советами:

    1. Точки можно использовать в росписи.Единственный минус этого метода в том, что точки нужно постоянно обмакивать в краску.
    2. Если не хочется постоянно макать точки в краску, можно сделать тюбик своими руками. Для этого сделайте конус из полиэтиленового пакета. Лучше всего для этих целей использовать пластиковую упаковку от молока. В получившийся конус с небольшим отверстием на конце наливают краску, которую выдавливают рисовать точками точно так же, как из тюбика.

    Роспись представляет собой рисунок, нанесенный определенной техникой и стилем на различные изделия декоративно-прикладного искусства.Одним из самых простых видов росписи является точечная роспись. Начинающим художникам перед тем, как раскрашивать предметы, можно потренироваться на бумаге. Точечная роспись – это россыпь капель по контуру рисунка, собирающая изображение наподобие мозаики из бисера или страз.

    Растровое изображение можно сделать с помощью лаков, красок, нанесенных на тонкую палочку, карандаш. Но, конечно, легче всего наносить рисунок стойкими акриловыми красками, тем более, что в наши дни краски можно приобрести в специальном тюбике с коническим наконечником, продаваемом под названием контур.Изначально он предназначался для росписи по стеклу, чтобы ограничить растекание витражных красок. С его помощью получаются точечные «стразы» в основном на стекле, пластике и других гладких и твердых поверхностях.



    Контуры на посуде

    Раскрашивание объектов точками имеет свою последовательность в работе. Чтобы научиться делать красивые вещи в этой технике, мы проведем небольшой мастер-класс, в конце предоставим несколько схем выкройки.

    Итак, первым делом выбираем поверхность, которую будем красить.

    Обычно красят посуду, бутылки, чашки, тарелки, шкатулки, фигурки, пластиковые поверхности компьютерных аксессуаров, клавиатур и мышей, чехлы для ноутбуков, кожаные поверхности обложек для паспортов и так далее.


    Перед началом работ поверхность необходимо обезжирить ватным тампоном со спиртом или обычными влажными салфетками. Лучше всего работать со стеклом , так как на обратной стороне можно прикрепить эскиз рисунка на бумаге и рисовать по линиям.


    Например, МК «Роспись бокалов на свадьбу».

    Нам понадобятся обычные очки, калька, ручка, ватные диски и тампоны, контур краски по стеклу и керамике.

    На кальке рисуется выкройка и закрепляется на внутренней стороне стен водой или скотчем. Наносим капли по контурам узора.


    На непрозрачных поверхностях можно рисовать произвольно, а чтобы добиться правильной геометрической формы, нужно аккуратно провести линии вручную или с помощью трафаретов, вырезав из бумаги нужные узоры, будь то прямая линия или изгиб, и закрепите скотчем.Теперь можно рисовать по краям.

    Если на вашем изделии есть узоры с повторяющимися фрагментами, то использование трафаретов и шаблонов обязательно, заранее подготовьте необходимые формы.


    Точечная роспись контурами можно комбинировать с линиями и другими готовыми рисунками. Усыпать все пространство или только какую-то часть предмета. Обрамите его, сделайте фон для центрального объекта или придайте ему объем.


    Ошибки рисования исправляют ватными дисками, тампонами, смоченными спиртом, или влажными салфетками.

    Стили рисования

    Использование росписи в разных стилях придает обычному предмету определенную тематику. Это очень удобно, если вы создаете особый дизайн домашнего интерьера. Любопытно, что самые известные фасоны и орнаменты исторически создавались мастерами и хозяйками самых разных территорий, а теперь у каждого уголка мира есть своя визитная карточка, в виде цветов и узоров. Совершим небольшое путешествие в мир орнаментов.


    Используйте в своих работах элементы славянских народных орнаментов.Существует множество видов картин с определенной техникой и цветовой гаммой. Можно создать набор посуды в определенном дизайнерском стиле, используя фрагменты орнаментов, хорошо зарекомендовавших себя в истории. Используйте их схемы для вышивки в своей работе.


    С помощью этой техники рисования и нанесения этнических узоров можно создать посуду и другие предметы быта в интерьере в восточном или африканском стиле.

    Точечная роспись выполняется и обычными акриловыми красками с кистями, но такие рисунки под силу опытным мастерам.

    Очень часто используют роспись камней мандалой или рисунками животных. Такие камни используются в качестве оберега и оберега в доме, служат украшением.



    В последнее время все большую популярность среди рукодельниц завоевывает техника точечной росписи (или, как ее еще называют «точка-в-точку» в англоязычных источниках). Плюсы этого способа декорирования изделий – простота и доступность, ведь с точечной техникой справятся даже новички.дотс не требует особых навыков рисования, достаточно будет только аккуратности и терпения. Технически нам помогут трафареты, изготовленные специально для точечной росписи, которые мы предоставляем в нашей статье.

    Даже после нескольких тренингов даже те художники, которые ни разу в жизни не рисовали, могут сравнять баллы. И именно поэтому эта техника идеальна для начинающих, желающих освоить роспись акриловыми красками.

    Узоры в точечной технике можно наносить практически на любую поверхность. Конечно, чем больше площадь изделия, тем больше времени и терпения потребуется для выполнения рисунка.Но результат точно стоит затраченных усилий! Новички могут попробовать свои силы сначала на миниатюрных и простых изображениях – это может быть роспись стаканов или стеклянных бутылок от любых напитков. Конечно, вам нужно будет тщательно удалить все этикетки с бутылки перед использованием.

    Готовим специальные трафареты для точечной росписи в МК

    Для точечной росписи можно использовать обычные акриловые краски, но лучше всего подходят специальные контурные — эти краски имеют более плотную текстуру и расфасованы в маленькие тюбики с тонким дозатором.Благодаря этому контуры позволяют делать точки одинакового размера без особых усилий. Если вы все же пользуетесь обычными красками, вам понадобится тонкая закругленная кисть. Зубочистки, спицы, ластики на конце карандаша тоже можно использовать как подручные средства для нанесения точек разного размера.

    Для росписи по стеклу можно попробовать использовать вместо красок обычные цветные лаки для ногтей, но помните, что в этом случае рисунок может быть недолговечным. Также существуют специальные маркеры для росписи по стеклу — они тоже очень удобны в использовании и не требуют долгой сушки.А для того, чтобы нанести крупные объемные точки, можно использовать специальные 3D-гели или «жемчужные» краски. Кроме того, перед началом работы поверхность любого изделия нужно будет обезжирить специальным раствором или простым лаком для ногтей. Такой же раствор понадобится для исправления небрежно нанесенных точек.

    Где взять схемы для точечной росписи?

    У каждого мастера свои секреты изготовления изделий ручной работы. Опытные художники умеют рисовать «с головы», придумывая узоры сразу в процессе нанесения краски на поверхность предмета.Другие мастера предпочитают сначала намечать линии композиции карандашом или другими подручными средствами, а потом прорисовывать детали. Однако эти способы больше подходят тем, кто хорошо владеет кистью и умеет рисовать. Все остальные желающие приобщиться к искусству точечной росписи могут воспользоваться готовым шаблоном или трафаретом. Для непрозрачных поверхностей можно использовать трафареты (готовые продаются в специализированных магазинах). А для стеклянных изделий (особенно тарелок) можно просто распечатать эскиз на бумаге и подложить под изделие — рисунок будет хорошо виден и его можно будет легко обвести.

    Что можно использовать в качестве шаблонов для рисования?

    Не обязательно искать готовые трафареты специально для точечной росписи. Подходящие идеи можно найти и в других видах прикладного искусства, например, можно использовать:

    • схемы для вышивки крестом или бисером
    • схемы на ткани, особенно в этническом стиле
    • ажурные салфетки, кружева или схемы для вязания спицами
    • этнические орнаменты и узоры, напечатанные в подходящем размере на бумаге (можно использовать книги по традициям и этнической вышивке;
    • бумажные салфетки или карты для декупажа

    Вы также можете искать вдохновение среди шедевров архитектуры и мозаичной живописи.

    Для росписи тарелок чаще всего используют трафареты с круглым орнаментом. Симметричные сектора расходятся по краям от центральной точки. Именно при росписи тарелок очень важно, чтобы рисунок на всех частях тарелки был одинаковым, т.к. разница в размере точек или расстоянии между ними будет сразу бросаться в глаза.

    Для точечной росписи бутылок больше подходят вытянутые узоры или орнаменты, выполненные в виде широкой ленты.Не обязательно покрывать точками всю поверхность бутылки, можно раскрасить только ее часть, а можно сочетать точеную технику с другими, например, с декупажем.

    Наиболее выигрышно выглядят ящики полностью окрашенные, но это требует очень большого количества времени и терпения. На крышке можно разместить самый крупный узор, а по бокам — сопутствующие симметричные узоры.

    Видео по теме статьи

    Для большей наглядности предлагаем посмотреть следующие видео, в которых поэтапно демонстрируется процесс точечной техники с использованием трафаретов.

    Многие просили меня рассказать, как я делаю точечные узоры. Видимо пришло время моего первого МК по технике point-to-point (точка-точка). Я, конечно, не могу сравниться с именитыми мастерами интернета, да и фотограф я не очень, но думаю, что-то станет понятнее для тех, кто только начинает заниматься точечной живописью.

    Мастер-класс… см. ниже

    Я… подобрала для ВАС трафареты — шаблоны… и немного информации и фото…

    Черно-белые шаблоны — кто-то использует их как раскраски для детей, кто-то как материал для поделок… Но на самом деле он используется в скрапбукинге и называется DIGISTAMPS. Что это? Это изображения, которые могли бы быть штампами, но не у всех есть возможность иметь такие штампы (конкретные или в большом ассортименте), поэтому их просто распечатывают на принтере и используют. Таким образом, у вас есть возможность украсить свою открытку или другую работу.

    Возможно для ВАС это просто набор точек… для меня это многое… в том числе румынский и дек… и искусство… все зависит от фантазии и знаний…

    ★☆★☆★
    ←Ƹ̴Ӂ̴Ʒ →★☆★☆★
    ★ ☆ ★ ☆ ★ ★ ƹ̴ӂ̴ʒ → ★ ☆ ★ ☆ ★
    Как сделать DIY Открытки с использованием цифровых марок


    ★ ☆ ★ ☆ ★ ★ ƹ̴ӂ̴ʒ → ★ ☆ ★ ☆ ★
    Графические эмоции … создание искусства

    ★☆★☆★ ←Ƹ̴Ӂ̴Ʒ →★☆★☆★
    Зентангл — Зентангл … что это???

    ★☆★☆★ ←Ƹ̴Ӂ̴Ʒ →★☆★☆★

    Уважаемые рукодельницы, мастера точечной росписи, если площадь мелких предметов — бутылок, шкатулок, тесноты для тетрадей стала для вас тесной , предлагаю попробовать применить свои навыки на больших поверхностях: декоративные панели по технологии точка-точка они смогут поднять стоимость вашего дома 🙂







    .





    7 ★ ☆ ★ ☆ ★ ★ ← ƹ̴ӂ̴ʒ → ★ ☆ ★ ☆ ★
    Мастер-классы

    Эти контуры имеют тонкие носы, и это очень важно. В наборе 6 цветов.

    Но в набор не входит Медь. Я покупаю его отдельно.

    Остальные краски из набора также обычно продаются отдельно.
    А так же в некоторых работах использую краски Гамма — Медь с блестками и Золото с блестками. Там носики довольно толстые, но для этих цветов подходят.

    Знаю, что есть контуры для стекла и керамики от PEBEO и IDEA, но в наших краях они не встречаются и про них ничего не могу сказать…

    Первым делом нужно подготовить окрашиваемую поверхность — вымыть средством для мытья посуды, высушить и обезжирить спиртом или водкой. Не убирайте водку далеко в будущее — без водки творческому человеку не обойтись!))) — в процессе работы на стекле останутся отпечатки рук, и мы удалим их тампоном, смоченным водкой.Если стекло плохо обезжирить, краска может плохо держаться.

    Можно потренироваться на обычном стакане, чего не жалко))

    Учимся ставить точки легким нажатием на трубку. Стараемся, чтобы не только точки были одинакового размера, но и расстояние между ними

    Получается? Теперь пробуем ставить маленькие точки

    Теперь пытаемся нарисовать кривую линию.

    Вот, в общем, и все премудрости! Осталось только набить руку.Рисовать полосы скучно, поэтому предлагаю нарисовать цветочный узор.

    Обратите внимание, что нужно чередовать точки разного размера — тогда рисунок не будет выглядеть однообразным. И продолжаем

    И часть работ делаю по грунтованному стеклу. Грунтовка – витражная краска. И тогда готовая работа может выглядеть вот так

    ………….

    Данный мастер-класс в первую очередь хотелось бы адресовать начинающим в технике точечная работа, и всем интересующимся этой техникой.
    За основу я взяла обобщенный восточный мотив, в котором присутствует фигура сердца как символ жизни, традиционная шестиугольная звезда и капельки — символ чистоты. Я так и не научилась рисовать, поэтому основу для тарелки взяла из интернета (к сожалению не знаю автора этого орнамента) Вот такая основа

    Главное всегда помнить, что мы делаем не просто хочется скопировать какой-то рисунок, а нужна основа, которую мы уже будем наполнять красками и душой.
    Подготавливаем плиту к работе. Для начала хорошо его обезжирьте и высушите.
    Для того, чтобы перенести рисунок на пластину, я воспользовался своим любимым методом копирки. Закрепил копирку с рисунком с помощью канцелярских скрепок и стал обводить рисунок по контуру. Я делаю это ручкой, чтобы точно было видно, что уже обведено, а что нет.

    После удаления копирки получаем на пластине мягкие черные линии. Главное, будьте бдительны — углеродный след не стойкий, поэтому сильно не трите его руками, иначе он очень хорошо стирается.Минус этого следа — грязь на руке, поэтому при работе можно подложить под руку салфетку.

    При рисовании в технике точка-в-точку самое главное, на мой взгляд, твердость рук. Поскольку я правша, в моем случае положение рук следующее. Оба локтя на столе. Левая рука находится под нижней частью пластины, что позволяет прокручивать ее при рисовании узора, не касаясь самого узора.Правая рука держит контур примерно под углом 45 градусов к поверхности тарелки, а край ладони опирается на самый край тарелки для дополнительной устойчивости.

    Прежде чем ставить точки по контуру, советую взять салфетку и попробовать поставить на ней точку. Так вы сможете понять густоту контура, не забит ли носик и в то же время, если случайно сильно надавили на контур и получилась жирная точка — сохраните пластину. Если все устраивает, начинаем наносить рисунок от центра.Здесь все просто, размазать рисунок по центру рукой сложнее, чем если бы он был по краям.

    Точечная роспись завоевывает все больше поклонников. Она привлекает в свои ряды тех, кто профессионально рисует, и тех, кто жалуется на отсутствие этого навыка. Это хобби не требует особого мастерства, а украсить такой необычной росписью можно все что угодно, включая предметы быта, текстиль и шкатулки. Иногда для каждого предмета покраски требуется своя краска, но чаще всего ее можно найти в тюбике с носиком, что нам и нужно.Кисти здесь не нужны.

    Точечная роспись отлично подходит для декорирования самых разных предметов — такой техникой можно украсить чехол для телефона, а также футболку и тонкий свитер или водолазку, также можно украсить посуду или баночки для сыпучих материалов. Также прекрасно смотрится новогодняя роспись – с помощью дотса можно создать морозное кружево и силуэты животных на стекле или зеркале, украсить бутылку шампанского. Мотивом для вдохновения могут послужить картинки из галереи, круглые трафареты для росписи тарелок можно скачать в интернете, а в нашей статье — инструкции и мк, и конечно же, полезное видео в конце.

    Издревле точечную роспись называли капельной, потому что рисовали каплями, выдуваемыми из обычной соломинки. Сейчас, с появлением красок в уже удобных емкостях, процесс стал заметно проще.

    техника рисования точек была изобретена австралийскими аборигенами, а чуть позже ее можно было встретить у художников Индии, Таиланда, Африки и Персии.

    Именно из капельной росписи зародился еще один вид не менее популярного искусства «Мехенди» — роспись тела хной.Сейчас рисунки хной сильно изменили , и кроме точек в нем можно встретить и растительные элементы. Однако изменения претерпела и точечная роспись; из него делают мозаики и рисуют целые пейзажи, не ограничиваясь простыми орнаментами.

    Узоры точечной росписи выглядят очень просто и стильно. Если попробовать бездумно заняться этим хобби, то легко можно превратить его в сеанс релаксации. Проще всего это сделать с помощью контуров, они подходят для начинающих, их любят использовать профессионалы и наносить узоры такой удобной краской одно удовольствие.

    Обычно Объектами росписи являются:

    Рисунки можно наносить на что угодно. Важно помнить, что каждый вид материала имеет свои расцветки. Те, кто обещают долго продержаться на стекле, не продержатся и дня на ткани.

    Галерея: точечная роспись контурами (25 фото)














    9007

    7

    3 С чего начать?

    Некоторые специальные навыки и таланты для этого навыка не нужны, но можно заранее потренироваться на листе бумаги, расставляя точки рядом, стараясь соблюдать одинаковое расстояние между ними.В готовом рисунке будет бросаться в глаза слишком большая разница, а если точки поставить очень близко, есть вероятность, что они сольются, превратившись в одну большую точку. Мастера точечной росписи рисуют просто с невероятной скоростью, но многие из них используют вспомогательные материалы для нанесения. Ведь очень легко ошибиться с цветом или расположением. Поэтому даже они не пренебрегают схемами.

    Краски следует подбирать исходя из тематики живописи. Если правильно подобрать краску для окрашиваемого материала, соблюдать все правила нанесения и необходимые процедуры, то, в итоге, можно получить с длительной износостойкостью .Для многих предметов чаще всего подходят акриловые краски, но наиболее удобными считаются контурные краски, которые существуют специально для посуды, тканей и дерева. Акриловые тоже подходят для большинства материалов, но их проблема в неудобной таре. Выбрав для себя необходимый предмет декора и тип краски, можно приступать к поиску трафарета для начинающих.

    Контурные краски существуют и те, которые остаются выпуклыми даже после высыхания, и выглядят как стразы.Такой рисунок особенно привлечет к себе внимание своим объемом.

    Трафарет можно сделать самостоятельно по любому чертежу, своему или найденному в интернете. Лучше всего для таких целей использовать ненужную папку и острое лезвие. Обычная бумага также может служить трафаретом для точечной росписи, но она прослужит недолго, хотя идеально подходит для декорирования стаканов и бутылок из-за своей гибкости. Плотные материалы больше пойдут на ровные поверхности, ткань.

    Иногда шаблоны служат вспомогательным материалом с нанесенными на них узорами для точечной росписи, наклеенными поверх материала.Чаще всего для соблюдения размеров используются какие-то определенные элементы.

    Узоры с контурами

    К более сложным контурным рисункам проще прийти, попробовав трафареты в точечной росписи, так рука «навалится». Копируя их, вы в дальнейшем легко сможете создавать свои, неповторимые узоры, оттачивая собственный стиль, и находить лучшие сочетания цветов.

    Узорами для точечной росписи нельзя пренебрегать. Они помогают увидеть рисунок , который должен получиться позже, не отклоняться от размера, а также избежать искажения орнамента и изучить основные орнаменты для росписи.

    Схемы точечной росписи могут использовать уже те, кто хорошо натренировал свои руки на узорах с точками. Его можно распечатать или перерисовать, поставив под тарелку или в стакан, для дальнейшего точечного росписи узорами.

    Следует помнить, что многие поверхности необходимо обезжирить перед нанесением на них красок, особенно стекло. . Так контур ляжет крепче и прослужит дольше.

    Украшение тарелки

    Выбрав тарелку для росписи, следует выбрать для нее и функцию: если она останется для пищевых целей, нужно внимательно прочитать на красках, можно ли ее использовать для этих целей в дальнейшем.Если тарелка будет играть декоративную роль, то выбор цветов расширяется до любых подходящих для этого вида искусства.

    Цветочная фреска для Дня точек

    Что ж, теперь, когда улеглась пыль вокруг Дня точек, я решил поделиться с вами тем, как мои маленькие друзья-первоклассники создали эту цветочную фреску в виде точек. Это был большой успех, и я должен сказать, мне просто нравится, что он посажен, так сказать, прямо у моей комнаты. Это заставляет меня чувствовать, что я каждый день иду в какую-то сумасшедшую страну конфет. Который Я вроде как. Бууууут что угодно. Позвольте мне сначала поделиться с вами своим вдохновением для росписи… Я прикрепил эту красоту в тот момент, когда увидел ее на Pinterest. Я понятия не имел, как я собираюсь использовать эту идею, но я знал, что мне нравится это произведение. Это художник etsy, который занимается ручкой (э-э, etsy-shop-name? Мне больше нравится слово «handle», поскольку мое альтер-эго – постоянно курящий дальнобойщик с хриплым голосом. А что у вас? ?) вересковая галерея. Мне нравится ее причудливый красочный стиль. Когда я пролистывала свои булавки для Dot Day, я заново открыла для себя работу Хизер и решила, что она станет идеальным источником вдохновения для нашей настенной живописи.

    Как я уже говорил раньше (что, вы не знали, что «blergged» — это прошедшее время для «blogd»? Тебе, мой друг, нужно занести свои варежки в городской словарь, стат), мои первоклассные друзья начали: это приключение с небольшим вступлением к Василию Кандинскому и его рисунку концентрических кругов. Вскоре после этого дети напали на бумажную тарелку со своими собственными рисунками концентрических кругов. Кстати, то, что вы видите выше, известно как «Черт! Моего заказа на покраску нет! Давай просто воспользуемся тем, что сможем соскоблить со дна бутылок с краской.«Можно подумать, что после вашего миллионного года работы учителем рисования вы знаете, что должны получить заказ на поставку в до того, как  начнется школа. Вздох.


    Ни один из этих художников не заметил. Они могли рисовать любыми красками и были совершенно счастливы. Так рады видеть, что они вспомнили, что их балерина-кисть должна всегда рисовать на цыпочках, никогда и никогда не бегать вокруг на ее попе (иначе говоря, когда-дети-вытирают-кистью-в-бумагу. Забавно). истории, я называл это «Мастерство кисти», пока не понял, что «шлифование» — это форма танца, о которой не следует упоминать в художественной комнате.Ааааа-эм).

    На следующем художественном уроке мы болтали об этих старых элементах искусства и повторяли наши прошлогодние беседы о линиях. Затем я дал детям то, что мне нравится называть «Самая маленькая в мире кисть балерины», чтобы они могли создавать свои изящные рисунки. Я также дала детям немного разбавленных тушью, что было смешно , так как одна милая девочка быстро пролила чернила и испортила свой топ. К счастью, ее мама написала мне любезную записку, в которой, по сути, сказала: «Не беспокойтесь!» и прислал мне пакет шоколада.Стреляй, я соглашусь на такое наказание в любой день! Чтобы больше не проливать, я поместил чашки с чернилами в алюминиевые формы для пирогов, чтобы собрать любые пролитые чернила. Эх, почему я всегда получаю эти идеи после факта?
    Для цветочно-лепестковой части наши дот-цветы были созданы на следующем художественном занятии. Детям дали сложенный лист бумаги. С одной стороны, мы создали текстуру (вы видите, как мы продолжаем нажимать на эти Элементы искусства? Я стараюсь, вы все. Я пытаюсь.) с помощью моего любимого инструмента в художественной комнате, текстурной расчески.С другой стороны мы использовали фигуру, которая в данном случае была точечным штампом.
    Как только они высохли, мы немного посчитали. Дети должны были сложить свои листы бумаги пополам, обвести два круга и волшебным образом вырезать четыре (и это действительно волшебно в первом классе, поэтому я их так люблю). Оттуда они должны были создать восемь полукругов, которые поставили их в тупик на горячую минуту, прежде чем один из них понял (после того, как проделал очень милую простую математику на пальцах): «Вы разрезали четыре круга пополам!» Как только они были вырезаны, мы приклеили их к краю нашей тарелки.
    Для следующего художественного урока я заранее вырезал несколько квадратов бумаги для досок объявлений. На каждом я нарисовала начало узора либо черной, либо белой краской (например, на этом листе я нарисовала астерикс с точками на кончиках). Я собрала детей вокруг гигантских листов и попросила их выбрать партнера и выбрать бумагу, на которой они хотели бы продолжить рисование узоров. Листы были достаточно большими, чтобы занимать половину стола. Дети и их партнеры приступили к работе.
    И в конце каждого занятия у нас получалось что-то похожее на это.Который я решил превратить в ковер от стены до стены. Супер мило, риииииайт?
    Дальше пошла сборка. Я немного волновался, что это может занять у меня вечность, но на самом деле это быстро прошло, как только я понял, что в мире я делаю. Поскольку у меня четыре первоклассника, я выбрал четыре разных дерева. Оттуда я выбрал одну из их узорчатых бумаг для верхнего, неба, заднего, среднего и переднего плана. Тот, который был решен, я вырезал по кривой дерево и пейзаж и приступил к горячему приклеиванию их друг к другу.После того, как все было собрано, цветы были слегка приклеены на место (хочется иметь возможность снять их в конце года, чтобы вернуть художникам).
    Как только все части пейзажа и цветов были на своих местах, я использовал вышеупомянутые чернила, чтобы запачкать одежду, чтобы очертить землю и добавить дерево. Мне нравятся их счастливые узорчатые бумаги, они сделали идеальные кусочки коллажа! И обрывки, о! Оставайтесь с нами, так как дети использовали их, чтобы сделать бумажные гирлянды для нашей предстоящей мексиканской фиесты!
    Вот и все! Эту фреску было действительно весело делать, и она украшает мой день всякий раз, когда я ее вижу.Мне очень понравилось видеть множество фресок Dot Day, которыми поделились все остальные учителя рисования. Какие еще фрески у вас есть в рукавах для ваших учителей рисования? Дай мне знать, я хотел бы услышать. До тех пор!




    лучших занятий The Dot для класса

    Вы поклонник The Dot Питера Рейнольдса? Эта вдохновляющая книжка с картинками отлично подойдет для чтения вслух в первый день и может послужить трамплином для всех видов творчества. Вот некоторые из лучших занятий The Dot , которые мы смогли найти!

    1.Просто начните с отметки и сделайте эти фрески.

    Прелесть этих фресок в том, что учащиеся изучают несколько художественных концепций, таких как контуры и тени, по мере продвижения по проекту. День первый состоит из простого создания контуров. На следующий день ученики заполняют свои кружки, а на третий день ученики изучают затенение. Один проект, три урока.

    Источник: Искусство с миссис Перодди

    2. Найдите свою внутреннюю точку с помощью этого сшитого стринг-арта.

    Эти вышитые точки, подходящие для учащихся четвертого класса и старше, придают цвет этим геометрическим кругам. Это также идеальный художественный проект для быстрого урока математики о кругах и углах. Вам понадобится пряжа, краска и квадрат картона 10×10 для каждого ученика. Выбирайте неоновую пряжу, и ваши ученики действительно оставят очень яркий след.

    Источник: Кэсси Стивенс

    3. Нарисуй собственную точку.

    Подходит как для младших, так и для старших школьников. Для создания этих точек из бумажных тарелок требуется всего несколько материалов: бумажные тарелки, черные маркеры и темперные краски для тортов.Учащиеся используют маркер для создания своего дизайна, а затем используют темперные краски, чтобы заполнить свои рисунки цветом. В отличие от некоторых других проектов в этом списке, этот проект можно начать и закончить за один 45-минутный урок.

    Источник: Рассказы странствующего учителя рисования

    4. Можно поставить точку или не точку.

    Проекты Not-a-dot представляют концепцию позитивных и негативных изображений, которые одинаково привлекательны, когда их висят на стене.Пусть каждый учащийся создаст одну позитивную и одну негативную картину. Это также идеальный проект для студентов, которые только учатся рисовать акварелью.

    Источник: Кап-кап-брызги

    5. Пусть ваши точки создают сообщество.

    Хотя этот проект не обязательно был создан по образцу Точка , его, безусловно, можно включить в ваши планы уроков. Каждый ученик получает только одну четверть круга. Тем не менее, когда все кварталы собираются вместе, вы получаете стену, полную полных кругов.

    Источник: Fabulous in First

    6. Каждая точка – капля в море этого мурала.

    Учащимся назначается цветовая схема для создания круга. Хотя учащиеся используют разные носители (мелки, фломастеры и т. д.), они едины по цвету. Красота этого проекта становится очевидной, когда маленькие точки создают гораздо большие точки, которые отображаются для всей школы.

    Источник: Shine Brite Zamorano

    7. Создайте стену искусства, соединив эти точки вместе.

    Научите учащихся рисовать концентрические круги в стиле Кандинского. (Вы можете скачать план урока бесплатно здесь.) Когда все ученики будут работать с одной и той же цветовой палитрой, вы будете вознаграждены шедевром, когда все меньшие точки будут соединены вместе.

    Источник: Креативное соединение

    8. Раскрасьте Древо Жизни.

    Вместо листьев ваши ученики украсят это черно-белое дерево разноцветными кругами.Используйте неоновые маркеры для самых ярких цветовых пятен. Это может легко стать общешкольным проектом, где каждый класс создает свое собственное дерево.

    Источник: Раскрась нас хорошо

    9. Используйте молочные крышки с пользой.

    Вы копили молочные колпачки и другие крышки? Сейчас идеальное время, чтобы использовать их! Вместо рисования губкой учащиеся будут использовать молочные крышки в качестве «кисти» и создавать точечный рисунок. Младшим ученикам может понравиться «сплющивание», создаваемое каждой точкой.

    Источник: Немного совершенства

    10. Что можно сделать из одной точки?

    Что можно сделать из одной точки? Сказка, конечно! Учащиеся начинают с точки, а затем рисуют полную картину. После того, как их картина будет завершена, учащиеся составят короткий рассказ (от трех до пяти предложений). Это можно легко адаптировать для старших школьников: дайте каждому ученику изображение точки и попросите его написать рассказ из трех-пяти абзацев.

    Источник: Блог Hoppin’

    Какие ваши любимые занятия The Dot ? Приходите поделиться в нашей группе WeAreTeachers HELPLINE на Facebook.

    Кроме того, наши любимые занятия Чика Чика Бум Бум и Кот Пит.

    Посуда с точечной росписью. Точечная роспись по стеклу акриловыми красками

      Пошаговый мастер-класс по точечной росписи тарелки акриловыми контурами

      Первым делом подготавливаем тарелку к покраске: моем с мылом или средством для мытья посуды, вытираем насухо, протираем ватным диском, смоченным спиртом/водкой.

      Важно! В некоторых источниках бытует мнение, что рабочую поверхность можно обезжирить жидкостью для снятия лака – будьте осторожны, ведь зачастую такая жидкость может содержать масло, что не лучшим образом скажется на обезжиривании пластины, а, следовательно, на самой картине.

      Приступим к нанесению разметки (для большей наглядности здесь используется красный карандаш, но целесообразнее использовать белый, так как он не окрашивает нарисованный поверх него контур). Находим центр пластины — проводим карандашом три непересекающиеся хорды (отрезки, соединяющие две произвольные точки на окружности), отмечаем середину каждой.

      Проведите перпендикуляр из середины каждой хорды с помощью квадрата. Пересечение перпендикуляров будет центром нашей пластины.

      Сотрите ненужные нам линии, оставив только центр. Проводим линию через центр пластины (то есть проводим диаметр).

      С помощью гибкого транспортира размечаем пластину, деля окружность на 10 градусов.

      Вырежьте несколько небольших кусочков двустороннего скотча и склейте их вместе.Приклейте получившийся многослойный кусок к центру тарелки, в этом нам поможет циркуль. По любой из нарисованных линий, двигаясь от края тарелки к центру, наносим следующие деления: 1,5 см, 0,5 см, 1,5 см, 1,5 см, 0,5 см, 2 см, 1,5 см, 0,5 см, 1,5 см. , 0,5 см. В общем, конечно, не обязательно измерять какое-то расстояние на одной из линий, чтобы рисовать круги, в дальнейшем можно делать это на глаз. Здесь указаны конкретные отрезки, чтобы получился точно такой же узор, как на фото.

      Закрепляем наш карандаш в ножке циркуля, ставим стрелку циркуля в самый центр пластины на скотч и рисуем круги по отметкам на одной из линий, то есть первый круг (ближайший к центр) самая маленькая на 0,5 см, вторая 1,5 см, третья 0,5 см и т. д. Такая разметка позволяет рисовать самые разнообразные орнаменты, узоры и мандалы.

      Начнем рисовать выкройку по разметке. Рисовать будем от центра тарелки, двигаясь к краю.Первые два нарисованных круга не трогаем, а между вторым и третьим рисуем лепестки. Это первый ряд лепестков.

      И сразу чуть влажной ватной палочкой аккуратно сотрим ненужные нам карандашные линии.

      Пространство между третьим и четвертым кругами оставляем нетронутым, а между четвертым и пятым кругами рисуем крупные лепестки (после этого не забываем стереть ватной палочкой ненужные карандашные пометки).Линии, обозначающие центр лепестка, можно оставить, но если вы сможете определить его «на глаз» и без него, то и его можно стереть. У нас получился второй ряд лепестков.

      Между большими лепестками, нарисованными в предыдущем шаге, нарисуйте крошечные лепестки. Между пятым и шестым нарисованным кругом нарисуйте следующий ряд лепестков (более вытянутый) – это третий ряд лепестков.

      Между шестым и седьмым кругом ничего не рисуем (только стираем ненужные линии), а между седьмым и восьмым рисуем лепестки, чередуя маленькие и большие.Мы нарисовали четвертый ряд лепестков.

      Между следующими кругами нарисуйте огромные лепестки, которые начинаются от вершин больших лепестков предыдущего ряда. Они составят пятый ряд.

      Снова пропускаем один ряд между следующими кругами и рисуем последний ряд лепестков у самого края тарелки. Всего у нас получается шесть рядов лепестков, считая от центра.

      Между предпоследним и последним рядами лепестков (между лепестками предпоследнего ряда) рисуем «завитки», похожие на половинки сердечка.

      Нарисуйте такие же завитки из предыдущего шага между лепестками третьего ряда.

      На этом наша разметка готова! Теперь приступим к самому интересному – непосредственно к точечной росписи.

      В самом центре ставим большую точку с жемчужно-белым контуром.

      Первый круг обводим рядом серебряных точек, а второй светло-серебристым.

      Большие лепестки первого ряда «заостряем» фиолетовыми точками, а лепестки поменьше светло-серебристыми.

      Стараемся сделать точки одинакового размера, регулируя нажим на трубку, а также ставить их как можно ближе друг к другу, но в то же время так, чтобы они не сливались между собой (если это ваш первый работа в технике точечной росписи, сначала потренируйтесь ставить точки на листе бумаги).

      В процессе работы на кончике пластикового сопла тюбика будет скапливаться краска, ее необходимо периодически удалять, протирая сопло бумажной салфеткой.

      Если вы допустили ошибку или пропустили (например, точки слились, линия точек получилась неровной, поставили точку не туда и т.п.), вы можете сделать следующее:

      1) дождитесь высыхания контура, а затем подцепите чем-то острым (например, зубочисткой или острым краем апельсиновой палочки для маникюра) неправильную точку и удалите, не задевая соседние точки. После этого (при необходимости) слегка влажной ватной палочкой зачистить место, где была плохая точка.Этот способ удобен для плотного узора, когда вокруг неудачной точки уже есть другой узор, другие точки;

      2) если неудачная точка находится на краю рисунка, а рядом с ней нет других точек, можно аккуратно стереть еще влажную точку влажной ватной палочкой (или удалить широким концом апельсиновой палочки, после протирания влажной ватной палочкой), затем протрите это место сухой ватной палочкой и продолжайте заточку.

      Круг после первых лепестков будет обведен серебряными точками, следующий за ним круг — фиолетовыми.


      Большие лепестки следующего ряда (второго) «заостряем» фиолетовыми точками, а маленькие светло-серебристыми. Следующий круг обводим крупными точками сиреневого цвета.

      Серебряным контуром обведите точками следующий ряд лепестков.

      Жемчужно-белыми точками мы заполняем пространство между двумя следующими нарисованными кругами, оставляя пространство между большими точками для одной точки поменьше, которую затем окрашиваем в фиолетовый цвет.

      Большие лепестки следующего (четвертого) ряда обводим фиолетовыми точками.


      В этом же четвертом ряду между крупными фиолетовыми точками наметим маленькие лепестки.

      Следующий ряд больших лепестков обводим серебром, ставя точки чуть крупнее, чем в предыдущем ряду.


      Крупные точки с жемчужно-черным контуром заполняют пространство между двумя следующими кругами. Оставляем пространство между жемчужно-черными точками для маленьких точек светло-серебристого цвета, ставим их вниз.

      Внешний ряд лепестков обводим фиолетовыми точками.

      Даем краске хорошо высохнуть, после чего чуть влажной ватной палочкой стираем ненужные нам карандашные линии, по которым мы уже поставили точки. Ничего страшного, если вы случайно наткнулись на нужные строки, при необходимости вы можете их дорисовать.

      Фиолетовым цветом ставим точки вокруг центральной жемчужины. Этим же цветом обводим аккуратными точками внутреннюю часть маленьких светло-серебристых лепестков первого и второго рядов.


      Ставим точки по кругу светло-серебристым, заполняя пространство между фиолетовым и серебристым кругом в центре.Обводим внутреннюю часть больших лепестков первого и второго рядов точками одного цвета.

      В большие лепестки первого ряда ставим жемчужно-белую точку, а в маленькие лепестки второго ряда — жемчужно-черную.

      В круге после первого ряда лепестков, который мы оставили разрисованным на сектора, ставим в каждую ячейку маленькую жемчужно-белую точку, оставляя между ними расстояние, в котором ставим маленькую фиолетовую точку. Фиолетовые точки падают на границу секторов.

      Снаружи больших лепестков первого ряда рисуем «хвостики»: у основания между лепестками ставим серебристую точку, после чего зубочисткой протягиваем ее к вершине лепестка, огибая его.

      Во втором ряду рисуем такие же «хвосты», огибая ими крупные лепестки, но используя уже жемчужно-белую краску.

      Над серебристыми «хвостиками» в первом ряду наносим ряд фиолетовых точек: от крупных к мелким, постепенно уменьшая их размер к вершине лепестка.

      Внутри больших лепестков второго ряда ставим еще светло-серебристый ряд точек. Поместите жемчужно-белую точку в центр каждого лепестка.

      Внутри серебристых лепестков следующего (третьего) ряда прикрепляем ряд крупных фиолетовых точек.

      В те же лепестки из предыдущего шага ставим ряд маленьких серебряных точек, после чего рисуем жемчужно-белую точку у основания, а над ней маленькую фиолетовую точку.

      В промежутки между лепестками третьего ряда ставим две точки жемчужно-белого цвета и протягиваем их зубочисткой, рисуя завитки, похожие на половинки сердечка (по нарисованной нами карандашной разметке) так же, как мы нарисовали «хвосты» раньше.

      В центре каждого «сердечка» ставим маленькую жемчужно-белую точку.

      Обводим внутреннюю сторону следующего четвертого ряда лепестков (и больших, и малых) рядом светло-серебристых точек.

      Продолжаем заполнять тот же ряд лепестков. У основания меньших лепестков поставьте жемчужно-белую точку и протяните ее к вершине лепестка (нарисуйте «хвостик»).

      Заполните внутреннюю часть больших лепестков еще одним рядом светло-серебристых точек, сделав их немного больше.Внутри больших лепестков этого же ряда ставим по центру крупную жемчужно-черную точку.

      Обходим большие фиолетовые лепестки с жемчужно-белыми «хвостиками»: ставим точку снаружи лепестка на его кончике, не выходя за нарисованный круг, и зубочисткой протягиваем к основанию лепестка.

      Аналогично обходим маленькие серебристые лепестки того же ряда с хвостиками, только уже фиолетового цвета (тоже не выходя за нарисованный круг).

      Внутри лепестков следующего (пятого) ряда проставляем два ряда светло-серебристых точек.

      Ставим в центр огромную фиолетовую точку, а затем еще по три точки по бокам от нее, постепенно уменьшая размер точек.

      Снаружи серебряных лепестков пятого ряда рисуем жемчужно-белые «сердечки», такие же, как мы рисовали ранее.

      С каждой стороны нарисованных «сердечек» из предыдущего шага ставим по три жемчужно-белых точки, постепенно уменьшая их размер от «сердечка» к краям.

      Внутри крайнего ряда лепестков ставим жемчужно-белым контуром пять точек: одну на кончике и две по бокам от него, а затем протягиваем их зубочисткой по направлению к центру основания.

      В центре основания крайних лепестков ставим большую фиолетовую точку, а снаружи проходим сначала ряд серебристых точек, а затем светло-серебристых.

      Между крайними лепестками ставим крупную жемчужно-белую точку.

      Поздравляем! Замечательная нежная тарелка «Жемчужина» готова!


    Одной из необычных и древних художественных техник является точечная роспись.С его помощью даже начинающие рукодельницы могут создавать шедевры на самых разных поверхностях от стекла и керамики до дерева и металла. Для работы вам понадобятся специальные краски и инструменты, фантазия и хорошо освещенное рабочее место.

    Что такое точечная роспись?

    На английском языке технология называется point-to-point, что дословно переводится как «точка-точка». Особенностью этого направления является то, что художники не используют штрихи и штрихи. Изображение наносится с помощью плоских или объемных цветных точек, расположенных близко друг к другу и образующих линии и геометрические фигуры.Создается очень необычный визуальный эффект, похожий на вышивку бисером, использование страз и вышивку.

    Точечная покраска может наноситься на любую гладкую, ровную и обезжиренную поверхность. Начинающих мастеров обучают созданию монохромных схем, а с опытом можно создавать более сложные многоцветные узоры. Чаще технику используют для украшения повседневных и праздничных блюд, предметов интерьера, зеркал и даже создания картин.


    Точечная живопись — история

    Люди начали рисовать точками несколько тысячелетий назад, и сейчас точечная роспись тарелок является популярным художественным приемом:

    1. Ученые нашли древнейшие точечные изображения в нескольких странах: Китае, Индии, Индонезии, Таиланде, древней Персии.
    2. Однако самыми древними считаются рисунки, найденные археологами на материковой части Австралии. Точечным орнаментам местных аборигенов, по разным оценкам, 38-40 тысяч лет.
    3. От древних людей технологии перешли в традиционные для многих регионов мира ремесла, многие из этих изделий сохранились до наших дней.
    4. В России технику называли «капелькой» из-за того, что краситель капал на поверхность соломинкой.
    5. Некоторые европейские художники начали создавать картины в технике «точка-точка».Так родилось новое направление в живописи – пуантилизм. Самые известные работы принадлежат Жоржу-Пьеру Сёра, Полю Синьяку и Люсьену Писарро. В этой технике в определенный период писал свои картины знаменитый Камиль Писарро.

    Правила рисования точек

    Для того, чтобы любая точечная роспись контурами эффектно смотрелась на поверхности, как в работах именитых мастеров, важно соблюдать несколько правил:

    1. Наносимая поверхность должна быть гладкой, чистой и ровной.
    2. Изделие необходимо обезжирить, чтобы краска не растекалась.
    3. Точечная роспись бутылок, как и других изделий, может быть выполнена различными красками и инструментами. Некоторые подходят для большинства материалов, а другие являются узкоспециализированными.
    4. Для создания красивых узоров можно использовать трафареты или рисовать эскизы самостоятельно.
    5. Работу принято начинать с середины узора.
    6. В некоторых техниках используются только основные цвета — красный, желтый и синий.Человеческий глаз оптически смешивает близлежащие точки, поэтому визуально картинка имеет множество оттенков.

    Что нужно для точечной росписи?

    Точками рисовать умеют и взрослые, и дети. Точечная роспись для начинающих предполагает подготовку необходимых материалов и инструментов:

    • хорошо освещенное и удобное рабочее место;
    • сама поверхность для нанесения рисунка;
    • составы для грунтовки;
    • лаки;
    • специализированные краски или их заменители;
    • инструменты для нанесения красок;
    • растворители, такие как уайт-спирит;
    • салфеток для промокания;
    • трафаретов или саморисовок.

    Материалы для точечной окраски

    При надлежащей подготовке точечная покраска может быть нанесена на любую плоскую поверхность:

    • дерево;
    • керамика;
    • стекло
    • ;
    • ткань.

    Отличие будет в технологии подготовки поверхности перед работой:

    1. Гладкие материалы, такие как стекло, плитка и глазурованная керамика, должны быть предварительно обезжирены, а затем покрыты специальной грунтовкой для гладких поверхностей. Улучшает адгезию краски и не позволяет ей откалываться при малейших повреждениях.
    2. Изделия из металла покрывают специальными цветными грунтовками с антикоррозийным компонентом.
    3. На пористые поверхности, такие как дерево, картон, неглазурованная керамика, листы МДФ и ДВП, наносятся специальные грунтовки на основе акриловой дисперсии, выравнивающие поверхность и снижающие расход краски в процессе работы.
    4. Точечная роспись по ткани также требует предварительной подготовки. Материал нужно постирать и погладить. Его можно загрунтовать специальными промышленными составами для ткани или слабым раствором желатина.

    Инструменты для точечной окраски

    Основные инструменты, которые всегда должны быть под рукой у мастера:

    1. Тонкий карандаш или специальный исчезающий маркер для разметки пространства и прорисовки основных элементов контура.
    2. Дотсы для точечной росписи представляют собой специальные металлические или пластмассовые палочки, на концах которых расположены металлические шарики разного диаметра. Его обмакивают в краску и ставят плоской точкой на поверхность. Мастера точечной росписи стараются обходиться без такого инструмента, нанося рисунок специальным тюбиком с краской – контуром.
    3. Влажные салфетки и спонжи для промокательных средств, удаление неудачного элемента.

    Краски для точечной окраски

    Профессиональная точечная роспись вазы или других предметов наносится специальными красками — контурами. Это акриловый состав определенной густоты, который находится в тюбике с длинным заостренным носиком. Мастера рисуют прямо на них. Большинство композиций делятся на:

    1. Краска-контур акриловая для стекла и керамики.Однако мастера используют их для росписи на любой твердой поверхности.
    2. Составы красящие эмали для изделий из металла.
    3. Ткань акрил . Он более жидкий и менее стойкий к истиранию.

    Качественные контуры известных импортных производителей стоят относительно дорого, поэтому начинающие мастера могут заменить их на:

    1. Обычные акриловые краски, доведенные до желаемой консистенции. Некоторые умельцы размещают их в старых трубочках от контуров или пластиковых конусах с отверстием нужного диаметра.
    2. Для обучения азам точечной живописи в художественных школах детям сначала выдаются обычные фломастеры или фломастеры. С их помощью можно узнать силу давления и способ построения растрового изображения.
    3. Жемчужные краски в тюбиках или так называемые 3D гели, которые позволяют задавать объемные точки.

    Трафареты для точечной росписи

    Не каждый мастер способен импровизировать в процессе работы, создавая рисунок, отталкиваясь от формы изделия.Если самостоятельно определить узор сложно, то можно воспользоваться специальными трафаретами:

    1. Для непрозрачных изделий изготавливают самостоятельно из канцелярского пластика, вырезая нужный контур. В художественных магазинах такой трафарет можно купить по очень скромной цене.
    2. Точечная роспись по стеклу может выполняться по любому орнаменту, закрепленному на обратной стороне изделия.

    Как научиться рисовать точками?

    Если поначалу рисование точками кажется сложной задачей, то в процессе первой работы становятся понятными все нюансы:

    1. Всегда следует начинать с обезжиривания и грунтовки поверхности, подготовив все необходимые материалы.
    2. После полного высыхания грунтовки начинают точечную роспись кружки или другого предмета с пробы краски на шероховатой поверхности. Для этого выбранным инструментом или самим контуром нужно стараться ставить точки одинакового диаметра, чтобы краска не расплывалась.
    3. После некоторой подготовки на поверхность наносится контур будущего изображения или закрепляется трафарет.
    4. Краски нужно наносить осторожно, периодически давая участку подсохнуть, переворачивая рисунок и работая с другой его стороны.
    5. Если рисунок начал размазываться, то дефект устраняют салфеткой или ватным тампоном, смоченным в растворителе.
    6. После нанесения рисунка краскам необходимо время для полного высыхания. Покрыл лаком.

    Схемы для точечной росписи

    Вы можете почерпнуть вдохновение и подсмотреть красивые узоры для росписи тарелок в точечной технике:

    Этот туториал покажет вам, как исправить ошибки точечной окраски. Это поможет начинающим мастерам не бояться проявить себя.

    В работе использую контуры фирмы «Таир» разных цветов. Если производитель не указан, то это «Таир». В остальных случаях контур компании-изготовителя указывается дополнительно.
    Роспись выполнена на деревянном блюде диаметром 35 см. Это блюдо можно использовать по прямому назначению, для этого у него есть небольшая «подошва» высотой около сантиметра, а можно подвесить на стену.
    Красим блюдо в черный цвет акриловой краской. Краска наносится в два слоя с промежуточной сушкой.Покрываем лаком в один слой, оставляем до полного высыхания.

    Разметку начинаем с того, что делим круг на четыре сектора и рисуем круг, в котором будет располагаться фигура Шивы.

    За основу берем распечатанный рисунок Шивы. Обратную сторону листа заштриховываем белым карандашом, особое внимание уделяя контуру фигуры. Прикладываем рисунок к центру тарелки и проводим шариковой ручкой или любым другим подобным предметом с нажимом по контуру фигуры.При этом на черной поверхности остается слабый отпечаток рисунка.

    Более четко обводим контур белым карандашом, при этом меняя положение головы и расположенной возле нее змеи, как это принято на классических фигурках этого индийского божества. Намечаем еще один круг, который будет отделять центральный узор от кругового орнамента по краям блюда. Доски разделены на 16 секторов. Это можно сделать либо на глаз, проверяя себя пошагово линейкой, либо с помощью шаблонного круга, разделенного на 16 частей.Для этого вырежьте из бумаги круг и сложите его пополам четыре раза.

    Каждый из 16 секторов делим еще на две части и наносим орнамент на края тарелки белым карандашом в соответствии с идеей.

    Начинаем рисовать от центра к краям. С помощью контура «светлое золото» нарисуйте контур фигуры, постепенно добавляя детали и другие контуры: зеленый контур на стекле и керамике фирмы «Декола», красный контур на ткани той же фирмы, «бронза», « медь», «фиолетовый металлик», «зеленый травяной» компании «Таир».Внутренний круг обводим контуром «светло-золотой».

    Очень плотно заполните фон, создавая непрерывный холст, размещая точки близко друг к другу. Для этого используем контуры «Таир» «синий перламутр», «синий» и «синий металлик», а также синий контур для стекла и керамики фирмы «Декола». Наносим локоны синим перламутровым контуром (он самый светлый из выбранной палитры), и дополняем рисунок другими, более темными контурами.

    Внешний круг наносим контуром «Таир» «светлое золото». Украшаем пространство между двумя кругами крупными точками с золотым контуром деколы.

    Приступим к рисованию круглого орнамента. Проходим контуром «светлое золото» основные линии: арки первого и второго ряда.

    Продолжаем арки второго ряда контурами «золото», «бронза», «медь», каждым цветом в одном ряду.

    Внешнюю окружность пластины по краю наносим контуром «светлое золото».Этим же контуром рисуем маленькие арочки на основе внешнего круга.

    Пространство между арочками по внешней окружности пластины и рядом, выполненным медным контуром, заполняем металлическими фиолетовыми точками.

    Оставить до полного высыхания.

    Первый ряд арок заливаем синим контуром по стеклу и керамике фирмы Декола. Этот контур очень текучий и при высыхании образует однородную гладкую поверхность. Оставить до полного высыхания.

    На голубой фон наносим простой узор из завитков и «ягодок» контуром «светлое золото» от фирмы Таир.«Золотым» контуром на стекле и керамике фирмы «Декола» ставим крупные точки в местах стыков арок с кругом. Этот контур очень хорош для крупных точек, так как после высыхания точка не деформируется, остается выпуклой и круглой. Дайте высохнуть в течение 20-30 минут.

    Внутри «ягод» наносим крупные точки с зеленым и красным контуром фирмы Декола.

    Внутри второго ряда арок наносим маленькие круги с контуром «светлое золото» и через 20-30 минут внутри каждого круга ставим большие точки с зеленым и красным контурами фирмы Декола.Также на этом этапе я почувствовал, что граница между фиолетовым металликом и медью, а также медью и бронзой слишком четкая и бросающаяся в глаза, поэтому мы делаем более плавный переход между этими цветами, размещая редкие точки меди поверх ряда пурпурные точки. То же самое делаем с медью и бронзой.

    Небольшие дуги возле внешнего круга заливаем зеленым контуром на стекле и керамике Decola, он такой же консистенции, как и синий контур, поэтому после высыхания образует ровную заливку.Пространство во втором ряду арок заполнено крупными точками золотого цвета и медными элементами.

    На этом этапе я понял, что ошибся с цветом, покрасив арки первого ряда в синий цвет, они стали сливаться с синим фоном в рисунке Шивы. Поэтому было принято решение перекрасить арки. Для этого я взяла зеленый контур «Деколь» и залила не все пространство арки, а только поле вокруг завитков и «ягодок». Оставить до полного высыхания.

    Повторно промазываем локоны и «ягодки» светлым золотом, оставляем на 20-30 минут и перекрашиваем «ягодки» внутри. Также во втором ряду арок меняем зеленый цвет на синий, маленькие арки на внешнем круге перекрашиваем в синий цвет и украшаем их зеленым полукругом светло-золотым контуром.

    Повторно проходим контуры Шивы контуром «светлое золото», чтобы скрыть неидеальность прикосновения фона и фигуры, стараясь при этом попасть в одни и те же точки. Рисунок станет более фактурным и аккуратным.Оставляем сохнуть.

    Бок тарелки украшаем крупными точками цвета «светлое золото». На этом фото хорошо видно, что крупные точки контура «Таир» после высыхания немного обвисают.

    На обратной стороне тарелки нарисуйте выступающую часть дна простым узором.

    Удалите следы от карандаша влажной тканью или ластиком.
    Покрываем акриловым лаком в 2-3 слоя со всех сторон.

    Добрый день всем, всем, всем!
    По просьбам тружеников нашей Страны сделал МК для тех, кто хочет научиться точечной росписи, но не знает с чего начать.Я сегодня ничего не буду рисовать, просто покажу вам основные принципы точечной росписи.

    Итак, начнем с контуров. Контуры бывают разных фирм и с разными насадками на носик. Фирма «Гамма» — самые ликвидные контуры (но я на них училась! Все мои первые работы были сделаны с контурами именно этой фирмы). НО именно у Гаммы самая широкая цветовая гамма. У фирмы Декола хорошие контуры, с тонкими носиками У фирмы Таир очень хорошие контуры, не текут, точки ровные и аккуратные ИДЕЯ фирменные контуры с хорошими носиками, не текут, тонкие точки, у фирмы ПЕБЕО хорошие цвета, а у меня нет очень нравятся, очень тонкие носики и их трудно чистить.Для новичков достаточно одной компании, потом сами разберетесь, что вам нужно больше. рядом небольшой кусочек хлопчатобумажной тряпки (но не ворсистой) или мягкой салфетки, при работе край носика кажется «размытым», онемевшим и точки получаются неровными и расплывчатыми. колпачок, тогда колпачок будет чистым и носик тоже, что опять же защитит краску от высыхания. Еще у меня в коробке всегда есть скрепка (для толстых носиков) и тонкая булавка (для тонких). чистите регулярно, чтобы не образовался комок, хотя если их регулярно закрывать, даже если отвлечься всего на минуту, то этого не произойдет, а мы лучше по принципу «пусть будет!»

    Посмотрите внимательно на рисунки, вся точечная роспись состоит из очень простых мотивов, я показываю самые распространенные, а при желании вы можете сами сделать любые узоры.

    Если в вашем доме остались ковры, глядя на них, вы увидите огромное поле для деятельности, если попытаетесь перенести на окрашенную поверхность даже самый простой узор.

    Если я раскрашиваю какой-либо объект геометрическим узором, я всегда начинаю с края, будь то низ или верх (коробки, бутылки, банки и т. д.). первая строка ваших шаблонов.

    Итак, я покажу вам, как я рисую от руки без рисования.Я сегодня ничего не крашу, поэтому предварительную подготовку не делаю, но подготовить изделие нужно таким образом:
    1. Смыть все этикетки и обезжирить поверхность любым спиртосодержащим раствором или жидкостью для снятия лака ( имейте в виду, что не все поверхности можно обезжирить им или ацетоном, т. к. на пластике от применения этих средств может появиться эффект шлифовки, а нам нужна гладкая поверхность!) Также можно обезжирить хорошим средством для мытья посуды.
    2. Загрунтовать поверхность фоновой краской.Это может быть аэрозольная краска, автомобильная краска или акриловая краска. Грунтовки основаны на акриловых смолах (очень подходят для пластика) и не требуют покраски.
    Многие мастера фон лакируют сразу, я (потому что рисовать не умею) покрываю потом, поясню: рисовать не умею, но основные контуры любого узора нарисовать могу, очень сложно рисую по стеклу и глади (рисую маркером), а вот по акриловой краске хорошо рисует карандаш, белый (для французского маникюра). У меня всегда под рукой есть ватные палочки, если мне не нравится то, что я нарисовала, карандаш стирается мокрой палочкой, а краска остается.После нанесения рисунка покрываю его лаком в один слой, чтобы рисунок не стерся и краска не слезла. Если вы делаете фон витражной краской, то следите за тем, чтобы линии были хорошо видны, ведь после покрытия лаком они могут исчезнуть. Деревянную поверхность перед покраской также необходимо покрыть лаком, т.к. дерево впитывает контур и точки размазываются. А вот на деревянной поверхности лучше красить по лаку, а не по дереву, чтобы не было грязи.
    Ну что, приступим к рисованию, каждый наверняка приспособится, как держать тюбик, мне удобно под углом, как ручку. Отрабатываем нажим, чтобы точки были одинакового размера, стараемся ставить их как можно ближе друг к другу, создавая единую, а не пунктирную линию. Практикуя нажим, вы выдавливаете немного краски и, не нажимая на тюбик, ставите точки, с одного нажима получается 5-8 точек, в зависимости от нажима. Тогда привыкай. рисовать удобнее, когда рука имеет опору.Красить на весу очень неудобно, да и имея подставку рука не дрогнет. зайцы, и у руки есть опора, и исключаю возможность попадания в мокрую краску. Раскрашивая тарелку, удобнее начинать с центра, двигаясь к краям.

    Нарисовав волну начинаем наполнять ее различными мотивами (кому что нравится).

    Добавляем больше мотивов, можно все сделать в разных цветах. Листочки и круги можно заполнить точками, от крупных к мелким, а можно просто пройтись линией точек по периметру.

    Обратите внимание на веер, чтобы получилось, линию нужно проводить немного наискосок от параллельной, как бы меняя направление, ставя в конце линии более жирную точку. Верхние цветы обводим дугами, к которым добавляем точки, образующие маленькие треугольники, при этом их очень легко считать.

    Давайте добавим круги вдоль края веера и обведем его еще одной линией точек.

    В местах, которые казались «пустыми», ставим точки.Таким образом, добавляя линии и точки в соответствии с вашими пожеланиями, создается узор, заполняющий всю поверхность.

    Точки и линии можно ставить произвольно, вне зависимости от расстояния (если у вас нет геометрического рисунка!), образовавшиеся пустоты всегда можно заполнить различными точками или линиями.

    Здесь я добавил цветные точки, чтобы было понятно. Во время работы у меня всегда есть под рукой кусок ткани (не ворсистый!), можно взять ситец. Или мягкую бумажную салфетку, скрепку и иголку.Почему? Краска имеет свойство засыхать, когда долго работаешь одним цветом, краска как бы «плавает» по краям носика и точки начинают расплываться, поэтому для этого я держу тряпку, чтобы периодически протирать носик. И скрепку и иголку для прочистки носика, особенно бывает, когда краской долго не пользуешься, она замерзает в проходе и при нажатии ничего не происходит, а потом… как плюхается! Что бы это ни было, старайтесь всегда держать трубку закрытой, пока вы отвлекаетесь и не работаете, и очищайте ее перед началом работы носика!

    Добавив точки, мы завершили нашу картину и украсили доску.
    Совет: на прозрачном стекле точечная роспись смотрится намного хуже, теряется. Живопись на черном, синем, фиолетовом, коричневом фоне очень красива. Если закрашиваемый объект белый и вы хотите оставить этот фон, то выбирайте более темные и яркие цвета, бледные цвета на светлом фоне будут потеряны. Светлая краска хорошо смотрится на матовом стекле.

    Предлагаю вашему вниманию мастер-класс для начинающих и опытных рукодельниц по декорированию часов в технике точечной росписи.Украсим часы в стиле кантри, научимся делать ажурные узоры. Освоив описанные техники, вы сможете создать на декорированных изделиях имитацию кружева, которая никого не оставит равнодушным.

    Точечная роспись в последнее время стала очень популярной, второе название этой техники — точечная (от англ. point to point). Родоначальником этой техники считается древневосточная роспись и ее разновидности, например, «капельная» роспись или «точечная» чеканка.

    В старину высушенный стебель обмакивали в краску и наносили маленькую каплю на изделие, и по капле получался точечный раскрашенный узор. Сегодня широкий выбор различных цветов и материалов дает возможность творить в технике точечной росписи, создавая удивительные узоры и рисунки, украшая любое изделие.

    Простота исполнения позволяет освоить эту технику любому неподготовленному человеку, и позволит создавать узоры на любом объекте с первых же шагов.При точечной росписи возможно использование масляных, акриловых, грушевых красок или специализированных контурных красок исходя из поверхностей, на которые наносится рисунок — например, для керамики или стекла, все зависит от того, декором какого предмета вы будете делает. А проще всего рисовать уже готовыми контурами для росписи, например:

    — это тюбики с насадкой, наполненной краской, позволяющие нанести ровный контур, или аккуратную ровную точку.

    Вся техника основана на рисовании узора точками.Дотс можно наносить прямо из тюбика насадкой с носиком, тонкой кистью, ушными палочками. В представленном мастер-классе мы будем рисовать кружево.

    Материалы и инструменты

    Для работы потребуются следующие материалы:

    • Декупажная картина
    • Заготовка часов из дерева или фанеры
    • Морилка, или краска разбавленная водой
    • Лак акриловый
    • Контур по стеклу 900 в нашем случае мы использовали контуры фирмы Таир, я использовал контуры разных фирм и остановился на этой фирме и вам ее рекомендую.


    Подготовка основы

    Приступим! Сначала подготовим фон для нашего рисунка. Покрываем морилкой нашу основу в несколько слоев (можно и в один), добиваемся нужного нам оттенка изделия.

    Важно! После нанесения морилки и ее высыхания на поверхность поднимется древесный ворс, снимаем его с помощью шкурки, шкурим по направлению ворса.

    Второй слой морилки позволяет получить более насыщенный цвет.

    Покрываем нашу основу акриловым лаком, сушим, шкурим и можно приступать к покраске.

    покраска

    Ну вот мы и добрались до контурной покраски, поехали.

    В росписи часов главное соблюдать симметрию. Для того чтобы этого добиться используем линейку, отмечаем на одинаковом расстоянии от центра точки и линии, как показано на рисунке.

    Проведите линию карандашом. Аккуратно выдавливая краску из тюбика, наносим точками наш рисунок.Держите контур в первый раз? Затем немного потренируйтесь на листе бумаги. Почувствуйте, как выходит краска, в каком количестве и при каком давлении на тюбик. Интересно смотрится, когда точки разного размера, плавно переходят от большего размера к меньшему и наоборот. Этого можно добиться нажатием на трубку.

    Важно! Регулярно очищаем носик тюбика салфеткой от излишков краски.Если рисунок неровный, не волнуйтесь, вы можете это исправить. Для этого дайте рисунку высохнуть, затем канцелярским ножом счистите неровные точки и снова аккуратно нанесите.

    Закончив с одной линией, переходим к другой, так по пунктам наносим весь рисунок

    Глазурь

    На этом этапе подготавливаем фон для декупажа, этот способ называется лессировкой. Чем белее фон, тем ярче будет наша картинка.Для этого нам понадобится белая акриловая краска. Разбавляем его водой в пропорции примерно 2:1, где 2 части краски и 1 часть воды. Или можно использовать готовую белую морилку. Промазываем места, которые хотим выделить кистью, как показано на фото. Для того чтобы получить равномерный слой, проводим кистью в одном направлении. Удалите излишки краски с кисти бумажным полотенцем.

    После высыхания продолжаем раскрашивать наше кружево.

    Рисуем в пустотах узоры — цветы, листочки, соблюдая симметрию по краям петельки будущие часы.Как это сделать, описано в фото мастер-классе.

    Завершающий этап

    Последний штрих — установка стрелок часового механизма.

    Часы со шнурком готовы

    До новых встреч, если есть вопросы, с удовольствием отвечу в комментариях. Желаю тебе нарисовать свое чудесное кружево.

    План урока рисования

    точек | Study.com

    Продолжительность

    От 30 до 60 минут

    Стандарты учебной программы

    CCSS.ELA-LITERACY.RST.6-8.3

    Точно соблюдайте многоступенчатую процедуру при проведении экспериментов, проведении измерений или выполнении технических задач.

    CCSS.ELA-LITERACY.RST.6-8.4

    Определение значения символов, ключевых терминов и других слов и фраз, относящихся к предметной области, в том виде, в каком они используются в конкретном научном или техническом контексте, имеющем отношение к текстам для 6-8 классов. и темы.

    CCSS.ELA-LITERACY.RST.6-8.7

    Объединить количественную или техническую информацию, выраженную словами в тексте, с версией этой информации, выраженной визуально (т.г., в блок-схеме, диаграмме, модели, графике или таблице).

    CCSS.ELA-LITERACY.RST.6-8.9

    Сравните и сопоставьте информацию, полученную в результате экспериментов, моделирования, видео или мультимедийных источников, с информацией, полученной при чтении текста на ту же тему.

    Материалы

    • Изображения нескольких известных образцов живописи в стиле пуантилизм
    • Классная или белая доска с соответствующими элементами для письма
    • Определение пуантилизма
    • Старые журналы
    • Белая плотная бумага
    • Акриловые краски
    • Кисти круглые

    Инструкции

    • Начните с показа классу примеров пуантилизма.
      • Что общего у представленных изображений?
    • Предложите учащимся подойти к изображениям на витрине, чтобы рассмотреть их поближе.
      • Вы заметили что-то особенное в изображениях при ближайшем рассмотрении?
      • Если вы еще не догадались, выставленные картины состоят из точек.
    • Напишите на доске слово «Пуантилизм» вместе с определением и объясните, что в этом жанре искусства используются точки для формирования изображений на картинах.
    • Рассмотрите каждую выставленную картину, предоставив ключевые факты о каждой работе и о художнике, который ее создал.
      • Как вы думаете, сколько точек ушло на создание каждой картины?
      • Используются ли точки одинакового размера?
      • Какие инструменты потребуются для создания рисунка из точек?
      • Есть ли объект, который нельзя воссоздать на картине, используя только точки? Почему или почему нет?

    Упражнение

    • Предоставьте учащимся доступ к старым журналам и попросите их выбрать одно изображение.
    • Раздайте лист бумаги классу, чтобы каждый учащийся получил по одному листку.
    • Предложите учащимся воссоздать выбранное ими журнальное изображение с помощью красок и круглых кистей, используя только точки.
    • Когда каждый учащийся закончит рисовать точечными рисунками, предложите им показать свою картину рядом с журнальным изображением, которое вдохновило его на создание.
    • Разрешить учащимся перемещаться по классу, чтобы просматривать точечные рисунки своих сверстников.

    Удлинители

    • Попросите учащихся воссоздать точечные рисунки на старых футболках, используя несмываемую краску для ткани.
    • Предложите учащимся нарисовать автопортрет, используя точки.
    • Позвольте учащимся сделать круглые штампы из губок, чтобы создать абстрактную точечную картину.
    • Совершите виртуальную экскурсию в музей, где хранятся образцы пуантилизма.
    • Предложите учащимся воссоздать для себя известное произведение точечного искусства.

    Мастер-класс: Йозеф Альберс | Музей искусств округа Нассау

    27 января – 3 июня 2018 г.

    «Кажется, я никогда не преподавал искусство.Я преподавал философию. Я никогда не учил живописи. Вместо этого я научил видеть». Йозеф Альберс (1968)

    Наследие великого учителя вложено в постоянную мысль его или ее учеников. Мастер-класс объединяет собственное портфолио музея из серии Formulation/Articulation Йозефа Альберса с известными работами студентов, которые попали под чары его страстного преподавания в колледже Блэк-Маунтин (где с 1933 по 1949 год его учениками были Роберт Раушенберг и Сай Твомбли) и Йельский университет, где он преподавал дизайн, рисунок и живопись с 1950 по 1958 год.Альберс парадоксальным образом пренебрегал самовыражением и огромным эго (студентам не разрешалось подписывать свои работы), но верил в потенциал личности. Он спросил: «Почему мастера стали мастерами? Потому что они пытались сказать что-то другое, чем их хозяева, не только другое и новое, но живое и опережающее. Поэтому они решили следовать за собой и искать, а не исследовать заново; двигаться вперед, а не назад».

    Даже после выхода на пенсию он присутствовал в Йельской школе искусств, чтобы направлять членов необычайной когорты, прибывшей в начале 1960 года и включавшей Роберта Мангольда, Ричарда Серра, Чака Клоуза, Брайса Мардена, Нэнси Грейвс, Рэкстроу Даунса, Джонатана Борофски и Дженнифер Бартлетт.Близкий друг Евы Хессе Сол Левитт оставил Йельскому университету большой настенный рисунок в его честь. В последующие десятилетия к ним присоединились Мартин Пурье, Питер Халлей, Энн Гамильтон, Джон Каррин, Лиза Юскавидж, Мэтью Барни, Майя Лин и Кехинде Уайли среди многих других — все потомки Альберса, которые привнесли обучение и идеалы Баухауза. с Василием Кандинским и Паулем Клее в Соединенные Штаты, где его уроки рисования, дизайна и живописи стали жизненными уроками мышления и восприятия.Наиболее известный своим блестящим и до сих пор незаменимым Interaction of Color (1963), он обучал рисованию, дизайну и живописи с таким же придирчивым вниманием к материалам и технике, но также с непосредственностью и живостью («Наблюдай! Празднуй! интеллект в каждом поступке!»), что удивило тех, кто связывает его серию картин Посвящение площади с системным подходом к искусству. Его классная миссия была основной: «Открыть глаза».

    Магистерские трафаретные отпечатки Formula/Articulation , всего 127, были сделаны в сотрудничестве с коллегами из Йельского университета Норманом Айвзом и Сьюэллом Силлманом и опубликованы Абрамсом в 1972 году в двух футлярах для портфолио с текстом Альберса.Ему было за восемьдесят, и он был очарован работой современных неврологов, которые только начинали использовать микроэлектроды для измерения реакции мозга («психического эффекта») на «физические факты» линии, контура и цвета. На первой фотографии серии большее изображение справа «читается» как шаги, движущиеся вверх и вниз, а меньшая фигура слева остается двусмысленной — отступает она или продвигается? Как рассказал Альберс: «В своей работе я довольствуюсь тем, что соревнуюсь с самим собой и ищу с помощью простой палитры и простого цвета разнообразные инструменты.

     

    Трафарет для точечной росписи тарелок турецкими узорами. Точечная роспись контурами: схемы и трафареты

    Точечная роспись, или точечная роспись, — вид декоративно-прикладного искусства, пришедший к нам из глубины веков. Его элементы прослеживаются в наскальных рисунках коренных австралийцев, священных масках Африки и Индонезии. Современные художники оставили в прошлом костяные палочки, краски из сока растений и используют акриловые контуры, схемы, трафареты для точечной росписи.

    Рисунок, созданный из пятен, собранных в линии и формы, называется точечной росписью. На первый взгляд может показаться, что это сложная техника, требующая прежде всего терпения, усидчивости и четкого соблюдения изначально заданной схемы. На самом деле схемы служат больше для вдохновения или очень приблизительного наброска контура будущего рисунка.

    Эта техника скорее медитативна, чем кропотлива. Здесь нужна твердая рука и умение отрываться от внешнего мира, а не считать точки в узоре.Если поставить готовое изделие и рядом с ним схему в вышивке или при плетении бисером, бывает сложно отличить одно от другого. Орнаменты для росписи точками – это не жесткая инструкция, а руководство к действию. Мастерицы, продающие свои работы через интернет, должны указать под фото образца, что они не могут создать именно такое изделие.

    В технике точечно рисуют картины, украшают посуду, мебель, одежду, аксессуары. В последнее время дизайнеры интерьеров украшают целые стены узорами из круглых и каплевидных пятен.Дерево, стекло, металл, пластик, искусственная и натуральная кожа, текстиль – вот неполный перечень материалов, используемых для точечной росписи.

    Интересно, что часто люди, которые до этого не рисовали, начинают работать в технике point to point. Затем переходят на масло, акварель или пастель.

    Подготовка материалов и инструментов

    Раньше в качестве инструмента использовали острую кость или деревянную палку. Краски делали из сока растений или глины.

    Акриловый контур

    Акриловый контур в настоящее время считается основным инструментом в точечной росписи.Это небольшая металлическая (реже пластиковая) трубка с длинным носиком. Им очень удобно ставить точки прямо на декорируемую поверхность.

    Для контуров в акрил добавляют загуститель, чтобы краска не текла и сохраняла объем при высыхании. С использованием различных добавок выпускаются следующие разновидности:

    При покупке следует обращать внимание на назначение краски. Например, на стекле будет расплываться контур для ткани, а витраж непригоден для росписи текстиля.

    Роспись без контура

    При желании можно использовать обычную акриловую краску из баночек — стоит намного дешевле. Тогда вам придется использовать в качестве инструмента:

    • зубочистку;
    • шило;
    • апельсиновая палочка для маникюра;
    • силиконовая или обычная тонкая кисть;
    • стопка.

    Некоторые мастерицы вообще не используют контуры — собрать приличную коллекцию цветов непросто.

    Подготовка поверхности

    Дерево, а при необходимости и металл перед работой шлифуется.Любая поверхность, кроме ткани и бумаги, должна быть тщательно обезжирена спиртосодержащей жидкостью или салфеткой. Для стекла или керамики можно использовать ацетон.

    Контуры наносят на предварительно загрунтованную или лакированную поверхность. Стекло и керамику можно красить сразу. Грунт и лак продаются в художественных магазинах, при покупке нужно внимательно читать этикетку и использовать только на тех поверхностях, для которых они предназначены.

    Точечная роспись может использоваться для украшения декоративной посуды.Если вы собираетесь использовать кухонную утварь по назначению, инкрустируйте только ее внешнюю часть. Хотя акрил считается экологически чистым материалом, неизвестно, в какую реакцию он вступит с пищей.

    Не используйте пищевой лак на посуде, используемой для приготовления пищи. Одни его марки предназначены для покрытия труб, полов и стен в цехах пищевой промышленности, другие требуют длительной обработки. высокие температуры и не подходят для домашнего использования. Для рукоделия есть специальные краски для обжига; изделия, расписанные ими, запекают в духовке.

    Дополнительные материалы

    У каждой рукодельницы для росписи есть свой набор вспомогательных средств. Вам обязательно потребуются:

    • губка или губка для нанесения грунтовки и фона;
    • салфетка и игла
    • для очистки контура носа;
    • фен для ускорения высыхания акрила;
    • карандаш для разметки;
    • линейка и измерительная лента.

    Все виды дефектов корректируются ватной палочкой. Свежую краску смывают обычной чистой водой, засохшую — ацетоном или жидкостью для снятия лака.

    Узоры для росписи

    В точечной росписи трафареты и узоры часто используются, но не являются обязательным атрибутом. Мастерицы могут часами рассматривать их в поисках подходящей идеи. Классификаций техник росписи относительно использования шаблонов не существует, их можно условно разделить на три группы:

    То, чем пользуются большинство художников дотса, является шаблонами. Многие из них собирают в специальный ящик или файл геометрические фигуры разного размера из плотного материала, полумесяцы или пейсли (индийский огурец). Неисчерпаемые источники идей и схем для рисования (не только точечных) это:

    Работа над схемами

    В точку, ни один рисунок никогда не будет точно соответствовать исходнику. При переносе выкройки сначала намечают центр изделия (он не всегда совпадает с геометрическим), затем проводят основные оси и контуры. Линии наносят мягким простым карандашом или карандашом для стекла, тонкой кистью, акрилом. Если вы выбрали последний вариант, подумайте, какую роль эта линия будет играть в готовом изделии. Можно сделать:

    • незаметным, почти в тон основе;
    • контрастное, подчеркивающее растровое изображение;
    • растушевка основного узора краской того же цвета, но другого тона.

    Рекомендуемый рабочий порядок — от центра к бокам, сверху вниз. Это связано с особенностью работы с контурами. Например, если вы начнете заполнять круг от внешнего края к центру, вы рискуете не угадать и испортить рисунок.Придется весь фрагмент стереть ацетоном, загрунтовать, подкрасить и снова начать красить. Вытягивают сверху, потому что во время работы удобно держать изделие за нижнюю часть. Однако это все рекомендации, которые нужно адаптировать под себя.

    Подгонка шаблонов к различным поверхностям

    Причина, по которой диаграммы «точка-точка» не заняли лидирующие позиции, проста. Окрашиваемая поверхность редко бывает ровной. Даже обычная тарелка имеет трудно поддающуюся трафаретной обработке конфигурацию — у нее круглое дно, затем идет бортик и приподнятый край, часто изогнутый или рельефный.Чтобы точно сопоставить схему с обычной бутылкой, вам придется выполнять сложные расчеты и изменять масштаб. Такая работа требует определенных знаний, времени и терпения, что сильно усложняет работу, и лишает части удовольствия от творчества.

    Гладкая поверхность

    На прямых гладких поверхностях даже у новичков не возникнет трудностей с нанесением узоров. Схему или трафарет кладут под прозрачное стекло или пластик, закрепляют скотчем и спокойно работают.

    На тонированную поверхность кладется лист копировальной бумаги контрастного цвета, затем тщательно прорисовывается шаблон.После окончания покраски обратную сторону прозрачной заготовки можно покрасить в любой цвет.

    Очки для рисования

    Рисунки для точечной росписи стекол помещаются внутрь так, чтобы рисунок был виден сквозь стекло. Затем наполните контейнер туалетной бумагой или салфеткой. Для лучшего крепления край шаблона приклеивается к кромке стекла скотчем.

    Лучше всего смотрятся очки, выполненные в смешанной технике, где обычная роспись дополняется точечной или наоборот.Удачны будут дополнения из страз или бусин.

    Декоративные пластины

    Тарелка сложнее — ее конфигурация только кажется простой. Любой орнамент исказится из-за изгиба.

    Выйти из положения можно, используя или комбинируя следующие варианты:

    • Отметить центр чертежа и главные оси. Коррекция рисунка осуществляется при прорисовке контуров.
    • Шаблон плотно прилегает к пластине.В тех местах, где образуются складки, выкройку обрезают и корректируют.
    • Крупные детали вырезаны из схемы. Их по отдельности переносят на тарелку, затем корректируют общий рисунок.

    На прозрачную тарелку из платка или куска ткани легко нанести фантазийный рисунок или орнамент. Для этого текстильное изделие можно «зажать» между двумя блюдами или положить на подушку, придавливая сверху окрашенную поверхность.

    Шаблоны для бутылок

    Здесь удобно использовать трафареты, выкройки или любые продолговатые рисунки.Круглые орнаменты, особенно счетные, эффектно смотрятся на предметах цилиндрической формы, но чтобы правильно разместить схему, придется потрудиться. Сложность заключается в соединении концов цепи. Но и здесь есть выход, можно:

    • тщательно рассчитать каждый раппорт и подогнать размер под окружность бутылки;
    • взять орнаменты с короткими повторяющимися фрагментами, разметить цилиндр, при незначительном несоответствии исправить рисунок, изменив расстояние между точками;
    • концы орнамента не соединять, свободную полоску оформить в другой технике или другим узором.

    Чтобы изделие было красивым, дайте окрашенному изделию высохнуть, прежде чем переходить к следующему. Для ускорения процесса можно использовать фен.

    У этих контуров тонкие носики и это очень важно. В наборе 6 цветов.

    Но в набор не входит Медь. Я покупаю его отдельно.

    Другие краски в наборе обычно продаются отдельно.
    А так же в некоторых работах использую краски «Гамма» — Медь с блестками и Золото с блестками. Носики там достаточно толстые, но подходят для этих цветов.

    Знаю, что есть контуры для стекла и керамики от PEBEO и IDEA, но в наших краях они не встречаются и ничего о них сказать не могу…

    Первым делом нужно подготовить поверхность под покраску — вымыть средством для мытья посуды, высушить и обезжирить спиртом или водкой. Водку далеко не бери — творческому человеку без водки никак!))) — в процессе работы на стекле останутся отпечатки рук, и мы их уберем тампоном, смоченным в водке.Если стекло плохо обезжирить, краска может плохо держаться.

    Можно потренироваться на обычном стакане, чего не жалко))

    Учимся ставить точки легким нажатием на трубку. Стараемся, чтобы не только точки были одинакового размера, но и расстояние между ними

    Работает? Теперь пробуем ставить маленькие точки

    Теперь пытаемся нарисовать кривую линию.

    Вот, в общем-то, и вся мудрость! Осталось только набить руку. Рисовать полосами скучно, поэтому предлагаю нарисовать цветочный узор

    Обратите внимание, что нужно чередовать точки разного размера — тогда рисунок не будет смотреться однообразно.И продолжаем

    И часть работ делаю по грунтованному стеклу. Грунт витражная краска… И тогда готовая работа может выглядеть вот так

    ………….

    В первую очередь хочу адресовать этот мастер-класс новичкам в метод «точка-точка» и всем, кто интересуется этой техникой.
    За основу я взяла обобщенный восточный мотив, в котором присутствует фигура сердца как символ жизни, традиционная шестиугольная звезда и капельки — символ чистоты.Я так и не научилась рисовать, поэтому основу для тарелки взяла из интернета (к сожалению не знаю автора этого орнамента) Вот такая основа

    Главное всегда помнить, что мы не просто хотим скопировать какой-то рисунок, но нам нужна основа, которую мы уже будем наполнять красками и душой.
    Подготовка плиты к работе. Для начала его обезжириваем и хорошо просушиваем.
    Для того, чтобы перенести рисунок на пластину, я воспользовался своим любимым методом копирки. Закрепила копирку с рисунком канцелярскими скрепками и стала обводить рисунок по контуру.Я делаю это ручкой, чтобы точно было видно, что уже обведено, а что нет.

    Сняв копирку, мы видим на пластине слабые черные линии. Главное, будьте бдительны — копирка не долговечна, поэтому сильно тереть ее руками не нужно, иначе она очень хорошо стирается. Минус этого следа — грязь на руке, поэтому при работе можно подкладывать салфетку под руку

    При рисовании в технике «точка-точка» самое главное на мой взгляд — это твердость рук.Так как я правша, то в моем случае положение рук следующее. Оба локтя на столе. Левая рука находится под нижней частью пластины, что позволяет прокручивать ее, рисуя узор, не касаясь самого узора. Правая рука держит контур примерно под углом 45 градусов к поверхности тарелки, плюс упор для ладони на самый край тарелки для дополнительной устойчивости.

    Прежде чем ставить точку на контуре, советую взять салфетку и попробовать поставить на ней точку.Так вы сможете понять густоту контура, не забит ли носик и в то же время, если вы случайно сильно нажали на контур и получили жирную точку — сохраните тарелку. Если вас все устраивает, начинаем наносить рисунок от центра. Здесь все просто, смазать рукой рисунок в центре сложнее, чем если бы он был по краям.

    Как только центр будет создан, перейдите к среднему рисунку. Аккуратно установите точки вдоль контурных линий.Чем ближе они друг к другу, тем интереснее это будет выглядеть в итоге. Контур — основная часть, которая позволит увидеть, в каком направлении дальше должен идти сам рисунок, ну и + убережем себя от стирания следа копирки

    По аналогии с бронзовым контуром рисуем синий контур. После создания средней базы давайте остановимся и посмотрим, все ли вас устраивает. Если нет, то острым краем зубочистки можно удалить не понравившиеся точки (делать это можно только тогда, когда точки свежие).Если контур сухой, то можно удалить линии ватным тампоном, смоченным в спирте или ацетоне (вода оставляет след)

    В наше время очень популярным стало изготовление декоративных элементов интерьера своими руками. Особенно распространены живописные тарелки. Ими можно украсить интерьер гостиной, кухни, прихожей. Привнесет в загородный дом особый уют… Росписью можно украсить посуду, зеркала, различные аксессуары, придать неповторимый орнамент чайнику.Это также хороший подарок для вашей семьи и друзей.

    Существует несколько видов росписи посуды:

    • Тиффани — данная техника позволяет получить эффект объемного рисунка.
    • Хохлома — очень популярная роспись, выполненная в черно-красно-золотых тонах.
    • Жостовская — основные мотивы букеты цветов.
    • Точка — рисунок создается с помощью точек.
    • Гжель — простые капли, сетки, цветы, строчки. Выполняется синим цветом на белом фоне.
    • Мезенская — ромбы, кресты, диски выполнены в черном и красном цветах.
    • Леттеринг — простые слова, фразы, линии и т.д.
    • Геометрические узоры — узор, состоящий из множества фигур и линий.
    • Цельная композиция — пейзажи и натюрморты.

    Русский народный стиль включает гжельскую, хохломскую, жостовскую и мезенскую роспись. Изделия из дерева расписаны в хохломском стиле.

    Петриковская роспись популярна в Украине.Особое место в технике занимает растительный орнамент: розы, васильки, георгины, астры и другие цветы. В этом стиле украинцы расписывали стены домов, печи, посуду, одежду. У каждого народа есть своя национальная роспись, непохожая на другие.

    Происхождение росписи

    Давайте поближе познакомимся с точечной росписью. Она появилась в глубокой древности. Первоначально точка использовалась в чеканке как средство и основа рисунка. Эту технику использовали жители Персии и Индии, Таиланда и Африки.Даже австралийские аборигены использовали подобную технику для передачи сообщений из поколения в поколение. В таких посланиях они передавали историю, свой жизненный путь, победы и поражения.

    И в настоящее время роспись тела хной популярна во многих странах, таких как Африка и Индия. До наших дней дошла сформированная точечная роспись, позволяющая делать легкие, изящные и красивые рисунки. Техникой точечной росписи можно украшать посуду, одежду, обувь, предметы интерьера. Красиво смотрятся тарелки, стаканы, бутылки, оформленные подобным образом.Создание декоративных элементов, украшенных узорами из точек, – увлекательное занятие, не требующее специальных знаний. Чтобы создать шедевр, нужно придерживаться рекомендаций. Рассмотрим точечную роспись для начинающих.

    Правило рисования контуров орнамента заложено в самом названии техники: рисунок складывается из множества точек, расположенных рядом друг с другом. Одна точка может иметь разный размер и цвет. Для получения четкого рисунка используется заранее нарисованный эскиз, либо вы можете скачать готовые схемы для точечной росписи трафаретов с контурами из интернета … Начинать рисовать лучше с простых вещей. , которые не боятся испортить.

    Необходимые материалы

    При выборе красок для творчества определитесь, на какую поверхность они будут наноситься. В противном случае узор продержится недолго, и все ваши усилия пропадут даром. Для покраски следует использовать следующие краски:

    Также краски бывают водоэмульсионные, которые легко смываются водой, и несмываемые на органической основе — удаляются с поверхности только растворителями типа уайт-спирита.

    Также есть два вида красок:

    • Надглазурная — смесь пигментов с легкоплавким стеклом. Они применяются для глазированной посуды.
    • Подглазурная — смесь пигментов с глазурью. Их используют для декорирования неглазурованной поверхности.

    В зависимости от того, какой результат вы хотите получить, выбирайте глянцевые или матовые краски, полупрозрачные или непрозрачные. Для получения выпуклых точек и «жемчужин» удобно использовать 3D-гели.

    Для обезжиривания поверхности вам понадобится спирт или жидкость для снятия лака.

    Также понадобится акриловый грунт или любая краска для создания фона: акриловая, витражная, автомобильная или гуашь.

    А так же понадобится акриловый лак для покрытия изделия после покраски.

    Процесс рисования

    Контур расположить вертикально, держа его в руках как ручку.

    Подносим тюбик с краской к нужному месту на изделии и слегка надавливаем на него пальцами. На носике появится капля, соединяющаяся с поверхностью предмета.

    Носик не касается декорируемой поверхности. Это позволяет ставить одинаковые точки.

    Как только точка достигла нужного размера, прекращаем давление на трубку. И отрываем контур от изделия в вертикальном положении.

    Аналогично прорабатываем весь эскиз с контурами, используя формирование цепочек точек.

    Точечная роспись хорошо смотрится на тарелках и бутылках. Рассмотрим изготовление расписной тарелки поэтапно.

    Перед работой следует тщательно проработать эскиз, который можно перенести карандашом на предварительно обезжиренное изделие. Если вы не умеете рисовать сами, то используйте схемы и шаблоны из интернета. Круглые орнаменты, раскрашивающие мандалы и так далее хороши для тарелок. Выберите понравившуюся выкройку и распечатайте. Далее определите цветовую палитру. Потребуется для работы несколько цветов, не переборщите с подбором, достаточно подобрать 1-4 оттенка. Их выбор зависит от вашей фантазии и выбранного узора.

    Для первой работы лучше использовать в качестве основы прозрачную стеклянную пластину. Перед декорированием тщательно обезжирьте поверхность. Подкладываем эскиз под тарелку и фиксируем скотчем. Прежде чем приступить к покраске изделия, потренируйтесь в создании контуров на бумаге, определитесь с нажимом на трубочку, чтобы точки были аккуратными. И только после этого приступайте к украшению тарелки.

    Начинаем работать с центра рисунка, постепенно работаем над контуром. Если вы работаете с несколькими контурами, то сначала нужно проработать все одним цветом, дать ему высохнуть и только потом приступать к работе другим цветом.Сначала рисуйте крупные элементы, затем переходите к мелким деталям. Постепенно, точка в точку, у вас получится рисунок. При создании линий соблюдайте минимальный интервал между точками, чтобы они были читаемы, но в то же время не становились одной сплошной линией.

    После покраски дайте краскам высохнуть, затем покройте слоем лака, чтобы зафиксировать рисунок.

    Так как у нас была прозрачная тарелка, пришло время выбрать фон. Берем бумагу разных цветов и подкладываем под тарелку, определяемся с фоном.Когда краска для фона подготовлена, тыльную сторону тарелки обрабатываем спиртом. Наносите краску на стекло от краев к центру, пока поверхность не станет гладкой. Оставьте сохнуть, а затем покройте лаком.

    Если вы красите непрозрачную пластину, то сначала нанесите фон на предварительно обезжиренную поверхность. Затем сделайте разметку будущего рисунка и только после этого добавляйте точки.

    Роспись по стеклу

    Точечной росписью можно украшать стаканы, бутылки, вазы, создавая уникальные и неповторимые предметы интерьера.Для их украшения используются воздушные легкие украшения в виде завитков.

    Техника нанесения точек при росписи стаканов такая же, как и при росписи тарелок. Рисуем эскиз на листе бумаги, или, по желанию, можно вырезать любой понравившийся рисунок. Крепим скотчем с внутренней стороны стекла. Подходящие цвета. Обезжириваем поверхность стекла и начинаем наносить точки по контуру рисунка. После нанесения контура дайте краске высохнуть. Затем постепенно заливайте картинку другим цветом.После высыхания стекла нанесите поверх рисунка бесцветный акриловый лак. Уникальное стекло готово. Аналогичную технику можно использовать для изготовления свадебных бокалов. В этом случае занимательное хобби может стать способом дополнительного заработка. Изделия, сделанные своими руками, стоят дорого.

    Чтобы нарисовать на бутылке, нужно избавиться от этикеток. Удобно использовать плоские бутылки. Тщательно обезжирьте поверхность и, если вас не устраивает цвет бутылки, нанесите фоновую краску или грунтовку.Затем наносят карандашный рисунок и приступают к росписи красками.

    При работе с контурными красками не забывайте очищать удлиненный пластиковый носик от засохшей краски, это удобно делать швейной иглой. Если вы открываете новый тюбик контура, то тестируйте на маленьком кусочке стекла. И посмотреть, как поведет себя дроп. Иногда перед работой необходимо поставить свежий контур на пару часов в холодильник. Он станет толще и не будет течь.

    Восточные узоры

    Восточные узоры выразительно смотрятся на керамических и стеклянных поверхностях.Традиция украшать блюда впервые появилась на Востоке в Персии. В то время орнамент применялся не только как украшение, но и как оберег. И все элементы, выполненные на изделиях, имели определенный смысл.

    Традиции росписи сохранились до наших дней, а красочные узоры на разноцветной посуде всегда могут о чем-то рассказать. Например, красивый цветок в центре символизирует солнце; круги — круговорот в природе; треугольники — оберег от сглаза.Изделия, украшенные узорами, создадут особую восточную атмосферу и станут хорошим дополнением любого интерьера. Они прекрасно вписываются в любое стилистическое решение. Восточные узоры имеют некоторые особенности:

    • Ритм.
    • Повторяемость элементов.
    • Абстрактные формы и стилизованные объекты выступают отдельными элементами.
    • Самые используемые элементы: розетки, шишки, птички, турецкий огурец.
    • Главной особенностью восточных узоров является ковровое заполнение поверхности.На поверхности окрашенных таким образом изделий не остается пустых мест.

    Если вам сложно придумать узор , то в качестве схем для росписи можно использовать:

    • Интересные узоры на тканях, выполненные в разных стилях.
    • Схемы для вышивки крестом, а также мозаичного плетения бисером.
    • Ажурные салфетки крючком и схемы для вязания спицами.
    • Этнические узоры и орнаменты. Их можно найти в книгах и распечатать выкройку самостоятельно.
    • Декупажные карты и салфетки.

    Такую картину сможет нарисовать даже ребенок. Простые узоры он сможет делать самостоятельно, а более сложные — под присмотром взрослых. Это занятие хорошо развивает у ребенка мелкую моторику, усидчивость, внимательность. Он также объединяет взрослых и детей, что в настоящее время очень важно. Ребенку можно доверить вырезание эскиза.

    Все вышеперечисленное позволит вам создавать настоящие произведения искусства в единственном экземпляре.

    В последнее время все большую популярность среди рукодельниц завоевывает техника точечной росписи (или как ее еще называют в англоязычных источниках «точка-в-точку». Достоинствами этого способа декорирования изделий является простота и доступность, т.к. С точечной техникой справятся даже новички.Точки не требуют особых навыков рисования, достаточно будет только аккуратности и терпения.В техническом плане нам помогут трафареты, сделанные специально для точечной росписи, которые мы предоставляем в нашей статье.

    После нескольких тренировок даже те художники, которые никогда в жизни не рисовали, могут получить равные баллы. И именно поэтому эта техника идеальна для начинающих, желающих освоить роспись акриловыми красками.

    Точечные узоры можно наносить практически на любую поверхность. Конечно, чем больше площадь изделия, тем больше времени и терпения потребуется для выполнения рисунка. Но результат точно стоит затраченных усилий! Новички могут сначала попробовать свои силы в миниатюрных и простых изображениях – это может быть роспись стаканов или стеклянных бутылок из-под любых напитков.Конечно, все этикетки должны быть тщательно удалены с бутылки перед использованием.

    Специальные трафареты для точечной росписи готовим в МК

    Для точечной росписи можно использовать обычные акриловые краски, но лучше всего подходят специальные контурные — эти краски имеют более плотную текстуру и расфасованы в маленькие тюбики с тонким дозатором. Благодаря этому контуры можно делать точками одинакового размера без особых усилий. Если вы все-таки пользуетесь обычными красками, вам понадобится тонкая закругленная кисть. Зубочистки, спицы, ластики на конце карандаша также можно использовать как подручные средства для нанесения точек разного размера.

    Для росписи по стеклу можно попробовать использовать вместо красок обычные цветные лаки для ногтей, но помните, что в этом случае рисунок может быть недолговечным. Также существуют специальные маркеры для росписи по стеклу – ими тоже очень удобно пользоваться и они не требуют долгой сушки. А для того, чтобы поставить большие объемные точки, можно использовать специальные 3D-гели или «жемчужные» краски. Кроме того, перед началом работы поверхность любого изделия нужно будет обезжирить специальным раствором или простым лаком для ногтей.Это же решение понадобится для исправления точек, которые были нанесены неточно.

    Где взять схемы для точечной росписи?

    У каждого мастера свои секреты изготовления изделий ручной работы. Опытные художники умеют рисовать «из головы», придумывая узоры по мере нанесения краски на поверхность предмета. Другие мастера предпочитают сначала намечать линии композиции карандашом или другими подручными средствами, а потом прорисовывать детали. Однако эти способы больше подходят тем, кто хорошо владеет кистью и умеет рисовать.Все остальные желающие приобщиться к искусству точечной росписи могут воспользоваться готовым шаблоном или трафаретом. Для непрозрачных поверхностей можно использовать трафареты (готовые продаются в специализированных магазинах). А для стеклянных изделий (особенно тарелок) можно просто распечатать эскиз на бумаге и подложить под изделие — рисунок будет хорошо виден и его можно будет легко обвести.

    Что можно использовать в качестве шаблонов для рисования?

    Не обязательно искать готовые трафареты специально для точечной росписи. Подходящие идеи можно подобрать и в других видах прикладного искусства, например, можно использовать:

    • схемы для вышивки крестом или плетения бисером
    • схемы на тканях, особенно в этническом стиле
    • ажурные салфетки, кружевные или схемы для вязания
    • этнические орнаменты и узоры, распечатанные в подходящем размере на бумаге (можно использовать книги по традициям и этнической вышивке;
    • бумажные салфетки или декупажные карты

    Вдохновение также можно найти среди шедевров архитектуры и мозаичной живописи.

    Трафареты с круглым рисунком чаще всего используются для росписи тарелок. Симметричные сектора расходятся по краям от центральной точки. Очень важно при росписи тарелок, чтобы рисунок на всех частях тарелки был одинаковым, ведь разница в размерах точек или расстоянии между ними сразу бросается в глаза.

    Для точечной росписи бутылок больше подходят вытянутые узоры или орнаменты, выполненные в виде широкой ленты. Не обязательно покрывать точками всю поверхность бутылки, можно раскрасить только ее часть, а можно сочетать точеную технику с другими, например, с декупажем.

    Наиболее выгодны ящики с полной покраской, но это требует очень большого количества времени и терпения. Можно разместить самый крупный рисунок на крышке, а сопутствующие симметричные узоры по бокам.

    Видео по теме

    Для большей наглядности предлагаем посмотреть следующие видео, в которых поэтапно демонстрируется техника обработки точек с помощью трафаретов.

    Самые красивые вещи можно получить, только объединив такие составляющие, как вдохновение и мастерство.Яркий тому пример – предметы интерьера, украшенные точечной росписью. Эффектные панно, оригинальные инсталляции, украшенные точечным узором, способны стать настоящей изюминкой кухонного интерьера, являясь достойным дополнением любого дизайна. А создание таких декоративных элементов само по себе увлекательное занятие. Чтобы освоить эту несложную, но достаточно оригинальную технику, предлагаем взять за основу два мастер-класса точечной росписи для начинающих.

    Техника точечной чеканки изначально использовалась в России для создания монет.Позже это стало называться «капельным»: краску просто собирали в соломинки и «капали» на изображение. Сегодня точечная живопись, впитавшая в себя приемы графики, мозаики и витража, все больше и больше людей очаровывает легкостью исполнения, изяществом и красотой рисунка.

    Этот популярный метод также известен как точка-точка.

    Принцип прорисовки контуров орнамента заключен в самом названии техники: рисунок создается в результате совмещения множества точек.Каждая из них может иметь разный цвет и размер. И они могут быть нанесены в различных цветах.

    Простота — главное преимущество точечной росписи

    Создать свой шедевр может каждый, даже если он никогда не держал в руках художественной кисти и не имеет представления, как правильно рисовать.

    Точечная роспись — это самый простой способ, с помощью которого можно вдохнуть новую «жизнь» в старые сувениры или аксессуары, потерявшие со временем свою привлекательность.

    Техника нанесения определяется формой декорируемого изделия и материалом, из которого оно изготовлено. В этой технике можно украсить любую поверхность: посуду и кухонный инвентарь, шкатулки и обложки для паспорта, чехлы для ноутбуков и телефонов.

    Тонкости выбора материалов для росписи

    Используя в работе различные виды красок, можно декорировать столовые приборы, элементы посуды и любые другие предметы интерьера.Для росписи посуды лучше выбирать краски, отличающиеся повышенной влагостойкостью и светочувствительностью.

    При выборе красок для декора учитывайте тип поверхности, на которую они будут наноситься. В противном случае созданный вами рисунок недолго продержится на объекте. Роспись может выполняться следующими видами красок:

    • Глиняные предметы — краски для керамики и стекла. Их еще называют контурными красками. Они продаются в небольших тубах с удлиненным носиком.
    • Фурнитура металлическая — окрашенная эмалевыми красками. Украшения, украшенные эмалью, отличаются долговечностью, яркостью и чистотой красок.
    • Изделия текстильного производства — «ткань» акриловая. Контуры одежды менее устойчивы к истиранию.

    Совет: при покупке красок тестируйте тюбики, обращая внимание на густоту состава. Чтобы определить консистенцию, нажмите на тюбик: краска не должна вытекать слишком легко, образуя лужицу, но и выдавливаться с трудом.

    Краски для рисования бывают:

    • на водной основе — легко смываются водой;
    • на органических — удаляется с поверхности только растворителем типа уайт-спирит.

    Для окраски поверхностей, контактирующих с пищевыми продуктами, следует применять специальные краски, которые необходимо обжигать при температуре 600-800°С. Использовать такие краски в домашних условиях нельзя. Для этих целей мастерицы выбирают самозатвердевающие краски. Они твердеют без обжига в течение 2 суток.Но такие схемы менее устойчивы к моющим средствам. Посуда, расписанная самозастывающими акриловыми красками, требует более бережного обращения.

    Краски для росписи посуды бывают двух видов:

    • Надглазурная — смесь пигментов с легкоплавким стеклом. Они применяются для глазированной посуды.
    • Подглазурная — смесь пигментов с глазурью. Их используют для декорирования неглазурованных поверхностей. Прозрачный надглазурный слой, придающий посуде блеск, наносится уже поверх рисунка.

    В зависимости от того, какой эффект вы планируете получить, выбирайте краски: образующие матовое или глянцевое покрытие, полупрозрачные витражи и непрозрачные непрозрачные составы. 3D-гели удобно использовать для создания объемных точек и «жемчужин».

    Мелирование при росписи посуды

    Точка-в-точку — довольно требовательный вид творчества. Ведь от усидчивости мастера и аккуратности работы зависит презентабельность изделия. Эта техника не терпит медлительности и небрежности.

    Роспись посуды, будь то декоративные тарелки или изящные вазы, в точечной технике включает ряд основных этапов:

    1. Подготовка основы. Поверхность предмета обезжиривается спиртовым составом или жидкостью для снятия лака.
    2. Фоновый рисунок. На подготовленную основу любой краской: гуашевой, акриловой, автомобильной, витражной наносится фон нужного оттенка. Для этой цели удобно использовать акриловую грунтовку: при густом нанесении дает мутно-белый оттенок.
    3. Разметка будущего рисунка. Рисунок лучше придумать заранее, но даже если вы начнете импровизировать, у вас обязательно получится замечательный узор.
    4. Создание чертежа. Орнамент создается путем поочередного нанесения точек выбранного цвета и размера.

    Мастер-класс: точечная роспись стеклянной бутылки

    Точечная роспись способна преобразить любые предметы, сделав их оригинальными декоративными элементами. Используя эту технику, вы легко превратите неприметную стеклянную бутылку в удивительный сосуд или необычную вазу для цветов.

    Главное подобрать текстуру и цветовую палитру красок так, чтобы аксессуар, созданный вашими руками, органично вписался в дизайн комнаты.

    Подборка материалов и инструментов

    Для изготовления оригинального сосуда вам потребуется:

    • стеклянная бутылка;
    • обезжириватель;
    • универсальный грунт;
    • краски акриловые для росписи по стеклу;
    • плоская широкая синтетическая кисть.
    • аэрозольный лак для защиты и фиксации рисунка.

    При выборе абажура учитывайте, что точечная окраска наиболее эффектно смотрится на темных поверхностях.

    Удобно использовать для росписи посуды стеклянные бутылки плоской формы. Фоновая краска наносится на них только в том случае, если оттенок или прозрачность изделия не устраивает.

    Подготовка основы стекла

    Бутылка очищается от этикеток и тщательно обезжиривается спиртосодержащей жидкостью. Нанесите грунтовку широкой кистью, равномерно распределяя ее по поверхности.

    Схему для украшения бутылки можно взять из интернета, посмотрев идеи на тематических форумах, или придумать самому. Чтобы узор получился ровным и симметричным, на внешние стенки бутылки при помощи скотча закрепляют полоску тетрадного листа. Ширина полосы будет определять размер выкройки. В предложенном варианте узор будет иметь ширину 13 ячеек.

    Центральная линия выкройки проводится по краю склеенного листа.

    Нанесение базовых узоров

    Приступаем к росписи бутылки. По верхнему краю листа акриловым контуром нанесите полоску из нескольких точек одинакового размера. При работе с контуром трубку необходимо держать вертикально. Благодаря этому точки получаются ровными и симметричными.

    Совет: кляксы и неточности, часто возникающие при нанесении точек, легко устраняются гигиенической палочкой, смоченной спиртом.

    Клетки листа помогут вам рассчитать расстояние между точками и построить прямую линию

    Используйте трафаретные шаблоны для создания гладких полукругов и узорных кривых.Сделать их можно самостоятельно, вырезав из того же листа бумаги заготовку нужного размера. Чтобы определить размер полукругов, нужно окружность бутылки разделить на количество элементов.

    Совет: не забывайте время от времени снова обезжиривать поверхность салфеткой, смоченной в спирте, так как в процессе покраски на стекле вновь появятся отпечатки пальцев.

    Приложив шаблон к стеклу, сделайте контур из мелких точек

    Роспись контуров обрамления

    Для получения витиеватых ажурных узоров наносят точки разного размера, чередуя их между собой.

    Рисуя сердечки и цветочки, не стесняйтесь дать волю фантазии

    При создании новых элементов орнамента снова вырезается трафарет необходимого размера и по нему делаются наброски будущего контура.

    Точки, отмеченные шаблоном, «заостряются» акриловым контуром

    Если мелкие детали рисунка можно сделать «на глаз», то при окраске крупных элементов акриловыми красками без шаблонов не обойтись.

    Бутылку можно красить краской до тех пор, пока не будет покрыта вся поверхность

    Тот, кто хоть раз пробовал создавать ажурные узоры из россыпи точек, подтвердит, что процесс создания орнамента просто завораживает.

    Видео: процесс росписи по стеклу акриловыми красками

    Декорирование тарелки в технике «точка-точка»

    Техника росписи тарелки мало чем отличается от описанного выше процесса декорирования бутылки.Первый шаг – тщательно обезжирить поверхность и перенести разметку эскиза на стеклянную или керамическую поверхность.

    Опытные мастерицы могут рисовать без набросков сразу на тарелке, попутно придумывая узоры. Мы все же рекомендуем начинающим рукодельницам заранее продумать художественную задумку, выбрав орнаменты и подобрав для себя цветовую палитру.

    Для первой работы удобнее всего использовать в качестве основы прозрачные стеклянные пластины.

    Лист с наброском мотива рисунка кладут под пластину, а затем по точкам проводят контуры

    Прежде чем приступить к росписи, потренируйтесь на бумаге создавать контуры из точек мелкого и большого размера, разместив их на одинаковом расстоянии друг от друга.

    Контурирование лучше начинать с центра пластины, постепенно продвигаясь к ее краям.

    Чтобы рисунок случайно не сместился в процессе работы, вырезанный шаблон лучше на время проклеить задними боковыми пластинами скотчем или изолентой.

    Рисовать по принципу «от общего к частному»: начиная с прорисовки крупных контуров и заканчивая проработкой мелких деталей

    При создании линий соблюдайте такое минимальное расстояние между точками, чтобы они хорошо «читались», но при этом не сливаться в сплошную линию

    Если вам сложно рисовать из трубочек, нарисуйте точки зубочисткой или иголкой

    Выбор оттенков и их чередование зависит только от вашей фантазии и выбранного узора .

    Краска, нанесенная на пластину, должна затвердеть.

    В естественных условиях краска затвердевает в течение суток. Чтобы ускорить процесс, высушите поверхность феном и оставьте декорированную тарелку на 10-12 часов. После полного высыхания краски остается только закрепить рисунок лаком.

    Видео мастер-класс: роспись аксессуаров в технике «точка-точка»

    Освоив технику точечной росписи, вы сможете легко воплощать свои идеи в жизнь, развивая в себе задатки художника.Элементы декора, созданные своими руками, станут предметом гордости хозяйки кухни и достойным украшением интерьера.

    .

    Related Post